小學音樂課觀課報告匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇小學音樂課觀課報告范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

一、長期的副課思想嚴重影響了農村音樂教育的發展

由于長期以來分數就是學生的命根子，所以從社會到學校，從家長到學生，乃至教育管理者和教師都習慣性的用主課和副課劃分學生所學的課程，所以在音樂課上學生可以寫作業、講習題、背英語單詞，就是可以不聽音樂。

二、沒有完善的教研教學管理體系

據了解，全縣所有的中小學，只有我們學校有一個藝術教研組，還有幾所學校有音體美教研室，再其余的學校都是音樂教師隨便分在哪個教研室坐就行了。教育行政部門平時也是很難找到音樂教研室或負責音樂藝術教育的管理人員。

三、教師本身的素質制約了音樂教育的發展

農村在職音樂教師，只有極少數是音樂?？飘厴I生，另外一部分是師范音樂班的畢業生；其余大多數則是兼職音樂教師，這些兼職教師多數是只要能哼幾首歌就上音樂課；還有的學校純粹是掛羊頭賣狗肉，課程表上排的是音樂課，實際上的是其他課。這樣的教師隊伍不論是教學能力還是專業知識都遠遠達不到 課程標準規定的課堂教學要求。加上教育行政部門幾乎從不組織音樂教師的培訓，音樂教師缺乏了知識的補充與更新，也就談不上教學的進步與發展。

《全日制義務教育音樂課程標準》中指出：“音樂是人類最古老、最具普遍性的和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分?！边€提出了“對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映?！比绻胱屛覀兊暮⒆痈徐`性，那就讓他們多接受點兒藝術的熏陶和教育。所以要想盡快改變當前農村中小學音樂教育的現狀，筆者認為首先應從一下幾點做起。

第一、音樂教師自身要更新理念，改變認識

教育的進步教師是關鍵，教師的發展更新理念是關鍵。農村中小學音樂教育的發展必須要求每一位音樂教師從思想上改變對音樂課的認識。也許有人會說：談何容易，長期的認識說改就能改嗎？其實在中國古文化中對音樂人的定位是極為低下的，如今不是早已改變了嗎？關鍵不是能不能改變，而是想不想改變。只要我們每一位音樂教師有一份責任心，少一點功利性，認真備課、認真上課，積極做好課后反思，關注課堂教學效果，對每一節音樂課抱著副課當主課上的心態，請相信學生是最具可塑性和被感染力的，你當主課上，他們就不會當副課的。舉一個音樂老師最常見的問題：音樂課上學生不帶課本怎么辦？尤其是這些學生還會無所謂理直氣壯的認為自己的行為很正常。我代課的一個班，86名學生，第一天上課，36人不帶書，同桌看一本，有的課桌上還擺著數學作業本。我記下沒帶課本的學生姓名，貼在了教案本的第一頁，并且嚴肅的提出：“下節課你們必須要帶課本，而且全班同學每人必須有一本課堂筆記本?！币恢芎笊系诙澱n，只有三個人沒帶課本，十幾個同學沒帶筆記本?！昂?，沒帶書的同學上臺和老師一起看，老師這兒有書，沒帶筆記本的同學記上姓名，下次上臺在老師的教案本上寫?！钡谌澱n86名學生的書帶全了，問題解決了，當然以后還要繼續鞏固，切不可放松。我們要清楚音樂課就是音樂課，不是語文課，就像男女有別，只是分工不同，但絕對沒有主次之分。只要音樂老師們把音樂可看作主課它就是主課，就是對自我工作的認可，這種肯定會激勵你把音樂課的愉悅性盡情的展示給孩子們，也就是對孩子們的負責，對音樂課程標準不折不扣的實踐。

第二、管理者要改變觀念，保障音樂教育的落實

為改變農村中小學音樂教育的現狀，教育行政部門應設法在農村中小學進一步配備師德修養良好，專業知識豐富，教育教學能力較強的專職或兼職音樂教師；轉變觀念，從教學設施和教學環境等方面都力求保障農村中小學音樂教育的落實。隨著國家對義務教育建設的大力投資，許多農村中小學都修建成了鄉村的小“風景區”。走進教學樓，看看掛牌――微機室、語音室、多功能報告廳、實驗室......應有盡有，就是很難看到音樂室、繪畫室、舞蹈室或藝術室。如果說是具體學校做得不好，那管理者的責任更大，尤其是教育行政管理部門的管理落實的不夠。有些五星級學校有一架電子琴，就是全部的樂器了；有些標準化學校卻沒有一名專職的音樂教師。另外，一些學校一年到頭搞上一次“慶六一文藝匯演”，孩子們表演的幾乎全是大人節目的“模仿秀”除了搞笑就是嚴重的成人化，甚至還夾雜著低俗。校方為此活動還請來了各級領導，美其名曰“藝術教育成果展演”?！度罩屏x務教育音樂課程標準》中明確提出音樂教育的目的是：“提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎?！笨梢娨魳方逃哪繕瞬皇菃渭兊膴蕵坊蚋阈?，而是讓學生具備一種良好的人文素養。所以，我們應以良好的課堂教學為基礎，結合實際，開展一些有意義的活動，如：“校園每周一歌”、“校園紅歌會”、“小小舞蹈家”、“小演奏家”等，從而長期的，可持續的推進農村中小學音樂教育的發展。

第三、加強學習，不斷提高音樂教師的綜合素質

篇（2）

    經過走訪和調查,筆者發現吉林省農村音樂基礎教育現狀仍屬于相對落后的狀態,多數中小學校都對音樂課的重視程度不高,一些學校根本沒有開設音樂課,大約1/3的學校雖然開設音樂課,但是沒有專業音樂教師上課,一半以上的學校正常開設了音樂課,但是教學內容單一,幾乎無法達到教學大綱要求。但是通過調查也發現,雖然師資力量匱乏、教學設備簡陋、音樂課枯燥乏味,但這絲毫沒有減弱孩子們對音樂知識的渴望。有超過3/4的學生表示最喜歡上音樂課,希望接受正規的音樂教育,愿意學習歌唱、樂理知識和表演活動。

    二、東北師范大學音樂學院赴梨樹縣支教調研行動

    在為基礎教育服務、尊重的教育理念培養下和“勤奮、創新、為人師表”的校訓指導下,東北師范大學音樂學院研究生黨支部始終堅持以“音樂服務社會”為目標,結合自身學科特點,在院領導老師的高度重視和親切指導下,組織全體黨員及積極分子發揮專業所長,走進農村基礎音樂教育和社會體系,開展了支援梨樹縣基礎音樂教育行動。具體內容如下。

    1.支教。通過給農村孩子上音樂課的形式,啟發孩子們對音樂的熱愛,改善落后的音樂教學現狀。支教小組從活動開展以來,累計對支援合作單位東河鎮中小學和蔡家鎮中小學等四個學校800余名學生進行了80余節次、320余課時的音樂綜合授課,解決了當地沒有音樂課和音樂教師的難題,取得了良好的效果。

    2.調研。通過問卷調查、訪談、行動研究等科學研究方法,對吉林省梨樹縣中小學的音樂教學狀況進行了調查研究。依托支教的立項活動,音樂學院開展了多次實地考察訪談、問卷調查、課堂實錄等研究方式,收集了大量有效數據,學院師生先后申請《關于音樂舞蹈研究生服務農村中小學音樂教育的行動研究》、《農村學校音樂教育現狀與對策研究》、《農村音樂教育課程資源開發與設計》和《吉林省梨樹縣農村中學音樂校本教材開發個案研究》等多個項目課題和理論成果,力求為吉林省基礎音樂教育的整改和發展貢獻力量。

    3.培訓。通過專業系統的培訓講座,以求從根本上解決農村基礎音樂教育的落后問題。經過長期周密的策劃商討,黨支部組織全體人員于12月4日赴梨樹縣教師進修學校舉行了“東北師范大學音樂學院支援梨樹縣中小學音樂教育教師培訓活動”?；顒又?學院的院長尹愛青教授和姜寶君老師分別作了題為《新課程理念下的創新教學設計》和《課程改革后基礎音樂教育中存在的問題探究》的精彩講學。兩名研究生黨員代表也以交流講座的形式分別作了報告。本次培訓活動得到了梨樹縣教育部門領導和中小學音樂教師的高度贊許,搭建了音樂學院支援梨樹縣農村音樂教育的平臺,東北師范大學音樂學院、東北師范大學研究生院、東北師范大學首頁新聞和校報編輯部都對此進行了報道和好評。

    三、高師音樂教育資源服務農村基礎音樂教育的對策研究

    1.有效發揮高師學生的支教力量。學生是高等學府的主要群體,并且高師中有超過半數的學生來自于農村。所以有計劃地安排高師音樂院系的學生,定期參加指定農村中小學的教學活動,不僅能夠緩解農村中小學校缺乏音樂教師資源的問題,還能夠通過實踐活動,鍛煉學生的教學實踐能力,提升將來服務社會的就業技能。在東北師范大學音樂學院的支教活動中,學生們把鍵盤、聲樂、舞蹈、視唱練耳、音樂理論基礎和音樂欣賞等各專業領域充分結合,取得了非常好的效果。尤其是研究生,可以在活動中將科研項目結合進來,不但可以通過支教實踐活動提高學術研究水平,還能通過研究項目解決一部分費用。另外,將這種藝術實踐與學生的課程學分和現實表現聯系起來,也可以起到相互制約、相互促進的雙效作用。

篇（3）

作為一名普通的音樂教師，自認為與撲克、麻將無緣，也懶得同電視連續劇中的人一起兒女情長，所以大部分業余時間我都潛心鉆研教學，泡在書海里，看書、學習，并自得其樂。

基礎教育課程改革的實施、校本研修的大力推行，給我們搭建了一個教師學習、交流、培訓的平臺，同時也給我們提供了一個完善自己、改變自己與展示自己的舞臺。

一、找問題，定目標，有針對性地進行反思。

開題之初，認真聽了主管教學的譚校長的開題報告，進一步明確了課題的意義，弄清了自修――反思學習的重要性，知道了該如何正確填寫《教師成長與發展報告冊》。

1.找問題，定目標

找準問題，明確目標，才能更好地開展課題實驗研究。在幾年的實驗研究中，我每次都是針對自己在教學中存在的問題來制訂研究目標展開研究的。例如：針對學生的視唱、聽音能力較差的問題，我制訂了“探索如何在課堂上加強對學生視唱、聽音的能力的訓練”的目標；針對進一步培養和提高學生學習音樂的興趣的問題，我制訂了“探索音樂教學中的‘激趣’教學法”的目標；針對唱歌課教師的教學藝術問題，我又制訂了“探索唱歌課中的教學藝術”的目標……總之，時刻以自己的課堂教學為中心,及時發現問題、找準問題，制訂目標，進行反思，并不斷地在課堂教學實踐中逐步找到解決問題的方法，從而不斷提高自己的教學水平。

2.有針對性地進行反思

課堂是教學的主陣地，所有的問題都來源于課堂。若不能對發現的問題及時進行反思及整改，自己的教學水平將永遠不能得到提高，也就失去了反思的意義了。

a.轉變角色，改變風格。記得剛從中學調到小學的那幾年，的確有些不適應。小學生的活潑好動與中學生的沉默沉悶形成了鮮明的對比，習慣了自己固有的“中學音樂課堂教學模式”――“繃著臉，不愛笑，上完課就走掉”，往往自覺或不自覺地就把這些“壞毛病”帶到自己的課堂上了。習慣了安靜，所以無法接受熱鬧活潑的氛圍；習慣了一板一眼、規規矩矩地教學，所以無法去體會學生的感受，不能與學生很好地交融。那時的教學風格，如果要我自己評價，可以用四個字來概括――成熟、穩重，可現在想起來，卻覺得有點可笑。不是嗎？面對一群天真可愛、活潑好動的小學生，我居然采用這樣的風格來教學，試問：有誰會喜歡一個年紀輕輕卻古板又不愛笑的音樂老師呢？又憑什么來讓孩子們喜歡音樂，喜歡你的音樂課呢？的確，那是我的錯??！

轉變角色，改變風格，迫在眉睫，刻不容緩！通過學習和參加培訓活動，以及聽各個學校同行的課，我逐漸掌握了一些適合小學音樂課堂的教學方法。每參加一次培訓學習，每聽一次同行的課，我都會寫下自己的點滴感受，日積月累，我把這些寶貴的經驗進行綜合、加工、整理，借鑒別人好的經驗，再把自己平時的一些好的做法加進去，一天天、一月月、一年年，終于形成了自己獨特的教學風格。課堂上，常見我甜甜的笑容、親切的語言，與學生同唱同跳；課堂下，也多見學生追著我與我談心、和我唱歌的情景。事實證明：轉變角色，常存一顆童心；改變風格，常掛一絲笑容，的確使學生越來越喜歡我，喜歡我的音樂課了?，F如今，如果再要我評價自己的教學風格，我依然會用四個字來概括――清新、活潑。從“成熟、穩重”到“清新、活潑”，我付出了汗水，但收獲了喜悅與成功！這都是反思帶來的可喜變化。

b.適應學生，適應課堂。小學生活潑好動，音樂課應成為他們展示自己的舞臺，讓他們唱唱、跳跳、聽聽、玩玩，才會使他們感受到音樂課的輕松、愉悅，才能真正使音樂課成為他們“快樂的天堂。”我該如何去適應他們，又該如何讓他們更好地適應我、適應課堂呢？

思來想去，我在教學中逐步摸索出了一套適合自己課堂的音樂課教學模式，那就是：開課先律動，律動揭新歌；新歌先要聽，聽后再來唱，反復聽反復唱；接龍鞏固歌，創編掀；最后是拓展，小結后課完。這套模式，經多次實踐，我覺得很有效，非常符合小學生的年齡及心理特征。無論是課前的律動，還是課中的創編活動，我都始終把孩子們放在主體地位，圍繞課堂教學的中心內容，引導他們聽一聽、唱一唱、編一編、跳一跳。特別是在唱歌課的教學中，我更是有意識地突出了音樂課中“聽”的重要性，在學歌的過程中主要采用聽唱法來教學。即：讓學生一遍遍的聽，先感受歌曲的情緒和速度，再體味歌詞的內容，最后再隨著音樂按照“默唱――張口默唱――輕聲跟唱”的步驟，讓學生自主地學習歌曲。學生逐漸喜歡上了這種教學方式，在輕松的氛圍中不知不覺地學會了新歌，還編了舞蹈動作，讓他們覺得音樂課沒有壓力，很開心，很快樂。就這樣，我適應了學生，學生更適應了我，我們的課堂因為彼此的相互適應而變得更加多姿多彩！

二、動腦筋，想辦法，把音樂課上到最high

喜歡看娛樂節目的人，每次看都覺得很開心、很輕松。為什么湖南電視臺的《天天向上》和《快樂大本營》擁有那么多忠實的觀眾呢？我想，是主持人活潑風趣、幽默詼諧的主持風格和他們的多才多藝吸引了我們。他們善于調控現場氣氛，可以讓每個人都玩到最high。

作為音樂教師，是否也應該有這種能力呢？要讓學生放松、輕松，就必須自己要放得開。只有自己徹底放開了，課才會上得輕松、活潑。例如在上《小鳥》一課時，我就完全把自己想象成一只美麗的小鳥，穿著一條如小鳥一樣的五顏六色的毛線裙，一開始就吸引了學生的眼球，給他們一種美的感受，讓他們的視線一直停留在我身上，讓他們的眼睛一直關注著我。這樣，他們的注意力就會高度集中了。緊接著，聽小鳥的叫聲，隨音樂模仿小鳥飛的動作，包括舞蹈動作的創編，我都激情飽滿，全情投入，完全放開了，已經進入到音樂課的狀態中去了，一切都顯得很自然、很大方、很活潑。課的拓展部分時，我和學生一起折小鳥、剪小鳥、貼小鳥，“送小鳥回家”，既在學生面前露了一手，又讓學生覺得好開心――音樂課上還可以畫畫、折紙，真是好high?。?/p>

三、反思來，反思去，教學水平上了一個新階梯

三年的自修――反思實驗研究，使我的教學模式日益完善，教學風格頗具特色，教學水平逐步提高，上了一個新階梯。在這個過程中，也取得了一些可喜的成績。

篇（4）

中圖分類號：J603文獻標識碼：A

在2011版“義務教育音樂課程標準”即將開始推廣與實施之際，各地適時地為中小學音樂教師開辦了規模各異的的“骨干教師培訓班”或“青年教師培訓班”。在這些培訓中，大都安排了專家報告、專題研討和課例分析等內容。專家報告以“義務音樂教育課程標準”（2011年版）（以下簡稱“新課標”）解讀為重點。專題研討由學科專家針對“新課標”作專題講座；課例分析則選擇了資深一線教師對新教材的修訂情況進行了介紹、示范和分析，同時，還就新課程標準下的音樂課程教學進行了有針對性的拓展與輔導。

然而，如何從實際出發進行“新課標”的研讀與培訓，使一線教師真正了解“新課標”精神，并將“新課標”的教學內容與要求在新的教學中得到落實？如何使師范教學中的音樂教材教法與“新課標”內容相匹配，從而使“準教師”的培養更符合一線教學的新要求？這些都是面臨的新問題。

一、“新標準”研讀中遇到的師資問題

作為學科專家，筆者在暑期應邀到南京及周邊地區的教師培訓機構所開辦的“骨干教師培訓班”和“青年教師培訓班”做“新課標”解讀的講座，從中發現了一些問題，值得關注。

首先，從參訓人員的來源可見，有些地區和學校選派的并非音樂教師，而是非音樂專業的音樂教研組長或負責人，有些教師則是非音樂專業的代課教師。據參訓人員在討論中反映，有些教師對音樂知之甚少，在音樂課堂上只是為學生播放一些課件或音樂。第二，在各地講學中發現，大部分參訓人員手中非但沒有“新課標”，還有很多教師雖在音樂教學崗位上積累了幾年的教學經驗，在此前并未研讀或學習過原有的實驗版的“音樂課程標準”（2001版）。因此，當授課人就“新課標”與“實驗版課標”進行對比解讀時，有些教師則反映出茫然與無措。至此，對由“實驗版課標”修訂而來的“新課標”進行解析的難度是不言而喻的。

國務院《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020）》明確指出，要“配齊音樂、體育、美術等薄弱學科教師，開足規定課程”。據此，配齊專業音樂教師應作為各地的首要任務。作為新一代的一線音樂教師不僅要符合音樂教育必須的專業技術與知識要求，還要在此基礎上潛心研修與學習音樂教育思想、觀念與方法，更要了解我國經濟社會發展新階段國家教育發展的總體目標和戰略思想，為理解“新課標”并在教學實際中努力運用“新課標”奠定良好的基礎。

二、依據“新課標”補充“新教材”

通常，從中央到地方均有針對“新課標”開發的配套教材。江蘇省也有適合于省內中小學的音樂教材。然而，好的音樂教師不僅應具有熟練運用教材內容的能力，還應具備依據學生情況和當地文化環境有效選擇和補充教學內容和教材的能力。因此，在師范生的培養和教師培訓中，應該選擇補充教材和教學內容的訓練作為教學的重要內容。

就師范生的培養而言，高師音樂院校應使學生樹立音樂基礎教學的專業思想，確立從事音樂教育的光榮感和使命感，從而幫助學生認識掌握中小學音樂教材的重要性?！耙魳方虒W論”或“音樂教材教法”的學科教師應在課堂上引導學生全面了解、熟悉、研究和掌握中小學音樂教材，在課堂教學中指導學生學習和嘗試“如何使用教材，如何整合教學內容”。還要在教學中帶領學生“對教材的特點、結構、體系等進行全面、細致的分析研究，”從而在課堂教學與實踐中明確和掌握“每一單元、每一課時的教學目標、教學重點及教學難點”。只有這樣才能夠使“準教師”或“新教師”在真實的教學環境中做到用好、用活教材，并在全方位地了解學生來源、學生能力、社會環境和文化環境的基礎上依據課標要求，有的放矢地為教學有效補充教材。

就崗前培訓和各種相關的培訓而言，應從源頭上解決參訓人員的專業性問題。應避免不懂音樂的人士占用音樂培訓的資源和名額，既減少音樂培訓的資源浪費，又為日后音樂教學改革與實踐提供了便利條件。

培訓機構不僅應對師范教育的應屆畢業生適時開辦崗前培訓，還應對具有3—5年教齡的青年教師進行繼續教育，安排各種音樂教學的培訓課程。培訓機構不僅應引導參訓者研究教學設計的預設功能與教學過程的生成意義，還要研究教案文本的價值取向與課堂環境等的客觀變化，更要在培訓中學習把握教學中的各種關系，如：教學過程中的學生參與和教師傳授，探究性學習方法與接受性學習方法，合作學習與個性發揮，學生學習的主動性與教師教學的指導性，學生在教學中的主體地位和教師在教學中的主導作用，規定教材與補充教材的關系等等?？梢耘c參訓者，就教材的問題，進行廣泛交流與探討，以使教師能夠在吸收和研究大量信息的過程中，依據“新課標”中教材編寫建議的原則為課堂教學創造性地選擇和補充教學內容。

三、針對育人方向培養“準教師”

針對育人方向，高師教學以及教師培訓，應從以下幾個方面對“準教師”進行全方位的施教和影響。

1.關注音樂課程改革的發展方向

篇（5）

中圖分類號： G712 文獻標識碼： A 文章編號： 1009-8631（2011）04-0115-02

我國的中小學校有75%在農村，而目前我國農村音樂教育無論在教育理念、教育管理、師資建設等各方面都相對滯后?！耙魳纷鳛橹匾娜宋膶W科，在全面培養學生的人文素質過程中，發揮著其他學科不能代替的重要作用。音樂教育能有效地開發個體潛能，激發創造沖動，升華精神境界，提高生活質量。音樂教育能夠培養完整的人，在發展個體直覺、推理、想象，以及表述和交流能力等方面具有獨特的作用，音樂藝術是人類文化的濃縮與人類文化的結晶，音樂藝術為其它學科注入激情，沒有音樂藝術的教育是不完整的。”加快農村音樂教育改革和發展的步伐是推動全國音樂教育甚至整個學校教育快速發展的迫切需求。

1 問題的提出

瀘州地處川、滇、黔三省交界處，山地多，偏貧，少數民族占有一定的比例，有苗、彝族等。瀘州全市人口498萬，面積12247平方公里，全市小學280所，城區小學占7.85%，農村小學占92.15%；普通初中109所，城區初中占8.73%，農村初中占91.27%；九年制學校城區占9.88%，農村占90.12%。從這些數據看出，我市農村中小學校占90%以上。為了了解各農村、城區學校，各級領導對音樂的重視程度、音樂教師學歷、職稱、專業情況、開課情況、課外活動情況、硬件設備條件、學校對音樂教育資金的投入等方面設計了一系列問卷，進行了調查研究。

2 調研對象

調查的對象包括瀘州市四縣三區的小學、初中九年制學校的音樂教師、中層干部70名。調查的方法采用從各個縣的縣城學校，鄉鎮學校，農村學校的小學，普通中學、九年制學校，音樂教師，不同專業的中層干部利用培訓或周末進行完成的問卷調查70份，實際回收65份，其中城區小學3所城區中學8所，鄉鎮小學20所，鄉鎮中學29所，九年制學校5所，試卷采用不記名的方法，在一定程度上確保了調查結果的有效性。

3 調研內容

所在學校校長是否重視音樂課；所在學校中層干部對音樂課的看法；所在學校普通教師對音樂課看法；所在學校音樂教師專職、兼職情況，是否教過音樂；所在學校音樂教師職稱；所在學校音樂教師學歷；所在學校是否有專門的音樂場館；所在學校音樂教學用具是什么；學校音樂課開課情況；課外活動開展情況；音樂藝術成果，學校對音樂藝術教育資金的投入情況；音樂教師年齡結構等。

4 調研方法

主要采用了實地觀察法、文獻調查法、問卷調查法、訪談調查法、典型調查法、比較分類法、歸納演繹法、綜合分析法等。調研方式上采用了個案調查、抽樣調查、全面調查等一些基本方式。

5 調研結果

5.1校長、中層干部，一般教師對音樂課重視的調查結果分析

調查發現，校長對音樂的重視，城區小學達100%，城區中學，鄉小超出50%以上，鄉中和九年制不到50%，認為一般的校長只有鄉中超過了50%，一點不重視音樂的校長只有九年制學校20%，鄉中極個別，城中，城小教育。中層干部和教師重視音樂只有城小達100%，城市鄉小超過了60%以上，鄉中九年制學校不到50%的重視程度。不重視的中層和教師，尤其是教師城中，鄉中，九年制學校達60%以上，中層干部而不重視音樂鄉中和九年制學校40%以上，從數據可見，農村，城市對音樂的重視程度差距大。

5.2學校音樂教師專職、兼職、學歷、職稱、年齡調查結果分析

（1）學校音樂從專職教師看，城小九年制學校100%城中88%鄉中，鄉小30%的以下尤其鄉小只有15%，鄉中可以看出超過了65%以上是兼職音樂教師，鄉小達到了85%，鄉中還有7%的少數可以看出是超過了65%以上是兼職音樂教師，鄉小達到了85%，鄉中還有7%的少數沒教過音樂的教師去教音樂，由此可見在我市，農村專職音樂教師嚴重缺乏。

（2）音樂教師的學歷，城中本科學歷達50%，城小和鄉中本科達30%以上，音樂教師達專科50%的以上只有城中，城小，鄉小。九年制學校，中師的40%以上只有鄉小和九年制學校，從上面的數據可見農村學校學歷普遍偏低。

（3）音樂教師的職稱城中要比鄉中的高鄉中中一只有14%，城中44%，中二的50%的以上的有城中，鄉中；小高的城小和鄉小是較少只有30%以上多一點，小一城小和鄉小達60%以上，由此可見，在職稱上農村、城市學校普遍偏低，城鄉差距不大。

（4）音樂教師三十歲以下的60%以上是城小，三十歲以上的城中，鄉小，九年制學校達50%以上，40歲以上的只有鄉小，由表數據可看出音樂教師的年齡段，三十歲左右的比重很大，說明都是中青年多，年輕有朝氣，有活力。

5.3硬件設備調查結果分析

調查發現，城中、城小有音樂教室、舞蹈教室在60%以上，有的學校甚至音樂和舞蹈教室都有。鄉中、鄉小有音樂教室的在20%以下，極少數學校有樂器室，什么都沒有的鄉中鄉小九年制學校60%以上，鄉中達到了83%。有鋼琴的學校城中、城小達60%以上，鄉中、鄉小20%以下，有風琴的鄉中、鄉小九年制學校達40%以上，擁有電子琴的達25%以上的有城中、城小九年制學校。什么都沒有的鄉中、鄉小九年制學校，鄉中甚至達到了80%以上?？梢姵青l教學設備硬件相差太大，俗話說：“巧婦難為無米之炊”很多音樂教師都渴望有良好的設備和音響資料。什么都沒有的學校怎么能夠進行正常的教學？孩子們怎能唱出優美的歌曲呢？

5.4學校開課（音樂課）調查結果分析

調查發現，音樂課1-6年級的城小開課率達100%，鄉小95%九年制學校只有40%；小學高年級或畢業班不開課現象只有鄉小5%，九年級學校20%。從表中課看出小學城鄉開課率還是有差距。初中三年都開音樂課的城中占62%，鄉中占45%，初中只開部分的城中占38%，鄉中48%，都不開的鄉中7%。從表中可看出初中城中、鄉中都有部分學校未開滿音樂課。這很明顯當學生升入高中后都出現了知識的段帶，咸接不上。因此，有部分學生升入高中學音樂很難，教師教學很吃力，這可以看出是初中未開部分音樂課造成的教學后果。

5.5學校課外活動、教學成果調查結果分析

瀘州的市區中小學藝術教育都走在全國、全省前列，近幾年來在全國的藝術比賽中頻頻獲獎，如舞蹈《陽光女孩》、《索馬花》、《斗春》等都在全國獲一等獎，城區的業余藝術學校也像雨后春筍般崛起，瀘州市中小學音樂教師在全省技能大賽中每次都獲一等獎，而以上的可喜成果僅限于城區，對于廣大的瀘州農村中小學音樂教育卻不容樂觀，城鄉中小學音樂教育差距較大。

調查發現，合唱隊訓練城中、城小九年制學校超過了26%以上，而鄉中、鄉小不足10%；舞蹈隊九年制學校沒有，鄉中、鄉小不足10%，這大概和舞蹈師資有很大關系的原因。管樂隊是因為需要大量的投入資金和缺少師資，城鄉學校都是空白。從前面可以看出學校各級領導對音樂重視的程度不同得出了0鄉中鄉小70%以上很少開展活動，城鄉差異非常大，城區中、小學一般都有自己學校的藝術節時間，而且經常開展各種演出活動，有校內的、校外的，城區小學比城區中學高8%。從教學成果看獲省級獎的城區小學33%城區中學25%，鄉中、鄉小、九年制學校為零。獲市級獎的城區小學67%最高，鄉中為零。鄉中、鄉小主要體現在縣、鎮上獲獎。

5.6學校對音樂教育資金的投入調查結果分析

調查發現，學校對音樂教育資金的投入是不夠的，音樂器材、教輔資料、活動的開展都是需要大量資金的。從鄉中鄉小九年制學校沒有投的30%以上，從表五可看出，鄉中、鄉小很少開展活動，俗語道“巧婦難為無米之炊”這資金沒有投入哪有音樂活動的展現。

6 存在問題

6.1通過本次調查，梳理出城鄉音樂教育存在以下幾點差距

（1）學校各級領導對音樂重視程度農村不及城市；

（2）教師專職情況農村不及城市；

（3）學歷程度城市高于農村；

（4）教師職稱情況：由于農村兼職教師多，職稱農村高于城市；

（5）教師年齡，城市比農村年輕；

（6）硬件設備城市優于農村；開課情況城區學校充分得到了保障，優于農村；

（7）開展課外活動農村不及城市，城市開展多，充分得到了體現；

（8）教學成果，城市優于農村；

（9）學校對教育資金的投入城鄉差距大，農村落后于城區。

6.2針對現狀，提出以下縮小城鄉音樂教育差距的措施

（1）各級領導應高度重視學校音樂教育，把音樂教育放在人文教育的重要地位來抓；

（2）加大對農村學校的音樂重視和大量資金的投入；

（3）縮小城鄉差距，提高農村教師待遇，加強農村中小學音樂師資隊伍建設，改善農村教師工作與生活環境，確保薪資到位、福利到位；

（4）農村中小學音樂教師業務培訓形成制度化、常規化；

（5）采用教育資源共享，定期將城市和強校骨干教師派到農村和薄弱學校交流等，體現教育的公平和公正；

（6）農村學校藝術演出活動應制度化、常規化，增強農村學生自信心，提高他們的表現能力。

6.3本課題研究存在的問題

（1）本研究主要采取問卷等形式采集相關材料，調查面還有待拓展；

（2）任務的合作性，還有待加強；

篇（6）

中圖分類號：G613.5 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2013）16-0247-02

小學生是一個天真活潑可愛的群體，看到他們就讓人打心眼里喜歡，看到他們就看到了快樂。作為小學音樂教師更是如此。懷著一顆童心，播撒愛的種子，滲透到童年的海洋里，那將永遠是一件快樂的事。我的愛我做主，我愿意用愛的趣味性教學，來完成自己的園丁事業。

音樂課是人文學科的重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。要求音樂課程要力求體現審美體驗價值，創造性發展價值，社會交往價值和文化傳承價值。以此應貫穿教學過程始終。為此小學音樂課必須與時代變化相接軌不斷與時俱進，不僅教師要傳授知識更強調教師要充分發揮音樂課的美育功能，培養學生審美觀。

新課程改革要求尊重每一個學生，教育尤其是音樂教育不應強迫學生做他們不愿做的事情。應該把音樂學習的主動權交還給學生。愛因斯坦曾經說過“興趣是最好的老師。”學生有了學習興趣，那么學習對他們來說就不是一種負擔，而是一種享受，學生會越學越想學、越愛學。教師可以利用課余時間等全面地了解每個學生的興趣愛好、個性特征等，從而有針對性地激發每一個學生的音樂學習興趣，使學生樂于投入到音樂學習活動中來，從而與教師形成一種愉快和諧的教學關系；因此，我們應把學習興趣歸還給學生，讓學習成為學生一種自覺的意識。讓要我學變為我要學，讓學生帶著興趣走進音樂課，讓學生時時保持一種對音樂學習的享受體驗，這樣音樂課堂便能成為學生精神上的家園，音樂真正走進學生的心中，成為其心靈里最美好的東西。從而為學生終生喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定基礎。興趣是趨使人活動的一種力量，學習興趣則是直接推動學生學習的內部動力。

新課標下的教學模式，教師在教學中應當運用大自然中的五彩繽紛來引導學生想象和表現音樂。注重學生對音樂的興趣，教師不會一上來就教一首歌該怎么唱，而是先讓學生凝聽、感覺，再開始解說，“一首歌會分首次凝聽、再次凝聽和最后凝聽，讓學生學會本身去感覺音樂的魅力。”也可以講故事給學生聽，甚至用自己的肢體語言邊邊表演邊講，讓學生從故事中找到吸引力，從面聽進去，就融入了音樂課堂的氛圍，借著這股子勁，繼續填充，既而完成教學。盡可能的給學生都分配上角色，讓學生來表演，讓學生參與進來，效果會更好。

在音樂課中創設情境，會使音樂課充滿精彩、有趣、生勸、活潑的科學氛圍，激起學生參與欲望，引起學生的興趣和心理滿足以及情感的共鳴，這樣可以提高音樂課的效果和質量。教師創設一個良好的課堂環境，讓每個學生對音樂的理解和創造力充分表現出來，有益于培養學生的思維多樣性。作為教師，讀書絕不能僅限于讀教材，讀教參，讀教輔資料，這只是小備課之需。新課改下的教師，更應該樹立大備課觀念。蘇霍姆林斯基說：“讀書不是為了應付明天的課，而是出自內心的需要和對知識的渴求?！笨梢赃@樣說，教師的閱讀量和閱讀率決定了課堂上每一句話的分量。當老師懷著一個被奧斯特洛夫斯基、克利斯朵夫等形象激勵過；被先秦神話、唐詩宋詞、舒婷、海德格爾的詩意浸潤過；被葉圣陶、陶行知、魏書生等教育家營養過；被真、善、美洗禮過的心靈走進課堂時，你一定會引經據典、激情滿懷，你的課堂也一定會呈現出生機盎然、春色滿園的景象。如果我們再能把讀書和教育教學研究結合起來，用讀書指導教學，以教學促進讀書，那么二者將會相得益彰，我們的學生就會自覺、自主、興趣盎然的遨游知識海洋。而舞蹈更是一種美的教育，通過讀書讓學生產生對真、善、美等舞蹈形象的熱愛，感染他們的思想、品質、情感，對學生進行全面的美感教育，影響和陶冶人們的性情與品格。

音樂的要素中最基礎、最重要的是節奏，身體的反應是把握節奏最簡單的方法。我們可以在課堂上采用拍手或是踏步等身體參與形式來把握節奏。通過音樂信息的傳遞，讓學生聽到音樂、表現音樂是能動起來，以表達他們對音樂的興趣。比如《拍手歌》，就能很好的表現節奏。

每個音樂教學內容都能找到其趣味性的體現，只要教師積極、努力去挖掘音樂教材中的趣味，愛就自然體現出來了，創設良好的音樂趣味環境，愉快的學習，正確啟發學生，引導學生就能使學生從中感受到樂趣，表現出美，體驗愛的享受和感染，從而達到教學效果。

聯合國教科文組織在《學會生存》的報告中警告說：“教師是有開發創造精神和窒息創造精神這樣雙重的力量?！蔽覀冊僖膊荒茉诮逃袨閷W生戴上各式各樣的枷鎖，“海闊憑魚躍，天高任鳥飛”，給學生一個自我探索、自我評價、自我調控的空間。作為教師，我們也要用發展的眼光看待學生，要善于發現學生的閃光點，堅持"先成人，再成才"的育人理念，用智慧去啟迪智慧，用人格去感化人格。廣大教師是新時代教育的主力軍，在教學改革中起關鍵作用，因為只有高素質教師才能培養出高素質的學生。因此，時代在發展，社會在進步，教師只有把握時代脈搏，緊跟時代潮流，開拓進取，努力創新，才能適應前進中的教育改革要求。

參考文獻：

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在音樂教學實踐中提高準教師專業素養與教學技能、培養準教師情結與責任意識，促進準教師教育教學能力的發展與提升，是首都師范大學音樂學院“雙實踐”模式人才培養的宗旨。在教學能力培養過程中，主要從以下幾個方面進行。

一、精彩課堂與教學觀摩

以教學理論為基礎、先進教學理念與方法為手段，再配以優秀的實際課堂教學為實例進行分析，是教學實踐能力培養的第一個重要環節，是連接教育理論與教學實踐的重要環節。首師大音樂學院的本科生從大三開始便逐漸接觸參與這個實踐環節。大學四年級的準音樂教師從現場觀摩上一屆優秀準教師的課堂教學，參與其實習報告到大量觀看“全國中小學課例比賽”中的教學案例，觀摩一線音樂教師的音樂課，逐步積累經驗。作為一名學生，感受新課標理念下音樂課堂的氛圍；作為一名準教師，觀察優秀教師的教態、學習教學語言、感受教學氣氛、分析教學設計等。

二、參與實習學校活動

繼2001年音樂課程改革之后，我國的中小學越來越重視音樂課，北京的很多學校除開設音樂課，同時還積極開展了一系列音樂社團活動，如管樂團、打擊樂團、合唱團、京劇社、音樂創作社團等等。首師大音樂學院將學生分組分配至幾所重點中小學，要求學生在實習期間不僅要研究課堂教學，同時也要在課堂以外的空間充分展示自己。

2011年9月，恰逢民族音樂學會舉辦北京市中小學民族藝術展演，在三十五中學實習的準教師們也有機會參與其中。整個展演活動包括了北京市中小學生中優秀的民間藝術節目，有民族樂器演奏、民族舞蹈表演還有民間歌曲聯唱等。參與的過程中，準教師充分發揮自己的能力——協助教師完成展演后臺工作；展現自己的特長——民樂專業的準教師為準備參加演出的節目示范、指導。準教師們參與其中，感受民族音樂、民間舞蹈的魅力，同時親身經歷、參與如此規模的藝術展演臺前幕后的所有工作，為以后的自身發展拓寬了視野、提高了能力、增長了經驗。

三、仿寫教案并創造特色

作為一名準教師，撰寫教案的能力必不可少，在校期間，本科生從新課標、課程觀的角度出發，以新教材內容為主，設計過一些教案，但僅僅是停留在備教材的階段。進入了實習學校，準教師要在備教材的基礎上，備學生，從學生的知識容量出發，設計切合該學段學生心理發展特點的教學活動。

《全國中小學課例評比》已開展很多年，有很多優秀的獲獎課例供一線教師、準教師參考與模仿。開始實習的準教師們第一個任務就是根據自己教授的班級學生特點，結合自身專業特色，模仿設計兩節同樣的音樂課。這個環節中，09級實習生觀看了《大河之舞》與《唱念做打學京劇》這兩個獲獎教學錄像。在觀看過程中，仔細研讀教學設計思路、設問技巧，從實踐出發，與大學期間學習的理論知識相結合設計出適合自己學生學習的音樂課。在京劇課的設計中，聲樂特長的同學，以唱腔為教學重點難點，突出體驗京劇唱腔藝術的環節；有的以京劇形成發展的歷史脈絡為教學主線，貫穿始終；有的突出京劇國粹的地位，與其他劇種比較研究的欣賞課，在模仿教案的過程中，不但吸取優秀教師的教學設計思路，同時融入自己的特長。

觀摩、仿寫教案這個環節，為準教師把握課堂教學節奏、教學重點、教學氛圍、如何進行教學設計、課堂應變都有很大的參考價值。同時，準教師在順利、圓滿地完成自己參與設計的第一節課的教學任務時，也無形中增強了信心，堅定了信念，吸取了經驗。

四、師生說課集思廣益

“博采眾長，集思廣益”，是現代學校教學中經常運用的一種討論式教學策略，集群眾的智慧，廣泛吸收有益意見。實習過程中，指導教師也運用這種討論式的課堂模式為準教師進行說課。每當準教師有新的課堂設計、教學構思時，指導教師便召集其他準教師，大家一起為這一位準教師進行集體說課。在這個環節中，指導教師引領主方向，每位準教師發散思維，針對這個教案出謀劃策，可取其經典的思路用于自己的教學設計，同時也要貢獻可取的意見與建議。

一名準音樂教師在設計了一節高中音樂課《非洲歌舞音樂》，忽略了高中音樂與舞蹈選修模塊中音樂為主體的思想以及高中生靦腆、不愛表現張揚的心理特點。大家幫忙出謀劃策，最終幫助她完成了一份優秀的教學設計。這種集體說課的教學模式不僅鍛煉了說課準教師的語言表達能力，同時促進其他參與準教師在這種模式中不斷學習，取其精華。準教師們針對一個教案各抒己見、發散思維、碰撞火花，不斷的完善教學設計、提高說課能力、增加知識深度、了解學生心理，進而促進課堂教學的完美與高效。

五、總結評價與完善提升

教學總結與評價自課堂教學產生以來便一直沒有中斷過，但對于音樂課堂教學評價是從最近幾十年才開始受到重視。特別是在新課程理念實施以后，強調進行多元評價，重視過程評價、多元評價、并且評價方法趨于綜合。在實習學校老師的帶領下，準教師完成了從不善于評價到每節課課后主動進行自我評價與他人互評的過程。指導教師與準音樂教師們從是否完成擬定的課程目標、教學過程中的活動設計、學生學習效果、與學生互動情況、教師語言教態等方面進行綜合、多元的課程評價。

在評價環節中，準教師們不僅幫助他人進行教學評價與完善，同時還通過自我評價與他人評價客觀的認識自身的教學觀念和行為，找出不足，加以改進。從實習前期的準備到課堂實踐教學的不斷完善；從實錄課觀摩到完成教學任務進行自我評價，師范大學的準音樂教師經過不斷的積累與實踐，早已在不知不覺中成為有專業技能、教學能力、組織能力的合格準音樂教師。

隨著基礎音樂教育改革10年以來的不斷深入與完善，基礎音樂教育對人才需求的質量也越來越高，為此，實施適應新教育背景下高師教育人才培養模式日漸重要。首都師范大學音樂學院的“雙雙制”創新型人才培養模式在最初的實施與進一步創新下，定能為我國中小學輸送更多的音樂教育人才。

參考文獻：

[1]鄭莉.現代音樂教學理論與方法研究[M].北京：中國文聯出版社，2004.

篇（8）

教育部分別對中小學生的音樂課和音樂課進行了改革，今后中小學生的這兩門課將避免形式主義和脫離實際的傾向，更符合中小學生的身心發展規律，教學則強調針對性和實效性，突出創新精神與音樂實踐能力的培養、發揮學生的主體作用。同時，現代社會的發展對人才的要求已經不單純以掌握知識的多少為衡量標準，而更看中知識以外的綜合音樂實踐能力、實際動手能力以及創造能力的發揮。聯合國教科文組織早就提出學會生存、學會做事。在這種新的形勢之下，如何在新的音樂課程教學中突出創新精神、時代精神？

1 如何培養學生的創新精神

首先，要認真學習創造學理論，了解創新精神的表現，愛護學生的創新精神，逐步培養學生掌握好創造性思維。

其次，要加強創新教育課堂教學模式的研究。（1）要創造一種和諧民主的教學情境，建立平等的師生關系。教師要尊重學生、相信學生，教師投入的情感被學生感受后再作用于教師形成一種教與學相互推進的合力。（2）要激發學生的主體意識，把獨立思考列為學生的第一常規訓練。著名教育家陶行知在一首詩中寫道：“發明千千萬，起點是一問。禽獸不如人，過在不會問。智者問得巧，愚者問得笨。人力勝天工，只有每事問?！眴栴}意識是思維的動力，是創新思維的基石。它不是天生的需要激發和培養。因此要鼓勵學生質疑，對不同層次的學生設計不同程度的思考題，引起他們的興趣和思考，對優生“錦上添花”，對差生“雪中送炭”。（3）教師要教給學生正確、科學的學習方法，把學習時間還給學生，多鼓勵學生動腦、動手、動口去獲取知識。在獲取知識過程中，掌握學習方法，達到會看書、會思考、會質疑。愛因斯坦強調“發現問題和系統闡述問題可能要比得到解答更為重要?！苯處熞膭顚W生思考。消除學生的緊張感、壓抑和焦慮感，在輕松、愉快的氣氛中讓學生通過自己對問題的探討和闡述找到答案，從而激發學生的問題意識。

再次，要學習和引進創造技法，改革傳統教學方法。教育部決定指出：“改革人才培養模式，積極實行啟發式和討論式教學，激發學生獨立思考和創新意識，切實提高教學質量”。在我們推行啟發式和討論式教學時，學習和引進創造學的某些創造技法，改革傳統的教學方法，一定會使創新精神的培養取得更大成效?？梢砸M教法：

（1）問題―自學―討論（即智力激勵法）。該教法的特點是提出啟發性很強的問題，給學生充足時間自學，然后組織學生進行廣泛討論。該法能給學生創造一種智力互激、信息互補、思維共振、設想共生的環境，形成主動思考、大膽聯想、積極創新的良好氣氛，從而有效地提高學生的創新精神和創造能力。

（2）檢核目錄法。人們以檢核目錄的方式逐項思考，就會引導思維有序進行，從而有助于提高人們的認識和創造能力。在檢核目錄中，5W1H法更適合初中音樂課教學，5W1H法是：（1）是什么（What）？（2）為什么（Why）（3）怎么做（How）（4）什么時間（When）（5）什么地方（Where）（6）什么人（Who）（7）音樂課的大多數知識，可以引導學生從頭三個層次進行思考，部分知識可以從6個層次思考。

（3）組合創造法。組合創造法是一種通過多種原理和方法組合產生新的成果的創造技法。初中音樂課可以引導學生運用多種原理、方法分析某些社會現象，從而使學生的認識和能力都得到提高。

（4）缺點列舉法。缺點列舉法引導人們用挑剔的眼光和列舉的方法將研究對象的缺點列舉出來，使人們在改革舊事物上明確方向，增強力量。例如，在分析批判偽科學封建思想殘余，環境污染行為等方面都可以運用缺點列舉法。

最后，要加強社會音樂實踐活動，提高學生音樂實踐能力。社會調查、參觀訪問和公益勞動等社會音樂實踐活動是音樂課教學的重要組成部分，也是發展初中生音樂實踐能力的重要途徑。為了提高社會音樂實踐活動的實效，應注意這么幾點：

（1）組織社會音樂實踐活動要有明確目標。組織社會音樂實踐的總目標是引導學生了解社會、了解國情、親身體驗人民群眾的思想感情。結合實際加深對音樂理論的理解，增強社會責任感，提高音樂覺悟和道德品質，要根據總目標和階級目標組織具體音樂實踐活動。

篇（9）

摘 要：在當今社會傳媒技術高度發展和藝術形式多樣化得背景下，學校情境中的基礎音樂教育更是不可避免的受到各種影響，學生的音樂學習也受到來自于社會和家庭環境的影響。本研究的任務是對農村地區小學學校情境下的學生音樂學習現狀及其影響因素的調查和分析。希望就此提出一些意見和建議，有助于基礎音樂教育的改革。

關鍵詞：農村地區；小學音樂教育；基礎音樂教育

一、問題的提出

當前，基礎音樂教育在教學內容、教學形式、教學方法等各方面正在得到不斷的拓展和豐富。但是，在基礎教育階段，小學生由于處于身心發展和認知特點的特殊階段，加上信息傳媒技術高度發展，其學習活動具有很大的不穩定性和可塑性，容易受到各種外在因素的影響和制約。本研究是對農村地區小學生音樂學習現狀及其影響因素的分析，進而探討與揭示這些狀況的面貌特征以及各種影響因素之間的關系，為基礎音樂教育的進一步開展提供依據。

二、研究方法

本研究采用的學生調查問卷的方式，調查對象為農村地區的小學生。調查的范圍為S市農村地區小學生三年級至六年級。

調查問卷的內容與結構設計

（一）農村地區小學生音樂學習現狀

1.音樂學習的動機；2.音樂學習的狀態與觀念；3.音樂興趣愛好的特點：興趣指向性、興趣的廣度、興趣的穩定性；4.知識與技能掌握情況

（二）影響農村地區小學生音樂學習狀況的因素，包括直接因素、間接因素

1.直接因素：行政領導、教學時間、教學設備、教師素質、教學內容、教學形式；2.間接因素：家庭因素（家長自身文化和相關素質、觀念態度、支持力度等）；社會因素（文化傳媒等）

三、研究結果與分析

本研究的進行以問卷調查為主要方式。農村地區小學的調查對象為三至六年級學生。調查結果：

（一）家庭基本情況

家庭基本情況包括學生父母的受教育程度，以及家庭收入等情況，學生家長的文化程度多為初中、高中水平，大專以上水平的人數較少，還有一些學生不了解家長的文化程度。學生家庭的月收入情況大多為1000――2000元水平，500元以下和5000元以上的家庭并不多，但有超過半數的學生不了解家庭月收入情況。多數父母比較喜歡音樂，較少一部分父母不太喜歡音樂；還有一部分學生不了解父母是否喜歡音樂。父母音樂喜歡程度對比圖如下：

圖1-1 父母喜歡音樂程度對比

學生音樂知識和技能的掌握程度與家庭因素和社會因素間關系。經相關計算，家庭因素與學生音樂知識技能的掌握程度成顯著正相關，且社會因素與學生音樂知識技能的掌握程度也成顯著正相關。其中家庭因素包括父母對音樂的喜愛程度，家庭對音樂設備的投資情況等，社會因素包括音樂知識的來源途徑等，小學階段的音樂知識包括音樂基本要素的掌握情況，視譜能力等方面。相關系數說明學生音樂知識和技能的掌握程度受到家庭因素和社會因素的影響。學生的音樂知識掌握程度與父母受教育程度，對音樂的喜愛程度，以及家庭在音樂方面的投資呈正比，與獲得音樂知識途徑的多少成正比。

（二）學生個人音樂興趣

對于小學生來說，歌曲和音樂知識的主要來源是學校的音樂課，同時現代的傳媒手段，如MP3、CD、電視對歌曲的傳播起到重要的作用，書籍對音樂知識的傳播起到了重要作用。如下圖：

圖1-2 小學生歌曲和音樂知識來源比較

以上數據結果說明，小學生大都比較喜歡音樂，這些與家長喜歡音樂有一定關系。大部分家庭擁有CD機、電視機，為學生音樂學習創造了良好的硬件條件，同時也給學生提供了軟件――歌曲和音樂知識。家庭和社會在小學生學習音樂過程中起了一定作用，學校的音樂課仍是小學生獲得音樂知識的主要渠道。同時學校的教育與學生音樂知識的掌握情況存在顯著相關，學校音樂活動開展的越好越多，音樂課程上的越好，學生的音樂知識掌握情況就越好。

（三）課外音樂學習情況

農村地區與城市地區小學生相比，雖然很多學生喜歡音樂和樂器，但是，課外很少學習樂器，主要原因是學生認為學習樂器花銷大，家里負擔不起；耽誤學習，家長沒有時間陪孩子等原因。課外沒有學習音樂的原因統計圖如下：

圖1-4 小學生課外沒有學習音樂的原因

學生課外沒有學音樂的突出原因是學費高，對一些一般收入的家庭來說支付不起，另一方面是怕學習音樂耽誤了核心科目的學習，家長不能陪同也是一個原因。并沒有很多學生認為學習音樂沒有意思，或學習苦，或占了他們玩的時間。換句話說，如果家庭條件允許，他們可能會學習音樂。

（四）音樂教學

農村地區小學生學習樂器的極少，個別學過的只是口琴、笛子，是在學校學的。大多數學生識譜能力不強，對簡譜和五線譜只會一點。絕大多數的學生有迫切學習音樂和相關知識的愿望。從實地調查的結果上看，學校的教學設備比較少，主要有電子琴和錄音機。音樂課外活動較少，音樂課停課的原因主要是被其他課和活動占用了。調查結果呈現，有67%的學校缺少經費，有80%的學校缺乏材料與設備；有60%的學校對音樂教學活動不重視。大多數學生比較喜歡音樂課和他們的音樂教師；課堂上基本不使用電腦教學；上課的主要方式是學唱歌，學生也比較喜歡這種方式，同時也愿意接受其他授課方式，如欣賞音樂，做音樂游戲等。

此外，據對小學生的測驗報告所顯示，小學生寫出的中國音樂家和外國音樂家的，大多是書本上介紹的古今中外的音樂家，也有個別同學寫的流行歌手的名字。這說明學生對社會媒體上宣傳的音樂涉及不多，主要寫出的還是根據音樂課教師教授的傳統意義上的音樂家、作曲家為主。

四、結論

從以上的調查分析中我們可以看出家庭因素對小學生學習音樂是有影響的，父母對音樂的喜愛情況會對孩子與音樂的接觸、對音樂的興趣和音樂能力的發展產生影響。孩子通常沒有很多機會去接觸音樂，學校是對他們接觸音樂的主要場所，音樂課對于他們具有重要的啟蒙意義，而在教學中學生學習音樂的過程較為被動。學生獲得音樂的渠道主要是通過各種媒體，如電視、廣播和一些音樂書籍等。這些媒體大多是以流行音樂為主導，而學生對傳統的中國音樂和經典的西方音樂缺乏了解。如果媒體給學生創造的不是流行歌曲的氛圍，而是傳統音樂的氛圍，將在很大程度上引導學生的注意力。此外在農村地區小學的音樂教學有待于改善，很多學校缺乏音樂資料和設備，缺乏樂器，缺少活動場所以及音樂活動經費。同時農村小學對基礎音樂教育的目的還較為模糊，對音樂課不夠重視，可見基礎音樂教育面對著種種困難。

參考文獻：

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新課程改革是當下每一位老師積極探討、實踐的主要課題。科學的教學模式和教育理念為老師們教書育人提供了科學的方向。在實踐探索過程中，作為一名小學音樂教師，在收獲成果的同時也遇到了問題：怎樣才能讓學生高效的參與在音樂課堂中呢？本文就音樂課堂教學中的低效現象做了分析和建議。

一、音樂課中“不和諧”的聲音

目前音樂課堂中存在著以下幾點問題：

1.課堂中學生的不良行為習慣

（1） 學生對音樂的重視度不夠。上課時喜歡交頭接耳、做小動作、坐姿不端正、精氣神不足、課堂參與度不夠，和老師互動的學生永遠就是那么幾個，其他的學生積極度不夠。

（2） 學生沒有良好的聆聽習慣。首先，在老師聲情并茂的范唱或播放音響音樂時，學生卻在聆聽過程中走神，甚至調皮的孩子會竊竊私語；其次，學生不具有聆聽的意識和習慣。一位學生回答問題，其他同學沒有耐心聆聽的習慣，爭相舉手，只想闡述自己的觀點想法。表演小組匯報表演，其他小組卻為接下來自己小組的匯報作預演，唯一的觀眾只有老師。

（3） 學生語言不簡練。課堂中很多思維活躍的學生在回答問題時，語言缺乏簡潔性，只需兩三句話解決的問題，卻是敘述了半天也抓不住重點，講不清楚！

（4）學生小組合作中出現的問題。個人學習、小組學習、大組學習的合作方式，已成為音樂課堂中不可或缺的一個環節，它為學生提供了體驗成功的機會，同樣也培養了學生精誠合作的能力，凸顯了學生的主體地位。在合作學習中，出現了這樣幾個問題：

①小組成員合作散如沙。學生抓不住合作任務的重點，合作過程毫無邏輯，就像一盤散沙，都不知道做什么，東一榔頭西一棒，你一言我一語，每個人都想按照自己的想法來，或者都沒有什么想法，大眼瞪小眼，思維不活躍、不積極。

②小組與小組之間的能力差異明顯。匯報表演時，總是那么固定的幾個小組，其他小組永遠是觀眾，沒有真正意義上的做到全員參與。

③小組討論、表演過程中環境吵鬧。小組討論過程相對比較自由，學生說話的聲音也就不受控制，40幾個人的聲音交相輝映，一組聲音大，其他幾組為了能夠聽見相互間的對話，提高音量，排練演唱時喊叫演唱明顯；小組展示過程時，表演組在表演，聆聽組仍然在竊竊私語，有的說閑話，有的忙著討論未完成的問題，整個展示過程雜亂無章，效率低！

④學生收放不自如。在小組討論環節過渡到小組展示環節時，學生總不能收放自如，老師需要花費較長的時間和精力讓學生陸續安靜。

2.老師的不足之處

（1） 語數外老師經常會在音樂課時扣留學生補作業、打掃教室，而這些被扣留的學生再走進音樂教室時已經是上課后10分鐘，甚至是課已過半，音樂課被他們的推門、“報告”聲打斷也成為家常便飯，音樂課的節奏被打亂，學生的注意力更是自然的被打斷，影響甚大。

（2）教課老師的有效提問不達標，環節設置不理想。上課時，總是出現老師問題提出后，能解決的學生為數不多，甚至無人舉手的現象；也常會出現某個環節的設置實際效果與備課時所預期的效果有距離。

（3）課堂中存在不和諧的“聲音”。每個班總有那么幾個脾氣古怪或非常調皮的學生，老師經常會因為這些個別同學的過分舉動而動怒，甚至是暴跳如雷，最終不僅僅沒有控制住課堂，反而讓整個班級處于了不和諧的氛圍中。

學生對音樂的不夠重視、不良行為習慣的養成和老師存在的問題，都直接影響了一節音樂課的質量和效率，只有找出原因并對癥下藥，高效的音樂課堂才能得以實現。

二、音樂課堂低效的原因

一節高效的音樂課，要有好的引導者，老師不具備較好的課堂掌控能力、課前準備不夠充分，會導致課堂的低效。同樣，處于主體地位的學生需要擁有好的上課狀態。但因為家庭、社會原因[1]、部分主科老師對音樂的不夠重視、音樂老師對課堂行為習慣的忽略，造成了學生不良行為習慣的形成，導致了音樂課堂的低效。低效原因具體分析如下：

1.部分老師和家長對音樂學科的不重視

很多家長和老師應對中考，對音體美學科重視度不夠。他們的想法直接影響到了學生對音樂的學習態度。

2.老師考慮不周全及對課堂掌控能力的不足

（1）教師“備學生”和“備學法”的缺失。老師的備課流程基本是備標準、備教材、備教法，往往忽略了備學生和備學法。這一缺失導致老師對學生認知能力了解不夠，不能用最簡便的方法達到教學目標。學生能力受限，又怎會有發揮，無疑這是決定課堂高效與否的關鍵因素之一！

（2）老師普遍缺乏藝術處理課堂突況的意識。上課節奏無故被調皮的孩子擾亂，教師肯定是很頭疼的，但老師毫無藝術的動怒，結果只能是給想學的學生潑了冷水，搗蛋的孩子口服心不服的繼續該怎樣還怎樣，課堂中老師藝術的處理好突況是攸關重要的，否則，本可高效的課堂將被毀于一旦！

3.學生不良的行為習慣阻礙了課堂的高效行進

（1）較差的聆聽習慣阻礙了課堂的高效進行。課堂中走神或者竊竊私語的孩子失去了與音樂碰撞的機會，同時想用心感受音樂的小朋友也因為周圍的竊竊私語而受到了影響。較差的聆聽習慣大大降低了學習歌曲的速度、學生的音樂鑒賞能力也得不到應有的提高；學生回答問題、小組匯報表演，都需要一個安靜的氛圍。不聆聽、講話的習慣大大影響了匯報者的思緒和質量，同時自己也失去了學習別人長處的機會，當然課改中所提倡的培養學生互評及鑒賞能力則是在走形式化了，沒有聽何來評！總之，老師準備的再充分、教案設計的再精彩，學生沒有好的聆聽習慣，那么這節課都是低效、無味的！

（2）孩子較差的語言表達能力讓課堂效果差強人意。課改背景下的音樂課堂，是充滿生命力、師生共同成長的舞臺。整個課堂教學活動是以師生交流互動、生生合作活動為主要形式。學生的主體地位得到了凸顯，學生不再是被老師牽著鼻子走的小牛犢，老師不再是灌輸者，而是一個合作者、促進者、引導者，老師開始放手讓學生去感悟音樂，從音樂體驗中去感受音樂基本要素的重要，去體會音樂的美和作用。這種上課模式留給了學生很多發揮的空間，學生暢所欲言的說出自己的想法的機會多了。此時，學生的語言表達能力也顯得尤為重要！但學生詞不達意，耽誤了時間還達不到效果。這樣的結果是差強人意的！

（3）低效的小組合作。“合作學習”作為新理念，成為了各學科課堂中的教學形式之一。但沒有凝聚力、成員能力分配不均的小組，是不可能做到高效合作，形成小組間良性競爭的。散如沙石的小組討論中，沒有人知道要總結大家的觀點，做出結論性的選擇，而能力較弱的小組長期作為觀眾也逐漸的由力不從心演變到了灰心喪氣。除此之外，小組討論過程中吵鬧的環境、討論結束時不能收放自如的紀律，都會使一節精心創設的課顯得雜亂無章！不但沒有提高學生的合作水平，反而為學生學習音樂帶來了很多不利的情緒和不良的演唱習慣！

音樂課堂的低效絕不僅僅是學生的原因，老師家長的觀念和做法都會對課堂效率起到決定性作用。三管齊下，對癥下藥，對音樂課堂效率的提高會有很大的幫助。

三、對音樂課堂低效現象的建議

教育思想家烏申斯基曾說過：“人的好習慣就像是在銀行里存了一大筆錢，你可以隨時提取它的利息，享用一生。一個人的壞習慣就好像欠了別人一筆高利貸，老在還款，老還不清，最后逼得別人走入歧途。”

1.家校合作培養學生的良好行為習慣和提高學生對音樂的重視程度

多與學生家長溝通，引導家長避免過度溺愛、管教過嚴、簡單粗暴等不良的教育方法，幫助他們了解新的教學理念，重視對孩子行為習慣的教育。幫助家長了解音樂對人一生的作用，引導孩子正確認識音樂的重要性，做好表率作用，為孩子營造好的家庭教育氛圍。同時，盡量減少學生接觸負面社會環境的機會，如游戲廳，降低社會環境對學生的負面影響。

2.培養學生正確的道德觀念

糾正學生錯誤的思想觀念，如把擾亂課堂看成是“英雄行為”，把頂撞老師看成是“勇敢”，培養學生謙虛、寬容、懂事的樂觀性格。

3.老師高度重視對學生課堂常規習慣的培養

為學生設計一套行為習慣要求，同時做到嚴格規范要求，在教學工作中經常檢查，不讓學生鉆空子。

（1）與音樂學科以外的老師溝通，音樂課不逗留學生，對遲到學生采取扣除平時分的方式規范上課時間，為音樂課創設良好的上課氛圍。

（2）培養學生的聆聽習慣。要求學生用心聆聽音樂，不可以講話。習慣的形成不是一朝一夕的事情，它需要老師不斷的提醒，眼神的提醒、動作的暗示、甚至是停止音樂，讓學生逐漸成為一個文明的、用心的聽眾！課堂中老師要引導學生在小組合作展示中，聆聽伙伴的智匯報成果，明白只有各行其職，才能使每個人都有所得！

（3）鍛煉學生的語言表達能力。老師要有意識的鍛煉學生的口頭表達能力，對學生過于繁瑣的回答要做出及時的評價和指導。多給學生表達的機會。在反復的回答、提出問題、再回答這樣一個過程中，相信學生的語言表達能力會得到長足的進步

（4）培養學生高效合作的良好習慣。有質量的合作學習是建立在學生良好的合作習慣基礎之上的，有了好的習慣，才能真正提高學生的合作和創新能力！首先，分工明確，組員互相監督互相幫助。小組分工為：匯報員、小組長、樂器組長（看管分發小組樂器）、編導、紀律組長。小組長的職責是組織全組的成員有序的進行討論交流、實際表演，匯報員的職責是代表小組發言，簡潔的匯報出組員的討論精華，紀律組長的職責是維持合作討論，表演過程中所在小組的紀律；其次，合理劃分小組成員，能力較強的學生和較弱的學生搭配分組，起到互幫互助的作用，實現全班參與；最后，培養學生討論問題時輕聲輕語的習慣，好的討論環境讓效率提升的同時，避免了學生的喊叫歌唱的習慣。同時使用音樂口令讓師生間配合默契，讓學生能夠收放自如的結束合作討論表演

4.評價激勵促進學生良好行為習慣的養成

評價是促使學生良好行為習慣養成的重要手段。適時的獎勵能讓學生產生強烈的榮譽感，刺激了學生自我控制能力的提高，對學生形成良好的行為習慣起著導向和監督作用。在此過程中對學生的良好的行為習慣要及時進行總結，每月一評，學期末進行總表彰。從不同的角度給予學生表揚和鼓勵，增強學生的自信心和進取心，同時通過自評，和互評，尋找別人身上的好習慣通過多元化評價，培養學生好的行為習慣，改正不好的行為習慣。

5.提高老師的個人能力

教師精心備課、設計最佳教案。教師在備教材、備教法、備標準[6]的同時，要重視備學生和備學法。只有了解了學生，對學生原有知識水平了如指掌，并結合教學目標和內容合理設計出適合學生的學習方式，如個人學習、小組學習、大組學習，才能使各項教學目標以最好的方式達到。

在教師和學生的共同提高和進步、家長的密切配合下，引導學生從主觀意識上重視音樂，喜愛音樂，家校有意識的培養學生良好的行為習慣，并同時采用評分機制鼓勵約束學生，長期以往，高效的音樂課堂定會逐漸成為一種常態課的形式存在。

在新的教育改革理念下，讓學生有興趣的暢游在音樂世界里，通過聆聽、表現和創造音樂等活動，讓學生體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，是處于課堂改改熱潮中的音樂老師都要為之努力的目標。同時，通過音樂課這個舞臺，充分發揮學生的主體地位，面向全體學生，在小組合作創新中培養學生的合作意識，讓孩子在實踐中慢慢收獲寶貴的合作能力和創新思維，更是新時代音樂老師需要為之奮斗和努力的！以上種種對學生上課時的行為習慣和老師的能力都有著很高的要求。學生良好行為習慣的養成和老師教學能力的提高不是一蹴而就的，要持之以恒。在科學的教學理念的引導下，高效音樂課堂的形成需要老師和學生堅持不懈、共同努力！

【參考文獻】

[1]陳琳.淺析小學生不良行為習慣的成因與對策[J].新課程，2011（10）：107.

[2]曾曉瑩.立足音樂課堂，培養創新能力[J].才智，2009（15）：25.

[3]梅玲.小學音樂教學中聆聽的技巧[J].江蘇教育，2012（07）：41.

[4]時艷春. 少成若天性，習慣成自然——淺談小學生良好行為習慣的養成[J].現代閱讀，2011（12）：61.