時間:2023-03-07 14:55:34
序論:好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程,我們為您推薦十篇文化建筑論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質,帶來更深刻的閱讀感受。
岳麓文化藝術產業園以岳麓區政府為主,聯合中南大學、湖南大學、湖南師范大學等多所高校及省內外知名文化企業共同開發建設,充分發揮岳麓區湖湘文化深厚底蘊和岳麓山大學城教育文化科技資源優勢,依托“山、水、洲、城”的自然資源,創新“區校合作”模式,合力打造一個富有湖湘文化氣息的文化藝術產業基地。
桔子洲街道位于大學城的中心地段,從溁灣鎮到岳麓漁場,形成了以湖南師大、湖南大學、中南大學為代表的大學城產業鏈。在1.5km2的范圍內,有210所畫室和近100個音樂、舞蹈、播音、體育等特長培訓班。每年來自全國各地的藝術專業學子有4.5萬余人,他們在這里求學,他們在這里消費,他們在這里發展。師大、中南、湖大一帶的麓山腳下成為湖南藝術家的一個集中活動區域。
錦繡瀟湘文化藝術中心作為文化產業園的重點項目更是受到社會關注。項目占地約15畝,總建筑面積約27090m2。項目交通便利,與南面的城市道路阜埠河路通過規劃的24m綠化帶相連,景觀環境優越,離湘江風光帶僅百米之遙,有8路公共交通直達市區的各個方向。藝術中心集藝術交流、展示、交易、培訓為一體,建成之后對于促進區域文化產業發展、提升區域形象必將起到積極作用。(圖1、圖2)
2“藝術的盒子”——形式與功能的重新詮釋
當代社會,設計行業的發展,不管是“功能”還是“形式”,都經歷了一種從物質性到非物質性的過程,即功能與形式的脫離。這也是以靈活性對抗復雜性,由形式激發功能的過程。設計領域越來越追求“一種無目的性的、不可預料的和無法準確測定的抒情價值和種種能引起詩意反應的物品”,設計過程與藝術創造過程越來越相似。
錦繡瀟湘文化藝術中心建筑造型是按功能分區,在用地范圍等外部條件限定下的理性分析思考所激發出來的靈感,形成一組具有獨特流暢外形的“藝術盒子”的疊加。隨著視點的轉換達到不一樣的效果,其本身就是一項層次豐富的造型藝術作品,通過其自身的藝術形象來喚起人們的思想感情上的共鳴,是靈感和熱情的激發容器,體現了無拘無束的生活精神。
“藝術盒子”錯落地疊加更突出其藝術感與趣味性。疊——人上架人,物上疊物,相環相扣,相行相錯,或同或異,妙趣自出。(圖3)疊加作為一種最簡單的砌筑手段,便捷、實用、穩定,其中均蘊含著奇妙的藝術法則。單純、韻律、平衡、變化、動感。
同時“藝術盒子”的疊加,突出了獨立單元+自由組合的特色。該藝術中心主體功能為藝術家創作室、設計師工作室、工作坊、藝術品展示區、展銷及藝術培訓區。鑒于藝術活動的相對自由屬性,其建筑空間形態的相對多變、靈活、可塑是十分重要的。既要保持整體的自由開放形態,同時又要盡量保證個體的相對獨立,提供其個性化活動的可能。所以采取獨立單元組合形式,可同時滿足與兼顧這種既矛盾又共生的需求。
選擇基本單元以疊合形式構成,我們關注:
⑴基本單元具有相同或相似結構形態。
⑵規律或規律中有變化的組合形式(漸變或變異)
所以,變化與不一的功能其實均可以在制約中進行,或曰在“盒子”中進行,正所謂“規則中有變化、變化中有規則”。所以,綺麗紛繁景象還原后其本原往往是最簡單模式組合而已,只是我們熟視無睹罷了。
3技術表現與形象“自由化”
文化建筑的技術表現不應是單純地為了表現高技術,更重要的是考慮人的因素,關注人的情感、心理領域,探索高新技術在人類心理領域的認同。多數情況下,新技術主要是在應用在建筑的結構上,但技術的表現也越來越多地體現在外觀、表面、其至建筑的細部,而且這些因素常表現為自發的產物。只有把技術表現的內涵加以擴展,才能實現建筑的人性化和情感化。
形象“自由化”意指建筑形象的非物質化傾向,體現了一種模糊、輕盈、塑性、空無的形象。在高度發達的技術條件下,建筑師的創造力不再受原來的美學法則束縛,建筑幾乎已經沒有實現不了的形式,不再拘泥于規正、方整的形象,而以更自由的形象出現。建筑師在創作過程中很大程度上是要打破那種傳統的,人們頭腦里固有的一些東西,而且并不一定帶有強烈的目的性。總之建筑師不再創造那種一望即知的建筑形象,像后現代的美術作品一樣,更重要的是表達建筑師在創作過程中對建筑傾注的情感因素,而人們更能從中體會朦朧的美感。本項目通過疊加、錯位、懸挑等處理手法,既體現了建筑的技術表現,同時外掛采用鋁條和玻璃條的隨機組合,形成時尚的數碼語言,與造型結合構成了一個面向城市的醒目標志,帶動周邊領域的活力。鋁板和玻璃因不同的反射度等物理特性,隨著季節氣候以及時間的不同,光在建筑上繪制出一幅色彩和圖案不斷變幻的流動畫面,每時每刻都呈現出不同的表情。富有特色的形象給人們帶來強烈的不同的視覺和心理感受。(圖4)
4休閑化、交流空間的增加以及與環境的融合
休閑是文化活動的基礎,二者從來就交融在一起。作為當代的文化活動的載體--文化建筑更體現這一特色。在當今社會,博物館、影劇院、展覽館已成為公眾假期休閑的重要場所。這對文化建筑的社會性提出了更高的要求,這樣的公共場所擔負著越來越重的提供大眾交流和休閑活動可能性的任務。它從一個文化教育場所變成了一個“具有多重職責的社會中心”。
文化建筑最重要的功能之一就是為人們提供休閑、交流的場所。文化建筑中的交流空間、共享空間的比重也在不斷增大。一些具有歷史主義的傳統文化建筑的擴建,更主要的也是為了增加原有不敷重荷的公共空間。
現代文化建筑中的許多傳統意義上的交通空間,正肩負越來越多交流空間的功能,如廣場、樓梯、走廊、坡道、臺階等。交流空間的增加還體現在更多非確定空間的出現。建筑內部的樓梯本身除了滿通功能外,又是多向度的空間聯系體,不只是空間之間的轉換與延伸,更是兩層空間對話的中介,一個充滿活力的空間。以往的走廊多是單一功能性的通過式空間,因此多只是滿足了疏散寬度即可,對空間的連系也是越直接越好。現在走廊往往從房間的一側脫離成為公共空間,甚至成為人們愿意留連的臨時展廳和咖啡座。走廊與樓梯一起成為建筑內部的停頓空間,在原來人們看似無法達到之處架起一座空中橋梁,完成空間的躍遷。坡道在建筑內部也大量地被應用,這更多地體現出空間的連續性并消減建筑人工刻畫的痕跡。坡道除了是考慮人性化的無障礙設計外,越來越多地表現了空間滲透和意識誘導的意愿。建筑外部廣場設置的大臺階則對人們有著天然的吸引力,人們更愿意在這里駐足、休憩,因此往往成為城市或建筑中最具活力的空間。外部臺階具有無可比擬的對城市空間的開放性和親和力,因此突顯了文化建筑的公眾意義。同時中庭、餐廳、咖啡廳這些交流空間在文化建筑中的重要性也越來越突出。本項目在入口空間、樓梯、走廊、交流平臺、挑空露臺等位置的處理中,盡可能地擴大交流空間,使人們在建筑中的活動本身也成為一種交流體現。(圖5)
現代文化建筑的發展也越來越重視與環境的融合,這不僅包括自然環境,也包括城市的空間環境。文化建筑多以一種文雅的姿態與周圍城市建筑、街道廣場或公園融為一體。設計過程中往往注重在建筑內部引入城市空間,或構造類似城市肌理的群體結構,以此來延續參觀者的空間感受,取得與環境的協調。或者抽取周圍環境建筑的共有要素語言如色彩、質地、比例、構件等,進行重新闡釋和翻譯后形成符號,應用到新建筑中去,以取得視覺上的延續和形式上的相似。建筑的空間布局也多采用分散化的方式,順應地勢分布建筑的各個組成空間,利用連廊、庭院等,聯系各部分,并做到內外環境滲透。
5小型化與專業化——社區文化建筑發展趨勢
目前,城市的文化建筑多是向綜合體發展,其往往包括圖書館、展覽館、劇場、教育場所等,有的更包括了商店、旅館及娛樂設施。而社區文化建筑的發展趨勢則應是小型化與專業化。由于人們多元化、個性化的選擇需要,以及日常活動范圍的限制,相當多的人更愿意在自己喜歡的專業和社區范圍內的場所進行交流、探討,而不選擇城市的大型綜合文化場所。小型化、專業化趨勢的迅速發展,一方面是社會對公眾交流意識的日益重視及為提升公共環境品質而做出的選擇,像小型的社區中心或文化會館等。比如歐美的社區中心以及日本社區的公民館,在社區的文化生活中都扮演著重要的角色。另一方面是一些旅游城市為增加地方特色而設立的一些主題非常鮮明的展覽館等設施,如畫廊、手工藝品博物館、民俗博物館等等。綜上所述,社區文化建筑的發展要進行全面規劃,并納入經濟、社會發展規劃和城市建設規劃。在建設中應力戒主觀隨意和盲目性、不講科學性,而應合理規劃、分級發展。對社區文化建筑來說,小型化、專業化的建筑投資較少,建設周期短,內容也更貼近市民生活。所以我們應結合本地區文化產業特色來發展合適的文化建筑,二者也必將會相輔相成、互相促進。
參考文獻:
[1]王其鈞,王謝燕.文化建筑設計.機械工業出版社,2008.
[2]高倫.當代文化建筑設計手法研究.碩士論文,天津大學,2001.
2、創新市場思維與思想政治工作相結合:促進建筑設計公司在更大更廣市場空間跨越發展
新公司成立,建筑設計公司從原來的辛集區域發展到現在的石家莊地域,由建筑設計乙級提升為甲級資質,達到國家規定的技術裝備及應用水平要求標準。通過提升資質甲級及業務水平,業務拓展、市場開拓的可能性空間會大大增強。在新的歷史起點和發展征程上,不僅要盡快接軌河北建勘企業管理模式,快速融入河北建勘企業文化,更要進一步尋求建筑設計專業更快更好的發展。要緊密結合自身實際情況,在經營的業務范圍、市場范圍等方面要有新的變化和擴展,針對我公司的《2014~2018年發展綱要》前景,我們深入剖析市場態勢,加快市場拓展:設計業務要縱向延伸,橫向發展,形成多專業互補并存、相互帶動的設計公司發展思路;在市場范圍上,我們要逐漸引導員工建立起“大石家莊”及“京津冀一體化”概念,梳理大市場意識。與此同時,我們及時地對員工開展思想政治教育引導工作,發揮思想政治優勢做好員工的積極性調動和創新性的調動工作,我們以“市場思維”為內核,對員工開展以“市場與產品”、“區域發展和跨越發展”、“智慧的承攬項目”、“敢于吃螃蟹,不怕臉皮厚”等為內容的培訓和教育,實現業務市場拓展與員工思維的互動融入。在以思想政治教育工作為突破口做好市場思維創新基礎上,努力實現市場業務的增加和突破,在2014年度順利完成建筑設計公司的理性過渡的基礎上,2015年要確保完成經營收入指標,每年保持40%的增長速度,集思廣益,多措并舉,到規劃期末確保經營收入達到發展規劃目標。
2、設計理念
2.1開放性
當代城市文化建筑不應僅是特定文化活動的盛納空間,更應是一個向城市開放并吸納公眾參與的與當代生活相融合的場所。軸都劇院應該在滿足基本使用需求的同時,打破傳統的、封閉的空間模式,追求一種與城市空間及周邊環境積極對話的嶄新的、開放的場所體驗,并能最大限度地挖掘城市公共空間的潛力。通過城市界面、環境景觀以及建筑空間的整體性、開放性設計,軸都劇院將實現新塑城市形象、觸發公眾活動、共享文化資源,進而與城市環境及市民生活完美融合。
2.2地域性
設計應扎根本土,追求地方性和獨特性,避免盲目追隨時下流行的形式表現。瓦房店境內多低山,呈現遼南丘陵地貌,連綿低矮的山體覆蓋了所轄區域約六成的面積,構成了獨特的城市地景;瓦房店市礦藏資源豐富,礦種繁多,尤其盛產優質金剛石,被譽為“東方鉆石城”。軸都劇院設計試圖轉譯城市地域文化元素:以起伏曲折的天際線“再現”城市遠山的示廓;以剛性不規則塊狀體量“映射”金剛石礦體;以微地形植草坡地景觀“還原”地貌地景。
3、設計詮釋
設計追求城市空間的整體性與有機性,關注公眾行為的場域性與復雜性,體現文化建筑的標志性與地域性。以視覺通廊及行為流線為紐帶,有機組織室外廣場與室內中庭,形成動態、開放的空間布局。形體生成是基于對基地周邊環境的城市設計分析而得出。鑒于基地的城市屬性及建筑的形象需求,軸都劇院采用集中式布局,以整體性建筑體量塑造其標志性。同時為避免大型建筑尺度對城市空間及公眾心理帶來的違和感,建筑師基于開放性設計原則對建筑體量進行了一系列形式操作,使得建筑與城市在空間視覺及空間動線上產生積極而有效地關聯與融合。設計中,以基地西側城市交通環島為空間節點,向基地引入一條空間軸線將建筑體量一分為二,形成實、虛相間的體量關系:兩個實體通過切削及異化變形,分別形成劇院的兩大功能組團部分;相間的虛體則形成集散、共享、休閑、展示等多功能一體的聯系空間部分,虛體部分亦連接場地里南北兩個休閑廣場并直指城市空間節點,在空間軸線上形成視覺通廊的同時,功能上也實現了對城市及公眾開放的多維可能。
建筑功能依建筑體量分為兩個部分:東側主要為劇院,包括觀眾廳、舞臺以及相應的輔助房間,同時設有部分展示空間以及辦公用房;西側為數字影廳和若干大、中、小會議室。中間部分為開放的共享中庭,可以容納展覽、交流及部分臨時活動。藝術培訓及排練室安排在地下一層,與大規模公眾活動分開。在當今城市文化建筑功能復合化的發展趨勢下,相對獨立的功能布局可以使各組成部分不受干擾地各自運行,也可在需要時整體運行,并行協作。建筑設置雙向公眾入口,北側為功能性建筑入口,西南側入口在滿足功能性使用的同時更多地承擔表征建筑形象的需求。建筑形體將場地劃分出南、北兩個廣場,與公眾入口分別對應:南廣場以微地形植草坡地景觀為主,注重公眾交流及室外文化活動的場所營造,線性水景設計既界定了廣場活動場域又強化了劇院入口的空間引入;北廣場以硬質鋪地為主,主要供人流、車流集散及舉辦部分簡要室外活動。道具、演員及后勤出入口設置在建筑東側,避開公眾活動流線。場地內沿鉆石大街一側布置帶狀綠化,南廣場布置連續的面狀綠化,綠化以抽象展現城市丘陵地貌的微地形植草坡地為主要形式,意欲再現典型性地景,表達景觀設計的地域性。起伏的微地形植草坡地景觀在視覺上增加了環境的識別感,在體驗上增添了場所的趣味性。景觀設計中還運用了水藝元素,不同形態的水景設計既豐富了空間的視覺層次,又可調節環境的微氣候效應。軟、硬質景觀元素綜合構成了立體化、主題化、人性化的整體空間環境體驗。
建筑形體簡潔,形態呈現不規則塊狀組合,含蓄而形象地表達了礦產金剛石的形態,表現出鮮明的建筑性格。不規則形體的組合使建筑的天際線在動態視角的觀察下,呈現高低起伏的、豐富的變化。建筑體量基本采用石材全包裹,縱向錯位拼接的肌理設計增添了建筑的挺拔與力感,石材顏色選擇淺黃褐色拼色,具有遼南城市色彩的地域性。建筑表皮還應用了玻璃幕墻及百葉格柵,實現了內、外部空間的交融,公共文化建筑的開放度得以實現,城市表情,特別是城市夜景得到極大的豐富。
對安慶市區歷史文化建筑開展景觀式的保護,要在分析認識清現狀的基礎上按照規劃和相關配套法規制定保護的具體原則和方法。具體來講,景觀式保護的原則與方法涉及兩個方面的問題。一方面,對歷史文化建筑本身只能進行微創手術式的返真修復,并増強其對歷史文化信息的視覺傳播新功能;修復要嚴格按照原來的形制、結構、材料、工藝進行要“修舊如舊”,為了増加歷史文化信息的含量,可以在建筑內部安排相關的歷史文化內容展示及其互動體驗項目。另一方面,對其存身的周圍環境,一是要切實遵守規劃、保護法規的要求,嚴格執法,二是要盡可能地采用藝術化的造型手段,創造新舊之間過渡銜接的視覺面貌和觀賞的空間環境。可以選用改變立面造型、色彩呼應、添加形體分割等藝術設計方法,避免采取拆除、降低高度、限制使用性質等措施。
(二)安慶城區歷史文化建筑景觀式保護的實踐
在安慶,對歷史文化建筑本身進行微創手術式的返真修復,并增強其對歷史文化信息視覺傳播功能的景觀式保護實踐已經開展。如,坐落于孝肅路和錫麟街交匯處的安慶天主堂,1871年動工,1893年落成。近年來,因主體建筑老舊化嚴重,曾經屢次修繕,現在看到的是2009年那次大修的成果。?在修繕中從保持建筑主體立面裝飾的牌坊、宮廷式護欄、石鼓等形制、造型不變人手,從細節上保證了主體建筑耶穌圣心堂中西合璧的風格不變。僅僅修整了部分斑駁的墻面,小心地劍除了歲月的痕跡,使老建筑仿佛返回了百多年前的原真面貌。在修繕后的神甫樓二樓設立安慶天主教愛國主義展館,通過圖文集中展示建國以來,安慶天主堂愛國主義活動史料,包括重大活動、重要事件和典型人物的愛國事跡。修繕后的安慶天主堂在更具觀賞性的同時,歷史文化信息的傳播功能也得以實現。大修后的安慶天主堂成為安慶這座歷史文化名城愈久彌新的“新景觀”。美中不足的是修繕中也對原建筑的歷時性和附屬建筑產生了不同程度的破壞。在安慶師范學院菱湖校區有兩處國保單位:國立安徽大學紅樓和敬敷書院。1935年3月落成的紅樓,兩層磚木結構,建筑質量很好,一直使用至今。建筑外觀墻不粉化、屋脊不塌,正門柱廊等西式建筑的造型形制、細節均保存完好。紅樓的使用功能也一直沒有大的變化,因而,內部結構也基本沒變。因此,對紅樓的景觀式保護的具體工作,體現在對紅樓周圍環境的設計營造上。具體措施是在紅樓的周邊進行綠化并栽種香樟樹。目的是要為紅樓營造一個可以遮蔽周圍現代景物的獨立空間環境。經過多年的不斷營造,今天可以看到,在紅樓的保護范圍和建設控制地帶內廣植的香樟樹,已經形成了老紅樓與校園新建筑之間的成片樟林間隔。簇擁影映著紅樓的樟樹林,為歷史文化建筑與新建筑形成的現代環境提供了兩者之間的清晰分界和過渡景物,并在多個觀賞角度上形成了相對完整的空間背景。紅樓作為景觀的效果被襯托突顯。1897年(清光緒二十三年)暮春移建于現址的敬敷書院,1933年大修過一次現在看到的模樣是2002年重建的。拆除時對進深、檐高、梁架、門窗等等進行了拍照、測量、放樣。這些工作保證了重建后整體建筑的原真效果。但門樓由于沒有歷史資料對照,現在的樣式有猜想的成分;外墻的粉飾、卵石的鋪地,有些畫蛇添足。為了解決書院與北面教學樓的視覺沖突,重建時保留了書院內外的古樹,借用古樹和書院外高聳的杉樹,成功地遮蔽了周圍的現代景象,塑造出亦幻亦真的歷史場景。新的敬敷書院內部設立了安慶師范學院百年校史館,展示著學院教書育人百年薪火相傳的歷史。重生的敬敷書院煥發出嶄新的舊貌,增添了傳播歷史文化的新功能。如今,在安慶師范學院菱湖校區里,新舊建筑相映成趣。師生和游人徜徉其間可以享受到移步換景、時空切換的視覺樂趣;可以感受到學校百年育人、薪火不息的光和熱。
比例是建筑物整體與局部或局部與局部之間的關系,在空間中體現為長、寬、高之間的比值。建筑環境形式的比例是一種重要的審美要素。根據審美經驗,建筑物環境的形式比例存在相同比值關系的時候,整體感覺更和諧,更具有美感。尺度是指建筑環境給人感覺上的大小印象。尺度與建筑物的真實尺寸大小有一定的比例關系,但尺度與比例并不完全相同,審美原則的尺度是一種基于建筑物環境大小而產生的感覺。西方建筑環境設計特別推崇比例和尺度的美,著名建筑學家維特魯威在《建筑十書》特別強調比例的美學觀。文化建筑設計中比例和尺寸往往密切相關,在進行環境設計的時候,應當反復推敲比例和尺度的大小,選擇最佳值和最合適的搭配,提升文化建筑的美感。
2.均衡與主從
均衡是指在設計的空間中,各組成部分之間的平衡關系。在自然界中,相對靜止的物體能產生視覺上的平衡感,在文化建筑的環境設計中,這種平衡感符合安全的原則,也能達到整體的審美要求。主從與均衡看似相同,其實存在很大區別。主從體現的是各組成部分之間的區別,即各組成要素在整體中所處的地位與所占的比重對整體效果的影響。主從設計可以有效避免設計作品松散和單調的現象。建筑設計中,主從和均衡往往也是相互聯系的,過于注重均衡則無主從,過于主從則失去均衡。在進行設計的時候,要全面考慮均衡和主從產生的審美效果,從平面與立面、外部環境與內部空間、從局部到整體等各方面處理好主從與均衡關系,力求取得完整統一的效果。
3.反復與韻律
反復是指以相近或者相同的構成單元按固定的規律出現。反復的設計效果體現為組成要素有節奏和秩序出現的美,一目了然,易于辨認。韻律是指形式要素引起視覺和心理上的律動效果,例如光線、色彩、材質、造型等合乎某種規律時給人的節奏感。反復和韻律并不相同,反復一般是某一要素簡單重復出現,而韻律具有極強的連續性和條理性,但是二者都是最基本的構圖原理,也是中國古典藝術中流行的構圖方式。在環境藝術設計中,合理采用反復和韻律的構圖方法,注重簡單重復和韻律變化,能使文化建筑設計作品產生生動、活躍、協調、富有節奏的美感。
4.漸變與對比
漸變是指利用類似要素的微差關系進行連續排列而取得統一的形式。漸變設計往往用于對比懸殊較大的要素之間的過渡轉化。漸變設計的關鍵在于基本比率的選擇,一般選用等差或等比數列作為漸變比例。漸變的效果一般體現為優美的節奏感、強烈的韻律感和柔和、含蓄的視覺感。例如公園長廊設計往往采用規律變化的廊柱來獲得的漸變效果。對比是指各形式要素之間的差異性。對比設計容易刺激人的感官,同時產生興奮的審美效果。文化建筑設計中常采用此法使造型生動而富有活力。對比的形式主要是“量”方面的對比和“質”方面的對比。對比和漸變往往是成對出現的,漸變就是對了消除對比,而對比又體現了漸變的兩個極端。在環境設計中,正確運用對比和漸變,能產生生動活躍而又不失柔和的審美效果。
人們審美經驗和審美愉悅是藝術活動的本質特征,審美的方法可以在環境藝術設計體現,同時,環境藝術設計中也有審美需要。
(一)文化建筑
文化建筑是一個泛指,即允許人們參與、游嬉的,對國民提供素質教育的場所。各類博物館、展覽館,還有劇院、圖書館、音樂廳、美術館,甚至于酒吧、游樂園都屬于文化建筑,另外有名的學府以及作為旅游景點的歷史遺跡都在此范圍內。文化建筑對于一個國家來說至關重要,因為它的類型、數量和質量是衡量城市發展的關鍵指標。
(二)環境藝術設計
環境藝術設計是指以環境為襯托、結合建筑物的使用功能與相應標準,運用建筑美學原理和物質技術手段,設計創造出能夠滿足民眾物質生活與精神文化生活需要的功能合理齊全、舒適優美的室內外環境。通過環境是藝術設計,文化建筑能充分發揮其文化教育功能,還可以營造富有特色的精神文化內涵。該設計以“人”為中心,重視人的實際需求,為人提供能讓其身心得到滿足的環境。通過文化建筑設計,讓建筑內部的自然環境、環境內部的視覺秩序以及人的存在環境和生活質量三者有機統一,和諧一致。文化建筑環境設計是環境設計中的最廣闊的領域,也是建筑設計領域中最具魅力的部分,它集中體現了環境設計中藝術性的層面。
(三)以環境藝術設計為載體的文化建筑環境設計
可以讓文化建筑在不同社會背景下展現出不同的設計理念,早在封建王朝,建筑設計師就懂得應用相對獨立的組墻劃分統治者與平民生存領土[2](P118)。現如今,我國文化與經濟飛速發展,文化建筑中環境設計的價值更為突出,每個國家、地區都有象征性的文化建筑,如法國的凱旋門、印度的泰姬陵、英國的大本鐘、埃及的金字塔還有我國的長城等,所以文化建筑要想突顯文化價值,其存留環境也必須起到強有力的支撐作用。
二文化建筑的環境藝術設計與審美心理
(一)美與審美心理
美學對美是這樣闡述的:“任何一個事物都有主觀傾向美和客觀傾向美兩種,從心理角度看來,事物引發的感知覺心理波動是人們對美最直觀的理解感受。”[3](P324)文化建筑所體現出來的美感是一個相對矛盾的綜合體系,復雜環境與社會發展情況相互聯系、相互影響,二者在發展過程中勢必會對建筑的直觀美學享受和客觀美術價值體現產生較大的影響,所以針對個人來講,美與審美心理對文化建筑的影響巨大,人的生理機能是主導這些感情因素的主要誘因[4](P120)。審美心理學是研究和闡釋人類在審美過程中心理活動規律的心理學分支。所謂審美,主要是指美感的產生和體驗,而心理活動則指人的知、情、意。因此審美心理學也可以說是一門研究和闡釋人們美感的產生和體驗中的知、情、意的活動過程,以及個性傾向規律的學科,由此可見,審美心理學也是介于美學與心理學之間的邊緣學科。心理學能夠闡明那些有助于設計師們進行創作的理論問題。在一個文化空間當中,到底是什么東西吸引者我們?當我們每個人在空間中活動,通過視覺、聽覺、觸覺、嗅覺接觸對象之后的心理反映既不是完全相同的,也不是極端個性化的。因此,設計師通過把握現當代人們審美心理的共性和傾向來指導文化空間環境藝術設計,多樣化的藝術設計語言的發展和綜合運用又可以引起人們審美情感上的共鳴。文化建筑的審美感受,將富有時代美感的文化建筑呈現給公眾。
(二)環境藝術設計與審美
1.環境藝術設計與審美的創造環境藝術設計是人的合規律、合目的相統一的審美創造活動。藝術設計創造著前所未有的合乎自然規律和人類需要的生活環境,這就是它的審美創造意義之所在。馬克思說理解的勞動是活的、是塑造形象之火。馬克思這里說的“勞動”,不是重復的、機械的、“死”的勞動,而是有目的的、合規律的勞動,即經過設計的、富有創造性的、“活”的勞動。如恩格斯在《自然辯證法》中所指出的:“人離開動物愈遠,他們對自然界的作用就愈帶有經過思考的、有計劃的、向著一定的和事先知道的目標前進的特征。”[3](P234)愈是復雜、高級的生產勞動,就愈需要進行周密細致的藝術設計,它們的審美創造意義也就愈大。環境藝術設計的審美創造意義,表現在它是一種汲汲于美的追求的創造性活動。創新是它的靈魂。沒有創新,也就沒有藝術設計的生命。誠然,環境藝術設計十分重視流行性、公眾性,必須顧及在公眾中流行的審美觀念和審美愛好,否則它的設計不會被人們所接受。對于環境藝術設計來說,必須重視獨創性、前瞻性,要能預見公眾審美觀念和審美愛好的發展趨勢,推陳出新,不斷創造。如意大利前衛設計集團“孟菲斯”的李特薩斯曾經指出:當查理·依姆斯設計出他的椅子之時,他其實并不只是設計一把椅子,而是設計一種坐的方式。所以,環境藝術設計實質上是對人的生存方式的設計,這種“生存方式”,包括著工作、勞動、休憩、娛樂、交往、飲食、交通、居住等等一切人的存在和活動方式,這是藝術設計對社會最重要的審美創造。
2.環境藝術設計與審美的欣賞環境藝術設計有審美觀賞意義而其他的技術設計都沒有這方面的意義。何謂審美觀賞?它是在對審美受體的體驗和感受中獲得心理美的感受,包括審美愉悅和享受。這其中建筑的色彩、設計與居室是否和諧,是否符合自己的審美愛好,即更重視它的審美觀賞意義。環境藝術設計的審美觀賞意義的大小,與人們對它在感覺上產生滿足的程度相一致。固然,對藝術設計的審美觀賞,一般要以使用價值作為基礎;如果在技術上、使用上存在缺陷,那么它的外形就不會讓人喜愛。但是,藝術設計之所以具有審美觀賞意義,其直接原因卻在于它的形式完善地表現了它的內容,人們的情感愉悅和精神滿足是直接因為它的內外形式的合理、悅目產生的。所謂“觀賞”,最主要是觀賞藝術設計物化成果的外形式美,在藝術設計的美學規則上,外在形式是其美的主要表現形式。
(三)環境藝術創作語言與審美的心理———以中國首都博物館為例
博物館作為典型的文化建筑,在世界各地均有著名的博物館。中國首都博物館作為我國最大的綜合類博物館,在環境藝術創作語言上有著其獨特的審美。
1.設計的公眾需求
文化建筑環境設計所體現出來的物質價值只能滿足公眾一部分的感官享受,并不能引起建筑與思想上的共鳴,文化建筑體現的是生活和思想交流功能,所以要想加深藝術情感,首先要提高建筑本身環境設計風格的精神價值。做到貼近生活,其設計結構能夠服務于公眾,體現思想上的真誠和審美享受。人的思想對建筑設計師的行為能力的影響很大,在統一設計主題的影響下,建筑設計師必須充分調動人與環境的協同作用,給人帶來實用享受的同時,為觀眾呈現一個新穎的審美角度。以中國首都博物館為例,因為中國首都博物館保存了我國著名的文化遺產,所以館內陳列的文物都具有很好的文化價值,由時間、種類、內容等分類方法對文物進行分類,并按照分類內容將文物有序地放在博物館中,不僅可以突出文物的收藏價值,還能進一步體現出文物在博物館環境藝術設置中的突出位置。從認知角度,文物的排放方式、陳列時間都具有明顯的藝術享受價值,所以具有地域特色,精神特色、思想特色的文物陳列專區,其藝術審美價值更高。
2.設計思維的變化
傳統設計理念講究的是文化建筑的服務功能,融入審美理念的文化建筑則不同,要在提高環境藝術內涵的同時,適當引入符號設計元素,利用符號設計的手法強制性地提高審美理念和規范的融合性[5]。環境藝術的矛盾性不僅僅會呈現出相反的藝術理念,有時也會給公眾呈現出不一樣的藝術情感,所以文化建筑在設計思維上要推陳出新,盡可能地應用一些創造性的設計思維,找到現代設計理念與審美觀念的結合點,以自我角度和服務性角度開展創造性的環境藝術設計項目。中國首都博物館主展廳寬敞明亮,且館內一切陳列物品都是依照其建筑格局排列的,并不會顯示突兀的感覺。室內外環境設計與室內文物表現出了渾然一體的氣質,中國五千年的文化歷史使博物館的文化氣息濃重,所以在構思階段,設計師更注重體現環境與文物文化思想上的共鳴和時間追溯的歷史價值,浮雕、書籍、模型、沙盤等多元素文物組成主展廳的展覽群,在這個展覽群中設計師運用背景音樂和多媒體演示以及相關文字介紹將文物的視覺、聽覺、思想內涵有機地融合在了一起,整體環境設計全方位地展示了博物館想要表達的主體感性認識。
3.審美視野的傳達
在環境藝術設計中應加入復雜且簡單的設計思想理論,通過信息的多樣化豐富環境藝術設計的思想內涵和文化內涵。信息的延展性和擴充性可以大幅度提升文化建筑的服務價值和設計價值,充分體現出文化建筑的交流意義。因此對民族文化傳統有所了解,審美習慣有所認識,對設計師而言是相當必要的。古典文學在表現人類感官意識之前,通常會對其思想信息進行綜合評估,評估結果可以展現出人類在事物面前的生態意識和人文導向,建筑設計師可以利用這些多元化的理論傾向,感受公眾在論定文化建筑的藝術價值時的重心和側重點。所以,在后現代主義設計,都是通過主客體間的物質性和藝術性的形式和意義的融合創造著審美文化,并在物質性、文化性、審美性的融合中探索和尋找自己的創造性邏輯中介[6](P120)。空間表達是環境藝術設計的終極目標,通過改造空間環境可以增進文物與建筑結構之間的關聯性,所以在滿足文物使用要求和觀眾觀賞要求的基礎上,設計師還增添了空間使用功能,以提高博物館展廳內空間功能的多樣化,使觀賞者在觀賞的過程中不會因為單調的空間環境而感到無聊乏味。用玻璃墻壁建造成的中空墻壁不僅能夠消除觀賞者的審美疲勞,同時還提高了對參觀效果的思考、情感,以及感官沖擊力。總的說來,中國首都博物館是我國最大的綜合性文化建筑,建筑本身是一座具有濃郁文化古典美的藝術品,并沒有將傳統的設計理念加注在文化建筑中,整體建筑富有時代感,文物陳列方式也打破常規,采用生活化的排列方法,讓公眾在欣賞文物的過程中能夠切實感受到家與生活的文化環境[7](P197)。
1建筑文化的定義
文化是文明中對民族和地域的凝聚力起正面或負面作用的因素,如哲學和政治觀念、宗教信仰、語言文字、藝術和建筑等。而文明指的是人類所創造的物質和精神財富的總和。建筑文化是文化范疇中有關建筑領域所體現和表達的民族或地域的特征。
2建筑文化的四個主要方面
(1)建筑反映和表達了社會的各種價值觀,包括哲學、經濟和美學等范疇,反過來,它也鞏固、強化或削弱了這些價值觀。
建筑不僅可以體現各個時代的先進技術和人們所欣賞的形式美特征,更可以說明一種文化觀念。舉西方的教堂為例:中世紀歐洲教堂內部幽深陰暗,人們在那里尋求脫離罪惡的塵世,實現與天國交際;巴西利亞的國家大教堂陽光透過側窗投人大堂,在上空,懸掛著天使的雕像,象征天使降臨人間;洛杉磯的玻璃教堂,全用玻璃筑建,表達天國與人間已經沒有界限,天堂就在人間。
建筑的藝術美有它的規律可循,例如,黃金比例(近似3:5)總認為是最完美的比例分割。許多歷史上出現過的建筑風格,盡管已不再適合當前的社會需要,但仍以一種藝術力量感動著我們。然而,人們的審美觀在很大程度上要受到當時當地的文化觀念的制約和影響。例如“玻璃盒子”在20世紀中期大受歡迎,它符合了當時許多企業家要顯示自己高效益的經營形象;在60--70年代它成為“俗套”,被企業家批評朝笑為“皮鞋盒子”,近年來它又以節能生態的面貌出現,試圖體現信息時代“非物質性”和虛擬空間的存在而產生美感。說明“美”是受文化觀念的制約和影響的。
建筑是時代的縮影,然而,它并不只是消極地反映時代,而是積極地參與社會價值觀的變革。從希臘的神廟可以想象它們當年如何起到鞏固城邦制度的;從羅馬的角斗場可以看到它的存在又如何與一個帝國的消亡相關聯。
(2)建筑反映了人們的生活模式。
丘吉爾有句名言:“人創造建筑,建筑創造了人。”人總是以自己的理想模式來建造房子,并改造其周圍的環境。然而,一旦建成,它就反過來制約著人。例如:北京四合院是中國傳統家庭“兒世同堂”理想的產物,它反過來肯定和強化那種“忠孝”的倫理思想。洛杉磯那無節制擴散的獨戶住宅,正是那種以小企業為單位的“無中心即多中心”的布朗分子運動式經濟關系的典范。
(3)建筑有自己的語言體系,開拓了一條人際對話的重要渠道。
和其他語言一樣,掌握建立在索緒爾現代語言學基礎之上的建筑語言(詞匯、句法、修辭、詩意、比喻、隱喻、語境(文脈)、深層結構等概念)可以極大地幫助我們通過對城市和建筑的閱讀加深對一個民族或一個地域整體化的了解。如阿拉伯的拱券、印度的奢堵波、中國的曲線屋頂、法國的芒薩屋頂等都產生于本地區的自然和人文條件,并且和口語、文字一起構成了本民族或地域的獨特的表述和交互手段。在美國建筑師d里布斯金設計的猶太人博物館中,他運用解構主義作了一個折線形的平面。他的理論是:既然猶太人本來是混居在柏林各地,與其他德國人成為一個整體,而希特勒偏要“解構地”把他們挑出來予以消滅,那么,現在興造的猶太人博物館,也就如實用解構手法來表現這一段極端反理性的歷史。
(4)建筑的營造方式和職業特點,構成了社會運行中的一種有特殊規律的經營文化,也在一定范圍內制約了社會的人際關系。
建筑業是社會的重要支撐經濟,它涉及多個社會職業和科學學科,有著獨特的運行方式和經營模式。封建社會中的師徒制、資本主義社會中的合同制以及我國計劃經濟時期的分工合作制等,都構成了一種隸屬于社會運行方式的經營文化和人際關系。
在古希臘,人們把“建筑”稱為architecture,也就是“最高’(arch-)的“技術”(tec-)意思。現在我們都還能知道希臘古老建筑遺跡的設計師的名字,而在世界上有最秀美建筑的中國,它們的設計者或營造師,除了個別的魯班、喻皓之外,就像《紅樓夢》中寫到大觀園的營造時,說到“全虧一個老明公號山之野者,一一籌劃起造”一樣,被埋沒在荒野之中。自今,我國的建筑師還沒有充分地被社會和公眾所理解。我們應當更多地宣傳建筑師使人居環境(包括自然的、人造的和文化的環境)的設計師。社會應當更關懷建筑師的創造性勞動,為他們提供一個更好的創作環境。
3結語
1滑移減震建筑適應工程抗震技術的發展
1.1震災的嚴重性
本世紀世界陸地7級以上地震,中國有66次占1/3,人口死亡200多萬,中國有115萬占1/2。在最近期的1978年唐山大地震中死24萬,死傷40萬,經濟損失100億人民幣。在國內的各種災害中,屬災死人占54%。經濟損失占6%。
1.2震災預報的艱難性
至今世界上發生了無數次的大小地震,據資料介紹,只有海城與墨西哥兩次地震的臨震預報稍準,由于中長期預報不準,海城與墨西哥城的建筑物損壞與震災還是嚴重的。關于地震發生的機理目前總說紛壇,例如,斷裂帶錯動、地殼板塊插入、整板變形斷裂,學說越多說明可靠的學說尚未形成。日本是震災較多,研究地震機理及預報人員最多、水平最高的國家,可是1995年1月17日偏偏在其預報安全區西部的阪神發生大地震,死5oo0多人,經濟損失1000億美元,全國一遍震驚。因此在1994年在西班牙召開的國際地震會議上有關專家指出,目前地震是不可預報的,因此各國應將重點放在建造耐震的建筑上。
1.3如何吸取唐山大震的經驗教訓
海城地震后,天津市有些工程搞了抗震加固。在唐山大地震時,這些加固過的工程表現了明顯的耐震性能,因此唐山地震后全國開始了大規模的現有建筑抗震加固與新建建筑抗震設防工作。我國的抗震設防是按地區設防烈度劃分等級的,例如按六度設計的房屋的設防目標是:遭迂從值烈度(5.5度)時建筑不損壞;遭迂基本烈度(7度)時建筑有些損壞,但可修復使用;遭遇罕遇地震(8度強)時,破壞嚴重,但下例塌。海城地震時海城是9度,唐山地震時唐山中心區是10度。7度設計的房屋迂海城、唐山那樣的9度、10度大震就要破壞倒塌了。全國把大多數地區均劃為七度、六度區,由于經濟的原因及技術的困難,尚無法按10度的條件設計這些地區的房屋結構,因此無法避免唐山地震的悲劇重演。我國地震工程科技人員尋找新的方法,也就是開始研究隔震、減震。消能與控制技術,從”硬抗”轉到“軟消”。我院滑移減震建筑技術就是在這種形勢下從1985年開始列題研究的項目。
2滑移減震技術研究的主要成果及水平
為了避免唐山大地震的悲劇重演,為了尋求抵御十度大震的建筑技術,在1985年開展了滑移減震技術的研究。從1985年至1990年為項目研究,以機理為主;第二階段1995年至1997年結合試點建筑,進行設計、構造及施工等配套技術研究。
2.1項目研究成果
(1)石墨是較理想的助滑劑材料:它耐久、構造簡單、適宜的上部結構抗震構造與適宜的最大錯動位移值。
(2)最大錯動位移是54mm;殘存錯動位移小于20mm;
(3)高寬比控制為2,能保證只滑不搖擺;
(4)能起到保險絲作用,滑譽減震房7度強時起滑,10度時上部建筑只滑不破壞倒塌。
1990年經全國著名抗震專家宋秉譯、周福霖、劉季、李桂肴、霍自正等組成的鑒定委員會鑒定認為課題成果具有重大的社會效益與經濟效益,成果的廣度和深度達到國內先進水平,有關計算參數均可為滑移減震消能多層磚房的設計提供依據。
然后根據研究報告編寫的論文在第十屆世界地震工程會議(西班牙)與國內“建筑結構學報”上發表。均獲較高評價。
2.2試點建筑的研究成果
(1)上部結構設計安全度,橫墻安全度是相應按7度抗震設計的1.5倍;縱墻是1.8倍。這與遼寧地區目前7度區的七層磚混住宅結構相當;
(2)配套研究了上、下水管、煤氣管及暖氣管穿過滑移層的柔性接頭或柔性構造;
(3)構造簡單施工方便;
(4)采用挖孔樁基礎時,由于樁的配筋減少使總造價不增加;采用其它基礎時總造價增加較少。
試點建筑研究成果在1997年經楊玉成、梁發云與省內專家組成的鑒定委員會鑒定,認為該試驗建筑可達到相當于6一7度地震不壞,7度強地震時,滑動層剛開始動作,9~10度地震時下倒塌。這是一項防止房屋倒塌、減輕地震災害的有效的創新途徑。用石墨作分隔層材料建成六層住宅在國內、國際上屬首創。
3滑移減震建筑在市場中經過檢驗得到房產育及用戶歡迎
(1)同行專家認可——技術上過硬;
(2)政府部門支持——適合我國、我省情況;
(3)符合市場法則一一房產商能掙錢;用戶歡迎。
滑移減震建筑技術就是闖過以上三關于1998年進入遼寧市場,并獲得了成功。
3.1同行專家認可
研究項目及試驗性建筑的兩次鑒定會文件及有關于中、外重要學術會議及國內重要刊物均表明該項成果的學術水平是高的,獲得了同行專家的認可與好評。
3.2政府部門支持
滑移減震研究項目經1990年至1995年近5年等停后,在全國橡膠墊隔震技術發展的形勢促進與1995年初日本阪神地震震災的推動下,我于1995年5月給原遼寧省省長聞世震寫了一封信,呼吁”我省應加快新型建筑隔震技術的發展”省長很重視批示支持,省建設了廳長也批示支持,隨之擬定了推廣規劃,并具體落實到遼寧省建設事業“九五”科技成果重點推廣項目和2010年科技成果轉化規劃綱要中。這就為項目的應用獲得了可靠的紅頭文件。
3.3符合市場法則
因為地震預報不準,而按預報劃分的烈度設計抗震建筑,其安全性不高的現實不但科技人員明白,一般百姓亦理解。因此1997年夏季在遼寧省錦州市,1998年春季在丹東市當有地震傳言時、百姓就人心慌慌,盡力想法躲避。錦州屬下的凌海市與丹東屬下的東港市有的房產公司抓住百姓的怕震心態,建了一些現澆樓板的磚混住宅,造價增加40一50元/m2,但有購房自的百姓還是爭先選購了此種住宅。
滑移減震建筑技術就是在這種百姓對現有抗震建筑心有余悸,并且自己有了購房權,可以購買優質優價房的形勢下于1998年走進市場的、在東港市及海城市推廣了約六萬平方米,當年建成3萬平方米。經幾棟樓的施工實踐,采用滑移減震技術后,房屋價格僅增加12一20元/m2,每戶也只增加1000多元。因此滑移減震建筑深受房產商與用戶歡迎。
2.建筑施工企業安全管理文化層次。為了保證企業安全目標的實現,施工企業各層次管理人員進行的安全管理行為和管理方式稱之為建筑施工企業安全管理文化。在此層次又包含了以下三種文化:(1)制度文化。安全管理活動需要有章可循,建立針對施工人員的安全生產、生活管理等的規章制度,使監督管理有章可循,有據可依。安全制度作為建筑施工企業安全生產的保護機制,能夠有效地保障企業的安全價值觀及安全理念充分而直接地落實到具體的安全生產中去。(2)目標文化。深入人心、切合實際的目標總是能在企業內部形成一股強大的號召力和凝聚力,使員工同心同德為之奮斗。企業的安全目標的宣傳和放大無疑會在員工心中建立強大的安全意識和行為指導。而在企業外部,明確的企業目標也會起到很好的宣傳作用,樹立良好的企業形象。(3)行為文化。施工企業員工把自己的安全意識和企業的安全理念轉化為施工過程中的實際的安全行為,這樣的行動方式就是企業安全文化體系的行為文化。
3.建筑施工企業安全精神文化層次。建筑施工企業安全精神文化是指被多數員工接受,并能對員工行為進行正確指導的安全思想意識、價值觀、理念等的集合,也稱作安全觀念文化。
(二)建筑施工企業安全文化的管理層次
建筑施工企業安全文化建設需要企業中每一個人的分工努力共同完成,各層次管理者依據自己的工作職責,不同程度地參與到企業安全文化的傳播和執行中,使企業從上至下對安全文化內涵及意義能夠充分理解,融會貫通,并依此指導自身的生產行為。在此涉及到的管理層次分別是企業高層管理者層次、項目管理者層次以及施工人員層次。
1.企業高層領導者層次。企業高層領導者作為建筑施工企業的最高管理層,肩負著企業安全文化體系的締造者和領路人的角色,為了保證方向的正確性,應考慮到以下幾方面的問題:(1)安全環境、安全工具及護具以及宣傳安全理念的活動都需要資金的支持,所以決策層要保證安全生產的資金投入。(2)決策者一定要身體力行,做出表率,決策者的安全態度就代表整個企業的安全態度。
二、清代宮殿建筑的文化選擇與文化融合
清代統治者將都城由沈陽遷入北京,從文化發展水平落后的地區搬遷到文化發展水平較高的地區,首先就要學會如何適應新環境并適應漢文化。滿族居民建筑設計的一個突出特征就是將建筑物設在高臺之上,其中沈陽故宮的臺上五宮都采用了這種布局方式。而等到遷都北京之后,乾清宮和坤寧宮的修筑就實現了從高臺到平地的過渡,從而體現了其生活方式與漢文化相適應的過程。最有代表性的是東北大院轉而變成了四合院,東北大院是滿族的原始部落,院落內部適合放馬停車。而北京四合院具有相對封閉的特點。此外,炕是關東文化的一個重要組成部分,因此,北京故宮中仍然存有炕,但是其使用方式已經發生了較大的變化。滿族屬于游牧民族,其傳統的民居形式為黑色屋面,直窗欞。而明代北京故宮嚴格按照封建等級禮制要求進行修建,不僅突出了對稱性,并且還具有強烈的身份地位象征意義,對建筑的內外裝飾都體現出了一種等級觀念。在滿族文化理念中,傳統的習俗是以西為尊,然而北京故宮的修筑卻以右為大。滿族文化對中原文化也進行了充分滲透,具體表現在北京故宮的修建上。帶有宗教色彩的建筑,或多或少體現著宗教元素,進一步增加了北京故宮宗教氣息,這方面和滿族民族多種宗教有著密切聯系。滿族入主中原帶動了滿漢文化的相互流動,促使兩種文化的聯系性不斷加強,最終相互滲透、相互融合,生成了一種新型的文化狀態。