高中音樂教學措施匯總十篇

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇高中音樂教學措施范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

音樂感需要在教學的過程中培養，要重視教學過程中的每一個環節。在高中音樂鋼琴教學的過程中，教師需要明確，除了基本的鋼琴知識教學外，也要認識到鋼琴演奏屬于藝術表演，學生可以在掌握一定的鋼琴技巧之后，通過鋼琴展示自己的性格以及情感。利用音樂的語言可以展示出自己內心的世界，而且可以在演奏的過程中引起觀眾的共鳴，讓大家一同感受鋼琴演奏的魅力。高中音樂鋼琴的教學，要求教師培養學生的音樂感，在教學的過程中，一些細節的指點和改變可以讓學生們可以不斷提高自身的音樂水平。比如教學中需要強調的是情感表達、美感呈現、音樂思維等內容。學生在演奏的過程中，不能只是為了完成一個表演而演奏，而是要真正的融入當時的環境，充分表現出自己的內心情感，才能不斷提高自己的音樂感。高中音樂中鋼琴屬于最富有感染力的表演形式之一，因此學生需要掌握表演曲目的內容，對于創作者有充分的認識，明確一些曲目的具體創作背景，作者想要表達的含義等，這樣才能在此作品的基礎上展示出作者要表達的情感，不斷提高自身的音樂素養。所以為了達到更好的教學效果，教師在教學之前，需要讓學生主動查找相關的資料，讓學生對一些曲目的資料有了足夠的認識以后再進行細節教學，讓學生可以通過自己的理解展示出不同的音樂魅力。比如，在進行肖邦的《革命練習曲》的教學之前，教師可以讓學生整理肖邦的所有資料，結合這一曲目的創作背景進行分析，了解肖邦的愛國主義情感等。當學生能夠充分認識到作者的情感表述，就可以帶著這種心情去進行學習和演奏，可以激發學生的愛國熱情，進一步提升學生的音樂感[1]。

2重視學生的實踐訓練

鋼琴演奏要求學生在掌握了一定的技巧之后，能夠熟練的進行表演。因此為了提高教學效果，教師需要重視實踐訓練的作用。在鋼琴演奏的過程中，主要是可以分為連奏、斷奏等內容，學生需要掌握一些基本的音階、弦等內容，所以要求學生打好基礎，然后再進行提高。實踐訓練不僅是一些基礎知識的實踐，重要的是完成整個表演的訓練，尤其是學生的接受能力和表現能力存在差異，教師需要因材施教，在學生實踐的過程中，可以發現學生的問題，及時加以指點，讓學生的鋼琴演奏水平更上一層。一些高中學生有鋼琴基礎，但是也容易出現細節上的失誤，比如單指等情況，會影響鋼琴演奏的整體效果，在實踐訓練中，教師可以有針對性的糾正學生的錯誤，教師可以通過實際的示范，讓學生意識到自己存在的問題，將自己的演奏和教師的演奏進行對比，完善自己的表演。教學的過程中，教師可以引導學生打節拍，主要是對整個曲目有更深刻的認識，而且學生也要注意唱出曲目中的每個音，保證可以分清楚斷奏的段音等，提高演奏的準確性。學生在進行實踐訓練時，容易遇到一些較難訓練的動作，因此教師可以讓學生先使用右手進行練習，從易到難，逐步掌握所有的彈奏方法。在分步驟練習之后，學生就可以更加熟練的進行演奏。讓學生在練習的過程中感受音樂的節奏以及韻律，可以根據音樂的高低起伏進行調整，學生可以在不斷的積累過程中最后學會整個表演，也可以樹立較強的自信心，在今后的表演中展示自己的風采[2]。

3創設情境，重視學生的情感滲透

高中音樂鋼琴教學過程中，教師還可以采用創設情境的方式，主要是為了讓學生更好的領悟鋼琴曲目表達的含義以及需要表現出來的意境。對于不同的教學曲目，教師應該進行仔細的分析，從鋼琴曲目的實際內容和作者的創作心情進行研究，根據一些基礎資料創設符合學生要求的情境，教師可以采用講述故事或者是利用多媒體技術呈現電影和圖片等形式，讓學生感受到作者當時所處的環境以及當時的心情。學生在觀看一些視頻時，可以感受到創作者的悲傷、喜悅、憤怒等情感，這種情境下，學生再進行鋼琴曲目的學習和表演就能夠更有目標，同時學生也會對這些故事產生濃厚的興趣，為了達到更好的表演效果，學生也會在這種情境中加深思考，融入自己的理解，實現情感的滲透。比如在貝多芬的《月光奏鳴曲》的教學過程中，教師可以用引導的方式為學生描述一個生動的場景，也可以結合視頻以及圖片將月光皎潔的畫面呈現給學生，學生在感受月光如水的畫面時，教師可以播放鋼琴曲，通過動態的情景展示和音樂的配合，學生就可以身臨其境，理解貝多芬當時的感受，在寂靜的環境下，聽到了音樂聲，最后看見了燭光下美麗的女子正在彈奏，學生結合自己的理解和感悟，在進行演奏的過程中也會帶著這種心情，所以能夠呈現出更好的表演[3]。

4帶著問題思考，提高學生的積極性

高中學生學習鋼琴不能只是盲目的訓練，需要根據自己演奏的曲目進行思考，獲得更深刻的人生感悟。所以在教學過程中，教師可以提前設置問題，圍繞了具體的曲目進行提問，每種音樂以及音樂形式都有自己獨特的美，所以教師可以對學生進行正確的引導，包括對一些情感表達以及作曲者的人生觀等進行分析，從不同的角度理解鋼琴曲目，才能不斷的提高教學的效果。學生在實際訓練的過程中，雖然個人的經歷存在差異，但是對于同一個問題的思考可能會產生相同的見解，所以學生之間以及師生之間可以對一些音樂問題展開討論，然后最后由教師進行總結。高中階段的學生還處于成長的過程中，由于知識儲備不足以及生活閱歷較少等原因，有時無法真正理解作曲者要表達的含義，所以教師需要耐心的進行講解和回答問題，設置問題也要從簡單到復雜，避免學生因為不理解導致失去學習鋼琴的興趣。教師可以采用多種提問的方式，比如隨機提問，在示范的過程中，結合音樂基礎知識提出問題，也可以讓學生展開聯想，讓學生想象作曲者是懷著怎樣的心情寫下這些曲目的。學生只有在主動參與思考的過程中才能獲得更多的啟發，并且將這些情感表達更充分的展示給觀眾。

5結語

高中生學習鋼琴有一定的優勢，但是也會因為社會閱歷不足導致對鋼琴曲目不能完全理解。所以教師需要在基礎知識的教學過程中進行情感的引導，同時不斷的提高學生的音樂感和音樂素養，讓學生在快樂中學習，讓學生可以主動參與思考和實踐訓練，不斷提高自己的鋼琴技術，同時也要重視表演過程中的情感表達，這樣才能有效提高鋼琴教學效果，達到教學的目標。

作者:譚哲昕 單位:佛山市南海區藝術高級中學

參考文獻：

篇（2）

2003年，順應課程改革的時代春風，高中音樂迎來《普通高中音樂課程標準（實驗稿）》這一重要改革文件，使得普通高中音樂教學改革有了準確方向與預期目標。新課程標準的頒布與實施，不僅對時下問題重重的高中音樂教學改革起到推動作用，而且對時下高中音樂教師提出新的要求與挑戰，要求以學生為中心。新的課程標準確實給迷茫中困難前行的高中音樂教學打了一劑強心針，但由于新的教學理念與傳統教學理念差別較大、教師地位發生明顯變化等，在高中音樂教學過程中仍存在一些問題。下面就現實高中音樂教學中存在的問題與整改措施進行論述。

一、高中音樂教學現存問題分析

1.教學設備陳舊。

音樂教學是高中實施素質教育的重要手段與途徑。多年來，素質教育被喊得震天動地，但在某些基層高中，學校對音樂教學的重視依然有限，表現在陳舊的音樂教學設備上，現有的音樂教學設備僅限于手風琴、鋼琴和音響等，其他更綜合的音樂教學設備幾乎沒有，音樂教師在現實的音樂教學中幾乎每節課都是坐在鋼琴前教授學生歌唱。落后的教學設施讓學生打不起精神，很難保證完整音樂課程體系的構建，制約了高中音樂教學的有效進行。

2.教學方式有限。

因教材、教師、教室和教具存在一定的局限性，為完成高中必要的音樂教學任務，以及面對高中龐大的班級群體，在現實高中音樂教學過程中，某些教師不得不采用以教為主的教學方式，多是一邊彈一邊教學生歌唱，有限的教學方式制約了學生動手能力的培養，對學生能力的提高不利。

3.校方不重視音樂教學的開展。

傳統高中教育的發展可以說存在一定的問題。各學校拼升學率，拼名校學生數量，很多高中均非常重視高考考試的課程，并將分數高的課程命名為主干課程，而將分數低或者不考的視為副科。音樂屬于副科，音樂教學的存在僅僅是應付上級素質教育檢查的需要，很少有校方從學生的素質角度出發，重視音樂教學的有序開展。

二、高中音樂教學整改措施

1.改變傳統的教學方式，提高課堂教學質量。

為更好地踐行新課標理念，提高高中音樂教學質量，在高中音樂教學過程中，音樂教師要改變傳統的教學方式，改變以往單純依靠教為主的教學方式。在現實的教學過程中，盡可能地重視與挖掘學生的音樂潛力，培養其音樂興趣，不單純地依靠教師培養學生的音樂素養，也可以利用現實生活中學生對明星的崇拜、對流行音樂的喜愛提高學生的音樂興趣。在有限的課堂教學過程中，加大樂理及唱功唱法方面知識的比重，讓學生掌握必要的練習方法，進而獨自練習。

2.重視音樂教學地位。

在高中音樂教學過程中，為更好地進行音樂教學和提高學生的音樂素養，必須明確音樂教學目標，提升音樂課程的地位，強調音樂教學是素質教育的重要組成部分，對于陶冶學生的情操，培養學生的音樂習慣具有現實意義。學校要保證音樂教學的有序開展，保證音樂教學硬件，保證音樂課程不背其他學科的教師擠占。

3.開發必要的教學設備。

為更好地開展高中音樂課程教學，必須保證必要的音樂教學硬件設施。一方面可以以新課改為契機，向學校及上級教育部門進行申請，申請建立音樂教室和購置必要的音樂教學設備，以保證音樂教學的有序開展。另一方面音樂教師和學生可以根據現實環境，獨自開發與創造部分音樂教學器材，以充實殘缺不全的音樂教學設備，保證音樂教學的有序開展。

4.開展必要的師生交流。

在傳統的初級中學音樂教學過程中，音樂教師扮演著音樂知識的擁有者、教學內容與教學方法的選擇者、學生評價的打分者等眾多教學角色。在這些教學角色的扮演過程中，其均將學生視為知識的被動學習者。為更好地進行音樂教學，要改變以往高高在上的心態，經常走近學生，與學生進行必要的交流，了解學生現實的音樂需求，了解學生的音樂興趣，以及音樂課程開展的不足。某種角度上講，音樂教學過程的開展是與學生進行交流的過程，為提高高中音樂教學質量，教師應走近學生，設置必要的交流平臺，肯定學生的發言信息，彌補教學不足，以更好地完成高中音樂教學任務。

三、結語

2003年，順應課程改革的時代春風，高中音樂迎來了《普通高中音樂課程標準（實驗稿）》，在新課程標準實施過程中，由于傳統因素的阻礙，教師對新課標理解的深度及學校的重視程度存在一定差異，因此現實的高中音樂教學過程中存在一些問題，主要表現在，教學設備陳舊;教學方式有限;校方不重視音樂教學的開展等方面，為更好地開展高中音樂教學，必須從改變傳統的教學方式，提高課堂教學質量;重視音樂教學地位;開發必要的教學設備;開展必要的師生交流四個方面進行整改，以更好地提高高中音樂教學質量和學生的音樂素養。

篇（3）

高中學生正處在青春期。高中教育階段教師應當幫助學生樹立正確世界觀和價值觀。完善人格教育。提高學生的審美情趣，音樂課的作用日益突出。2003年，《普通高中音樂課程標準（實驗）》（以下簡稱為《課程標準》）由我國教育部正式頒布，體現出國家對高中音樂教育的重視。然而現實的高中音樂課堂教學中，存在一些問題值得我們思考改進。

一、音樂課堂教學中存在的問題

1.教學中，教師對課程標準理念的認識薄弱，流于形式。把課程標準中“提高學生情感態度價值觀”單純理解為以學生興趣為重點，教學中只顧學生是否高興而刻意迎合學生，忽略了對學生音樂知識的傳授。提高學生學習興趣，使學生喜歡音樂是音樂課的培養目標之一。這是毋庸置疑的，但目前的現狀是大部分學生喜歡音樂卻并不喜歡音樂課：學生受電視傳媒網絡的影響。更多的人喜歡時下的流行音樂及歌手。而對音樂課上所教授的音樂知識亳不“感冒”。音樂課能夠幫助學生減少學習疲勞，調節緊張的學習節奏。這是大部分學生喜歡音樂可得初衷。為了活躍課堂氣氛，迎合學生的“口味”。教師大都選擇聽覺感知教學。讓學生聽很多喜歡的樂曲。但是一節熱鬧的音樂課下來，卻沒有多少關于音樂知識的傳授與講解。到下課學生可能只記得聽到的好聽的樂曲，卻沒有學到相關的音樂知識。這樣的現狀說明很多教師還沒有充分理解課程標準的精髓。對高中音樂教育教學的目標認識進入了誤區。忽視了高中教學以傳授“知識與技能”為主要出發點。

2.教學中，教師多用文字語言表述音樂情感。我們知道音樂是通過婉轉悠揚、抑揚頓挫的聲音來傳播思想。給人以美的享受。并在潛移默化中被人們所接收。進而升華到精神層次。用藝術的語言來提高學生的審美能力和素質涵養。這絕非確定性很強的文字語言所可以表達的。而我們的高中音樂課中教師以簡單的語言表達代替了音樂的感受。在音樂欣賞的過程中很少讓學生用心去感受音樂的魅力。可以看到，對音樂課程標準的把握和理解僅僅體現在表面的文字理解，這樣的現狀令人堪憂。現實教學中，大部分教師很難挖掘到課程標準的精神內涵。沒有從更高層次提升學生的藝術涵養。提升學生對藝術從感性到理性的認識。不能充分發揮音樂教學的功效，使得高中音樂教育流于形式。

3.教學中，教師很難提升學生的學習主動性。高中教育的升學壓力造成了很多學習優秀的學生抓緊一切時間做文化課作業，包括上音樂的時間。這種情況不僅僅是學生單方面從意識上輕視音樂課造成的，更深刻的原因應該從教師教育教學中思考。因為高中音樂教材的枯燥和教師教學方法的單一性。造成了很多學生在音樂課上埋頭苦學文化課。絲毫不受音樂的“干擾”，還有的學生只對流行音樂感興趣。把音樂課當做調節情緒的娛樂課程。以至于很多高中音樂老師自己也這樣認為，課堂氛圍以講為主，缺少互動，有的甚至主動為文化課讓路。對音樂課整體認知的偏差造成了人們對音樂教學的輕視。

二、音樂課堂教學中的改進措施

根據《課程標準》，音樂課的主要目標是“用音樂育人”。高中音樂課教育有著其不可替代的作用。針對以上高中音樂教學中出現的問題。我們提出了以下改進措施：

1.加深教師對課程標準的認識和理解，提高教師的音樂素養。一名優秀的高中音樂教師應該能夠充分理解并掌握課程標準的先進教學理念和教學方法，提高自身的專業水平和業務素質。提高自身音樂素養。音樂素養指的是音樂教師個人綜合素質。綜合能力，是衡量音樂教師的一個重要標準。教師的音樂素養構成，包括嫻熟的業務知識和寬廣的科學文化知識。既要精通本學科的專業知識和技能技藝，又要有一定的諧和獨到見解對相鄰學科有廣深的涉足和了解：同時還要懂得一些教育學、心理學、以及計算機技術，才能在掌握課程標準的內涵基礎上充分應用在日常教學改革中。真正實現課程標準的落實，提高學生的接受能力。

2.用多元智能理論重新認識音樂課堂教育教學效果。提高音樂教學的學音樂究竟對學生有什么好處？很多專家和輿論都普遍認為：音樂可以開發人的大腦。提升智力。但有時候也有人對這樣的論點有所質疑。認為缺乏依據，音樂教育的重要性在幼兒園階段比在高中階段體現的更加的明顯。隨著學習年齡的增長，音樂教育在人的全面發展教育中的地位起伏不定。多元智能結構理論為我們探討與審視音樂教育的育人價值提供了全新的視角。讓我們重新認識音樂課堂教育教學效果。多元智能理論強調任何一種智能都在人的大腦發育中起重要作用。音樂同樣對人類世界的改造和變化起著極其重要的作用，高中音樂課程始終貫穿以審美為核心的教育理念。培養學生的音樂感知能力和音樂審美能力。對于提高學生的音樂涵養，有著與其他學科所不具備的特性。可以說，以多元智能理論為指導可以更好的提高音樂課堂的教育教學效果。

3.建立和諧互助的新型師生關系，注意因材施教。高中音樂課程是為學生今后的發展和終身學習奠定基礎的教育。它不是終結性、專業化的教育，更不是選拔教育，音樂教師的基本責任和義務是為了使每一個學生的音樂潛能得到開發、提高音樂素養。但是現實教育教學過程，很多學生對音樂的理解及接受能力是參差不齊的，學生的興趣愛好也不盡相同。在當今傳媒發展多種多樣的社會中。教師依然按照傳統方式開展教學已經完全不適應課程標準的教育理念。高中音樂教育也必須與時俱進。充分利用各種先進的音樂設備開展教學。針對學生對音樂的不同需求層次因材施教。簡歷和諧的新型師生關系。引導學生自覺進入到音樂天堂。創建互學互助的學習氛圍。

篇（4）

實際鋼琴教學中，教師不僅要讓學生掌握鋼琴演奏的基礎知識與彈奏技巧，還要讓學生具備音樂思維能力，讓學生在鋼琴學習過程發掘音樂的魅力，真正做到發自內心的熱愛鋼琴，愿意投入精力到鋼琴學習中。為此，深入探討提高學生音樂素養的措施，對全面提高鋼琴教學質量具有重要意義。

一、學生音樂素養的基本要素

1.音樂聽覺素養

鋼琴演奏中，學生首先是通過聽覺感知音樂的魅力，通過鋼琴演奏出的音樂來幫助學生了解鋼琴的音樂表現。因此，在教學中，教師應從提高學生聽覺能力方面入手，讓學生不斷進行聽覺訓練，掌握鋼琴音樂的音高與音色。同時，不同的樂曲通過聲音能夠表達不同的情感，培養學生鋼琴音樂聽覺素養，主要是讓學生通過不斷地聽力訓練來了解鋼琴曲面所表現的情感特征，力求在后期的音樂能力訓練中，學生能夠真正將感情融入到音樂演奏中，真正做到融會貫通。

2.音樂感知素養

學生進行鋼琴彈奏的練習，需要具備一定的音樂知覺素養，知覺能力是學生心理感悟的具體表現。學生具備一定的鋼琴演奏能力，就必須獲得一定的感知能力，通過分析琴譜，掌握其中的音樂術語，讀懂音樂所要表現的風格。

3.音樂情感素養

學生音樂能力的提升，不單單是指技巧上的提升，更重要的還是音樂審美能力與音樂情感的提升，要求學生在經歷一段時間的學習后，能夠與音樂本身產生情感上的共鳴。從鋼琴教學的本質上來看，學生音樂情感素養建立在聽覺素養與感知素養基礎上，學生只有通過仔細聆聽與感知，才能獲得情感上的認識，然后將其轉變為自我能力的一部分。

二、當前鋼琴教學存在的不足

1.教學內容單一

當前鋼琴教學依舊沿用傳統板書的教學模式，教師在課堂中依舊占據主導地位，學生也始終處于被動接受知識的位置，課堂學習枯燥無味，很難吸引學生的注意力，這導致學生學習效率嚴重下降，學生的音樂素養難以提升。

2.對音樂基礎知識的重視度不夠

大部分學生對音樂演奏與音樂理論不熟悉，之前也往往沒有經過專業的音樂理論培訓，學生的音樂基礎理論存在不足。針對學生這種知識組成，在實際教學中教師常常不能給予足夠的重視，會以為學生已經基本具備較好的音樂基礎，在實際教學中只重視重點內容的講解，忽略基礎知識的教育，這樣必然導致學生音樂能力長期不能得到提升，久而久之，學生就會逐漸失去音樂學習的興趣。

3.理論與實踐相脫節

實際鋼琴教學中，經常會出現教師過于注重理論，忽略學生實踐培養的問題，這一方面是因為教師個人伴奏能力有限，另一方面是教師往往認為學生掌握理論后即具備一定的動手能力，所以往往會忽略對學生音樂實踐能力的培養。這種理論與實踐相脫離導致學生很難形成音樂思維。

4.對學生即興演奏的重視度不夠

教師即興演奏能力的不足，使得在實際教學中往往會忽視課堂即興演奏，而是更多地要求學生通過模仿曲目來提高自己的音樂演奏水平，學生的即興能力嚴重不足，這樣使得學生需要即興演奏的時候，經常會出現手足失措的情況。

三、鋼琴教學中提高學生音樂素養的措施

1.營造良好的教學氛圍，采取系統化的教學方式

鋼琴教學中，教師應努力營造良好的音樂學習氛圍，讓學生在課堂中可以自主體驗鋼琴學習的心得體會，全身心地投入至鋼琴創作的海洋中，讓學生產生足夠的愉悅感與成就感。具體操作上，教師可以定期或者不定期的舉辦鋼琴音樂會，讓學生準備鋼琴彈奏項目。

實際鋼琴教學中，因為每個學生的音樂素養不同，理解水平與鋼琴基礎存在嚴重差異，這必將嚴重影響鋼琴教學目標，因此，根據學生的具體情況，制定合適的教學大綱，對于提高音樂教學質量，提升學生音樂素養有重要意義。

2.激發學生學習熱情，提高學生音樂審美能力

鋼琴教學中，教師如果只是照本宣科地進行鋼琴理論講解，學生很難感受到鋼琴音樂的真正魅力，更別提學生學習興趣與積極性的提升。所以要求教師在鋼琴音樂教學中，添加趣味性與生動性的內容。例如，在鋼琴教學中，教師可以采用創作者所處的時代背景與生活經歷為課程導入，讓學生的學習興趣得以提升，感受音樂帶來的愉悅心情。

另外，在教學過程中，教師還應挖掘鋼琴音樂內在的作用與價值，讓學生能夠全方位地欣賞音樂，鼓勵學生積極參加音樂活動，讓學生通過親身體驗感受鋼琴音樂的魅力，提高音樂學習興趣。鋼琴教學中教師應做到言傳身教，比如讓學生體會音樂感知的過程，對學生提供力所能及的幫助，從而為學生音樂素養的提升打下堅實的基礎。

3.實現理論與實踐的有效結合

鋼琴教學的實踐性較強，教師在音樂教學過程中應努力做到將課程理論與實踐相結合，幫助學生樹立信心。例如，教師在講解完鋼琴音樂理論后進行示范性的表演，這樣就可以讓學生了解音樂演奏的盲區，為學生演奏水平的提升創造有利條件。

另外，在實踐過程中，教師指導學生進行演奏后，可以讓學生在掌握曲面的與基礎演奏技巧后，讓學生體驗創作者的情感傾向，努力發揮自我想象力與創造力，真正做到融情感于實際學習中。使學生逐漸形成創造性思維，擺脫傳統單一的復制與彈奏，逐漸形成個人獨特的演奏風格，達到學生音樂素養提升的目的。

4.注重鋼琴手指能力的訓練，提高學生的即興演奏能力

鋼琴音樂表現主要依賴手指的彈奏，鋼琴演奏過程要求學生能夠熟練運用每個手指，并且手指有一定的靈活性與協調性，能夠有效把控鋼琴彈奏曲面的音符流暢度、均勻度與清晰度。因此，在鋼琴音樂實踐能力培養上，教師應注重培養學生的手指能力，比如可以在實際教學中可以讓學生練習滾硬幣，提高手指的靈活能力；手指力量的提升可以采取按壓桌面與墻壁的方式；手指獨立性的訓練可以使用皮筋將食指與中指、無名指與小拇指綁起來，經歷一段時間的練習后，學生將慢慢獲得手指獨立的能力，這樣演奏起來更加流暢。

另外，鋼琴音樂教學中，教師還應提高學生的即興演奏能力，讓學生控制好演奏情緒、速度與效果。在鋼琴演奏中，情緒的融入非常重要，能夠幫助學生更好地將個人情感與作品情感聯系在一起；即興表演中，對學生演奏速度要求較高，速度主要是讓學生掌握好即興演奏的節奏，使演奏效果達到應有的水平，學生只有把握好情感與節奏，才能逐漸成為一名合格的演奏者。

四、結語

總之，鋼琴音樂教學的最終目的在于提高學生的音樂素養以及陶冶學生的情操。因此，在實際教學中，教師應采用多種多樣的教學手段和教學方法，營造良好的教學氛圍，提高學生的審美能力，實現理論與實踐的有效結合，使學生真正將個人情感融入到作品情感中，從而提高學生的音樂素養，促進學生的全面發展。

參考文獻：

[1]于慧.淺析高校鋼琴教育中提高學生音樂素養的措施和方法[J].黃河之聲，2014（05）：74-75.

[2]張鑫鑫，王建坤.高校鋼琴教育中提高學生音樂素養的策略[J].赤峰學院學報（自然科學版），2014（19）：206-207.

[3]景鵬.談高校鋼琴教育中提高學生音樂素養的措施和方法[J].音樂時空，2015（11）：140.

篇（5）

一是教師并不能深入挖掘教材中的情感部分，也不善于獲取音樂作品中深刻的內涵來讓學生感知；二是部分初中音樂教師的基本功不夠高，對于多元文化背景下各式各樣的音樂作品，教師并不能充分表達和傳遞；三是教師所組織的一些音樂實踐活動僅限于表面，并不能讓學生進行深入的體驗，學生并不能在老師的教學過程中獲得較高的音樂作品鑒賞能力，而這些問題的存在一定程度上影響了課堂教學的效率。

二、初中音?方萄в行?性低的原因

由上述分析可知，現階段的初中音樂教學在取得了一定成績的同時，也存在一些問題和不足，而究其這些問題的原因，主要表現在學生和教師兩個方面：

從學生方面來看，學生是課堂的主體，而致使初中音樂課堂教學效果低的很大一部分原因源于學生。首先，一些學生的基本知識和基本技能不夠高，教師很難傳授初中音樂的相關知識；其次，一些學生對初中音樂的認識存在偏見，不重視初中音樂，將更多的精力放在了語、數、英上；此外，一些學生對教材的學習內容不感興趣，學習效果當然不夠理想。

從教師方面來看，導致初中音樂課程教學有效性低的原因主要表現為以下幾點：一是部分教師的教學積極性不高，在常態課上所采取的教學方法比較陳舊和老套，很難激發學生的學習興趣；二是面對多元化的音樂教學內容，缺乏深入的剖析和研究，對教材吃不透，課堂上很難得到學生的認可和信服；三是一些教師的責任感不強，認為音樂課的講授就是教會學生唱歌，讓學生掌握一些基本的音樂知識和技能，忽略了學生的心理，缺乏與學生的必要溝通，從而致使教學效果并不理想。

三、提高初中音樂教學實踐有效性的措施

在分析了初中音樂教學現狀和有效性低的原因之后，筆者提出幾點提高初中音樂教學有效性的措施，具體內容如下所述：

1.做好教學準備工作

教學準備工作的高效開展是提高初中音樂教學有效性的前提和基礎，而這就需要教師能夠從以下幾個方面著手：一是教師不斷提高自身的專業素養，能夠對多元化的音樂教學內容進行深入的剖析和研究；二是根據學生的特點，以分層教學法為基本出發點和落腳點，科學制訂音樂教學目標，使得每個學生都有表現自己的機會，都能得到教師的肯定，都能逐漸愛上音樂的學習，并能夠從中掌握一定的音樂知識和音樂技巧；三是能夠根據不同的教學內容創設不同的情境，采用多元的教學手段來激發學生的學習興趣和積極性。

2.講究方法，有效利用課堂有限的教學時間

如何讓有限的課堂教學時間實現更大的價值，實現高效的初中音樂教學課堂就需要教師能夠從以下幾點著手：一是能夠提高教學導入的有效性，可以是故事導入、情境導入、背景導入等方法；二是巧妙的提問，步步為營，引導學生一步步掌握更多的音樂知識，在潛移默化的過程中提高學生的學習效果；三是安排有效的課堂學習活動，通過學生的參與來讓學生獲得知識的同時，也學會一定的交流、合作技巧，使綜合素質得到有效的提高。

篇（6）

中圖分類號：J624.1-4；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2017）09-0241-01

1 前言

作為高校鋼琴教育中的一個重要方面，學生音樂素養的提高占據著極為關鍵的地位。該項課題的研究，將會更好地提升對學生音樂素養的分析與掌控力度，從而通過合理化的措施與途徑，進一步優化高校鋼琴教育工作的最終整體效果。

2 概述

鋼琴是音樂教學過程中不可或缺的內容，學生在學習音樂的過程中，鋼琴課程占據了重要的地位，這對于學生整體音樂素質的提升有極大的促進性作用。高校的鋼琴教育教學中，學生不僅僅在演奏能力方面需要強化，更需要培養學生的音樂鑒賞能力以及學習創造能力，那么在這樣的背景下教師就需要對鋼琴教育進行新的分析和思索，找出鋼琴教學過程中的主要問題，并制定對策，以此提升學生的音樂素養。新形勢下，如何提高高校鋼琴教育和提升學生音樂素養，成為現在高校鋼琴教育的重點。因此，高校應該加強學生鋼琴教育的教學引導，重視對學生實踐能力的鍛煉，加強對學生綜合素質的培養。

3 高校鋼琴教育過程中存在的主要問題分析

3.1 忽視音樂基礎理論的教學

在很多音樂專業教育中，學生在入學以前并沒有經過比較系統的訓練，也沒有對音樂理論學習有深入的探究，這讓學生在步入高校音費習中存在理論知識嚴重缺乏的問題。即使這樣，高校在對音樂專業學生進行教育的過程中，認為學生在高中初中階段已經學習了完善的健全的樂理知識，因此對基礎理論的培養有所忽視，這樣就非常容易讓學生在鋼琴訓練的過程中出現低級性的錯誤。

3.2 教學內容較為單一，沒有創新性

教師在鋼琴的教育教學過程中，因為社會的需求出現變化，所以教學目標也發生了變化，但是教學方法依舊是傳統的應試教育，并沒有突破，缺少創新，學生依然處于被動地位。教師是課堂的主導者，無論是教學大綱還是教材或者是教育教學體制都是沿襲傳統的方式，這種單一性的教學方式會阻礙學生的個性發展，讓學生對鋼琴學習缺少興趣和主動性，因此學習效率非常低下，知識也比較散亂，對于提升學生的綜合音樂素養來講具有阻礙性。

3.3 教學過程中忽視了即興伴奏的重要性

高校的音樂教育專業中，鋼琴學習的目的之一是能夠讓學生進行鋼琴伴奏，鋼琴即興伴奏也是每一個音樂專業學生必備的知識和技能。但是通過筆者的調查發現，很多教師并沒有重視對學生即興伴奏的教學，主要精力都放在了專業性曲目的教學上，這對于鋼琴學習人員來講，就是缺陷所在，只能彈奏正譜，不能對即興伴奏進行多方面的學習，在遇到伴奏時往往會存在不知所措的情況，面對即興伴奏也無從下手。

4 提高學生音樂素養的措施和方法探討

4.1 為學生培養音樂興趣愛好

高校在進行鋼琴教育與學生音樂素養的培養中，應充分調動學生的學習興趣。首先，在鋼琴課開課之前，教師可以精選世界優秀的鋼琴作品，通過教學賞析的形式，帶領學生認識鋼琴音樂、學習鋼琴音樂，并借此培養學生對鋼琴的興趣。其次，高?？梢栽谛扰e辦鋼琴音樂晚會、舞會等，吸引學生參加，對學生進行音樂藝術的熏陶，激發并培養學生學習鋼琴音樂知識的興趣與積極性。

4.2 做好音樂氛圍的營造，對學生的情操進行陶冶。

音樂是語言的另一種表達方式，在進行鋼琴音樂教學的時候，需要做好教學環境的藝術打造，營造鋼琴音樂的熏陶與感染效果，為學生提供一種身臨其境之感，讓其切身實地的感受鋼琴藝術，從而提高學生的音樂素養。所以，高校在具體的教學中，首先應該創設完美的音樂氛圍，然后在這種和諧氛圍下，教師再引導學生參與相關教學活動，傳授鋼琴知識及操作技巧，提高學生對鋼琴藝術的認同感。

4.3 打破常規教學理念

受到傳統教學理念的影響，高校在鋼琴教育的過程中對于理論知識的講解比重較大，忽略了實踐的重要性。另外單一的灌輸式、填鴨式教學模式也影響了學生學習的積極性。學校在進行鋼琴專業課理論教育的同時，應該輔以多種藝術、人文科目的教導。人文與藝術在很多方面是相通的，對于音樂審美與鑒賞力而言，其實是對一個人綜合人文素養的考察。

4.4 為學生培養扎實、穩固的基本功

藝術的源頭就是生活，因此高校鋼琴教育課程要腳踏實地，緊抓課堂教學，培養學生扎實的專業基本功。不管一個人的音樂素養、藝術修養有多高雅，都要具備扎實的專業基本功。在鋼琴課教學中，教師要嚴格的教育學生，實時的監督學生的學習情況，督促學生勤加練習，從而確保學生學習鋼琴的興趣不會降低，通過不斷的激發學生學習鋼琴的熱情，才能夠讓學生堅持學習下去。

4.5 鋼琴的基礎知識，技能的強化培養與即興演奏

高校鋼琴教學中學生本身的音樂素養不高，和其基礎知識掌握不足，基礎操作技能不熟練，缺乏足夠的演練有關系，在實際鋼琴教學中老師要對學生的基礎技能水平進行訓練，確保學生有更強的演奏能力。

針對學生本身的基本功不扎實的情況，老師可以以更加豐富多彩的訓練方式來激發學生的學習熱情，比如進行“鋼琴練指法”技能競賽，或者老師準備幾張樂譜，難度上差別不大，在課堂上隨機抽選幾個學生，給他們發放樂譜，在規定時間內按照樂譜進行演奏，檢測學生迅速識譜演奏的能力如何。此外還可以隨機抽選學生進行現場演奏的同時，讓其他同學對演奏的效果進行評價。這樣不但可以訓練演奏者的看譜、讀譜能力，旁聽的學生聽力水平也可以獲得驗證。

5 結束語

綜上所述，加強對高校鋼琴教育中提高學生音樂素養的研究分析，對于其良好教學效果的取得有著十分重要的意義，因此在今后的高校鋼琴教育過程中，應該加強對學生音樂素養培養的重視，并注重科學的實施措施與方法。

篇（7）

高中音樂教育課程標準指出：“感受與鑒賞是音樂學習的重要方式，是音樂學習的基礎，同時是培養學生音樂審美能力和創造力的有效途徑?！庇纱丝梢姡蕾p教學在音樂教育中占據重要地位。鑒于此，高中教育工作者必須從欣賞教學的角度探究高中音樂教育，掃除音樂欣賞教學中存在的阻礙，以培養學生感受美、創造美的能力，推動高中音樂教育取得突出成就。

一、高中音樂教育中欣賞教學的重要作用

1.音樂欣賞教學能夠有效培養學生的想象力和審美力，進而促進學生智力的提高。想象力的培養能夠使學生智力得到開發，通過音樂聽覺感受激發學生的視覺印象，逐漸培養學生的想象力和審美力，促進學生智力開發。高中學子在欣賞式音樂氛圍中，逐漸養成善于想象的習慣，必將有力激發學生的求知欲望，提高高中教育成效。

2.欣賞教學是音樂學習活動的基礎，對高中學生創造性思維的培養大有裨益。從課程性質看，音樂是一門富有創造性的藝術學科，人的靈感和創造性思維直接影響自身的音樂造詣。高中音樂教育是學生打好音樂基礎的重要階段，通過強化欣賞式音樂教學能夠激發學生的音樂細胞和培養創造性思維能力，進而提高音樂創作能力，為學生今后的音樂之路打下堅實的基礎。

二、高中音樂教育中欣賞教學面臨的主要問題

1.高中音樂教育對欣賞教學不夠重視，音樂欣賞性學習缺乏核心主題。首先，當前，我國許多高中學校在音樂教育中忽視欣賞教學的重要性，欣賞教學并未被高中音樂教學普遍采用；其次，某些高中學校的音樂老師認識到欣賞教學的重要性，但在欣賞教學實施過程中出現的問題較多。例如，將欣賞教學單純理解為讓學生聽音樂，將整堂音樂課布置為缺乏目的的欣賞課，忽視欣賞教學核心內容的選擇，只漫無目的地播放音樂，教學隨意性強。在這種情況下，學生容易形成聽覺疲勞，喪失學習音樂的興趣。

2.音樂欣賞教學條件落后，未能將音樂欣賞與音樂實踐有效結合，影響到高中音樂教育效果。一方面，當前，我國一些高中學校音響設備缺乏，不能較好地滿足音樂欣賞教學的需要。另一方面，采用泛聽式音樂欣賞教學，未能使學生將音樂欣賞與音樂實踐活動有效結合，不僅凸顯出音樂欣賞教學的空洞性，而且影響到學生音樂創造能力的培養和發展。

三、高中音樂教育中強化欣賞教學的具體措施

1.高中音樂老師應高度重視欣賞式音樂教學，明確欣賞教學核心目標。欣賞教學是音樂教育的重要手段，能有效推動學生音樂學習不斷進步，高中音樂老師一定要提高思想認識，從音樂課程的教學標準出發，重視并開展欣賞式音樂教學。在音樂欣賞教學中，老師應該轉變欣賞教學方式，摒棄泛聽式欣賞教學，明確欣賞教學的核心要點，以音樂為本，從音像入手，以聽為主，開展有針對性的音樂欣賞教學，不斷培養學生的音樂想象力、創造力和學習興趣，推動高中音樂教育質量的提高。

2.在欣賞教學中凸顯學生的主體地位，改變傳統的音樂欣賞教學模式。在音樂欣賞教學中必須改變傳統的老師教、學生學的教學模式，解放音樂教學思想，凸顯學生在教學過程中的主體地位，加強師生間的互動，培養學生獨立思考能力，在欣賞教學中勇于發表自己的見解，真正實現音樂鑒賞、審美和創作能力的提高。具體來講，音樂欣賞教學應注重以下步驟和環節：

（1）會聽。聽音樂是音樂欣賞教學的第一步，在聽音樂之前，老師應該預先提出問題，讓學生帶著目的去聽，使學生在聽音樂的過程中具有目的性和針對性，會聽音樂，這樣才能使學生聽出成效。

（2）擅唱。在聽音樂的過程中學生要學會吟唱，通過吟唱自然地實現音樂情感的交流和詮釋，更好地了解音樂作品。

（3）勤思。學生要在音樂氛圍中養成勤于思考、想象的習慣，不斷激發學生音樂思維，培養音樂創作能力，實現音樂欣賞教學的目的。

3.夯實學生音樂基礎知識，提高音樂修養，為音樂欣賞教學創造前提條件。欣賞教學是在學生具備樂理知識的基礎上開展的，否則，欣賞教學便無從談起。因此，高中音樂教育必須使學生積累基本的樂理知識，懂得音符、調式、節拍等樂理知識，使學生在音樂欣賞教學中更好地體驗和欣賞音樂。

4.完善音樂欣賞教學設備，保證欣賞教學活動正常開展。音響多媒體設備是音樂欣賞教學必需的基本條件，高中音樂教育一定要注重添置和完善音樂教學設備，為音樂欣賞教學活動的正常開展掃清障礙。

5.將音樂欣賞與音樂實踐充分結合，更好地提高學生音樂素養和創作能力，促進音樂欣賞教學目標的實現。音樂欣賞并不能僅局限于聽，將音樂實踐融入音樂欣賞教學中，實現音樂欣賞與音樂實踐的結合，更符合音樂欣賞規律。結合音樂曲目，自覺吟唱和揮動節拍，做表演動作，這樣將使學生身體器官得到全面調動，全身心地投入到音樂欣賞中，提高音樂欣賞教學成效。

總而言之，音樂欣賞教學是增強音樂教學效果的重要方式，高中音樂教育必須高度重視欣賞教學工作，強化欣賞教學的目的性，轉變欣賞教學方式，培養學生的想象力和創造性思維能力，積極為音樂欣賞教學創造良好條件，從而推動高中音樂教育不斷進步。

篇（8）

我國的高中音樂新課程的推行，對于我國的高中音樂的新課程改革來說是一件具有十分重大的意義的事情，新課程的設計理念十分先進，受到了廣大教育界的同仁們的廣泛好評。但是，在進行新課程改革的過程當中，對于新課程標準如何進行落實，使得高中的音樂課程的教學能夠更加地腳踏實地，是一個十分嚴峻的問題。當前我國的高中音樂課程改革面臨著困境，本文對于高中音樂課程改革的處境進行了分析，對于我國的高中音樂課程改革的措施進行了研究，現報告如下。

一、高中音樂課程改革當前面臨的困境

1、高中音樂新課改的推行的困難。我國最早實行新課程標準改革是2004年，隨著我國的改革范圍的逐漸擴大，我國的音樂課程改革當中也出現了很多新的問題，使得音樂新課改的發展受到了挑戰。最先進行高中新課程改革的高中的音樂教師，在進行國家及培訓的時候，普遍提出新課程改革需要進行重基礎、有層次、多樣化、綜合性的課程結構的調整，這樣才能夠適應多樣化、個性化的學生的發展以及社會多層次的需求。與此同時，老師們普遍認為，高中的音樂新課程改革的過程比較復雜，在進行的過程當中出現的問題也是各種各樣的，如果對于這些問題不能很好地解決，對于整個高中音樂的教育改革都會造成影響，使得音樂新課改失敗。

2、音樂教師面臨的困境。高中的音樂教師要進行新教育理念的學習，對于教育的實質性理念的把握水平還不夠，音樂新課程標準對于教育理念的要求不能在課堂的教學當中完全體現出來。像是在進行學生主體性的強調的時候，要求能夠以學生為主體，學生自己支配時間。所以，很多教師就將少講或是不講作為進行音樂教學的原則，而且逐漸教師不是不講，是不敢講，一些需要進行講解的問題讓學生自己去鉆研，這樣使得新課程標準的本意被曲解，使得學習效率反而下降了，學生們表面上獲得了自，其實并沒有真正地進行自主，反而使得課堂上的效率下降，此外，音樂教師對于教育理念理解的不夠到位，在課堂教學當中比較注重形式，對于教學的本質并不追求，只是單方面追求課堂的熱鬧，沒有讓學生得到什么知識，這樣華而不實，嚴重違背了新課程標準本來的精神，音樂教師的教學水平不能滿足課程結構的多樣化。

二、高中音樂課程改革脫離困境的措施

1、對于音樂教師對于高中音樂新課程改革的認識要加強。對于教育的振興是全體教育工作者共同的責任，而且所有的音樂教育工作者以及行政管理人員都要將高中音樂新課程改革的巨大使命負責起來，對于每個學生的高中音樂培養都要盡職盡責，要能夠踏實地進行新課程改革的相關工作，為高中音樂課程改革貢獻自身的一份力量。

2、對于一些有條件的學校，要從專業的音樂師范學?；蚴且魳穼I聘請不同專業方向的教師。一些經濟條件比較好的學校，要能夠從音樂院?；蚴且魳穼I聘請一些不同音樂專修方向的音樂教師，這樣，學校在進行音樂新課程的設置過程當中，就能夠開設不同類型的選修課，這樣學校的音樂教學的發展能夠更加地全面，這樣還能夠形成特色，與此同時，我們還要注意到的就是，學校即使有能力能夠聘請兼職老師，但是也不能進行大量聘請，所以對于學校里的音樂教師，要進行教師的培訓，使得音樂教師的知識結構不再單一，使得自身的音樂教學水平能夠得到提高，使得自身的能力得到提升，還能夠形成學習的意識。在一些農村高中進行音樂新課程的開設，因為學校的數量少，條件比較差，而且比較分散，相互之間距離也比較遠，這樣學校進行資源的交流比較不現實，并且是因為資金問題，農村的音樂教師也比較少，條件比較艱苦。所以，我們要將城市的音樂教師定期送下鄉進行鍛煉，還可以聘請一些民間藝人，使得學校的其他學科的教師參與到音樂課程的教學當中。而且，這些方法對于所有的高中音樂新課程的進行都是能夠進行借鑒的，我們要對于身邊存在的各種資源進行充分地挖掘、利用。

3、音樂教師對于音樂教學理念要有正確的認識。進行音樂教學的本質還是進行審美觀的鍛煉和音樂品味的提升，對于音樂教學的價值1要進行正確的理解，音樂教育不是對音樂家進行教育，而是一般學生，所以教育的重點是人，而不是音樂，這就要求音樂教師對于自身從事的音樂教育事業和音樂教學的基本觀念有正確的理解。而且為了能夠適應新課程標準的需求，音樂教師要學會將自身的角色進行轉變，要將過去的管理者的身份除去，變成課堂的組織者，要將教授者變為課堂的參與者，由課堂的控制者變為課堂的幫助者，由學生的主導者變為學生的引導者，由決定的仲裁者變為知識的促進者，由一個簡單的教書匠變為知識的研究者，由課堂知識的實施者變為音樂知識的開發者，由課堂的執行者變為知識的決策者，同時還要能夠學會寬容、學會理解、學會關愛、學會激勵、學會給予、學會選擇、學會分享、學會合作，還要學會一些高新技術，還要能夠學會創新。而且音樂教師要做到能夠堅持進行自我的創新，要進行自我的發展和提高，這樣才能夠隨著音樂的新課程改革一起成長和進步。

三、總結

隨著我國社會經濟的迅猛發展，我國人民對于孩子教育水平的追求也越來越高，逐漸由單一的數理化學習變成對于孩子的全方位的綜合教育，隨之而來的就是高中音樂新課程標準改革。本文對于高中音樂新課改的困境進行分析，并且提出了相關建議，具有很積極地意義。

參考文獻：

篇（9）

音樂知識學習不僅可以陶冶學生的情操，拓寬學生視野，還能培養學生的藝術情趣。然而受多種因素的影響，高中音樂教學現狀并不樂觀。因此，怎樣做好高中音樂教學就成為現階段最重要的工作。

一、高中音樂教學現狀

通過調查發現，高中音樂教學存在諸多問題，具體表現在以下幾方面：第一，教師專業能力不夠。音樂教學并不是一項簡單的工作，需要教師有較高的音樂素養，懂得如何引導學生正確學習。然而，現實中很多高中音樂教師的能力并不高，多數來自非音樂學院，這樣就導致高中音樂教學質量相對較差[1]。同時，部分高中音樂教師滿足于現狀，對自身能力認識不夠，沒有進行相應的培訓，高中音樂教學采用傳統的教學方法與內容，難以起到培養音樂人才的作用。第二，教學方式單一。很多高中在音樂知識教學上均采用教師演唱學生跟唱的方式，對音樂基礎知識的講授過少。正是在這種思想的影響下，很多學生對音樂基礎知識的掌握并不夠，導致學生在報考音樂院校時由于基礎知識薄弱而被淘汰。第三，學校重視程度不夠。盡管我國已經實施素質教育多年，但多數高中并沒有從傳統的思想觀念走出來，依然將教學重心放在文化課上，對藝術學科不重視。有些學校僅針對音樂藝術生開放音樂課程，部分高中甚至沒有開設音樂課程，極大地降低了學生對音樂知識的學習興趣，同時也影響了素質教育的全面普及。第四，音樂課程過少。多數學校由于高中學習任務重，一周僅安排一節音樂課，由于缺少管理，不少被文化課占用，這些都影響著音樂教學的順利開展。此外，很多學生家長對音樂知識的學習存在偏見，認為學習音樂是不務正業。即便孩子有這方面的天賦也不允許，認為只有學習好文化知識才能有出息。由此可見，我國高中音樂教學中存在的問題較多，如果不能將這些問題徹底解決，勢必會影響高中音樂教學活動的開展。

二、加強高中音樂教學的措施

高中音樂教學是素質教育體制下不可缺少的一部分，鑒于我國高中音樂教學活動中存在的問題，我們有必要結合實際情況提出改進建議。具體可從以下幾方面入手：第一，提高音樂教師的能力。高中音樂教學與其他文化課教學一樣，都是高中學生學習的一部分。要做好高中音樂教學，首先應提高音樂教師自身的能力。高中音樂教師承擔著為國家培養音樂人才的重任，所以，教職人員務必要具備較高的音樂修養與文化素質。在選任教師時，應考慮教師的專業素養，只有這樣才能做好音樂教學工作，為國家培養優秀音樂人才[2]。同時，要加強音樂教師能力培訓，讓音樂教師參加各種能力提升活動，如音樂知識講座等，不斷提升他們的專業素養與教學能力。第二，創新教學方式。做好高中音樂教學活動，應不斷創新教學方式。因為高中音樂教學與普通文化課教學不同，需要理論實踐相結合。不僅要讓學生掌握必要的音樂理論基礎知識，還要讓學生多唱多聽多練。同時，音樂教師應引入新型教學方法與評價機制，如生生互評、師生互評的方式，通過對比的方式讓學生認識與了解自己在學習中存在的不足，并為學生傳授正確的學習方法，不斷提升學生的音樂演唱能力與表演能力[3]。第三，學校及教師轉變思想觀念。為進一步做好音樂教學工作，學校管理者及教師應轉變自身思想。加大音樂課程的開設力度，給予學生更多學習時間與空間，利用學習之余為學生創辦音樂比賽活動。同時，讓學生多參加社會舉辦的各種歌唱比賽活動，進而認識自身存在的不足。這樣不僅可以緩解學生學習壓力，還能提升他們對音樂知識的學習興趣[4]。此外，引入多種音樂知識的學習，如流行音樂、音樂鑒賞等，彌補現有高中音樂教學中的不足。第四，鼓勵并引導學生與家長學習音樂知識。很多學生對音樂知識的學習充滿興趣，且天賦較好，但由于受傳統觀念的影響，放棄了音樂知識的學習。針對這種情況，高中音樂教師應積極與學生及其家長溝通，讓家長正確認識音樂。只有這樣才能真正實現音樂學習的價值。

三、結語

我國高中音樂教學中還存在不少問題，使得素質教育并未徹底實現，因此，文章聯系實際提出了一些有利于高中音樂教學活動開展的措施，希望能為相關人士帶來有效參考。

參考文獻：

[1]洪培玲.高中民族音樂教學的實踐與思考[J].中國校外教育,2014(2):75.

[2]劉嘉.新課改背景下高中音樂教學現狀分析及對策[J].戲劇之家,2014(16):224.

篇（10）

1.缺乏明確的教學目標

現階段，大部分高中在音樂教學中的目標并不明確。對音樂教學效果進行考核的指標，就是考試成績。在教學中忽略了學生的個性需求，不重視培養學生的學習興趣。在音樂教材中，也沒有融入培養學生審美情趣的素材。造成音樂教學僅僅成為應試教學，無異于任何傳統的學科，學生也沒有濃厚的學習興趣。

2.單一的教學方式

目前高中音樂課堂教學還是采用傳統的教授方式，學生對音樂知識只能被動地接受，在實際教學中，不能連貫教學目標，并依據課時分開教學內容。一些教師的教學方式偏離教學內容，不符合教學大綱。

3.不合理的評價方式設置

在應試教育的影響下，一直以來，高中音樂教學也只是對考試成績進行評價，而不重視培養學生的學習興趣，提高學生的音樂鑒賞能力?？荚嚦煽兒雎粤嗽谝魳穼嵺`中學生的表現，而僅僅是對學生掌握理論知識的情況進行檢驗。這種評價方式，降低了學生參與音樂實踐的熱情，對于學生的個性化發展，形成了嚴重的阻礙。

二、新課改下高中音樂教學的有效性策略

1.因材施教，尊重學生的個性化需求

因材施教體現了學生個性化發展的需求，是教學活動的基本原則。為了將因材施教更好地運用在音樂教學中，教師應做好課前準備，了解每一位學生的真正需求和學習情況。因為每一位學生都有著不同的發展，教師應高度重視這種個體化的差異，對每一位學生平等地對待。在實際教學中，促進每一個學生互相學習和幫助，使學生的音樂素養得到真正的提升。此外，教師對于如何培養學生的音樂想象力，也應高度重視。通過結合其想象力和個性需求，使學生的音樂素養得到進一步提升。

2.選擇合適的教學方法，調動學生的學習興趣

每個學校都有不同的教學情況和教學條件，因此，必須要立足于學校的實際情況，開展音樂教學活動，制訂有效合理的教學方案進行制定，使教學效果達到最佳。音樂教學要有機結合高中生的日常生活。從學生的實際心理狀態出發，通過探究式教學方式的運用，將學生的積極性充分調動起來，引導學生主動探究音樂活動。

3.利用豐富的音樂資源，培養學生的審美情趣

培養學生的審美能力，是高中音樂教育的主要任務。因此，在高中音樂教學中，應對各種豐富的音樂資源充分利用。幫助學生學會鑒賞經典音樂作品，吸收其精華，使自身的審美能力得到提升。在音樂鑒賞過程中，教師應著重強調作品的審美關鍵和創作背景。對其鑒賞和解析，應從不同的角度進行。在音樂的熏陶下，促進學生身心健康地發展。

4.開展豐富多彩的音樂活動，提高音樂教學效果

在高中音樂教學活動中，還應開展豐富多彩的音樂活動，調動學生的興趣，讓學生積極參與。以創造更多的機會，讓學生接觸樂器。通過親身體驗，幫助學生掌握和了解樂器的音色特點和發音規律，能真正感悟音樂的魅力。教師在教學過程中，還應充分利用多媒體教學手段，營造和諧的課堂氛圍，對音樂作品進行形象的展現，使音樂教學效果得到真正提升。