中學音樂教育論文匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇中學音樂教育論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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二、多措并舉，全面提升中職學生音樂水平

教學中，教師要以素質教育理念為指引，運用多種教學手段，讓健康的音樂占領校園，使音樂成為學生凈化心靈的使者，進而助力學生今后的人生。

（一）要提升中職學生的音樂水平，須讓學生接觸專業的演奏會或演唱會，通過高水平的專業的音樂人士表演，讓學生受到感染，激勵他們更加努力學習。學校應積極地組織開展高雅的音樂會，盡量讓學生都進場欣賞，讓學生一邊欣賞音樂一邊體會音樂作品的內涵和精髓，通過欣賞高水平的音樂表演，使學生的音樂欣賞能力提到提升，培養他們對音樂的興趣。另外，學校還可以邀請水平較高的音樂團體來校與學生互動交流。高水平的音樂團體在各班級間巡回表演，不但可以活躍校園的氣氛，還可以激發學生成才的欲望，努力成為他們那樣的音樂人才。到一個班級，首先讓專業的音樂人士給學生們講解相關的音樂知識，學生們在氣氛活躍的情況下，與專業人士進行臺上、臺下的溝通，對自己不懂的和想知道的方面進行請教，通過互動和指點，學生親自操作樂器進行表演，使其更加感到演奏出來的聲樂特別真切，欣賞者近距離的圍在周圍，使其更加倍感具有的成就感，從而極大地提升了學生們的音樂素養，讓學生認識到自己的不足，認識到學好音樂對于個人的發展將具有極大益處。

篇（2）

2、對學生感知能力的培養

我們通常所說的感知能力主要是聽覺與視覺所帶來的一種效果。對小學生聽覺能力的培養，主要通過以下方式進行：（1）音樂的音調；（2）音樂的音色；（3）音樂的力度等因素。要讓學生用心去感知、認識聲音。當讓小學生學會聆聽以上這些因素以后，可以準確地聽出音樂的旋律并且還能分辨出音樂中的人聲或是各種樂器的聲音，通過這樣的訓練方式可以有效地提升小學生的聽覺敏感性以及選擇性。在對小學生進行音樂聽覺的培養以后，還需要對小學生的音樂視覺進行培養，通常情況下來講都會在發聲的練習中或是視唱的過程中，對小學生提出依據視譜進行歌唱。在培養小學生視奏的過程中要做到一目十行。通過這種培養方式可以有效地鍛煉學生的速視的能力。在小學音樂教學的過程中還需要注意講授與練習相結合、學習與運用保持一致。通過這樣的培養方式可以有效地將學生學習的知識轉變成其自身的技能。當學生熟練地掌握了這種技能以后，就可以逐漸地掌握識譜以及唱歌的能力。同時音樂教師必須要將其講授的內容與練習的內容保持一致，只有這樣才能確保其達到比較好的效果。

3、培養小學生科學的出聲方法

通常情況下來講，不同的人其嗓音是不一樣的。用一種形象的比喻來描繪人的嗓音，就是嗓音是一件能用不同語言表現音樂的一種奇妙的樂器。所以在學習發聲的過程中必須要先了解發生的原理，才能用嗓子這一樂器充分地表現出音樂。

4、深入培養學生的想象能力與思維能力

培養學生對音樂的擴展能力有重要的兩點因素是：小學生的想象能力與思維能力。我們也都了解音樂與文字的表達是有一定區別的，文字可以明確地表達出自己想要表達的思維、概念與思想。但是這種方式是音樂做不到的，音樂沒有明確的表述，是需要人們用心去感知的，同時對人們的要求也是非常高的，人們對音樂作品所塑造的形象是需要通過聯想的，所以只有引起共鳴才可以達到最終的目的。

5、有效地培養學生的音樂欣賞能力

通常情況下來講，小學生的音樂欣賞能力是一種不可多得的能力，一旦將小學生的這種能力培養出來，這種能力就會隨著小學生年齡的增長而不斷地增長，同時對今后走音樂之路也會有非常大的幫助。但是這種能力也不僅僅局限在欣賞教材上音樂作品的能力，也應該對音樂的視野進行不斷的擴大。這種做法可以有效地提升小學生的音樂感知能力，通過與小學生的聽音訓練相結合，進一步培養學生的音樂欣賞能力。

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二、對中小學音樂教育的建議

1.優化組合，最大限度利用現有資源一是教師要有分工。一般城鎮中小學設有音樂教師三人左右，這對于只在低年級開設音樂課，且每個教學班每周只有一節音樂課的中小學來說，師資也不算緊張。重要的是現有的音樂教師一定要分工明確、合理負擔，這樣才有利于中小學的整體音樂教育質量提升。據筆者調查，不少中小學音樂特長班的教學幾乎全由老資格的音樂教師承擔，而其他幾位較年輕的音樂教師則閑置一邊，這樣一來，不僅他們的音樂才能得不到發揮，還嚴重影響了他們的工作積極性，等于是資源浪費。如果讓僅有的幾位教師聯手合作，把試唱、樂理、聲樂、鋼琴、加試等項目加以分工，這樣中小學特長班的成績肯定會更加輝煌，資格較老的教師壓力也會緩解很多。另外，在負責組織學生課外娛樂活動的時候，這幾位音樂教師也能各負其職，分工明確，共同完成任務。二是合理利用現有資源（如樂器、教室等）。對于提高整體音樂教學質量來說，有良好的硬件設施作保障是不可或缺的條件。但由于不少地區經濟條件有限，音樂教學設施普遍不足，所以筆者建議在資源利用上多做文章。如不少鄉鎮學校還沒有舞蹈房和排練房，每到有大型文藝活動，學生一般在露天場所排練，如遇刮風下雨天氣就無法正常進行。為了解決這種不便，我們可以把學校的閑置房簡單布置成舞蹈房和排練房，供學生平時學習或排練時使用。三是合理利用課外活動。調查發現，很多愛好音樂的學生都盼望著過十一、過元旦，這樣就可以有文藝晚會之類的音樂活動。這個問題引發了我們的深思，如果我們能給學生們多一些展示自我的機會和空間，學生也許對音樂教育的感觸會有另一番反應和見解。筆者建議平時可以組織業余的合唱團、舞蹈隊之類的團體，以提升整個中小學的音樂教育氛圍。對這一方面，江西師范大學附屬小學就做得非常好，他們利用周六下午組織愛好音樂的學生排練合唱、學習樂器，還組建了合唱團、小樂隊，經常演出，在江西省中小學乃至全國都有一定的名氣。四是適當添置基礎設施，改善辦學條件。各級教育主管部門及學校領導應盡力改善音樂學科的教學條件，籌備音樂教學用具專項資金，對教室環境、教師用具、音響設備、多媒體等方面逐漸進行補充、配套，使之適應素質教育下的音樂教學。此外，學校還可發動一些有條件的教師和學生提供自己多余的音樂器材，如手風琴、電子琴等常用樂器及教學掛圖、教學光盤等教學用具；還可自制一些道具、教學掛圖等，以填補音樂課教具的不足。

2.對教學系統的建議一是課程方面的建議。中小學因為受到應試教育的限制和目前社會、家長雙方面的升學壓力，在音樂教育方面投入的人力、物力、財力都存在著許多不足。對此，建議教育當局一定要轉變對音樂課的態度，方能使這一現狀得到改觀。首先，要把音樂課放在恰當的位置上，做到既不抬高，也不壓制。其次，保證每周的音樂課有足夠的課時。在課時上努力做到既不能取締，也不能虛位。最后，讓音樂課成為活躍和拓展師生業余文化生活的陣地。二是教師方面的建議。教育當局應當給音樂教師提供進步的時機，如進修、培訓、交流等，經過一些專業院校的培養、培訓，使之成為業務精、素質高的骨干音樂教師。目前，在新課改的沖擊下，全國上下掀起了教師繼續教育、學歷培訓等熱潮。在各級各類培訓中，利用現有資源，通過雙休日、寒暑假、節假日等課余時間來給音樂教師隊伍充電，這是非常必要的，也是十分可行的。另外，如能給音樂教師一定量的工作壓力（申報課題、寫學術論文），也可使之有一種責任感，容易發揮主人翁的精神。

3.對改變教學觀念的建議“蹲下來，同孩子一起看世界。”作為中小學音樂教育的老師，要以學習為本，克服對學生音樂學習所帶來的各種束縛，要創新學習方式[。一是積極引導，尊重學生天性。教師雖然要時刻把握學生的學習方向，正確引導學生學習，不能完全按照他們的喜好，由著性子發展，但同時也要尊重他們的學習天性，更不能抹殺他們的個性。這讓人想起流行于上個世紀80年代后期，由徐楠、尚紀元作詞，谷建芬作曲，蘇紅演唱的《我多想唱》，在當時唱出了那個時代中小學生的心聲，成為他們掙脫束縛在身上那根無形鏈條的吶喊。轉眼已經過去20多年了，當年正值中小學生時代且備受壓抑的少男少女們，如今已經為人母、為人父或為人師了，他們的孩子也多半都處于高中即將畢業或已經邁入大學門檻的青春期，如何處理當年自己所面臨的問題，是再次跳入自己父母當年的思想舊巢里、壓抑孩子的個性發展，還是思想解放地任由他們發展，值得我們深思。看來壓制打擊、回避無視都不是解決問題的辦法，而尊重學生活潑愛唱的天性、積極引導才是最佳的出路和歸宿。按我國的傳統觀念，認為掌握一定的知識和技能就是中小學音樂教育的所有目標了，但新課標實施后，我們發現中小學音樂教育不再只是掌握基本的樂理知識和發聲技能就可以的，新課標更加注重創新，注重個性的發展。這樣的課標也要求我們在音樂教學過程中，不僅要學生學會聽懂還應該做一些調研，深入到學生中去，看看他們是否感覺到了音樂課堂的輕松和愉悅，以及唱好了的那種成功的喜悅感，或者聽到美妙音樂的那種憧憬和朦朧的幸福感。二是開放辦學，實踐多練。在音樂課堂教學過程中，要給中小學生較多的嘗試機會，讓學生自身感覺不到老師先入為主，而是嘗試自己試一試。所謂開放辦學，就是在充分發揮學校師資資源的基礎上，邀請社會知名音樂人及本地有一定知名度的演奏家、歌唱家、戲曲家參與學校教學，如開演奏會、演唱會、辦講座等，藉以豐富學校音樂教學的形式和內容，彌補課堂教學單一化產生的疲軟效應。還可邀請兄弟學校的音樂老師來交流學習，并給同學們介紹他們是如何上課、培養學生的，這種新鮮感會刺激學生的學習興趣。另外，讓本校一些具有音樂特長的學生現身說法，談談自己是如何利用業余時間達到現有水平的，并通過他們的表演，使具有同樣愛好的學生找到自己的差距，努力克服困難以達到自己的目標。有了以上眼見為實的成功范例，給學生提供一定的平臺，老師精心輔導，學生多實踐練習，在學校的各種文娛活動舞臺上給予展示，同時也走出去，到社區、工廠、企業、部隊等單位慰問演出，提升學校的知名度，給特長學生更多鍛煉機會，把音樂課堂無限延伸擴大到社會上……這樣，才能讓老師贏得學生的尊重，而學生也喜歡上老師和音樂這門課程。

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【abstract】〖wtbz〗musicdiathesisincludesmusicknowledge,psychologyandability.inmakingmusicdiathesiseducation,interestculitivationshouldbeonthefirstposition,andspecialityandcultureshouldbecombinedtogether.andweshouldunderstandmusicinnovativeeducation,andrealizethevaluefunctionoftastingexperience.

【keywords】musiceducationmusicculturetastingexperience

【中圖分類號】g633.951【文獻標識碼】a【文章編號】1811-105x(2005)03-0135-02

談到中小學音樂教育，諸如音樂素質、專業音樂教育、普通音樂教育、音樂創新教育、音樂學習興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質內涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。

[本文轉載自1.音樂素質的內涵學生音樂素質的內涵可概括地分為以下四個方面：1.1音樂知識素質：即有關讀譜及音樂表現要素(音高、音色、建度、力度、節奏、節拍、放律、調式、調性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學生參與音樂學習過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎知識。1.2音樂心理素質：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯想能力、音樂想象能力。1.3音樂能力素質：即學生參與聽、唱、視、記、奏、創、動等具體音樂實踐活動的能力。1.4音樂文化素質：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術的關系，音樂與藝術以外其它學科的關系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結構。音樂同其它基礎課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎，才成為_種需要傳函、研究與發展的學科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學生音樂素質的培養、發展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現。囚此，學生音樂素質的發展與提高，是音樂教育的本位價值。

2.“會”是興趣的根本古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學生學習上來，那就是要先培養學生對所學學科及具體知識的興趣，首先實現樂其道。這樣，學生就會學得積極、主動，學得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業和事情產生濃厚的興趣，學生也往往是對學得好的學科再投入的更多。一個不懂球規的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學習的“知難而退”，不正是學不懂、學不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調查得知，在我們的音樂教學過程中，學生學不懂、學不會而沒辦法學，是學生學習音樂興趣逐漸降低的一個最本質的原因。所以，學生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現學習興趣的激發、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學生學習興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學的具體實施，都要始終注意并做到讓學生有一個我想學，我會學，我能學會，我能行，我已經學會的良好的學習心理感受，優化學生學習的“心境”。

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二、教學具體任務和目標的樹立

中等職業學校學前教育專業音樂教學需要達到的目標就是培養學生的唱、彈唱、編創能力。其中“唱”是第一個階段，學前教育專業中音樂教學要求培養出能夠隨時隨地能唱出多首風格各異的童謠或是兒童歌曲，同時要具備教幼兒唱這些歌曲的能力;進入下一個階段后，就是“彈唱”，要求學生能夠一邊彈琴一邊教兒童唱歌，這是學前教育專業學生必須掌握的重要能力之一，邊彈邊唱是最實用的技能之一，培養這方面的能力尤為重要;最后一個階段，則是“編創”，要求在與兒童的長期學習接觸中，學生能夠明銳的觀察出兒童的特點和實際情況，編創出適合兒童唱跳的歌曲和舞蹈。一般情況下，在校期間，學生很難掌握此項能力，比較努力和有天賦的學生也只能掌握一些理論知識，對于實際編創，難度可能很大。

三、教學方式方法的思考

這個專業的學生出了校門以后，可能也是一名教師，現在中職學校對他們采用的教學方法可能是他們以后模仿的依據和基礎，所以學校在選擇教學方法的時候，多采用一些針對兒童的、活潑的，容易引發興趣的。第一種，發散聯想。在看完有關短片、照片后，教師進行有關背景介紹，再讓學生去聽相關音樂，通過背景介紹，讓學生充分體驗音樂中的情感和作者的心聲，完成學生對作者勾畫的畫面的想象。這種先有感性認識和背景情況的了解，再通過聆聽想象作曲者勾勒的美好畫面的方式方法比老師介紹曲子內容后，放音樂，更能讓學生對作品有新的領悟，提起學生的興趣，最后可以結合情況，提出一些問題，啟發學生發散思維。第二種，作游戲。例如，課堂上，以五聲階中任意一個單音節開始，即興接唱，看誰唱的快，接的多，需要學生平時的積累，如果以do開始，請學生接唱，大家紛紛接唱，一會就能唱出幾首歌來，有效活躍的課堂氣氛，逐步引導學生興趣，拓展學生思維聯想。加強學生對歌曲的記憶能力，相互啟發思路拓展視野和知識面。游戲是很自然的活動，學生將逐步區分正常呼吸和唱歌時呼吸的不同，魯索說過，“掌握了呼吸，就是學會唱歌的一半”。逐漸培養學生唱歌的自然性。第三種，肢體表示。該專業的學生中一定存在音樂樂感不強的人，如果不斷的讓他們聽完了唱，唱完了記，就是將記完的又忘，形成這樣一個怪圈。同時這種枯燥乏味的學習方法將挫敗他們的學習興趣。利用手勢表示五聲音階，例如，sol是掌心面對前方，手指指天;la是掌心向地，手指往左指等等。通過聽覺和視覺的配合，有效提高了學生學習興趣，提高了他們的應急性和掌握音準。第四種，實踐教學。理論聯系實際，再高尚的理論不能應用于實際，只是紙上談兵，不斷創造機會將學生從學校帶到幼兒園里，接觸兒童，提升他們對幼師行業的認知度，一方面，他們可以將平時學校書本上寫的，老師課堂上教的知識好好應用到怎樣做好一個合格的幼兒園幼師上來。另一方面，現在極大匱乏專業幼師人才的幼兒園也需要有一些新鮮的血液，創新的思路補充進來。實際上這種教學方法實現了中職學校與幼兒園的雙贏，實現了中職學生與幼兒園幼兒的雙贏。第五種，主動教學。現在的學習一般都是被動的、填鴨式的教學，學期結束后，一張試卷測試學生的學習效果。社會發展到現在，我們急需采用一種新的教學方法———主動學習。通過進一步編排課本中的知識，將其設計成一系列的問題，啟發式的推進課程的進行。提起學生的學習積極性，變被動學習為主動學習。

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音樂不僅僅只是一種娛樂大眾，消遣生活的方式，在現代心理研究的過程中，音樂是治療人們心理傷痛，引導人走出心理困境的一個很好的途徑，它對于養生保健，調節人的心理情緒和生理現象也起到了很大的輔助作用。美好的音樂旋律可以幫助人們建立一個良好的心態，在舒緩的音樂旋律中，人們可以忘記傷痛，放松自己的心情，使人們擺脫焦慮不安和孤獨抑郁的困境。在現代社會中，由于工作學習以及各方面的壓力造成了人們各種不安定的負面情緒，使人們在生活中身心不能得到很好地發展，引起了很多不必要的生命悲劇現象的發生。對于這種情況來說，人們可以通過參加不同的音樂活動和一些鍛煉來舒緩自己的情緒，轉移自己的注意力，當人們處在一種相對優美、輕松歡快的音樂環境中時，他們的情緒和心理會得到很大的緩解，這些都有效的促進了人們身心健康的發展。

（二）音樂可以引導人們感悟生命，珍惜生命

古往今來，在音樂領域做出重大成就的人不乏少數，有一些偉大的音樂人，他們在創作著名音樂作品的過程中，經歷了許多不為人知的艱辛和困難，而在面對生活的重重阻礙之時，他們仍能用積極的心態很頑強的精神與命運做斗爭，最終創造出偉大的音樂作品。正如貝多芬、莫扎特這些偉大的音樂家，他們雖然已經離開這個世界，但他們的精神長存于人世，永遠激勵著人們。他們的音樂作品傳達出了對挫折困難不屈不撓的精神，這些都給人們帶來了希望和力量，鼓舞著人們要向他們學習這種精神，使人們從中領悟到生命的真諦，從而能更加珍惜生命，熱愛生命。

（三）音樂能給人以自信，使其樂觀生活

在現實生活中，大部分人都熱衷于音樂，并把它當做娛樂，調劑生活的一種方式。有些人則把音樂當做自己畢生追求的夢想，對于這些熱愛音樂的人來說，音樂是他們的希望，給他們的生活帶來了精彩和光明。在人們情緒到了低谷時期，勵志歡快的音樂可以改善人們的情緒，調動人們對生活的積極性，從而增強他們對生活的信心。不管在工作還是生活中，美好的音樂都可以調動人們的情緒，提高人們對生活的熱情，使工作效率可以大大提高，使生活也變得更加有意義。而在音樂的學習過程中，音樂教育工作者也應盡到自己的職責，給予學生以充分的信任，多一些鼓勵和包容，讓他們堅定自己的目標，樂觀的生活。

二、有效的把音樂教育和生命安全教育緊密結合起來

（一）創造安全的音樂教育環境

加強對女大學生生命安全問題的重視，創造一個安全的音樂教育環境。在學習知識的同時，高校和各大教育部門應從安全問題著手，給學生創造一個良好的學習環境。在音樂教育的基礎上加大生命安全教育的宣傳，讓學生自身也提高安全意識，時刻培養自己的自我防范意識，在一個穩定健康的環境中學習音樂知識，感受到人生的意義和生活的美好。我們的最終目的是使在校的大學生自殺、失蹤等悲劇的現象盡量減少發生，為了這個目的，要做出很多舉措和努力，在音樂教育過程中，要做出一些創新和改革，使音樂教育輔助生命安全教育的宣傳和發展，使生命安全教育融入音樂教育中，努力創造一個安全的音樂教育環境。

（二）注重音樂教育的內容

在音樂教育中注重教育內容，引導學生以正確的態度對待生命。音樂教育的內容多種多樣，由于音樂來源于生活的方方面面，有痛苦掙扎、抑郁低沉、也有熱情激昂、歡快輕松，所以不同音樂作品傳達的精神和故事有所不同。在音樂教育中，教師應該以正確的心態對待這些音樂作品，選擇性的把正面積極的內容傳達給學生，每個課程都要用心挑選出有利于學生身心發展的作品，讓學生在名作中得到啟發，用一些鼓舞人心，對生活態度樂觀積極的作品，帶動學生的情緒，使他們透過作品看到生命的本質和真諦，從而理解到生命的偉大和面對挫折時應有的不屈不撓的態度。因此，在音樂教育中，教育內容是非常重要的一部分。

（三）擴展音樂教育的層次

擴寬音樂教育的多元化和豐富性，以提高學生對待生活的積極性。在現在社會，音樂已經滲透到很多行業領域，在醫學、心理學以及教育、社會工作等方面做出了突出貢獻，人們抓住音樂能對人們情緒和心理產生影響這一事實，輔助一些病痛的治療和一些心理疾病的治療。在音樂教育的過程中，音樂教育者應充分利用這一優勢，用積極健康的音樂來輔助學生身心健康的發展，開展不同的音樂活動，讓學生在音樂活動中與人交流，探討彼此的人生觀價值觀和生命的真諦，讓其對自己未來的發展和對自身有一個清晰全面的了解和定位。

（四）培養優秀的音樂教育者

培養一批優秀的、具有正能量的音樂教育工作者，引導學生的健康成長。在學生教育問題上，教師承擔著重大的責任，教師在課堂上的態度、情緒以及一系列的行動直接影響著學生的心理和積極性，他們有義務也有責任去正確的培養學生對待人生的態度。因此，高校應培養一批優秀的高素質的音樂教師人才，在音樂教學和生活中都要有自己正確的方式方法，在教育學生的過程中應把自己積極樂觀的正能量通過課堂擴散給每一位學生。用優美動聽的音樂來感染學生，引導他們樹立一個正確的人生觀和價值觀。在課堂上，教師應注重生命個體的存在，對待每一個學生公平公正，在傳播知識的同時教導學生積極面對生活，正確對待生命，培養他們戰勝困難的勇氣和信心，使他們健康快樂的學習和成長。

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二、應用聚合思維詮釋鋼琴作品對培養音樂表現力的作用

聚合思維是創新性思維方式的一種，它是值將與作品相關的資料和內容聚集整合，然后通過自己的邏輯思維，找出其中對于自己有用的東西，最后得出正確的答案。這種思維方式在詮釋鋼琴作品時既強調了技能方面，又強調了理論文化知識和情感。因此，在這種思維方式之下，我們更容易聲情并茂的進行鋼琴演奏。而且聚合思維對音樂表現力的培養也有很重要的意義。應用聚合思維詮釋鋼琴作品對培養音樂表現力的作用主要有以下幾點：

（一）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于提高演奏者對于音樂的美的感受能力

聚合思維強調技能和情感并重。應用聚合思維詮釋鋼琴作品，還要從精神和情感上對作品進行分析。并且還要了解作品的寫作背景、作品的曲調風格等等，可以說聚合思維要求我們全面的了解作品，感受作品。最后，將我們所知道的所有的內容加以聚集整合，然后形成自己的理解，在這個過程中，對于演奏者對于作品的感受力的要求是十分的嚴格的，這種方式也是對演奏者對于音樂的美的感受能力的一種訓練。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂的沒得感受能力。

（二）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂作品的理解力

應用聚合思維詮釋鋼琴作品，需要我們將鋼琴作品的內容以及其相關的其他因素都加以結合，然后吸取其中對于我們有用的東西。在這個詮釋的過程中，需要我們對鋼琴作品有一個全面的了解。也就是說，我們不僅要了解鋼琴曲目的音調節奏，還要了解鋼琴作品的背景情感。這樣在聆聽鋼琴作品時，我們就能根據這些內容，對鋼琴作品有更深的理解和看法。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂作品的理解力。

（三）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于實現鋼琴作品的再創造

應用聚合思維詮釋鋼琴作品，強調的是創造學習，而不是單純的模仿學習。模仿學習很大程度的抑制了我們的創造力的培養，不利于鋼琴教育的發展。而聚合思維要求我們聚集整合多方面的相關材料和內容，并加以分析研究，最后得出自己對于曲目的理解和情感。這樣，在進行演奏時，我們就不僅僅實在模仿別人的作品，而是在作品中加入自己的理解和情感。在這種情況下，我們才能創造出屬于自己的鋼琴作品，而不僅僅只是模仿。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于實現鋼琴作品的再創造。

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一、突破教材內容，博覽中外音樂作品

音樂是世界人民共同的財富，音樂是無國界的，在學習音樂的過程中，我們應善于用一些世界名曲來激發學生對于音樂課堂的興趣。例如，《友誼地久天長》這首蘇格蘭民歌所贊頌的友誼正是初中生需要面對的事情，而這悠揚的旋律曾是電影《魂斷藍橋》的主題曲，推薦學生去看這部電影，同時欣賞這首名曲。通過鑒賞世界名曲，可以開闊學生的視野，學習人類音樂的精華，進而提高其音樂欣賞水平。

二、創設情境，觸發學生音樂情感

“學以致用”是教學的終極目標。當學生的情感與認知聯系起來的時候，學生情感就會被激活，興趣才能被點燃。情感與認知不是孤立存在的，而是相互依存的有機整體。在音樂教學中，教師要精心設計，積極創設科學、有效的教學情境，以深化教學內容，調動學生情感，引發學生主動探究樂理知識的興趣。音樂教學內容豐富，教師可以采用多種方法創設情境。言語描述情境、角色扮演體驗情境、多媒體再現情境等都是常用的，教師要根據教學實際需要和學生年齡特征選擇適合的方法。在學習《長江之歌》時，教師首先利用多媒體播放長江圖片，讓學生觀看、談感受。有的學生驕傲的說：“長江好長呀，不愧是黃金水道，它像一條絲帶穿過祖國的心臟，壯觀極了，在圖片中，我看到了三峽水電站，看到了長江中下游平原，看到了我國特有的古老珍稀魚類中華鱘……”還有的學生說：“通過觀看圖片，我看到長江像一條龍，眾多支流匯入，寬廣的湖面，碧綠的江水……”教師根據學生的觀看感受進行總結：“從你們的評價中我感受到了你們對長江的贊嘆、熱愛之情，作為中國第一長河，長江哺育著千千萬萬的中華兒女，讓我們一起唱出對長江的熱愛之情。”學生紛紛進入學習狀態。教師利用創設的情境，將長江之美展現得淋漓盡致，學生受到感染，學習歌曲的熱情被點燃，主動探究歌詞內容和旋律。圖像的再現可以生動地顯示教材的內容，激活學生的認知和情感。在音樂教學實踐中，教師利用多媒體技術向學生展示圖片，激活課堂學習氛圍，激發學生的音樂敏感度。

三、游戲方法

所謂快樂的教學方法就是寓教于樂。對于音樂課，音樂課本身就帶有娛樂性，所以快樂教學方法更容易實現。一般來說，快樂的教學方法一般是通過游戲方法進行的，也就是說，以游戲的方法來引起學生的興趣，當然，還有一些方法，如競爭法和模仿法。但游戲玩法也是教師經常使用的一種方法。例如，在音樂課上，將學生分為兩大組，允讓學生以歌詞對接的形式進行游戲，并且有時間限制，最后在規定的時間內以獲得分數最高的組獲勝。這種方法不僅能夠激發學生的積極性，還能使學生在一定程度上建立團結感。

四、合理運用現代信息技術

通過將現代教學技術引入音樂教學，不僅可以豐富音樂資源，而且可以采用多樣化的教學方法來提高學生的學習效果。因此，在教育中，教師要做好創新研究工作，確保教學理念和教學方法的先進性，從而達到音樂教學的目的。例如，當學生學習“奧林匹克之風”的音樂時，他們可以使用多媒體向學生展示相應的動畫，從而使學生受到圖片和文本的刺激，從而積極主動學習音樂知識，產生學習欲望，提高他們的審美能力。

五、競爭激趣

隨著我國經濟和信息的快速發展，社會競爭日趨激烈，學生競爭意識的培養已成為實踐教學目標的重要組成部分。在初中音樂教學過程中，可以圍繞所學知識，通過競爭的方式提高學生的學習興趣與競爭意識。例如，在學習歌曲“一二三四歌”時，可以在學習完所學歌曲后，讓學生展示自己所知道的反映部隊生活的歌曲，并將其表演出來。教師可以以此制定適當的獎懲制度，獎勵表現出色的學生，激發學生的競爭意識和學習興趣。

六、戶外教學法

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教學管理模式的概念主要分為下面三類，第一種是對教學管理的過程、方式以及結構的分類類型，第一種是對教學管理過程和方式的表述，最后一種是在實踐過程中所形成的活動方式和結構，本文所闡述的教學管理模式是在第三種概念上開展的。教學管理模式具有很多特點，包括理論性、操作性、示范性、整體性、穩定性以及簡明性。

（二）教學管理模式的分類

教學管理模式從不同的分析會有不同的分類結果，從管理的層次進行分類，可以分為微觀教學模式、中觀教學模式和宏觀教學模式；從教學管理理論的角度可以分為科學型管理模式、經驗型管理模式和行政型管理模式三種。

二、淺析中專音樂教學管理模式

（一）建立教學管理機構

沒有專業機構對教學進行保障，就不能很好的落實教育政策，藝術教育的功能也不能很好的實現，通過調查能夠看出，我國職業中專藝術教育管理的體制還不夠完善，沒有專業的管理機構進行管理。建立專業的教學管理機構是藝術教育發展的必然趨勢，通過建立科學的、獨立的管理機構，能夠使職業中專音樂教學的開展更加順暢、有序，對教學水平的提高也有一定的推動作用，更好的實現教學任務。

（二）制訂全國性的音樂教學指導綱要

目前我國缺少科學合理的音樂教材和知道綱要，這是導致中專音樂止步不前的一個主要因素，編寫統一的中專音樂教材，制定全國性的音樂教學指導綱要，是保證音樂教學工作順利發展的一個重要內容，在建立體系的同時，統一的教材和指導綱要是實現音樂教學的保證，使中專音樂教學能夠有章可循，改善目前這種體系混亂的狀態。

（三）構建科學統一的課程體系

目前我國職業中專的音樂教學還處于實驗階段，音樂課在內容上較為零散，缺乏完整的音樂教材。因此在音樂教育內容的選取上，學校應該針對自身的實際情況來開設藝術課程，要重視對音樂教學的管理，規范教學內容。可以依照下面幾種體系來設置課程內容：①欣賞音樂；②基礎知識教學；③技能教學；④音樂史；⑤開展活動。

（四）構建高素質的教師隊伍

音樂教師的素質決定了藝術教育的質量，是提高藝術教育的重要保障，因此建立高素質的教師隊伍是非常重要的一個內容，要提高音樂教師的專業素質，具有正確的審美價值觀和人生觀，有正確的審美取向和創新精神；要改進音樂教師的培養方法，激發教師的創造力和智慧，要有責任感和奉獻精神；提高音樂教學的管理力度，通過師資流動機制來完成全職教師和兼職教師結合的管理模式。

（五）改進教學形式與方法

學校要結合實際情況創造性的組織教學，充分利用、開發本民族的藝術資源，提高音樂教學質量，要改進教學的形式和方法，克服專業化傾向，提高學生的鑒賞和審美的能力；教師要不斷對教學的內容和形式進行調整，注重音樂的價值和如何通過音樂來提高學生的文化層次，注重音樂家的情感和精神內涵。另外還要解決硬件問題，結合學習藝術教育的需要，大力投入計算機輔助軟件，有助于教師快速制作藝術教育課件，調動學生的能動性，提高學習音樂的效果。

（六）應構建科學的教學質量監控體系

音樂教學的健康發展離不開質量管理監督，結合目前音樂管理的實際情況，要建立音樂教學評價標準和科學的質量監控體系。通過評價標準來評價教育的質量，衡量教學水平，能夠有效增強學生的審美能力；通過質量監控體系能夠保證教育目標落到實處，科學的評價教學質量，對教師的教學質量進行監控、測評，同時和職稱、獎金聯系到一起；要建立監控反饋網，對老師和學校進行全方位的評價，提高監控的科學性。

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二、學校和家長轉變觀念，重視對學生音樂素質的培養

音樂作為熏陶美感和提高審美能力的最佳方式之一，是提高青少年音樂修養和藝術審美能力的重要途徑。作為家長，要為學生的長遠發展做考慮，不但要重視孩子語數外等主課學習，還應重視孩子藝術體育等副課學習，努力為孩子打下全面發展的素質基礎。當然，對于音樂的重視并不一定是強令式和壓迫式的，筆者多年教學體會是，生硬的報輔導班增加學生學習負擔，反而不利于其學習興趣的培養。此外，對于學校來說，要積極承擔社會責任，站在學生綜合素質培養的角度上，重視音樂課程管理。加強對音樂教師培訓工作，盡快制定相應績效考核辦法，努力提升音樂課程質量。更為重要的是，學校要從更大的視角審視中學音樂教育，推動音樂教學走出教室，走出課堂。舉例來說，學校可以鼓勵學生在校內建立音樂興趣組，在各種節日上組織音樂活動，推動學生團體以音樂表演的方式進入社區，服務群眾。當然，在這一過程中學校要積極同其他任課老師溝通，爭取其理解，還要給予學生必要的資金、樂器設備和指導教師上的協助。

三、學生合理安排學習時間，平衡各科學習，努力做到全面發展

新課標明確指出：中學音樂教育要注意與其他學科知識間的綜合。站在學生自身角度來說，這也對當代中學生提出了更高要求，即學生合理安排學習時間，平衡各科學習，努力做到德智體美勞全面發展。具體來說，一方面，學生要充分利用學校安排的音樂上課時間，積極同老師配合，提高課堂學習熱情，以一種愉快的方式進行課堂學習，提高上課效率；另一方面，課下學生也要積極走入音樂世界，多一些積極向上的音樂，這樣既可以提升學生認識音樂的廣度，培養自己對音樂的興趣，又可以放松身心，緩解疲勞，為其他學科的高效學習打下良好基礎。

四、教師重視音樂教學方法與學生特點

教師是課堂的重要組成部分，肩負著音樂知識輸出的重要任務。因此，要想避免中學音樂學習走過場，作為中學音樂教師首先需要重視對音樂教學方法與學生特點的研究。正如筆者前文所說，時代和社會環境決定了學生在日常生活中更多的是接觸流行音樂，對于傳統古典音樂認知較少，興趣不足。此外，學生課業繁忙，很難抽出大部頭時間和精力進行過分理論性的學習。給予這樣的學生特點，音樂教師要采用合理的教課方法才能在平衡其他學科學習的前提下，提高學生對于音樂的興趣和學習欲望。具體來說，教師可以靈活運用多種教學方法正確組織課堂音樂教學，通過現場表演，視頻音頻欣賞，互動討論等方式啟發學生，激發中學生學習音樂的興趣。此外，我們知道對于音樂學習和鑒賞能力的提高不是一蹴而就的，因此教師要注意根據不同學生特點并結合其音樂特長，揚長避短，多從鼓勵角度給予學生幫助和提示，增加學生對于學習音樂的信心。最后，教師可以以流行音樂為切入點，通過對一些勵志流行音樂曲目的鑒賞和學習，降低學生對于音樂學習理解上的難度。這樣不僅能夠提高學生學習音樂的興趣，還能夠弘揚正氣，幫助學生保持積極向上的生活態度。