初中音樂教育探討3篇

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初中音樂教育探討篇1

一、改變教學思維是五育融合的前提

五育融合是基于五育并舉理念提出的更進一步的要求，它不是德智體美勞的疊加或簡單拼湊，而是要將“五育”相互滲透，聚集于學生的課程活動中，從而實現整體的五育融合，培養既全面發展又有個性特征的人。華東師范大學寧本濤教授指出：“五育融合中的德智體美勞分別代表真、善、美、健、富五大教育價值追求，其中真、善、美為教育的終極價值，健和富為教育的手段價值，它們應該平衡在一起。”長期以來，很多音樂教師除了上好自己的音樂課，較少與其他科任教師交流，又由于學科特點，較少與學生探討別的學科的學習內容。其實在學科之間，有很多可以互相滲透的內容。我校的學生研究性學習中，就有“探索音樂中的物理現象”“大課間跑操之適用音樂”“探索古詩詞音樂之美”“英文歌曲的魅力”“抗戰歷史中的歌聲”等諸多選題，將音樂與其他學科知識結合起來，融合美育與智育，讓學生在探索過程中既得到了知識水平的提升，也得到了音樂的熏陶，一舉兩得。初中生處于發育期的特殊階段，情緒容易波動，如果音樂教師能與班主任、科任教師多多交流，建立良好的協作關系，一些問題學生或許就能得到更好的幫助。筆者多年來關注學困生，協同班主任工作，將一些學習困難、行為習慣差的學生吸納到合唱團、舞蹈隊等第二課堂活動團體中，以樂潤心，以樂養德。做一個有心的音樂教師，德育與美育的融合往往能收獲意想不到的教育效果。在新時代教育方針的指引下，音樂學科的教學不僅僅停留于音樂知識與技能的追求，還要有音樂感知、音樂智慧、音樂審美、音樂實踐價值的培養。這就需要音樂教師改變教學思維，將視野放得更開闊一些，通過“以樂潤德、以樂啟智、以樂娛體、以樂審美、以樂促勞”等方式，更有效地提升音樂學科的整體育人實效，這是音樂教師實施五育融合的前提。

二、深入研究教材是五育融合的關鍵

要在音樂課堂上做到“落實美育熏陶、突出德育實效、提升智育水平、傳播體育精神、重視勞動教育”，深入研究教材是關鍵。“音樂是特殊的藝術，既抽象，又深刻而細膩，能準確地反映人的情感，‘浸潤心靈’或‘改進德行’。”音樂教育不能生搬硬套，五育融合不能為融合而融合，不同的教學內容會有不同的融合側重點。在研究教材時，音樂教師要牢記音樂教學屬于美育范疇，教學目標首先是培養學生感知美、鑒賞美、表達美、創造美的能力，在此基礎上德育為先、智育為重，在合適的音樂作品或音樂活動中融入體育和勞育，以達到五育融合的目的。如表1的幾個音樂作品，同樣是歌曲教學，教學設計中的五育就體現在不同的方面。五育融合不是割裂的、單向的，而是交叉的、流動的。在音樂課堂的很多教學環節中，往往有各種不同的教育目標融合在一起。如以上這幾首歌曲，當教師以“口傳心授”的方式教唱黃河船夫的勞動號子時，同時也引導著學生領悟傳統文化傳承的方式、感受歌曲旋律的高亢優美、了解船工高強度的勞動性質、總結歸納勞動號子的音樂特征，德育、美育、勞育、智育融為一體；當教師帶領學生在鏗鏘的音樂聲中學習武術抱拳禮等基本動作時，已經滲透了德育、體育與美育；當學生能與教師有感情地對唱“愛我中華，中華雄姿英發”時，已經達到了德育、智育與美育的融合；當“輕輕地捧起你的臉，為你把眼淚擦干”的歌聲響起，教師同時播放當下的、身邊的各種愛心故事、志愿者圖片時，德智體美勞各方面的教育都已融入其中……五育融合的精髓在于“你中有我、我中有你”，教師在備課時有意識地思考，在實際授課時有意識地融合，長此以往，五育融合的教學方式成為一種常態，多角度、全方位的融合更為明確，更為得心應手，協同育人才能取得成效。

三、創新教學設計是五育融合的途徑

音樂是以審美為核心的教育，學生是審美主體，要讓學生在音樂課堂感受美的過程中，同時得到五育融合的教育，就需要教師創新性地設計豐富多樣的藝術實踐活動，或聆聽，或賞析，或歌唱，或編創，每一個活動的設計都指向“五育”中的某一項或某幾項，每個教學環節都以音樂為載體，在“寓教于樂（yue）”中達到育人的效果。聯系實際生活，創設恰當的教學情境，往往能達到更好的育人效果。以人音版音樂七年級教材《勞動的歌》這個單元為例，該單元所介紹的作品以“勞動”為主題，即各種勞動號子以及與勞動相關的歌曲。其中《軍民大生產》的節奏和襯詞是學生非常喜歡的，往往在學唱歌曲時就能掀起課堂上的一個小高潮。這時候教師就可以趁熱打鐵，在學生唱好歌曲的前提下，進一步要求學生以小組合作的方式，根據平時的勞動經歷為歌曲創作新的歌詞并演唱出來。這是一個基于真實生活情境的問題設置，學生會回憶自己參與過的勞動，并結合自己的語文知識，與原歌詞尋求對仗關系，再將詞曲結合，把自己參與的勞動場景描繪出來。比如學生們熟悉的大掃除或者垃圾分類，還有這兩年的抗疫行動。當學生唱出自己創作的歌詞時，毫無疑問他們是極為自豪的，一方面為自己的創作，一方面也為自己曾經和此時參與的勞動（歌詞創作本身也是一種勞動）。這時，審美的體驗、情感的升華遠遠勝過對歌曲本身的學習，歌聲成為審美、創美的載體，德育、智育、體育、美育、勞育都融會貫通在一起，達到了五育融合的教學目標。需要注意的是，音樂課要符合音樂學科的特點，突出音樂審美的功能，切忌把音樂課上成思想品德課或者歷史課。

四、真實教學評價是五育融合的保障

在開展指向五育融合的教學評價時，教師應充分領會課標中有關評價的論述精神，設定合適的教學評價方式。音樂的審美特性使之不能像文化課一樣完全由筆試來衡量學習成果。在設計筆試題時，應充分體現“音樂是聆聽的藝術”，以聆聽音樂、邊聽音樂邊答題為主。增強情境創設的真實性、典型性，使筆測不致淪為記憶的生搬硬套。如以下命題（見表2）：除了筆測，音樂學科還應該有藝術實踐的測評。“班級音樂會”就是很好的綜合測評方式。在“班級音樂會”中，教師可以從學生設計的節目單中看到學生對節目形式的表述是否正確（智育），可以從節目表演中看到學生的團隊合作能力（德育、勞育），可以看到學生的表演是否體現了“美”（美育）。此外，學生平時的課堂表現和藝術實踐也應該列入測評范圍。比如學習京味歌曲《唱臉譜》，可以設計以下測評方案（見表3）：威金斯指出，真實性評價是“學生運用自己所學的知識和掌握的技能解決生活中的或與現實情境相似的真實性任務，以便通過自己的創造性活動，培養、展示和證明自己的知識、才能以及解決問題過程中的策略”。基于此，真實性評價是一種整體性的評價理念，基于五育融合的音樂綜合素質評價也不是各種素質的并列疊加，在設置測評內容時同樣要努力挖掘測試內容中不同素質之間的內在關聯，使之盡可能真實客觀地體現學生學習的水平，體現五育融合的達成度。五育融合的目的在于促進人的全面發展，促進人盡可能地發揮個體潛能，在全面發展的基礎上獲得個性發展，從而實現人與自我、人與社會的和諧統一。初中階段作為基礎教育的重要階段，尤其需要教師盡可能地重視審美的教育、心靈的教育、生命的教育、情感的教育，而不僅僅是傳授學科知識與技能。教師要更加重視健全人格的培養，挖掘學生的潛能并給予發展的空間和時間，培養“全面發展”的完整的人，如此，教師才是完整的教育者。作為音樂教師，我們不能單純地注重歌唱欣賞與律動游戲，更應該深入探索教材的人文內涵，把五育并舉的理念放在心頭，樹立五育融合教學生態觀，不以學科壁壘禁錮自己的育人觀念，充分挖掘教材中的“五育”因素，牢記全面育人，為培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人盡心盡力。

作者:洪瑾宜

初中音樂教育探討篇2

勞動教育是新時代黨對教育的新要求，是全面發展教育體系的重要組成部分，是大中小學必須開展的教育活動。2020年7月，教育部印發的《大中小學勞動教育指導綱要（試行）》中明確指出：“在學科專業中有機滲透勞動教育。”因此，音樂學科要充分發揮育人功能，在教育教學過程中滲透勞動教育的內容，培養學生自覺勞動、勇于創造的精神，提高學生的勞動素養，學會珍惜勞動成果，尊敬勞動人民，摒棄不勞而獲的錯誤思想，在勞動中體會勞動的價值和意義，進而形成良好的勞動習慣和積極的勞動態度，樹立正確的勞動價值觀。初中音樂教師有必要在音樂課堂中滲透對學生辛勤勞動、誠實勞動、合法勞動等方面的教育，弘揚偉大的勞動精神。筆者認為，可以通過以下四種途徑在音樂教學中滲透勞動教育。

一、在學習音樂起源的過程中了解音樂與勞動的關系

音樂教師在人音版《音樂》七年級上冊第五單元《船工號子》一課的教學中，讓學生了解了勞動生產對于音樂的起源起著至關重要的作用。首先，音樂教師向學生介紹有關音樂起源的學說。在我國有關音樂起源的各種學說中，《樂記》中有這樣的表述：“樂也者，情之不可變也”，意思是“音樂，是人的性情、情感的直接表達，沒有任何矯揉造作的成分”。就音樂的起源來說，音樂的實用功能要早于音樂的審美功能。音樂的起源與人類社會的生產勞動密不可分，它是在人類的勞動實踐中產生的。其次，音樂教師向學生介紹生產勞動對音樂起源的重要作用。在人類社會的不斷進化與發展過程中，生產勞動起到了至關重要的作用。為了生存，人類發明了各種各樣輔助勞動的生產工具，又在生產勞動的過程中不斷摸索出以整齊的叫喊聲指揮生產勞動，而這種叫喊聲與人類在生產勞動中的動作相呼應，協調了人類在生產勞動中的動作，減輕了人類在生產勞動中的疲倦，交流了人類在生產勞動中的情感，不僅提高了人類在生產勞動過程中的積極性和勞動效率，也對音樂中節奏和音高的產生起到了促進作用。長此以往，人類在形式多樣的生產勞動中不斷積累、鍛煉、提升著自己的節奏感和音律美，為音樂的產生、發展提供了不可或缺的基本條件。我們熟悉的勞動號子就起源于原始社會人類的生產勞動中，人們為了統一節奏、統一步伐、統一情緒而發出叫喊聲，這種叫喊聲密切貼合并完全依附于全部的勞動方式以及全部的勞動過程中。再次，音樂教師向學生介紹生產勞動對樂器起源的重要作用。在人類的生產勞動過程中，生產工具或許就是原始樂器的雛形。生產工具在人類生產勞動的過程中發出規律且具有節奏感的聲音，與人類生產勞動的叫喊聲相呼應，為生產勞動伴奏。人類也由此得到啟發，把那些可以發出樂音的生產工具作為樂器使用。我們熟知的打擊樂器“磐”，它最初的形狀就與新石器時代的“石庖丁”非常類似，而古代的“角”既是打獵工具，也是一種樂器。因此，樂器是在人類生產勞動過程中產生的。接著，音樂教師向學生介紹生產勞動對歌舞藝術起源的重要作用。將人類在生產勞動過程中的叫喊聲、生產工具發出的聲音，配以形式多樣的勞動生產動作，就形成了原始的歌舞。人類在勞動生產的過程中不斷發展與進步，逐步用叫喊聲、生產工具伴奏聲、勞動生產的動作來記錄生活，如狩獵、祭祀、豐收等重要的生活瞬間，久而久之，就成了相對獨立的歌舞藝術。因此，歌舞藝術是在人類生產勞動過程中產生的。最后，師生共同總結。隨著人類社會的不斷發展，人們的社會生活日益復雜，音樂的種類也隨之增加，廣泛應用于人類社會生活的方方面面。人類審美水平的不斷提升，使得音樂的形式更加豐富多彩。最終，音樂就以一門獨立的藝術形式，隨著人類社會的演變而不停地向前發展。

二、在學習音樂體裁勞動號子的過程中體驗勞動之美

勞動號子、小調和山歌是中國民歌三種重要體裁，在全國各地各民族中分布廣泛，是中學生應該通過親身感受體驗和學習的基本內容。例如，勞動號子因其與勞動地區、勞動民族、勞動群體、勞動形式、勞動強度等相關，需要以不同的種類、不同的結構、不同的演唱方式來統一勞動的步調，一領眾和往往成為其主要演唱形式，而節奏又是勞動號子的關鍵。勞動號子是最易引起興趣、最易掌握的，所以教學中常常從勞動號子入手來學習中國民歌。人音版《音樂》七年級上冊第五單元以“勞動的歌”為主題，選編了搬運號子《哈腰掛》、農事號子《杵歌》和《嗺咚嗺》、船漁號子《船工號子》進行學習，包含了最重要的幾種勞動號子的類別。學生在學習本單元之后，能夠正確理解勞動是人類發展和社會進步的根本力量，認識勞動創造人，勞動創造價值、創造財富、創造美好生活的道理，尊重勞動，尊重普通勞動者，牢固樹立勞動最光榮、勞動最崇高、勞動最偉大、勞動最美麗的思想觀念。“勞動的歌”不能只局限于課堂，而要讓學生在課堂中學會了相關的音樂知識，再到勞動實踐中去感受、體驗，在理論與實踐的結合過程中碰撞出屬于自己的情感體驗，從而真正理解所學的音樂知識以及不同音樂作品的真實情感。例如，作品《船工號子》是電影《漩渦里的歌》中的一首插曲，是作者在廣泛吸收四川民歌《川江船夫號子》的音樂元素基礎上創作的男聲獨唱歌曲，歌曲保留并突出了川江船工勞動的典型特點。音樂教師在進行這一課的教學設計時，要考慮三點：一是學生對“船工”這個職業是比較陌生的，本節課要讓學生簡單了解這個職業；二是“勞動號子”這個知識點之前沒有學習過，本節課重點要讓學生了解掌握這一體裁的相關知識；三是要讓學生對學習勞動號子產生興趣，尊重并贊美勞動者樂觀和大無畏的精神。基于以上設想，在學習本節課之前的導入環節，音樂教師讓幾名男同學一起抬鋼琴。在這個過程中，學生開始不知如何發力，接著一名同學喊口號，大家一起使勁兒，最終成功地將鋼琴調轉了方向。這個時候，學生對學習勞動號子的興趣一下子就被激發出來了。教師順勢引導學生思考：起初幾名男同學是如何抬動鋼琴的？為什么最后改變了方法？哪一種方法更好？為什么？學生在教師的引導下逐漸找到答案。同時，為了更好地讓學生理解勞動號子，教師引導學生回憶運動會拔河比賽時，班主任是如何喊口號的，同學們又是如何喊口號的，以此進一步闡述勞動號子的特點。教師用學生常見的情境引導他們學會知識——勞動號子是在集體生活中，以一領眾和的演唱形式呈現出來的、歌曲節奏與勞動節奏一致的一種音樂體裁。在此基礎上，教師再給學生播放船工勞動的視頻，學生一邊模仿船工勞動時的動作，一邊喊口號，進一步感受勞動號子的特點，以達到事半功倍的學習效果。課堂上的學習是遠遠不夠的，學生還需要在實踐中體驗勞動號子對生產勞動的作用。當學校的綠色種植基地的土豆、玉米收獲的時候，同學們就會喊著整齊的口號，齊心協力把成熟的土豆、玉米搬運到指定地點，在勞動實踐中認識勞動創造價值、創造財富、創造美好生活的道理，進而理解并尊重勞動及普通勞動者，牢固樹立勞動最光榮、勞動最崇高、勞動最偉大、勞動最美麗的思想觀念。

三、在學習塑造、歌頌勞動者形象的音樂作品中培育敬業精神

中外音樂家們在很多的音樂作品中都塑造了各行各業勞動者的形象。例如，人音版《音樂》九年級上冊第二單元以“魅力歌劇”為主題，選編了西方經典歌劇進行學唱和欣賞。其中《自由射手》中的《獵人合唱》就塑造了獵手在林中狩獵時英姿颯爽的形象，表現了獵人粗獷豪放的個性，充滿了歡樂氣氛；而歌劇《塞爾維亞的理發師》中《我是城里的大忙人》則塑造了理發師忙忙碌碌工作卻又樂在其中的情景，表現了理發師積極樂觀的心態。學生在學唱和欣賞音樂作品的過程中，能夠初步領會“幸福是奮斗出來的”內涵與意義，弘揚開拓創新、砥礪奮進的時代精神。自古以來，人們贊美勤勞、歌唱奮斗，為美麗的勞動者們譜寫出了一曲曲動人贊歌。在這些作品中，我國作曲家創作的一大批“勞動者之歌”極富特色。一代代作詞家、作曲家用他們細膩而深情的筆觸，歌頌各行各業建設社會主義事業的勞動者。隨著音樂學習的深入，音樂課上可以穿插學習歌頌勞動者的音樂作品，如《彩色的中國》《在希望的田野上》《咱們工人有力量》《我為祖國獻石油》《漁家姑娘在海邊》《每當我輕輕走過老師窗前》等。學生在演唱或欣賞這些歌曲的過程中，感受到勞動的價值和意義，繼承了中華民族敬業奉獻的優良傳統。

四、在音樂環境的熏陶中激發勞動熱情

學生在音樂課堂上學到、聽到了許多關于勞動的音樂，需要通過親身實踐去感受、體驗音樂之美，從而激發學生的勞動熱情，在聆聽音樂的過程中進行勞動，從而愿意勞動、感受勞動之美。首先，全校師生進行大清掃時或在學校綠色種植基地勞動時，播放《軍民大生產》《勞動最光榮》《大家來勞動》《豐收的節日》《豐收鑼鼓》等音樂。學生一邊聆聽音樂一邊勞動，在勞動中實踐音樂課上學過的相關知識，不僅促進了音樂知識的學習鞏固，而且激發了學生的勞動熱情，一舉兩得。其次，班主任在學校每天的收納整理環節中播放優美抒情、節奏感強、積極向上的音樂，讓學生一邊聆聽音樂一邊收納整理自己的書桌、學生柜，心情得到愉悅，干勁兒十足。最后，周末或假期時，學生在做家務的過程中，播放自己喜歡的音樂，伴隨著音樂勞動，心情無比舒暢，不再覺得勞動是枯燥的、無趣的，而是光榮的、幸福的。當然，我們所說的在音樂課堂教學過程中滲透勞動教育，應達到一種“潤物細無聲”的效果。在授課過程中，要處理好理論學習（音樂作品的學唱和欣賞）與實踐鍛煉（勞動實踐）的關系。音樂作品的學唱和欣賞重在讓學生理解和掌握“勞動創造了人本身”“勞動創造世界”等基本理論主張以及勞動相關規則，并作為勞動實踐的指南。勞動實踐重在將音樂作品的學唱和欣賞過程中學到的與勞動相關的內容轉化為勞動實踐的動力，形成良好的勞動習慣，弘揚勞動精神。在開展教學時，兩者要兼顧，切實保證每一名學生都有必要的勞動實踐經歷。勞動教育既是馬克思主義教育思想的核心內容，也是中國特色社會主義教育的標志性特征。新時期加強勞動教育，既是全面貫徹黨的教育方針的基本要求，也是落實立德樹人根本任務的有效途徑。如何在音樂課堂教學過程中滲透勞動教育應是音樂教師長期探索并潛心研究的問題，這就需要音樂教師更用心地去研究《義務教育藝術課程標準（2022年版）》和《義務教育勞動課程標準（2022年版）》以及音樂教材，將教材上的教學內容吃透，并在此基礎上進行合理的整合與拓展，讓自己的音樂課堂更加生動、有趣、有意義，真正地把“五育并舉”落實到音樂教學的深處。

作者:朱婕 單位:大連市第六十九中學

初中音樂教育探討篇3

一、初中音樂教育中引入流行音樂的意義

（一）有助于培養學生音樂興趣初中學生正處于人生一個重要的階段，即叛逆期，在這一時期大部分學生對一些日常事物會產生一種厭煩心理。傳統的音樂教育主要采取的是講授式教學方式，在音樂課堂上全程都是教師在講授音樂相關知識，這種教學方式并沒有考慮到學生的學習感受，學生長期處于被動接收狀態，導致學生對音樂的好感度逐漸下降。流行音樂一直以來都深受青少年的喜愛，在音樂實踐教學中引入流行音樂，優化音樂教學方式，提升學生對音樂的學習興趣，以此不斷培養與提升學生的音樂興趣。

（二）有助于學生建立全面的音樂知識體系流行音樂作為時代發展的產物，初中教育作為學生音樂素養養成以及學生音樂知識體系建立的重要階段，在初中音樂教育中引入流行音樂元素，不僅可以提高初中音樂教育的趣味性，而且由于流行音樂包含了多種樂理知識，在對于一些抽象的難以理解的音樂知識的教學中能夠幫助學生快速地進入音樂情境中，活躍課堂的學習氛圍，降低學生對音樂課堂的抵觸感，從而使學生可以更好地學習到音樂知識，以此提升學生的音樂品味，實現初中音樂教育目標，進而幫助學生建立起完善的音樂知識體系。初中音樂教育中引入流行音樂元素，優化與創新初中音樂教育模式，帶動初中音樂教育進入一個全新的局面，對初中音樂教育工作順利開展具有重要的意義。

二、引入流行音樂優化初中音樂教育的現狀

在新課改的推動下，全國中學音樂教育模式改革工作已經進入初級階段，在音樂教育中引入流行音樂，以達到提升初中音樂教育質量的目的。但是在實際中仍舊存在許多問題，從初中音樂課程、教學設施、教學方法以及授課教師專業素養等方面分析，引入流行音樂優化初中音樂教育工作正面臨嚴峻挑戰，以下將從四個方面對目前引入流行音樂優化初中音樂教育的現狀進行分析。

（一）課程設置不合理初中教育體系中一直以來都是以語文、數學、英語等學科作為教育重點，由于音樂不作為學生中考的必考科目，因此音樂教育普遍不受到校方重視。目前大部分中學已經在音樂教育中引入流行音樂，但是由于經驗有限，加上校方領導沒有對音樂教育中引入流行音樂工作產生重視，在課程設置方面存在嚴重的問題，具體如下表所示。從上表可以看出，雖然所調查的學校基本都開設了流行音樂課程，但是在實際中大部分都沒有統一的音樂教材，并且沒有按照大綱開設課程，對于初中音樂教育中引入流行音樂的落實情況不是特別理想。除此之外，初二、初三關于流行音樂課時大大縮減，甚至一部分學校停止了音樂教學，嚴重影響到初中音樂教育質量。

（二）教學設施不完善教學設施是初中音樂教育開展的基礎，是音樂實踐教學的關鍵保障。調查發現，大部分初中在引入流行音樂后，并沒有增添相關的音樂教學設施，沒有完善的教學設施作為基礎，部分流行音樂課程教學是無法順利開展的。出現這一問題的主要原因在于，流行音樂課程涉及的音樂教學設備種類和數量比較多，并且價格比較高，一部分音樂設備還需要從國外購買，大部分中學教育資金有限，在該方面資金投入力度不夠，導致一些價格比較昂貴的，且不容易獲取的音樂設備沒有購買，進而導致初中音樂教育設施不完善。

（三）教學方法單一在引入流行音樂后，由于教育理念比較落后，部分學校在音樂教育中仍舊采用傳統的教學方法，以教師講授音樂知識為主，學生處于被動的學習地位。在課堂上，全程都是教師在講授關于音樂的知識內容，學生并沒有感受到流行音樂加入到音樂教育中的改變，課堂氣氛仍舊是“死氣沉沉”，這種單一的教學方法并不適用于引入流行音樂優化音樂教育，導致沒有達到預期的優化效果。

（四）教師音樂素養較低初中音樂課程在整個初中教育體系中所占的課時比較少，初中音樂教師的工資水平比較低，為了降低辦學成本，大部分學校所聘請的音樂教師年齡均在40歲以上，年齡比較大的音樂教師雖然教學經驗比較豐富，但是這一部分教師所掌握的流行音樂知識比較少。并且其受到傳統教育思想的影響也比較嚴重，對于音樂教育中引入流行音樂存在錯誤的認識，否認初中音樂教育中引入流行音樂對學生的積極影響，初中音樂教師對于流行音樂知識的學習存在一種抵觸心理，進而導致初中音樂教師流行音樂素養比較低，具體情況如下表所示。從上表中數據可以看出，大部分音樂教師并不了解流行音樂，只有極少數一部分教師掌握了流行音樂方面的知識，現有狀況不利于引入流行音樂優化初中音樂教育工作的開展。

三、引入流行音樂優化初中音樂教育的策略

（一）協調音樂教育中流行音樂課程設置為了凸顯初中音樂教育中引入流行音樂的優化效果，學校必須要提高對音樂教育的重視程度，認識到引入流行音樂優化初中音樂教育的積極作用，合理設置音樂教育中流行音樂課程。首先，學校要積極按照教學大綱開設流行音樂課程，教學大綱是音樂課程開設的主要依據，按照教學大綱確定初中音樂課程教學目標，并且規劃流行音樂教學計劃。其次，合理分配初中音樂教育中流行音樂教學課程的課時，在整個音樂教育體系中，流行音樂教學課時不能低于30%，在每學期流行音樂課程節數不得少于15節。在課時設計方面，流行音樂教學課時不能過多，同時也不能過少，課時過多會改變初中音樂教育的本質，將初中音樂教育改變為流行音樂教育；課時過少會體現不出引入流行音樂優化初中音樂教育的效果。最后，學校要使用統一的音樂教材，音樂教材的編制要考慮流行音樂歌曲與傳統音樂歌曲的協調性和統一性，并不是所有的流行音樂歌曲都適用于初中音樂教育，根據初中音樂教育目標以及教育宗旨，選擇一些愛國、團結方面的流行音樂歌曲，比如《我的中國心》《眾人拾柴火焰高》《龍的傳人》等，學生在音樂學習過程中能夠形成一定的愛國主義情感，有助于培養學生的愛國情懷和團隊精神。合理設置初中音樂教育中流行音樂課程，有助于初中音樂教育工作更好地組織與開展，保證流行音樂引入初中音樂教育中的實施效果。

（二）完善教學設施完善的音樂教學設施在一定程度上提高流行音樂教育效果，為了適應初中音樂教育改革的需求，學校要加大初中音樂教育的資金投入力度，根據流行音樂教學需求，引進先進的教學設備，改善初中音樂教學條件。音樂教學設施包括音樂設備與教學設備兩種，其中音樂設備方面，學校要采購一些與流行音樂相關的音樂設備，比如鋼琴、電子琴、吉他、音響等，在教學設備方面，學校要引進一些數字化教學設備，比如多媒體教學設備、流行音樂五線譜電教板、收音機、流行音樂教學軟件等。讓學生在學習過程中能夠真實地接觸到流行音樂設備，拉近學生與音樂的距離，為學生提供一個良好的音樂教學環境。

（三）基于流行音樂創新初中音樂教學方法在初中音樂教育中引入流行音樂，并不是完全開展流行音樂教育，也不意味著對傳統音樂的完全摒棄。學生對于傳統音樂的學習興趣比較低，傳統音樂學習起來比較枯燥乏味，但是音樂是相通的，在音樂教學中引入流行音樂元素，對傳統教學方法進行創新，將傳統音樂與流行音樂有機結合起來，提升學生對音樂的學習興趣，進而提升初中音樂教育質量。比如教師在對傳統民族音樂《八月桂花遍地開》教學時，教師可以選擇幾首與該傳統民族音樂韻律相似，或者曲風相似的流行音樂，在流行音樂帶動下幫助學生理解傳統民族音樂《八月桂花遍地開》的音樂文化，這樣可以使學生在欣賞傳統民族音樂的同時，也能感受到流行音樂的美感，促使學生音樂學習興趣得到良好的培養。

（四）提高音樂教師流行音樂素養教師在整個流行音樂教育過程中占有重要的地位，流行音樂與傳統音樂相結合非常考驗教師的能力與水平，要求教師不僅要具備一定的傳統音樂教學能力，還要求教師要掌握一定的流行音樂知識，只有這樣才能在實際教學中將二者有機融合，準確尋找到流行音樂與傳統音樂融合的切入點。因此學校方面有必要培養和提升初中音樂教師的流行音樂素養，學校一方面要引進一些具有較高流行音樂知識水平的教師人才，另一方面要對現有音樂教師進行流行音樂教學培訓，全面提升中學教師教學水平，為引入流行音樂優化初中音樂教育工作的全面推進提供人才方面的保障。

四、結束語

流行音樂對音樂教育活動具有一定的客觀影響，本文結合初中音樂教育現狀，提出關于初中音樂教育中引入流行音樂的策略，既有助于推進初中音樂教育模式的改革，同時還有助于促使初中音樂教育工作的有效開展，對初中音樂教育改革具有一定的借鑒意義。由于筆者個人能力有限，并且此次查閱的參考資料也比較少，對于引入流行音樂優化初中音樂教育的策略研究內容可能存在一些不足之處，今后仍會在該方面進行深層次研究，促進初中音樂教育的優化與創新。

參考文獻

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作者:李亞瑩