時間:2022-07-13 20:59:10
序論:好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程,我們為您推薦十篇星球大戰計劃范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質,帶來更深刻的閱讀感受。
“叮叮!現在是2999年2月29日,星期一。”機器人SANDYTAYLOR說。“快去準備早餐。”“是!”“哎今天有聯合國會議,是談“超級”計劃的誕生日,人們第一次制造出C—28834號飛船,它性能非常的好,所以人們稱它為“超級”一號。”“做好了,主人你可以吃飯了。”
我吃完飯,遍做著超音速飛船來到了距我家300000000公里的聯合國中央大樓,它是世界所有的國家一起建造的。那里的空氣清新,據說那里是全球總統住的地方,沒錯,總統就住在那。我已每秒???的速度來到的聯合國中央大樓,開始會議,“恩,現在,我正式宣布,‘超級’計劃正式公開,現在準備發射‘超級’一號。”“是”大家一起回答。超級一號的乘做員是我,隨著‘轟隆’的一聲,超級一號把我送上了太空。
在太空,一切東西都是無比的美麗,經過太陽的照耀下,發出金光。“好啊!”總統說一聲。“3號模擬器拍攝正常!”一個工作人員說。搜!一個流星從身邊劃過,留下美麗的紅光。兩天之后,我返回了地面,但是,我還沉迷在宇宙的美景當中。我把太空的一切事物交代給總統聽,總統聽了非常的高興,表揚我是一個很好的宇宙員,我很興奮。
在太空的美景當中,我感覺到很高興,而不會傷心,有的人害怕死,所以很害怕。可是。并不是這樣的,宇宙并不可怕,而是美麗和憧憬。
目的:
通過塌實細致的秋安大檢查工作,查問題、找漏洞,深挖隱患。不斷夯實安全基礎,確保人身安全和設備正常運行。
要求:
全站人員在秋安期間認真按照計劃執行,杜絕應付差事走過場的現象發生。
工作重點:
做好線路的周期性巡視、組織好安全教育學習和職工的技術培訓、認真自查落實整改措施。
二:秋安大檢查的時間安排及負責人。
總負責人:田金發
時間安排:9月10日——10月20日
三、 具體安排:
(一、)學習階段
時間:9月10日——9月13日
負責人:丁宏
學習內容:
1、“2.26”、“3.8”“5.21” “5.30”事故案例。
2、省公司總經理安全生產1號指令。
3、《安規》、《運規》、《事故調查規程》、《國家電網公司安全生產規程規定》、《咸陽供電局防止人身事故規定》、《事故快報》
(二)、自查整改階段
時間:9月14日——10月8日
負責人:南號產
序號 自查內容 檢查人 完成時間
1 查班站制度是否健全,責任是否落實。 田金發 200x-9-25
2 查學習階段的貫徹情況,安全活動是否有針對性。 丁宏 200x-9-24
3 查班站巡線專責人員的安全責任、違章作業和線路巡視是否落實。 田金發 200x-10-8
4 查工作票合格率是否達到100%,開工報告、三措、危險點分析及預控措施是否完善。 尹建民 200x-9-25
5 查庫房的工器具、材料是否按規定擺放,配置是否齊全。帳、物、卡是否相對應,工器具是否按期進行各類試驗。 岳永超 200x-9-26
6 查消防器材滅火器是否合格,充足。 李根黨 200x-9-17
7 查防防鳥器是否短缺或脫落。 各巡線專責 200x-9-23
序號 自查內容 檢查人 完成時間
8 查接地電阻是否按期測量。 尹建民 200x-9-22
9 查防護區的違章建筑和高大樹木。 各巡線專責 200x-9-23
10 查塔材、腳釘、螺絲是否丟失。拉線是否銹蝕和松動。特殊區段桿塔基礎是否牢固。 各巡線專責 200x-9-23
11 查巡線到位情況。 田金發 200x-9-23
12 查“雙十項”的開展和職工教育培訓活動情況。 尹建民 200x-9-30
13 查夜間、特殊巡視照明器材是否完好,搶修物資是否充足,是否制定有詳細的應急預案。 岳永超 200x-9-28
14 查班前、班后會是否結合工作實際按時召開。 田金發 200x-9-27
15 查維護圖及相關資料是否合格。 尹建民 200x-9-27
(三)、檢查總結階段
時間:10月9日——10月10日
負責人:南號產
1、自查整改工作10月10日前結束。
2、秋安檢查總結中應對查出的缺陷分類統計,必須有具體數據。總結于10月16日前報工區安監辦。
中圖分類號:G715 文獻標識碼:A 文章編號:1671-9255(2013)03-0061-04
隨著經濟全球化的發展,各類外資、合資企業紛紛落戶中國,致使國內經濟不斷卷入到全球化的浪潮中。因此,國內對外語能力的專業化、綜合化的需求已呈現必然趨勢,對能熟練掌握并運用英語和外商進行交流或溝通的高級人才的需求更加緊迫。作為一門公共必修基礎課程,高職英語教師不僅要讓學生從聽、說、讀、寫、譯五個方面練好語言基本功,更要注重學生實際運用語言能力的培養,尤其是掌握用英語處理未來就業崗位中相關業務的技能,提高專業學生涉外交際能力與社會競爭力,最終達到工作崗位的要求。[1]所以,培養具有開闊的國際視野、較高的綜合文化素養及跨文化交際能力的國際化人才已成為新時期高職教育的重要目標之一。
一、高職院校大學英語教學現狀
經濟全球化促使國際間的交流不斷增加,國內社會發展迅速,但高職院校畢業生的英語水平還遠不能滿足社會對于具有綜合素養的高級應用性人才的需求。所以,高職院校中的英語教育與社會需求間的差距還是比較大的。顯然,問題還是出在了教育體制上。很多學校只是一味的強調過級率,只要是非英語專業的學生通過大學英語四級或者英語
應用能力考試A、B級就可以了,這使很多學生一進校就一鼓作氣,通過了英語等級考試后就再而衰、三而竭了。可見制度化考試的負面效應已經影響了很多學生為了考試才學習,考完通過了就不用再學英語了,結果白白學了十幾年的英語,大學畢業后竟然連一句成文的英語都說不出來,更別提和外國人交談了,這種讓人焦慮的現象已經持續了很長時間。[2]針對這一問題,很多高職院校的英語教師也進行了很多教學革新。比如,在教學模式上,一改傳統的 “獨角戲”式教學,開始注重學生的反映和反饋,加強了課堂上的互動;教學方法也逐漸多樣化,很多老師們開始運用任務驅動教學法、小組討論法等相結合的綜合教學法,提高學生學習的積極性,教學手段上也不再是一味的使用黑板、粉筆、錄音機等老式的教學用具,取而代之的是采用了視聽效果俱佳的多媒體教學設備,進一步提高了課堂上學生學習英語的興趣。但是這些改革在實施一段時間以后,很多學生又開始產生了厭學情緒,因為所學的英語知識和專業本身沒有任何關聯,無法為專業學習服務,這就需要英語教師除了講授必要的語言知識外,還要適當地補充一些與學生專業、工作崗位、未來職業相關的英語知識,以達到學以致用的目的。然而,大部分大學英語授課
教師都是青年教師,且所學的專業基本上是英語語言文學,缺少一定的專業知識以及行業實踐經驗,對學生未來的職業發展并不了解,因此無法滿足人才培養方案對實用性和職業性的需求。可見,問題的原因并不在于教學形式的變化,而在于授課教師自身的轉變。[3]所以,在經濟全球化形勢影響下,大學英語教師要認清現狀,深刻反思,不斷的豐富和發展個人知識結構,才能成功轉型,以適應時下大學英語教學改革的需要。
二、高職院校大學英語教師轉型
發展中遇到的問題
(一)教師自身專業素質不足
1.教學理念過于陳舊,有待更新
有學者調查發現,在全國600多所高等院校的英語教師中,把自己的角色定義為語言的講解者和示范者的人竟然占據90%, 顯然,他們并沒有認識到教學改革的重要性。很多老師對此表現出保守或懷疑的態度,認為以目前所教學生的水平,大學英語沒有必要改革,繼續維持讀課文,講語法,譯段落,或曰“三點一線”獨角戲式的陳舊教學模式,可見,這與新一輪教學改革的理念完全相悖。此外,還有學者調查發現,部分英語教師對一些新的教學理念如“學生是主體,教師是主導”、“以職業為導向,素質為主線,能力為重點”等持有認可的態度,但由于缺乏深入的研究,所以很難付諸于實踐。
2.重教輕研,知識面窄
面對繁重的教學任務,各高職院校紛紛招聘了大量英語專業本科畢業生,以緩解不斷加重的教學壓力。很多青年老師一進校就忙于教學,根本沒有課題研究的時間和外出進修的機會,所以對高職外語教育理念、原則和方法等方面的信息了解甚少,只能依靠大學時所學知識應付教學,這導致很多青年教師長時間重教輕研,自身教學水平很難進一步提高。其實教學和科研是相輔相成、不可分割的有機整體,二者之間應相互促進、相互提升。然而,造成這種現狀的原因主要有:青年教師在本科學習階段側重語言技能的培養,忽視了職業素養的學習;專業知識結構不合理,學科知識層面不夠寬,科研能力比較弱,缺少進修學習的機會。
3.現代教育技能需要提升
盡管很多高校當中多媒體教學設備得到普及,教學效果有了一定的改善。但由于有些外語教師缺少對多媒體系統知識的了解,導致實際操作有困難;或因其對學習軟件和網絡資源不熟悉,無法應用到課程當中,致使很多教室里多媒體設備形同虛設。還有一些教師不再書寫板書,代之以教材配套的多媒體課件來實施教學,教師不再照本宣科而是看著屏幕讀,這樣的做法依舊無法和學生進行互動,也不能提高他們的參與度,學生仍只能被動接受。[4]可見,高職院校外語教師的信息素養確實令人擔憂。
(二)學校在英語教師轉型幫扶方面力度不夠
1.師資隊伍不健全,影響整體教學水平
現在很多高職院校由于學生的數量不斷遞增, 英語教師和學生之間的比例開始失調, 出現師資匱乏的現象。為了避免這一問題,多數院校對大學英語課程實施大班授課, 少則幾十人,多則上百人; 還有一些高職院校由于不斷擴大辦學規模, 使青年教師數量劇增并占據了一定的主導地位。然而,由于受到家庭、經濟、環境、情感等因素的影響, 一些青年教師以及教學水平高、業務能力強的英語教師大量流失,對大學英語的整體教學質量造成嚴重的影響。
2.教學、科研壓力大,教師健康出現危機
由于很多大學英語課程是大班教學,課上教學任務很難布置和實施,課堂秩序無法把控,致使教學工作難度加劇,效果較差。再加上課后備課、作業批改以及科研任務等工作量的不斷增多,使得很多大學英語教師背負巨大的壓力,心理和生理上的過渡疲勞不但嚴重影響了教師個人的身心健康,還漸漸產生了職業倦怠心理而導致工作效能低下,對教師個人的發展也產生了不利影響。同時,也有一些教師存在自我發展的意識和需求,而且在積極尋求轉型的機會以改變現狀,但這樣的愿望往往不容易實現。
3.進修學習機會少,個人需求難以滿足
近年來,各高職院校雖然在教師專業素質培訓方面不斷加大力度,但對大學英語教師來說,其實際行動與實際效果卻不盡如人意。一方面,培訓的機會非常有限,大部分大學英語教師只能參加一兩個出版社每年組織的暑假師資培訓。但由于培訓時間比較短,內容零散,缺少系統性,培訓效果并不理想。然而,由市級或省級以上專業機構或部門組織的提高大學英語教師職業綜合素養的培訓卻少之又少。即便是有,也只停留在研討如何提高英語教師語言能力、教學技能或科研水平等方面,距離全面提升英語教師專業及職業綜合素養的目標和要求還相差甚遠。[5]
三、高職院校大學英語教師轉型發展的有效策略
(一)徹底轉變教學理念
教學理念是教師行動的指南,教師的教學行為往往深受其影響。所以,大學英語教師應該勤于思考,不斷總結經驗,勇于改革和創新教學策略,大膽嘗試,憑借新的想法和理念重新定位自己在課上的角色。在教學過程中,英語教師應該充分體現“學生為主體,教師為主導”, 充分發揮學生的主觀能動性,凸顯學生的中心地位,激發學生學習的積極性和潛在的創造性,促使其逐漸養成自主學習的能力,切實體現“以人為本”的教學思想。只有這樣,教師的角色才能從原來的“主演”轉變成現在的“導演”,由“參與者”轉化為“組織者”,讓學生們充當“主角”,使原本枯燥乏味的英語課堂重新煥發新的活力。
(二)改善外部環境,提升教科研水平
面對較為繁重的教學壓力,學校應該為大學英語教師們提供一個相對輕松的外部環境,讓他們在教學之余,有時間進行科研工作。他們可以在完成教學任務的同時,收集所研究問題的第一手資料,并結合在教學一線積累的豐富經驗,從課程設置、教學方法、學生反饋等多方面進行相關的學術分析與研究,進而找到解決問題的方法,總結經驗,由原來的感性認識成功上升為理性認識,漸漸從一個教學能手發展成為一個科研能手,最終完成個人職業綜合素養的提升。同時,學校也可以為外語教師創造穩定而舒適的工作環境,提高教師的各種待遇,盡量滿足他們的心理和實際需要。
(三)進一步提升信息化教學水平
隨著計算機科學的不斷發展, 多媒體信息技術對當代教育影響深遠,更為高校的教學改革提供了一片新天地。同時,信息技術的發展也對大學英語教師的綜合素質提出了新要求。為了在課堂上更好的展現課件的試聽效果,任課教師需要了解多媒體教學設備的使用說明,具備熟練操作多媒體教學設備的能力,還需要掌握以網絡信息為主的各類資源的收集和使用方法,精心設計和開發資源豐富、功能強大,能夠讓學生進行互動合作的學習平臺,以全新的教學形態,充分調動學生們的學習積極性和主動性,提高學生們自主學習的能力,充分發揮學生的主體作用,從而進一步提高教學質量和效率,達到預期的教學效果。[6]
(四)優化更新自身的知識結構
在經濟全球化的形式下,作為一名大學英語教師,自身的學習不能僅限于掌握扎實的英語專業知識、提高語言技能等方面,還應該關注學生所學的專業知識及未來就業方面的信息,如果英語教師不注重積累這方面的知識的話,就很難滿足人才培養模式改革中對職業性和實用性的需要,也不利于培養出具有較高綜合職業文化素養的國際化人才。因此,英語教師的專業發展不應該僅限于本學科,應該盡可能開闊個人眼界,在積累專業知識的同時進一步完善和優化知識結構。目前,很多高職院校都推行ESP教學,它與專業和職業緊密相連,注重培養學生能夠依托專業知識,運用英語在職場環境中開展工作的能力,與公共英語教學相比,其教學模式和設計,教學目的和內容都是不盡相同的。所以,英語教師可以自覺學習和研究ESP理論,并依照所教學生的專業要求和特點制定相應的教學計劃,同時也可以走進專業教學課堂,了解并掌握相關專業內容,將其與大學英語的教學內容有機結合,充分體現因材施教、學以致用的教學理念。
(五)加大培訓力度,深化師資隊伍建設
為了更好地加強大學英語師資隊伍建設,學校應該給予足夠的重視,為高職院校大學英語教師的轉型提供強有力的支持。學校可以根據實際情況合理制定英語教師發展規劃和幫扶政策,通過參與專業建設、職業培訓以及企業掛職等多種途徑強化ESP教師教學能力的培養,進一步推進高職英語教師的轉型。學校也可以實施“走出去,請進來”的原則,盡可能地為英語教師們提供與外部溝通和學習的機會,在各類培訓中不斷充實和更新自身的專業知識。比如,學校可以邀請外語界知名的專家學者來院交流,舉辦學術講座或教學研討會,這樣,教師們不用出校就可以和專家教授們零距離接觸。根據實際情況,大學英語教師也可以申請參加教育部組織的高職高專骨干教師培訓班,汲取最新的高職教學理念和教學模式,了解職業教育中大學英語教學改革方向,實踐以能力為本位、任務為導向的新型教學設計,進一步提高自身教學能力。教師也可以申請下企業鍛煉,深入了解校、行、企三者之間的關系,并利用和員工的交流機會了解企業到底需要什么樣的英語人才。通過這些實踐,高職院校大學英語教師還可以報考相關職業資格證,成為具備“雙師”型素質的教師。[7]
在經濟全球化新形勢背景下,大學英語教師的成功轉型不僅進一步優化了其自身的專業知識結構,還提升了職業綜合素養,這是對其自身傳統角色的重新定位。在高職教育目標的指導下, 大學英語教師將獲取的專業知識與語言教學有效結合起來,把高職英語與學生所學專業銜接起來,不僅充分凸顯了職業內涵,也為培養出語言功底過硬、具有較高綜合文化素養的跨學科專業人才奠定了堅實基礎。
參考文獻:
[1]教育部高等教育司.高職高專教育英語課程教學基本要求(試行) [M].北京: 高等教育出版社, 2000:59-66.
[2]劉青春. 能力本位教育理念下的高職院校英語教師素質結構探析[J].教育與職業,2008(9):21-23.
[3]周婧,韓秀麗. 高職英語教師轉型探析[J].才智,2009(20):18-20.
[4]程穎. 高職院校英語教師專業化發展途徑探究[J].教育與職業,2010(5):33-35.
第六部星戰電影已經在全球范圍內收獲40億美元,包括電視劇、小說和主題公園。今年年初,盧卡斯又把這種夢幻鑄造成了現實,在新加坡正式落成的不規則造型的公司大樓,原形正是《星球大戰》中的戰車“Sandcrawler”,名為“新希望”。
大師門徒
60歲的凱瑟琳·肯尼迪也是盧卡斯的新希望,她不僅順理成章要成為《星球大戰7》的制片人,也準備好帶領這家頂級影業公司去迎接全球電影業被新受眾、新媒體重塑的挑戰。
盡管過去30年里,凱瑟琳·肯尼迪已經成為了好萊塢最成功的制片人之一,但她常常隱沒在與其合作的大師級人物背后:克林特·伊斯特伍德(《廊橋遺夢》)、羅伯特·澤米吉斯(《回到未來》),最重要的長期合作者史蒂文·斯皮爾伯格更是杰作不斷,無論是令人難忘的1982年的《E.T》,還是2012年奧斯卡大贏家《林肯》。人們還常常把喬治·盧卡斯稱為凱瑟琳·肯尼迪的Yoda(《星球大戰》中大師的角色),對此她非常認同:“他一直是我的Yoda,向他請教問題非常棒。他一手創造了這個不凡的公司,我感到非常幸運能繼續發展這家公司。”
因為經常跟這些明星級的男人工作,在加入盧卡斯影業之前,凱瑟琳并不那么突出,很少接受采訪,出席新加坡公司大樓落成儀式也只是穿著簡單套裝、手挎黑色皮包。2013年2月,她才登上好萊塢權威媒體《The Hollywood Reporter》的封面,解釋了自己“不善言談,更愿意把時間花在認真做事”的性格。
從制片人到影業主席身份的轉變,讓凱瑟琳思考的問題也變得更多。她常常認為電影的商業模式很古怪:電影如同做項目開發,根據電影成本大小招聘500到1500人不等的團隊,但即使電影很成功,最后仍然不得不解散這些人。而當她受喬治·盧卡斯邀請加盟盧卡斯影業時,感到非常高興,因為這家公司的成就構建在日積月累的基礎上。在這里,她遇到了一流的人才,也有合作過很多年的伙伴。
凱瑟琳很晚才有了兩個女兒,她承認在男人如林的電影行業,擔任制片人是一份壓力巨大的工作,很難顧全家庭生活。但做制片人讓她最享受的地方,就是能夠和觀眾一起坐在電影院里分享的感覺,看他們對自己花費時間和努力的勞動成果如何反應。
星夢延續
目前,凱瑟琳最重要的任務就是備戰《星球大戰7》。為了延續這塊金字招牌,她需要找到整個行業中的最杰出者,當然,她一貫都是這么做的,就如同此前在盧卡斯影業擔綱成就的《奪寶奇兵》。作為制片人,尋找優秀的編劇、導演是最難的過程,“幸運的是,在星球大戰的案例中我們沒有遇到類似的麻煩。”凱瑟琳對《環球企業家》說,“我也會把這個過程中遇到的問題視為挑戰,因為我熱愛制片人這個工作。”星戰的御用編劇勞倫斯·卡斯丹(Lawrence Kasdan)已經跟凱瑟琳合作多年,他寫過《帝國反擊戰》和《絕地歸來》。
1971年,因為要籌備《星球大戰》在美國遍尋特效公司未果的喬治·盧卡斯成立了自己的電影公司,并依靠星戰和奪寶奇兵系列變成擁有工業光魔(視覺特效)、天行者(后期音效)和盧卡斯藝術(游戲)的娛樂帝國,亦是相關領域的行業規則制定者。新近影片《環太平洋》、《星際迷航》、《碟中諜4》和《復仇者聯盟》等都出自工業光魔之手。
許多人講述《星戰大戰》的成功都會對其技術贊賞有加。“但實際上,無論是40年前還是現在,‘講故事’永遠是電影的基本要素。”凱瑟琳說。她認為星戰最成功的部分是它有出色的人物設置和故事情節,技術是第二位,它是為故事服務的。為此,她會用自身參與制片的另一部高科技影片《侏羅紀公園》做類比,強調盡管影片大量依賴特效,但如果沒有做好為故事服務,也不會有現在的成功。
幸運的是,在得知奧斯卡得主邁克爾·阿姆特(Michael Arndt )—《玩具總動員3》的編劇以及撰寫1980年和1983年兩版《星球大戰》的作者勞倫斯·卡斯丹都已經加入《星球大戰7》之后,《迷失》和《碟中諜3》的導演J·J·艾布拉姆斯(J. J. Abrams)亦欣然接受邀請。
“技術革新的確起到不可忽視的作用,但更重要的是那種直指人心的震撼。星戰做到了。”凱瑟琳打算延續這個精神把星戰的故事傳給下一代。不過,她也需要面對電影受眾觀賞喜好、渠道的改變,“現在電影觀眾是全球化的,針對不同的觀眾需求講一個好故事不容易。”她承認,相對于歐洲和美國,東南亞市場就是一個挑戰,因為看過早期幾部《星球大戰》的觀眾比較少。盡管《星球大戰7》要到2015年圣誕節檔期才上映,目前盧卡斯與新加坡當地迪士尼市場部門已經開始了密切的合作。
不過當凱瑟琳站在盧卡斯大樓“Sandcrawler”室內劇場的高臺上,說出“May the force be with you(愿力量與你同在,語出《星球大戰:新的希望》”,毫無疑問,她是整個好萊塢最有權勢的女人。
揭示魔幻的特技世界
工業光魔華裔特效師 梅綱文
Q:如何做出一個超越他人、極其震撼的鏡頭?
A:編程和技術能力是基礎,美術功底也很重要。常見的大場面,一個版本可能需要花幾天時間,提供兩三個版本給導演選擇,要想給到更多就得挑戰時間。平均一個鏡頭是三到五秒的時間,但根據計算量和場面的復雜性,最多可能需要兩三個月來完成。
比如《變形金剛》里面大樓坍塌的鏡頭,普通方式是先做一個虛擬的大樓模型,然后用程序把它打碎成樓碎片,然后讓機器人撞擊,碎片飛出,但通常會面臨計算量不夠的問題。所以我們按照鏡頭離觀眾遠近劃分層面,做出不同的細節,越近細節越豐富。做特效其實沒有捷徑可以走,如果需要特別細節,就只能把運動鏡頭再分成更小的單元來逐個擊破。
Q:做特效的具體過程是怎樣的?
A:我參與的第一部電影是《蘭戈》,因為是動畫片,所以自由發揮程度比較大。我負責衣物動態模擬,先拿到一件衣服的模型,再把它穿在動畫人物身上,并保證它做各種動作的時候都不會穿幫。現在分工越來越細,此前這個工作應該叫布料特效。有些特效師可能專攻水、火,有些會做群體特效,就像幾千人打仗的大場面。我做得最多的是爆炸、火焰以及煙 霧。
做特效也有點像做化學實驗,我們只是做出一個初始模型,結果是由計算機算出來的,最終效果是否滿意無法預測,不行就需要調整公式。除此之外,我們在軟件系統中還需要建立燈光系統,我們會去觀察實拍場景的燈光特性,模擬才會比較真實。
哈里森?福特在片場不停地攛掇喬治?盧卡斯把韓?索羅給寫死,“在影片的結尾讓他壯烈犧牲怎么樣?”不過最近他承認自己當年態度不端正,幸虧沒人聽他的意見。
韓?索羅的生與死
雖然早在1973年,哈里森?福特就在喬治?盧卡斯導演的《美國風情畫》里扮演了一個角色,跟盧卡斯算是熟人,但是他出現在1977年的《星球大戰》里,卻并沒有看上去那么順理成章―韓?索羅這個角色最初可不是為哈里森?福特準備的。
腦洞大得出奇的喬治?盧卡斯對于韓?索羅有著稀奇古怪的設想,他曾經把韓?索羅設計成一個全身都是綠色,而且還有巨大的鰓的外星人,后來又覺得韓?索羅船長是個爆炸頭的黑人也不錯,甚至連演員都想好了―比利?迪?威廉姆斯―可是,那是上個世紀70年代,在大銀幕上讓一個黑人和萊婭公主親嘴,算不上是政治正確的決定,最后比利?迪?威廉姆斯只能等到《星球大戰:帝國反擊戰》時再加入劇組,扮演云城的統治者藍多。
可即便確定了韓?索羅不用披著外星人的綠皮,也不是皮膚黝黑的非裔美國人,而是一個白人英雄,哈里森?福特還是沒有進入盧卡斯的法眼。喬治?盧卡斯希望找一些沒有表演經驗的年輕人來出演《星球大戰》,因為弗朗西斯?科波拉的辦公室比較寬敞,就借人家的地方,搞了一場海選。
科波拉愿意把自己的辦公室借出來,一是為了哥們兒義氣,二是他的辦公室正在裝修,反正也干不了什么正經事。無巧不巧的是,此時給科波拉辦公室干木工的正是一時沒有片子可拍的哈里森?福特。見到老熟人,喬治?盧卡斯非常高興,就建議說,反正你閑著也是閑著,不如幫候選的演員對臺詞得了……
于是哈里森?福特開始給幾十個萊婭公主和盧克?天行者講述《星球大戰》的背景、理念、設定之類的東西,還要陪他們一遍一遍地對臺詞。在這個過程中,哈里森?福特對《星球大戰》有了深刻的認識,他覺得《星球大戰》的對白又矯情又拗口:“你可以打出這些狗屁文字,喬治,但你根本說不出口!”
此時韓?索羅扮演者的備選名單里包括爾特?拉塞爾、尼克?諾爾蒂、克里斯托弗?沃肯、佩里?金等一大票人,排名最靠前的本來是克里斯托弗?沃肯,可是跟一百多個人對過臺詞之后的哈里森?福特,熟能生厭,露出了與生俱來的吊兒郎當的懈怠勁頭,讓喬治?盧卡斯一拍大腿,這才是走私船長韓?索羅應該有的樣子啊!就這樣,哈里森?福特獲得了他演藝生涯中第二著名的角色―第一著名的角色當然是北美摸金校尉印第安納?瓊斯。
那時候,哈里森?福特對于韓?索羅這個角色缺乏重視,覺得這只不過是一個奇怪的童話一樣的電影里的一個價值一萬美元片酬的討厭鬼。到了《星球大戰:帝國反擊戰》,盡管喬治?盧卡斯開給他的片酬是第一部的十倍,哈里森?福特還是不確定自己要不要繼續出現在《星球大戰》的第三部電影里。以至于在片中,他跟萊婭公主生離死別的時候,面對萊婭公主“我愛你”的表白,編劇和導演都不知道讓韓?索羅說點啥合適。等到哈里森?福特終于回歸《星球大戰:絕地歸來》,片酬也漲到了50萬,可是他卻在片場不停地攛掇喬治?盧卡斯把韓?索羅給寫死,“在影片的結尾讓他壯烈犧牲怎么樣?”
喬治?盧卡斯沒有遂哈里森?福特的心思,給了《星球大戰:絕地歸來》一個近乎大團圓的結局,讓哈里森?福特在之后的二十多年里對韓?索羅的幸存悶悶不樂。哪怕是在他變成一個老頭子之后,說起此事都是憤青味道十足,哈里森?福特認為,喬治?盧卡斯不肯讓韓?索羅死掉的原因在于,韓?索羅玩偶的銷量巨大,可是一個死掉的韓?索羅就賣不了那么多了。
不過在《星球大戰:原力覺醒》上映之前,哈里森?福特承認自己當年的態度不端正,表示幸虧喬治?盧卡斯他們沒聽他的意見,不然韓?索羅這個角色不能繼續出現在最新一季的《星球大戰》電影里,還讓人蠻遺憾的。
然而哈里森?福特改口改得有點兒晚了,《星球大戰:原力覺醒》的導演換成了“從諫如流”的J?J?艾布拉姆斯,他讓韓?索羅出來帶領大家懷了個舊,然后在靠近影片結尾的地方,像哈里森?福特多年前祈求的那樣,給了韓?索羅一個光榮又突然的死亡。即便是《星球大戰》的忠粉,也沒法對這個結局說三道四―三部曲第一部里死掉一個德高望重的老前輩,乃是《星球大戰》的傳統;韓?索羅死在他與萊婭公主生的兒子手里,又呼應了《星球大戰:絕地歸來》結尾盧克?天行者與黑武士之間的父子之戰。不知道這樣的結局,對于韓?索羅玩偶的銷量又會帶來怎樣的影響。
活得像個韓?索羅
在韓?索羅被導演弄死之前,哈里森?福特對這個角色的最高評價就是它幫我得到了一個金飯碗,替我付賬單,讓我衣食無憂,能買飛機,還能給飛機加油。這樣的成功是哈里森?福特之前未曾想象過的。
哈里森?福特對戲劇表演的興趣來得比較晚,確切地說,直到他在大學里因為學習成績差,需要一門選修課來提高成績時,哈里森?福特才注意到戲劇這門藝術,并且第一次站到舞臺上。他的首個表演需要往褲襠里塞一個枕頭,在鼻子下粘兩撇小胡子。然而選修戲劇對他提高成績這個原始目的來說,并沒有什么用處,反而讓他因為交不出關于劇作家愛德華?阿爾比得論文而無法畢業。
此時,哈里森?福特已經與他的第一任妻子瑪麗了結婚,而且就快要有了第一個孩子,哈里森?福特突發奇想,為什么不試著去當個演員?于是他面前出現了兩條道路,向東去紐約,或者一路向西,奔赴洛杉磯。面對這個艱難的選擇,還不知道自己會因為扮演韓?索羅一舉成名的哈里森?福特,靈光一現地想到了標準的韓?索羅式解決方案―拋硬幣決定。當硬幣之神告訴他,應該去紐約之后,哈里森?福特在威斯康辛州的寒風中縮了縮脖子,心想,凜冬將至,去紐約一定會凍死,于是他就又拋了一次硬幣,這次如愿以償地得到了去洛杉磯的啟示。就這樣,遵照硬幣之神的指引,哈里森?福特開著車,載著老婆,從大學所在地北部的威斯康辛州一路跑到加利福尼亞看大海。
相貌出眾的哈里森?福特在洛杉磯沒打多久零工,就被哥倫比亞公司的星探看中了,每周150美元的薪水,卻只要求他打扮得像埃爾維斯?普雷斯利。哈里森?福特的好萊塢最初生涯,并沒有獲得太多的機會,妻子又先后給他生了兩個兒子,當群眾演員的那點薪水根本不夠養家糊口,哈里森?福特跑到圖書館里借了一本木匠入門,一邊給明星搭戲,一邊給明星打家具,生活變得好轉起來。以至于喬治?盧卡斯開出每周500美元的價碼,請哈里森?福特出演《美國風情畫》的時候,靠當木匠能拿1000美元周薪的哈里森?福特要好好琢磨一下才肯答應。
飛得像個韓?索羅
靠著《星球大戰》系列、《奪寶奇兵》系列,以及之后拍攝的其他動作片,長年霸占北美票房榜前列位置的哈里森?福特,在衣食無憂之后,不免覺得空虛寂寞冷。“因為銀幕形象,我收到的名聲和贊譽有些超乎想象,我自己都要花一些時間去適應。沒有個人隱私是成名必須付出的代價,所以我喜歡做一些讓我感到完全自由的事情。”哈里森?福特說道。
對他來說能讓他感到完全自由的事情包括騎摩托車、山地自行車、騎馬、賽艇,以及最最重要的―駕駛飛機。他曾經說過:“拍攝電影時,我一直很精心挑選自己的合作對象和劇本,好劇本和好導演是這個行業里最重要的東西。”然而轉過臉來,為了能在電影里過一把親自駕駛飛機的癮,不惜接下大爛片《六天七夜》。這片爛到什么程度?導演伊萬?雷特曼在夸獎自己的這部作品時,思前想后也只能從哈里森?福特親自開飛機這個角度入手,“我們制作了很多特效,可哈里森的駕機畫面卻千真萬確,這在電影中是很罕見的。”
哈里森?福特對飛行的癡迷并不遜色于韓?索羅,從他迷上飛行那天開始,就災難不斷,又癡心不改。1999年在一次直升機駕駛訓練中,他錯誤估計一個牲口棚的位置,結果撞向了地面;一年之后,在試圖降落一架Beechcraft Bonanza小型飛機時,一股強烈的側風把飛機吹離了跑道。
拍攝《星球大戰:原力覺醒》的時候,又出了類似的問題。先是他最“擅長”的飛行事故從戲外延伸到了戲里,在2014年6月11日,《星球大戰:原力覺醒》開機的第二天,因為劇組人員的失誤,在哈里森?福特左腿伸在門外時,千年隼那扇沉重的門結結實實地被關上,哈里森?福特當場骨折,被從松林工作室被緊急送往牛津的醫院進行治療。
當他的腿基本恢復之后,哈里森?福特第一時間沖到加州圣莫尼卡機場,那里停放著屬于他的八架飛機和一架直升機,在洛杉磯臥床休養的幾周,早就讓他對駕駛飛機饑渴難耐。他重返片場,在拍攝的空檔開開飛機,結果在2015年3月,駕駛一架二戰時期的古董飛機短途飛行時,在1100英尺的高空飛機引擎突然失靈。
老福特開著老飛機最終迫降在一個高爾夫球場,付出了骨盆和腳踝骨折、頭部多處嚴重劃傷的代價,經過五個星期的住院治療和長達六周的復健,哈里森?福特才逐漸能起床坐上輪椅,然后使用拐杖緩慢行動。“我其實對事故一點印象也沒有,我只記得當時沒有感到絲毫恐懼,因為多年的訓練讓我專注于讓飛機降落,而不是把它墜毀。”
無論在什么場合談起這次墜機事件,哈里森?福特的語氣都出人意料地平靜,“這件事唯一讓我尷尬的地方在于,讓我的家人擔驚受怕。有一個危險的愛好,多年來還能夠安然無恙,我只能說自己非常幸運。當然,這也是一種不好的幸運。”
不想再演韓?索羅
扮演萊婭公主的凱麗?費雪在上世紀八十年代曾經悲哀地說道,我們到死的那一天,也仍然是盧克、韓和萊婭。
這不只是凱莉?費雪和馬克?哈米爾這兩位一輩子都只有《星球大戰》這一個系列知名作品的尷尬演員的心聲,也得到了哈里森?福特這位佳作多多的大明星的呼應。哈里森?福特說:“我一直希望自己能成為一個性格演員,靠扮演各種各樣完全不同的角色成功。但我一直在扮演韓?索羅,無論是印第安納?瓊斯還是杰克?瑞恩,總是這種類型的角色。我做演員在三十年前就被定型了。”
這首先要怪哈里森?福特身上的個人氣質過于強大,當他在電影里隨心所欲地本色表演時,所有的角色就都變成了哈里森?福特。
《星球大戰:帝國反擊戰》里有一個因為他自由發揮而誕生的經典段落,就是我們前面提到過的,因為不知道哈里森?福特是否會回歸第三部電影時,導演和編劇不知道該讓他如何回應萊婭公主那句“我愛你”,最后決定由哈里森?福特自由發揮,結果哈里森?福特的回答是“我知道。”
“我愛你。”
“我知道。”
一個自大的渾蛋躍然銀幕。
類似的事情后來在《奪寶奇兵》里又發生了一次。片中那場著名的阿拉伯刀客耍了一頓彎刀之后,被印第安納?瓊斯一槍打死的段落,最初并不是這樣設計的。按照原來的劇本,印第安納?瓊斯應該跟他打上幾個回合才對,可是哈里森?福特吃壞了肚子,來回跑了好幾趟廁所,根本沒有力氣完成打斗戲的拍攝。而且阿拉伯刀客的扮演者其實也不是什么正經的武行,只是在那兒亂耍片兒刀。哈里森?福特一氣之下問斯皮爾伯格,咱們直接一槍把他崩了怎么樣?史上最搞笑的打斗場面就此誕生。
所以,盡管印第安納?瓊斯在影史最受歡迎角色中排名第二、韓?索羅排名第十七,哈里森?福特仍然始終對自己的表演和電影感到不安,他像一個重度的“冒充者綜合癥”患者一樣,時常逼問自己“我的電影真的像它被評價的那么好嗎?”
從哈里森?福特最近幾年接演的電影來看,這種不安正在隨著年紀的增長而加深。從《美國風情畫》到現在的四十多年里,哈里森?福特創造了一個又一個票房奇跡,但是他只是在30年前因為《目擊者》而獲得過一個奧斯卡最佳演員的提名。2009年在法國杜維爾電影節領過終身成就獎時,哈里森?福特在臺上毫無征兆地哭了。
最近幾年,除了《星球大戰》《奪寶奇兵》這樣的系列電影,哈里森?福特不再出演動作片。這當然有年齡的因素在內,更重要的是不差錢的老爺子拓寬戲路的愿望前所未有地迫切:“經常有人問我,是否已經定好了退休的日子。我心里其實有了一定的計劃,也許我拍不了多久的戲就會退出了,因此我現在想盡量的嘗試還沒有試過的角色。”
迪斯尼公司在去年秋天斥資40億美元收購了盧卡斯電影公司,并宣布將拍攝新《星球大戰》三部曲,根據迪斯尼的計劃,艾布拉姆斯將至少執導新三部曲中的第一部。
艾布拉姆斯究竟會給星戰迷們帶來什么樣的驚喜呢?好萊塢影評人埃里克?蓋勒指出了兩方面:艾布拉姆斯自己就是個星戰迷,所以他拍該類科幻片駕輕就熟,再加上他在《星際迷航》上的成功證明了他有能力給這部經典老片帶來新的活力。
讓艾布拉姆斯脫穎而出的是,他對好萊塢大制作手到擒來,善于運作大規模場景,這一點可以在他的《星際迷航》中看出來,此外,他在拍《星際迷航》時也充分尊重前作的風格,維持了系列電影的完整統一性。
Slashfilm網站的編輯彼特說,艾布拉姆斯是一個完美的人選,這主要得益于他來自電視界的背景――他制作的電視劇包括《大學生費莉希蒂》、《雙面女間諜》以及《危機邊緣》等等。而他最大的長處不僅僅是龐大的動作場面和令人吃驚的曲折情節,相反,彼特說:“艾布拉姆斯具有一種特殊的能力,能讓他的角色與觀眾達到深層次的共鳴。星戰人物都是標志性的,盧卡斯塑造的這些原型為后來者頂禮膜拜,然而卻沒能讓觀眾和角色的命運形成更深層的聯系。而艾布拉姆斯將會帶來改觀,對星戰人物進行更完善的塑造。”
此外,艾布拉姆斯還有個“神秘先生”的別名,指的是他在拍攝電影的過程中不透露一點蛛絲馬跡。所以,不要期待新《星球大戰》在正式上映之前會提前泄露劇情。
這種保密的傾向可能會令星戰迷一時難以接受。迪斯尼與盧卡斯電影公司可能不會認同這種方法。它們會向觀眾保證,艾布拉姆斯會延續《星球大戰》的風格,為此,它們會在正式上映前釋放大量的信息。
而擔任新電影創意顧問的勞倫斯?卡斯丹則是《帝國反擊戰》、《絕地大反攻》和《奪寶奇兵》的編劇,盧卡斯電影公司的總裁凱瑟琳?肯尼迪也將擔當新電影的執行制片人。實際上,凱瑟琳?肯尼迪將是新《星球大戰》的真正主宰。她將決定艾布拉姆斯可以自由發揮的空間。
《獨立日》續集千呼萬喚始出來
1996年羅蘭?艾默里奇執導的經典科幻片《獨立日》也將迎來兩部續集。20世紀福克斯公司正在進行前期策劃,并打算邀請威爾?史密斯再次擔當男一號。其實福克斯早就有拍續集的打算,之所以遲遲未做行動,是因為威爾?史密斯要求在影片最終的利潤中獲得更大份額。據消息人士透露,福克斯目前與史密斯達成了初步的意向,后者會得到2000萬美元的預付款,再加上最終票房的分紅。詹姆斯?卡梅隆的《阿凡達》為福克斯賺個盆滿缽滿,正是基于這樣的財力,福克斯才決心對威爾?史密斯作出讓步。
而鑒于好萊塢最近對3D技術的執著,毫無疑問,這兩部續集也將通過3D拍攝,而不管艾默里奇或威爾?史密斯是否希望這樣做。
據知情人士透露,威爾?史密斯會同時出演兩部續集,因為此次續集計劃是兩部同時進行。具體操作模式有可能是走《黑客帝國》續集路線,同時拍攝,然后先后相隔半年發行上映,或者像《加勒比海盜》續集那樣,相隔一年上映。根據這個線索,如果一切進展順利的話,《獨立日》續集最早將于明年就開始啟動拍攝。
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“死星”是什么?是一顆恒星?行星?還是一顆彗星或隕石?都不是,那么它究竟是什么東西呢?
其實,死星是一顆人造“星球”,或者將其比喻為一座長得很像行星的巨大空間站更為貼切,但它的作用可不僅僅是停靠宇宙飛船或居住。毀滅,才是“死星”的真正用途!現實生活中,有死星存在的可能性嗎?
來自科幻電影的腦洞產物
“死星”來源于美國科幻電影《星球大戰》,在這個粉絲遍布全球的系列作品中,銀河系被強大的銀河帝國所統治。但凡一個具備威懾力的國家,必然有某種終極秘密武器作為其鞏固政權的核心力量,而銀河帝國的這種終極武器,便是“死星”。帝國將這座代號為“DS-1平臺”的巨大空間站打造成一個直徑140公里的大球,遠遠望去好像一顆黑暗冷寂的行星。
假如有某架毫無眼力勁又充滿好奇心的飛船,想要登陸這顆“行星”進行探索與發現,那么當它飛得足夠近時,就會留意到不對勁的地方――這顆“行星”的表面似乎并不是巖石、氣體或液體,而是......一塊塊規則的鋼鐵!當它想要改變航線逃離時,已經來不及了,送別它的將是來自這顆“行星”表面的粒子炮彈!
至此,如果你認為“死星”就只是一個移動的防御型空間站,那你又錯了。“死星”的核心設備是一臺超級激光炮,這臺激光炮每進行一次攻擊,都需要很長時間的充能,然而僅僅這一次射擊,卻能夠摧毀一整顆行星!
“死星”內大部分空間都被用于裝載維持其超級激光炮和發電機所必需的系統設備,其中心是一個龐大的超物質反應室,室內進行著范圍驚人的聚變反應,恒星燃料瓶排列在其邊緣為聚變反應助燃。“死星”是一顆可以隨意移動的“星球”,幫助它實現空間推進的是其內部強大的離子引擎網,它們能將反應堆動力轉化為所需的推力。123個超空間驅動場發生器連接成單一的導航矩陣,令“死星”可以超光速穿越銀河系。
“死星”的超級激光炮則直接從超物質反應室汲取能量,該炮的多面放大水晶可將八條激光束聚合成一道恒星級強度的能量束,并以光速發射出去。其威力可自行調整,小到專針對戰艦目標,大到毀天滅地,消耗的能量也就不同。
“死星”內部有兩個重力方向。那些最靠近表面的區域建造有同心甲板,其重力指向死星的核心;穿過表面“城區”外殼后是死星內部層層疊疊的甲板,其重力指向這座球形太空站的南極。
在最新上映的《星球大戰?原力覺醒》中,出現了“死星”的升級版。銀河帝國的殘余勢力“第一秩序”,打造出一顆比第一、二代“死星”大數十倍的“新死星”,其表面甚至覆蓋著山脈、森林,簡直跟真正的行星差不多了!它可遠距離從最近的恒星里吸取能量,其威力更是從過去的一次攻擊摧毀一顆行星,升級到一次可以襲擊多顆行星目標!由此可見,“死星”這個科幻電影的腦洞產物確實有著堪比其威力的無限魅力,讓導演們一次次重拾之,更讓普通觀眾著迷!那么在現實宇宙中,人類是否可以建造出這樣一顆“死星”呢?
能制造一顆“死星”嗎?
美國卡內基梅隆大學的材料科學家伊麗莎白?霍爾姆曾說過:“我覺得有很多科學家都深受《星球大戰》系列電影的啟示,會有一種‘這個可以有’的心態。”
“冷戰”期間,美國曾推出過一個“星球大戰”計劃,至今,這一計劃具體開發出了什么樣的武器裝備和技術,仍鮮為人知。不過,美國《國家利益》網站在2015年12月21日報道稱“冷戰”期間,美國曾打算把一座電磁軌道炮部署在地球軌道上,以防御導彈攻擊。這一武器代號為“刺”,尺寸如同太空中的國際空間站,堪稱“太陽系最大的炮”。從綜合描述來看,其實“刺”與“死星”的差別似乎只是“電磁軌道炮”與“超級激光炮”的區別而已。
“刺”這類電磁軌道炮通過脈沖電磁場推動,可使導電彈丸達到極速。報道中提到,“刺”武器系統的彈丸速度可能高達每小時5.6萬公里,大約為45倍音速,在如此高速度下,即使被一枚小如啤酒罐的彈丸擊中,能量也足以使一枚堅硬的導彈彈頭氣化。航空歷史學家斯科特?勞瑟說:“這部武器具備了這類系統應有的一切,從電力到高度控制系統,從傳感器到熱能控制系統。”
勞瑟還推導出,這個約796.8米長的炮體結構,應具有先進的瞄準和探測裝置,還要有能夠支撐“刺”武器系統的電磁加速器、核反應堆、低溫貯罐區,以及三個像馬戲團帳篷一般大小的相控陣雷達。為了給渦輪發電機提供燃料,“刺”系統可能還需要巨大的罐體,用以存儲液態氫和氧,以維持這部超級武器在太空中運轉和發射彈丸需要耗費的巨大能量。所以,由于這個武器系統并不是那么容易部署,況且,如何將幾噸重的燃料和氧化劑裝填到火箭發動機中,也是棘手的問題,因此這一計劃大概也將永遠只是個計劃。
由于星戰系列有著龐大的粉絲群,所以對“死星”熱衷的可不止軍隊和科學家。2012年11月14日,美國科羅拉多一個名為約翰?D的男子發起一項簽名征集活動,要求奧巴馬政府在2016年前建造一個類似電影中“死星”的終極武器系統,一為強化國防,二為創造就業機會。
當然,該要求被美國政府拒絕了。
這樣的場景,在8月14日-16日天天上演――電影《星球大戰》的靈魂人物喬治.盧卡斯、著名導演詹姆斯.卡梅隆、《加勒比海盜》杰克船長的扮演者約翰尼.德普、漫威的《美國隊長》主演克里斯.埃文斯、脫口秀艾倫秀主持人艾倫.德杰尼勒斯……這些好萊塢大咖與明星們親自到來,讓迪士尼的粉絲們近乎瘋狂。
讓這些人悉數聚集到同一個舞臺的,是好萊塢六大影業公司之首的華特.迪士尼公司專門為粉絲們舉辦的兩年一度的博覽會――D23 Expo(下稱“D23”)。
迪士尼公司在2014財年與2013年財年實現了極佳的業績,連續兩年營收增長達8%,股價漲幅200%。是什么帶來這樣的成功?迪士尼說,如果沒有粉絲,就沒有迪士尼的一切。
這是中國觀眾與電影界再熟悉不過的東西――粉絲經濟。
致謝數百萬粉絲
8月的早晨,陽光刺眼。“飛向太空”造型的巴斯光年巨型氣球人偶下,數百名粉絲已在D23現場排隊等候多時。許多粉絲都玩起了Cosplay,打扮成迪士尼公主、漫威超級英雄,還有《星球大戰》的絕地武士、白兵。
從名字上看,“D23”似乎是一個歷史悠久的粉絲俱樂部――迪士尼公司成立于1923年,但實際上,第一屆D23誕生于2009年,那一年,迪士尼公司收購了漫威。從2006年開始,迪士尼就保持了3年一收購的步伐,將皮克斯、漫威、盧卡斯影業3家公司收入囊中。也正是這樣,D23才有了足夠的粉絲群體與多元化的內容。
迪士尼在全球有多少粉絲?迪士尼給出的答案是“數百萬”。迪士尼現任CEO羅伯特.艾格(Bob Iger)一直收到粉絲們希望有官方俱樂部與相關活動的反饋,于是在2008年,一支負責粉絲俱樂部與D23大會運營的D23團隊成立,由此,迪士尼開始了企業級的專業化、系統化粉絲運營。D23的核心團隊約12人,負責日常的粉絲溝通與組織線上、線下活動。作為迪士尼的“終極粉絲活動”,CEO艾格將D23大會視為向粉絲們的致謝與回饋。
“在D23之前,迪士尼內部沒有一個粉絲俱樂部來進行跨企業整合。此前我們只有一些細分的粉絲俱樂部,比如迪士尼度假俱樂部、年卡會員俱樂部、迪士尼電影俱樂部等。但我們的粉絲遍布全世界,喜歡迪士尼不同的東西。因此,艾格意識到迪士尼有這個需求,D23可以服務于所有喜歡迪士尼的粉絲,無論是電影、樂園,還是消費品、音樂或者電視頻道。”D23官方粉絲俱樂部高級經理Jeffery Epstein告訴《二十一世紀商業評論》(下稱《21CBR》)記者。
“內容導向”點燃激情
2015年的D23大會,有來自美國50個州以及全球28個國家的數萬名粉絲參加。這是一個朝圣之旅,260場頒獎儀式、座談會、音樂會、展示、見面會與超前等活動撲面而來。除了能見到迪士尼著名的藝術家、制作人、導演以及好萊塢大明星,兩場關于未來兩年電影計劃的展示也讓粉絲們尖叫。《玩具總動員4》與《海底總動員2》將會回歸,而中國演員甄子丹、姜文也將加入2018年上映的《星球大戰》外傳《俠盜一號》。
內容,永遠是迪士尼點燃粉絲熱情的最重要的東西。“我們的工作就是服務于公司所創造的新內容,致敬歷史,開啟未來。呈現的方式要給粉絲帶來額外附加值。”Epstein告訴《21CBR》記者。
在中國,想對標迪士尼的公司很多,比如上市公司奧飛動漫,但實際走的是衍生品帶動內容的路線;比如收購了大量國內原創動漫IP(Intellectual Property)的夢之城,從內容帶動衍生品設計、銷售的路線其實更接近迪士尼;比如新成立的騰訊影業,其所謂的“迪士尼+漫威”模式,則更具營銷導向。
在內容開發體系上,迪士尼的思路就是“內容導向”――如果沒有好的故事,《玩具總動員》、《海底總動員》等大熱動畫片可以擱置10年不拍續集。現在的迪士尼,越來越依靠電影人而非職業經理人來進行IP開發――迪士尼更愿意使用傳統的說法“故事”,IP在好萊塢并沒有在中國流行的指代電影、小說、游戲等內容開發的意思。
在動畫片領域,迪士尼的內容開發能力無人能及,很多人以為這是迪士尼擅長粉絲營銷的緣故,但這一過程可能與通常所理解的以引導和操縱粉絲為起點的思路恰恰相反。2014年,奪得有史以來全球動畫電影最高票房的《冰雪奇緣》就是一部典型的因為粉絲“自來水”而成功的電影。在圣誕假期,光是主人公Elsa公主玩偶就創造了2600萬美元的銷售額。
Epstein介紹道:“《冰雪奇緣》是一個巨大的成功,我們可以看到票房數據,看到粉絲們熱愛它的主題曲《Let it go》而制作了自己的演唱版,風靡網絡。作為一間公司,對于一個寶貴的故事,我們該怎樣為粉絲提供更多東西?因此,我們制作了一個后續短片《冰雪奇緣:生日驚喜》;舉辦了冰雪奇緣的粉絲音樂會;《冰雪奇緣》在日本的票房特別好,所以日本東京迪士尼海洋樂園將開發《冰雪奇緣》主題樂園……這就是粉絲引導我們,促進后續開發以及我們回應他們的過程。我們會給粉絲帶來他們想象不到的東西。”
中國粉絲買買買
除了全球首發的內容盛宴,首發超過470件產品的D23也是一個消費的天堂。
日常生活中,粉絲們對迪士尼的消費產品并不陌生――家庭娛樂度假消費,有迪士尼樂園、迪士尼郵輪;買周邊產品,有迪士尼商店、迪士尼樂園里的商店以及許多授權商;文化娛樂消費,則有舞臺劇、音樂會。
5月20日,中國首個迪士尼旗艦店在上海開張。彼時,驕陽似火,商店外排著長達一公里粉絲隊伍讓許多人感到驚訝,同時,也讓迪士尼中國粉絲群體進入了大眾的關注視野――跟D23上尖叫的粉絲一樣,中國的迪士尼粉絲一樣瘋狂。
在中國,迪士尼還沒有形成從媒體網絡(電視頻道)、樂園及度假區、電影娛樂、消費者產品(旗艦店開業前為授權衍生品銷售)、互動娛樂(游戲)的完整產業鏈。因此,中國粉絲對迪士尼的愛更多表現為“買買買”與境外消費。
受邀為旗艦店剪彩的80后夫婦于磊、韓力可謂迪士尼粉絲中的明星。2009年,于磊和韓力一起去香港迪士尼樂園,無意間蹦出一個念頭:30歲之前,要一起去遍所有迪士尼樂園。“當時覺得挺瘋狂的,現在就這么實現了。接下來我們也制定了其他目標,比如把迪士尼郵輪都去一遍。這些事情對我們來說都不瘋狂了,屬于例行的。”韓力告訴《21CBR》記者。
于磊因1994年的《獅子王》而成為迪士尼粉絲。2011年,《獅子王》以3D版形式重新推出,但沒有在中國大陸上映。“迪士尼的人最開始告訴我泰國會上映,后來又特別貼心地主動跟我聯系,說除了泰國上映,香港也會上映,更方便。因此我專門從北京去了一趟香港,周六去周日回,在電影院看了兩三遍《獅子王》。”
于磊和韓力分別就職于銀行與研究機構,請假都不是容易的事兒。“幾乎所有假期都貢獻給了迪士尼有關的活動,每年大概兩到三次。”在迪士尼相關產品上,兩人每年的消費大約十幾萬元。韓力笑言:“除了生活上的花銷,剩下的都給迪士尼了。如果有特殊情況,我們只會壓縮其他預算,保留迪士尼的原有預算。”
85后的皮皮在北京從事公關行業,得知上海迪士尼旗艦店開業,她馬上自費飛來上海,與其他粉絲會合。從小就在父母影響下穿著迪士尼衣服的皮皮,對迪士尼的產品非常狂熱。“我是屬于看了什么都想買的,比如公仔。每個月我都買迪士尼的東西,不能親自去買就讓人代購。”皮皮告訴《21CBR》記者,自己是典型的品牌控,蜜月之旅也同樣留給了迪士尼,“我沒有給老公選擇的機會,去了美國奧蘭多,在迪士尼樂園和迪士尼郵輪玩了7天”。 迪士尼財務業績表現2012-2014
韓力接觸過不少中國迪士尼粉絲,他總結道,中國的迪士尼粉絲有不同類型,有的像他們一樣各種產品都很熱愛,也有粉絲專注于某一類產品,比如電影、玩具收藏、迪士尼樂園等。
新舊粉絲融合
閑人(化名)可能是更為特殊的一類中國迪士尼粉絲,他是501軍團―― 一個《星球大戰》死忠粉組成的國際組織的成員。居住在上海的閑人是80后,從事金融行業。他的妻子Bobbi也是中國收藏最多《怪物大學》公仔玩具的皮克斯粉絲。對于這對夫婦來說:“別人家放衣服的地方我們都放玩具了。”設計師Bobbi收藏了數百個《怪物大學》玩具,價值從幾百元到幾千元不等。Bobbi告訴《21CBR》記者,迪士尼收購皮克斯后,在國內能夠買到和接觸到的東西也越來越多了。
相比于其他迪士尼粉絲,星戰粉閑人的愛好有點復雜――如果要成為501軍團成員并獲得唯一的軍號,就必須親自動手,用不同工具和丙烯顏料打造一套復刻版星戰反派角色軍服,軍服的逼真程度決定著等級。
閑人已經擁有4套軍服,海淘的軍服原材料,一套的成本大約1萬元。Bobbi忍不住吐槽:“價格倒是其次,整個過程對星戰粉的家屬來說是件很‘崩潰’的事情。他做軍服的時候家里就跟垃圾堆一樣,海淘回來的材料到處都是。這些材料需要一片片地裁剪、打磨、上色、噴漆、拼合,還會產生粉塵和刺鼻的味道。”
在中國,501軍團現有46人,從18歲至40多歲不等,大多經濟條件比較寬裕,“有比我更狂熱的,比如家里有車庫的就放一車庫的東西。”閑人說,501軍團雖然有門檻,但也比較開放,老團員也會幫新人少花點冤枉錢,最低三五千元也可以做一套軍服,拿到軍號。
在全球,501軍團有超過7000名成員,星戰粉每年5月4日會舉辦“星球大戰慶典”。事實上,星戰粉與漫威粉一直有一套自己的玩法,與迪士尼一貫的公主、卡通形象相去甚遠。與此同時,這兩類粉絲對迪士尼來說越來越重要,連CEO艾格都打趣道,可以從電影展示會的尖叫聲來判斷電影的受歡迎程度,無疑勝出的是漫威的超級英雄與《星球大戰》系列。
今年年底,時隔15年的《星球大戰》系列第七部即將在美國上映,中國也有望在2016年引入。迪士尼非常在乎未來《星球大戰》對公司業績的貢獻,連迪士尼樂園都將擴建《星球大戰》主題樂園。因此,如何讓“新舊”粉絲在認知度上順利過渡,讓不同類型的粉絲融合在迪士尼大家庭?面向粉絲的D23大會是一個重要的梯度轉移平臺。
Epstein告訴《21CBR》記者:“漫威對迪士尼來說是全新的,星戰系列其實已經與迪士尼合作過很長時間了,但漫威從來沒有出現在迪士尼的主題公園和迪士尼的產品中。對于D23大會來說,我們首先要聚焦那些核心的迪士尼粉絲,我們向很多不熟悉漫威的迪士尼粉絲介紹它,并讓他們喜歡。我們必須找到其中的平衡,既讓傳統的迪士尼粉絲融入,新的漫威、星戰粉絲也能感到興奮。”
新玩法:游戲+玩具
在迪士尼中國粉絲的描述中,有一項消費甚少被提及――游戲。今年8月在上海舉行的China Joy(中國國際數碼互動娛樂展覽會)上,迪士尼就通過授權合作開發的模式,了3款風靡全球的手游中文版:《漫威格斗:冠軍之爭》、《漫威:未來之戰》和《星球大戰:指揮官》。 2014年迪士尼公司收入構成
事實上,迪士尼的互動部門一直是其五大業務部門中最弱的。相比于消費者產品部門近兩年超過10%的年營收增長,互動部門一度持續虧損、大幅裁員。這樣的情況直到融合了游戲與互動玩具的《迪士尼無限》(Disney Infinity)系列推出才得到緩解,該系列首部和第二部分別于2013年和2014年下半年發售。2014年,互動部門的運營收入由前一年的8700萬美元虧損轉為1.16億美元盈利,迪士尼從此發掘了一個新玩法――游戲+玩具。6月30日,迪士尼宣布將互動部門與消費者產品部合并,稱為迪士尼消費者產品與互動媒體部(Disney Consumer Product and Interactive)。
在D23大會上,迪士尼的互動游戲產品也是一個重頭戲,與電影一樣做了單獨的大型會,除了與今年大賣的電影《超能陸戰隊》的角色以及迪士尼樂園相關的游戲產品外,最重磅的莫過于《星球大戰》。
首先,《星球大戰》與EA游戲公司聯手,將于11月17日推出“深度仿真”的體驗游戲。這款游戲設備會先提供家用搶先版,包含皮革座椅,并會將玩家的名字印在機器上,價格同樣是土豪級別的――標準版價格為35000美元,而搶先版更是高達100000美元,不包郵。其次,即將開售的Playstation游戲《星球大戰:前線》追加了新系列電影《原力覺醒》篇章中的內容。最后,《迪士尼無限》也將加入星戰的角色。
另一款可穿戴玩具設備Playmation自以來就備受期待,這款游戲以漫威旗下的《復仇者聯盟》為故事線背景,集中了故事性、游戲性、互動性與科技性的特點。迪士尼用戶體驗及生產管理總監Afsoun Yazdian及其團隊向記者介紹,《復仇者聯盟》被稱為Playmation的“入門包”,將在 10 月份上架,整套游戲設備包括:一個模仿鋼鐵俠的沖擊光束手套的可穿戴設備,孩子們可以戴在自己的手上;兩個能量激活器(Power Activator),在游戲中可以“激活能源”;兩個“智能人偶”,美國隊長和他的對手紅骷髏。
這款游戲設備主要面向6至12歲的兒童,因此搭載的可穿戴設備技術較為簡單,即傳感器和無線連接,可以偵測穿戴者的動作,對游戲中的人偶或者其他小伙伴的行為做出反應。Playmation的目標更多是增添兒童進行角色扮演游戲時的樂趣,并且回歸到真實和自由的空間。
從2012年開始,迪士尼中國的公關部門就進行著與D23俱樂部類似的工作,通過社交媒體平臺與中國的核心粉絲保持良好的溝通關系。曾參加過D23大會的中國粉絲李松告訴《21CBR》記者:“D23大會能看到過去和未來,可以看到中國迪士尼粉絲的未來。”
迪士尼中國公關部門的Emma和Christina自稱“老編”與“小編”,她們主要負責迪士尼中國粉絲俱樂部的
在幾千年以后,人類早已發現14個大大小小的星球,有7個正義的星球和7個邪惡的星球,他們既將發生一場大戰,這是什么原因呢?
原來,邪惡的星球想吞掉地球,讓邪惡勢力變得更大。然而,正義星球和他們相反,為了使母親星球不受到破壞,他們一定要除掉邪惡星球。
今天,是他們第一次戰斗,邪惡的星球派出了“飛行者”號戰隊,正義星球派出了火力戰神,冰封戰神和水龍戰神。“飛行者”戰機發出了“激光波”和“毀滅導彈”正義的戰士們用正義磁盾形成了磁場,這個磁場擁有反彈的能力,將他們發出的“激光波”和“毀滅導彈”反彈了回去。這些武器把邪星球打的措手不及,他們被擊毀了10個飛行戰機,他們見事不妙,便變成超級形態成為邪惡戰士,他們只要一變形就可以增加很多能量,正義戰士各自亮出自己的武器,火力戰神的武器是火力神劍,冰封戰神的武器是冰裂之弓和冰龍之箭,水龍戰的武器是水龍寶刀。他們三個各自施展自己的招數,將邪惡戰士打得只剩下五個人。
后來,邪惡戰士使用究極變形,他們超級合壁,組成巨大的機器人向正義戰士沖去,正義戰士也組成巨大機器人將邪惡的飛行者號戰隊打的全軍覆沒。
后來,正義星球和邪惡星球又發生了7次戰斗,最后,邪惡星球只剩下了一個星球——Y星球。
2011年8月5日12時25分,美國國家航空航天局發射了“朱諾號”探測飛船,當它在2016年到達木星后,將會在木星的軌道上停留一個地球年,對木星的大氣層進行研究。3個樂高玩偶搭乘了這艘宇宙飛船。這是美國國家航空航天局和樂高公司的一個合作項目,旨在激發孩子們探索科學技術的興趣。
光盤和唱機
自從1977年,航海家1號和航海家2號探測器被發射到太空(它們目前仍舊停留在那里),那些具有聽覺系統的潛在生命形式都可能已經聽到了來自地球的聲音,這些聲音被刻錄在一張12英寸的鍍金銅質光盤上。美國國家航空航天局還配備了易于播放光盤的唱機。
標簽和紀念幣
考古學家在弗吉尼亞州詹姆斯敦城(英國人在美洲的第一個永久殖民地)發現了一個寫著“Yames Towne”字樣的鉛質標簽,很可能是貼在貨船上的行李箱或運貨箱上的。2007年3月,美國國家航空航天局將這個標簽以及兩枚詹姆斯敦城的紀念幣放到了亞特蘭蒂斯號航天飛機上。
首日封
1971年發射的阿波羅15號因為第一次使用開放式平頂月球探險車而聞名。這次任務還因為宇航員們在登陸時有爭議地攜帶了未經授權的紀念品――大約400枚郵政首日封而名聲大噪,他們打算在返回地球后發筆大財。這次事件促使航空航天局制定了允許帶入太空物品的新條例。
《星球大戰》道具
2007年10月,1983年電影《星球大戰:杰迪武士歸來》的激光劍道具隨發現號航天飛機升空,以紀念電影《星球大戰》上映30周年。
人類的骨灰
詹姆斯?杜漢在電視科幻系列片《星際迷航》(還有7部《星際迷航》大銀幕影片)中扮演斯科蒂,他的遺愿就是將自己的骨灰送入太空,這愿望看似簡單,實現起來卻不容易。2007年5月,隨著一架私人火箭在亞軌道空間進行了一個短暫的飛行之后,他的骨灰墜落到了新墨西哥州的沙漠中。
硬幣
1961年7月,宇航員格斯?格里索姆進行了水星計劃的第二次飛行,水星計劃是人類的第一個航天飛行方案。格里索姆根據航天飛行器的外形將其命名為“獨立鐘7號”,他隨身帶上了50枚10分硬幣。
高爾夫球桿
在執行阿波羅14號任務進行月球漫步的途中,宇航員艾倫?謝帕德告訴控制中心,他“碰巧”有個6號鐵的高爾夫球桿,可以讓他在月球打上幾桿。
全家福