服裝設計中色彩的應用

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦一篇服裝設計中色彩的應用范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

服裝設計中色彩的應用:舞蹈服裝設計中色彩的運用

摘要：

舞蹈服裝設計主要包含三大元素，色彩是其中的一種。色彩能夠有效促使服裝的視覺效果得以增加，在對舞蹈服裝進行設計時，色彩為舞蹈或者舞者增加了另類的美感，在舞蹈充分發揮舞臺魅力以及感情共鳴、表達舞蹈主題、人物個性等方面均具有十分重要的意義與現實價值，對此，應該強化色彩元素于舞蹈服裝設計之中。首先對色彩的特性進行分析，然后提出了色彩元素如何應用于舞蹈服裝設計之中，旨在為提高舞蹈服裝設計美感以及表現舞蹈主題等。

關鍵詞：

舞蹈服裝設計；色彩元素；應用

對于一件服裝而言，當它擺在人們的面前時，首先映入眼簾的就是色彩，也就是視覺對色彩的反映，其次為服裝的造型，最后才是服裝的工藝以及質地材料等方面的問題。因此，在對服裝進行設計時，尤其對于舞臺服裝的設計，色彩發揮著刺激感觀以及視覺醒目等方面的效果，服裝色彩作為服裝設計的一個重要方面，其價值非常高。本文基于色彩的特性，提出了色彩元素如何在舞蹈服裝設計中的實際應用。

1色彩的特性

1.1色彩對比

色相對比是色彩中最為常見的一種類型，不同色相的色彩并置，可產生強度差異很大的對比效果。其中色相環上間隔為平角度數左右的對比屬于色相的強對比，其效果非常明顯，顯得生機盎然。間隔角度為直角度數左右的對比屬于色相的弱對比，其對比效果不夠顯著，給人們的第一印象就是平靜及安穩等。所致明度對比，主要指的是各種色彩元素在明暗程度方面的對比。色相環上飽和的黃色屬于純色中亮度最大的，紫色是純色中亮度最微弱的，其他色彩在明亮程度方面均明顯小于飽和的黃色，而比紫色要高。對于明度較高的色彩而言，唯有通過與低明度的色彩之間對比，才可以彰顯出自身的亮度；反之，明度較低的色彩唯有通過與明度值高的色彩之間對比，才會顯得更為深沉。所謂純度對比主要指的是純度方面存在差異的兩色配置在一道時，純度高的色，鮮艷度更大；純度低的色，其灰度值更大。服裝色彩應用方面含灰色為主的顏色之中，可采用局部的鮮明色彩。如此，可使得鮮明色彩非常醒目，灰色則顯得更加確切。

1.2色彩的心理學效應

根據色彩心理學相關理論，色彩可以促使人們通過視覺產生聯想，從而導致心理學作用的產生，不同的色彩會對人們的心理產生程度不同的影響。下面主要對各種顏色與心理學之間的關系進行著重闡述：（1）紅色：該種顏色是最強有力的一種色彩，給人的心理感覺就是：熱情、刺激以及活潑等方面的感覺，可以使人聯想到烈火與鮮血；同時，紅色又是快樂以及喜慶等方面的象征。所以，紅色往往會被用于歡樂以及節日主題的服裝方面。（2）橙色：該種顏色屬于一種明快的顏色，其能夠很好地對人們的食欲產生刺激性，還具有啟迪人們積極向上的效果，對于世界上大部分民族而言，均喜好橙色。穿著橙色的服裝顯得自由以及外向，同時它也是運動場所或餐廳位置所青睞的色彩。（3）黃色：該種顏色屬于亮度水平最大的一種色彩。黃色給人們以明亮、燦爛、親切且柔和等方面的感覺，其極易使人們聯想到收獲、物質的富有以及前景的廣闊。（4）綠色：該種顏色是植物本有的顏色，可以說完全占據著統治位置，可以容納各種顏色，但是不與其他顏色爭輝，其品格主要體現在大度以及寬容。綠色最易被視力而接受，而且不會引起人們視覺方面的疲勞感，因此，綠色為世界上公認的“和平色”、“生命色”。（5）藍色：該種顏色主要是純潔以及理想的反映與代表，中國人從古代時期就對藍色情有獨鐘，一直以來將該種顏色當成樸素及莊重的色彩，如：傳統的藍色印花布，到目前為止依然將該元素應用于服裝設計之中。（6）紫色：該種顏色穩定性最差，它不僅是鼓舞性的象征，而且又具有威脅性的象征，有時是虔誠的表現，有時是恐怖的表現。將紫色與黃色之間進行搭配，會使得黃色亮度更為明顯。

2色彩在舞蹈服裝設計中的實際應用

由于服裝色彩在生活中具有十分重要的現實意義及價值，對此在實際應用中，應該注重穿衣者的種族膚色、性別、年齡、民族習性以及穿衣環境等方面的問題。下面僅著重闡述色彩在舞蹈服裝設計中的實際應用。

2.1舞蹈服裝色彩與人體

對于任何一種服飾而言，其中最為重要的功能是美化修飾人體；而對于標準體型者而言，是能夠很好地凸顯他（她）們的陽剛美以及曲線美。然而，對于體型方面存在缺陷的人而言，色彩更顯得十分重要，需經特殊的設計，可將體型不美之處加以掩飾與彌補，從而獲取最佳。如：肥胖者不適合穿體型擴張的鮮艷色以及寬條紋的服裝，而對于瘦人而言，則恰恰與之相反。

2.2舞蹈服裝色彩與種族膚色之間的關系

膚色是呼應服裝色彩美感不可或缺的一項重要前提，所以要求服裝色彩的配置不僅要對膚色具有襯托性效果，而且也要在體現膚色美的同時，對服裝色彩美加以襯托。在對人們的膚色與服裝色彩之間的協調以及美感進行考慮時，要注重強烈對比的服裝色彩設計，將兩種顏色之間的明亮程度以及純度等方面的距離拉開。

2.3服裝色彩與環境之間的關系

色彩學領域的專家學者認為服飾色彩與其所處的自然環境息息相關。北方溫度一般較低，持續時間比較長，干燥多風沙，所以北方人的服飾色彩顯得非常沉穩，如：深藍以及墨綠色等，旨在對視神經對色感的補充要求進行調節；南方溫暖持續時間久，水量多，一年四季郁郁蔥蔥，因此南方人偏愛色彩明亮淺淡，如：白色以及天藍色等。城市色彩非常豐富及強烈，服飾色彩一般采用灰色以及含蓄的色彩；而農村季節性色彩十分顯著，冬天屬于單一的黃色、褐色，春夏秋又為單一的綠色，色彩環境十分單一，人們不禁要追求色調上的濃郁，故在服裝設計上，一般選用色彩鮮艷的以及強烈的。在夏天，天氣炎熱，人們追求清涼，喜好明亮以及單冷色等色調，這些顏色不會對視覺產生沖擊性作用，讓人感覺到十分舒服；冬季寒氣逼人，人們追求舒適以及溫暖的心理，喜好暖和以及吸熱的深色系列。

2.4舞蹈服裝色彩與民族禁忌

在世界上由于地域文化和生活習俗的不同，以至于服飾色彩的選擇上都有所禁忌。如漢族人多喜歡紅色，而黑、白色多在葬禮使用；法國人喜歡粉紅色、含灰高雅色，厭惡使人聯想到納粹軍服的灰草綠色。因此，作為一個優秀的服裝設計者，不能僅從本人對色彩的喜好入手，必須要注意不同民族、不同國家對色彩的禁忌，這樣才能在服裝設計中投其所好、成其所愛。

3結語

綜上所述，色彩元素在舞蹈服裝設計中的應用主要是由色彩的特性而決定的，它對于表現舞蹈服裝的色調、舞蹈主題以及舞者裝扮等方面具有十分重要的意義與現實價值。因此，對于一名舞蹈服裝設計師而言，應該將其與舞蹈作品的感情內涵以及音樂情緒之間緊密結合。此外，舞蹈服裝設計師還應該充分地對色彩的物理特性以及特征進行必要了解，考慮到舞臺燈光對舞蹈服裝色彩變化所產生的影響，服裝設計師需要具有駕馭色彩的能力，在設計服裝色彩時要有效利用光色物理變化效應，以完美結合服裝的色彩與舞蹈的感情內涵。

作者:劉宣辰 單位:江西服裝學院

服裝設計中色彩的應用:淺談舞臺服裝設計中色彩的運用

【摘 要】舞臺服裝設計中，從劇情發展需要，設計師最先確定的是色彩基調，色彩作為服裝設計中的首要因素，其能給人以刺激感官、眼前一亮的感覺。本文著重從色彩對于服裝設計重要性來講，簡述了各種色彩象征的內在情感語言、色與色之間搭配的問題以及色彩的運用及其他因素的關系。

【關鍵詞】色彩；舞臺服裝；內在情感；運用

現實生活中，赤橙黃綠青藍紫，自然界中五顏六色的色彩點綴著我們生活的這個世界。色彩作為大自然對人類的饋贈，遍布世界的每個角落，成為人類生活中不可或缺的重要元素。五光十色、絢麗多彩，人類在震撼于這世界的燦爛美麗之時，想方設法要將這些大自然給人類的美麗饋贈能夠物盡其用，并將其逐漸融入人類的生活中，為生活增光添彩。設計中，人類通過實踐，將自然界的色彩與自身的情感揉合起來，并賦予其特殊的象征意義。人們日常生活方式、習慣、環境等大都賦予了色彩的感情和聯想。不同的地域、民族、性別對色彩的感情認識亦不同。色彩本身并無特定的感情，它是人類在長期生活實踐習慣中賦予每種顏色不同的感情內容。不同時代賦予色彩的理解也不同，它有著社會象征性、審美性和實用功能性的特點。本文著重從色彩對于服裝設計重要性來講，簡述了各種色彩象征的內在情感語言、色與色之間搭配的問題以及色彩的運用及其他因素的關系。

目前隨著人類社會的不斷進步，現代科技在飛速地發展，人類對于色彩的認知達到了更高的水準，色彩的各種功能正被廣泛用于社會的各個領域。在人類歷史發展漫漫征途中，人類在征服自然進程中，慢慢賦予了色彩各種情感象征意義。色彩是感情的語言，色與色之間沒有好壞美丑高低之區別，各有各自的美，不同場景不同色彩可以誘發不同的情感，但有些顏色具有雙重象征，既有褒義，也有貶義，例如黑色褒義代表莊重、正直、內斂、含蓄、沉默、高尚等，如在古裝戲表演中許多公正無私、品格高尚的正派角色常常用黑色臉譜，如宋代的包拯舞臺形象，就是黑色的臉譜；貶義則象征黑暗、陰森、恐怖、挫折、死亡等。紅色褒義象征熱情、革命、幸福、喜慶等 ，如春節聯歡晚會等開場舞服裝大都是喜慶的中國紅，紅衣服、紅燈籠，一派喜慶，貶義則象征危險、流血、警告等。黃色褒義象征高貴、明朗、快活、幸福和希望，貶義則代表警告、危險等。白色褒義象征純潔、樸素、無私、神圣、善良等，貶義則象征柔弱、虛無、奸邪、哀傷、死亡等，如古裝戲中正直無私的用黑臉譜，相對應的奸臣陰險的大多是白色臉譜，如三國時的一代梟雄曹操。藍色代表寬廣、寧靜、永恒等。綠色代表生命、自由、青春等。紫色代表優雅、高貴、魅力等。灰色則代表平靜、穩重、樸素等。所以說每種色彩都有其自身的內在情感，不同場景，不同事件，同種色彩表現的內在情感也不盡相同。這就要求服裝設計師必須十分熟悉每種色彩能表達出的全部內在情感語言，從而能準確熟練地將其運用到日常服裝設計中。當然，作為一名合格的服裝設計師，如何熟練地將色彩的情感語言運用到設計中，并不是將各種色彩簡單地堆搭起來就可以了，必須首要考慮怎樣才能將不同色彩搭配出最好的效果，這樣才能設計出符合劇情角色需要的服裝。

舞臺藝術創作源于生活，日常生活服裝是基礎，舞臺服裝是在此基礎上通過特殊的藝術手段、制作工藝加工而成，成套的舞臺演出服裝還包括鞋帽頭飾道具等。演出時，這些別致新穎的舞臺服裝方能給觀眾帶來賞心悅目的感受。同時，利用舞臺服裝的色彩和質感來反映劇中人物的心理，通過對劇情的暗示隱喻等手段使舞臺服裝表現出更加細膩的感情。而其中最具代表性的則是舞蹈服裝，相較于其他舞臺表演形式，舞蹈只能以純粹抽象的肢體語言來表達情感意境，而不能用語言來表達。演出時，觀眾第一眼看到的是舞臺上的色彩，然后演員造型和舞臺布景，而色彩給予觀眾第一印象最強烈。舞蹈節目中，服裝色彩象征性的準確運用對塑造劇目中人物的心境、身份及音樂情緒的渲染都有著很重要的象征意義。設計舞蹈服裝時，表現舞蹈作品有效的手段是準確運用色彩的情感象征性，能恰如其分地反映設計的人物形像。例如：黃海之濱舞蹈《豐年漁歸》中的漁民們，小伙子服裝色彩用明黃色背心配白色褲子、黑色舞蹈鞋，姑娘們則以玫紅色上衣、褲子加藍色、白印花肚兜、白色舞蹈鞋、頭戴有劉海假發、藍色簪子，手中拿的是道具魚和漁筐，LED背景海港里到處是滿載而歸的漁船，表現了在黃海之濱，一代又一代與大海作伴，伴著海鹽生活的先民們通過辛苦耕耘，揮灑汗水，喜獲豐收的喜悅心情，那遍地的鹽花、棉花、蘆花，繪成了銀灘特有的風景。

在舞臺服裝設計中色彩的運用，設計師還要通曉色彩的物理屬性及特點，掌握色彩在燈光下的變化情r，舞臺服裝設計師應充分利用光色變化原理，根據劇情把光色物理變化效應有效地運用到舞臺服裝設計中，從而達到自己想要的最理想的藝術效果。

作者簡介：

倪 玲，江蘇省鹽城市歌舞劇院，舞臺技師。

服裝設計中色彩的應用:服裝設計中色彩的運用探析

摘要：服裝色彩是一個人的文化、性別、種族和職業等內外在風采氣質的展現，在歷史的發展過程中，它是時代感和人們精神面貌受到一種戰爭險，隨著社會的不斷發展，服裝的配色問題已經成為了人們日常生活中較為關注的問題，因此我們有必要對服裝設計中的色彩應用進行探究。

關鍵詞：服裝設計；色彩；運用

一、服裝設計中色彩運用的原則

（一）審美性

首先，科學地利用色彩跟人的心理效應，使服裝起到揚長避短、增強自信的功效。例如明度高、偏暖的色彩具有擴張的視覺效果，適合體態偏瘦的人穿著，使其顯得勻稱、干練；明度低、偏冷的色彩給人以收縮的視覺效果，適合體態偏胖的人穿著，使其顯得豐腴、健康。

其次。還要注意服裝與膚色之間的色彩關系，運用合理的色彩搭配能調節人的精神面貌和氣質。例如，皮膚較黑的人適合穿著米色、白色較淺色系的服裝，而不適合穿著黑色、咖啡色、藍色、灰色服裝，這些色彩會使膚色顯得更加灰暗；膚色較白的人適合的顏色范圍較廣，著深色服裝更顯得白皙，著淺色服裝則顯得嫻靜素雅，給人以超凡脫俗的感覺。

（二）功能性

服裝色彩要適合穿著者的職業特征及團隊文化，所選擇的色彩不僅需要具有進行職業識別的功能，還需能展示企業的文化內涵。例如，我國郵政人員的裝多采用綠色，象征和平、青春、茂盛和繁榮；消防人員則采用橙色的較多，給人以警示、緊急的作用。色彩構成當中色彩的象征性就很好的運用到了服裝設計當中去了，給我們生活也提供了很多的便利性。

（三）季性

人類生活的環境是不斷變化的，每年都會有春、夏、秋、冬四季的交替，在服裝色彩的選擇上，應充分考慮人與自然的協調關系。例如，春天是萬物蘇醒的季節，象征著活力與青春，這個時候服裝上應選用比較亮的色彩。在炎熱的夏天，我們衣服的顏色一般選用藍色或綠色等冷色偏亮的顏色，讓人看上去有一種涼爽的感覺。秋天是時候，我們一般選用橙色、紅色等偏暖的色彩，因為秋天天氣微寒，讓人有溫暖的感覺。冬季寒冷干燥，通常選用深色服裝，可以起到很好的保暖、吸收光線的作用。

二、服裝設計中色彩的運用

（一）單色配色的色彩搭配技巧

在服裝設計領域，對單色配色這一色彩搭配形式進行應用的過程中，服裝設計師往往會遵循以下兩種原則，首先，在對單色配色技巧進行應用的過程中，我們可以通過對無彩色系的顏色為進行應用的方式，對單色配色的服裝搭配技巧進行應用。在服裝設計領域，不同的色彩可以對不同的服裝風格進行確定，這就要求我們在對單色配色的色彩搭配技巧進行應用的過程中，要通過將色彩與服裝的款式和質地想融合的方式，讓服裝達到理想的色彩搭配狀態。從服裝設計業的發展現狀來看，白色和黑色是服裝設計領域常用的無彩色系顏色。其中，白色具有神圣、陽光，美好等多種寓意。因此在婚禮慶典上，新娘的婚紗通常是以白色為主的。此外，由于利用白色進行的服裝搭配還具有清爽的特點，在夏季服裝的顏色彩搭配中，白色成為了一種深受追捧的色彩。黑色是一種能夠對人的氣質與地位進行展現的顏色，在人們的日常生活中，黑色往往有著高貴的寓意。這就使得黑色成為了現代服裝設計領域不可缺少的一種色彩。除了對無彩色系的顏色進行應用以外，彩色系顏色的應用也是對單色配色色彩搭配技巧進行應用的一種表現，以藍色為例，正規的藏藍色服裝具有一種莊重威嚴的感覺，這種顏色成為了我國警用服裝的專用顏色。

（二）二色配色的色彩搭配方法

在二色配色的應用過程中，對比色搭配，是一種較為常用的色彩搭配方式。因此在這里我們主要以對比色搭配為例，對二色配色的色彩搭配方法進行探究。通過對二色配色這一色彩搭配方法的應用現狀進行分析，我們可以發現，對比色的搭配形式主要包括對比色搭配和互補色搭配這兩種形式。其中，互補色搭配主要是通過兩種具有強對比性的色彩的應用，來進行的色彩搭配。例如紅色與綠色之間的搭配，黃色與紫色之間的搭配就是互補色搭配的常見應用形式。對比色搭配主要是通過選擇兩種個性較強的顏色來進行的色彩搭配，在日常生活中，紅色與藍色的搭配、綠色與紫色之間的搭配就是對比色搭配的兩種表現形式。

在對對比色搭配這一二色配色進行應用的過程中，我們可以通過以下幾種方式來實現對比色搭配的配色目的。首先，在對二色配色這一色彩搭配技巧進行應用的過程中，我們要從色相環入手選擇一些直徑偏左或偏右的顏色進行搭配。第二，在對比色的選擇過程中，我們可以借助明度一高一低或純度一強一弱的色彩搭配形式，進行色彩搭配――在服裝色彩的搭配過程中，色彩相差太小，會讓服裝出現串色或戀色的問題，這些問題的出現會讓服裝帶給人一種色彩單調的感覺。因此在二色配色的應用過程中，設計師應該對色彩搭配的層次性與區別性問題進行關注。

（三）多色配色的色彩搭配技巧

在對多色配色這一色彩搭配形式進行應用的過程中，為了獲得較為理想的色彩搭配效果，我們可以通過以下幾種方法，對多色配色進行應用，首先，在顏色選擇方面，。我們可以通過選擇一種顏色為主色，其他顏色為副色的方式，對多色配色這一色彩搭配形式進行應用，在服裝主色得到確定以后，我們可以選擇一些主色的類似色作為副色。例如在將桃紅色確定為服裝主色以后，我們可以將與桃紅色同屬于紅色系的粉紅色、紫紅色等多種顏色作為服裝的副色，這就可以通過對色彩明度及純度的變化進行應用的方式，對多色配色這一色彩搭配技巧進行應用。第二，在所用的顏色為均勢搭配的情況下，我們可以通過對這些顏色在服裝上的位置和形狀進行調整的方式，讓這些色彩以一種非均衡的搭配形式出現在人們的視野之中。例如在對以黃綠色、草綠色和橄欖綠色為主的綠色系色彩進行運用的過程中，我們就可以通過這種方式，對多色配色的搭配技巧進行運用，一些服裝設計師在對顏色在對多色配色這一色彩搭配技巧進行應用的過程中，所采用的對顏色的敏感度和透明度進行處理的方式，也可以讓服裝的設計感和韻律感得到一定程度的強化。

三、結語

服裝色彩之美是服裝與周圍環境相互協調的一種表現，在色彩藝術的應用過程中，我們只有對服裝色彩的和諧、色彩的平衡，色彩的節奏等多種因素進行統籌考慮，才能真正讓服裝色彩搭配呈現出一種和諧，新穎的藝術效果。

作者簡介：王哲熙（1994.08-），男，江蘇常州人，大連工業大學本科在讀。

服裝設計中色彩的應用:淺議服裝設計中色彩的選用技巧

摘 要：服裝設計中，色彩因素是重要組成部分。如何科學而藝術的選用色彩來體現設計意圖是服裝設計中需要解決的重要問題。通過依照色彩語言遵守配色法則、在設計靈感來源中尋求用色、采用已的色彩預測三個方面著手，有指導性的進行色彩設計，就能夠很好的提升作品的藝術價值和市場競爭力。

關鍵詞：服裝設計；色彩；運用；選取

充滿魅力的色彩，會使人心生美好，敞開心扉，相反，令人厭惡的配色會讓人緊閉心門。日本著名藝術教育家內田廣由紀用一句話概括出了色彩在藝術設計中的獨特作用。款式、面料、色彩是服裝設計研究的三大因素，其中色彩又是給人的第一視覺印象，消費者會不會購買一款服裝，最先考慮的往往是顏色。因此，一款服裝能否打動消費者，顏色的搭配起到了關鍵的作用。如何從復雜繁亂的色彩世界中找出顏色運用的秘密呢？其實并不難，因為，配色是有明確的語法的。下面將從以下三點簡單闡述服裝設計中顏色的選用技巧。

1 依照色彩語言遵守配色法則

依照色彩語言與配色法則來選擇服裝的用色是一個老生常談的問題，看似有許多條條框框的束縛，但卻是最安全最直接的選擇方法。這適用于先設定款式后選用顏色。例如，簡單的T恤、基本款的套裝等，往往是先設計好款式再考慮用色。例如，黃色明快、純凈、幼稚可愛多用于童裝和少女裝設計，給人以溫暖舒適的感覺；紅色熱情、興奮、性感妖嬈，多用于女裝以及配飾，使女人明艷動人；藍色安靜、清涼、冷漠憂郁，很適用于男裝，瀟灑干練溢于言表；黑色高貴、冷酷、深思穩重，很多正裝西服多采用黑色，黑色也常被用于晚禮服的設計。這都是顏色固有的專屬語言，只要結合設計的目標人群和季節地點就能自如的運用。全面的了解各種色彩的內涵語言，是一名服裝設計師應掌握的必備功課。簡單的色彩表達如下：

紅色：華麗、強烈、活潑、女性、都會、艷烈、游戲；橙色：高興、狂歡、高尚、熱鬧、行動、快樂、滿足；綠色：新鮮、靜息、理想、清純、安穩、田園、青春；藍色：寧靜、冥想、靈感、超能力、保護、康復、了解；青色：寬闊、成長、野心、驕傲、沖動、沮喪；紫羅蘭色：成長、力量、多愁善感、悲傷、沮喪、憐憫、內疚；紫色：成長、健康、更高的精神能力、精神力量、野心、前進；粉色：愛情、友愛、浪漫、友情、成功、幽默、真實、理解、道德；灰色：取消、中性、僵局、質樸、無聊、澀滯、孤獨、病態、認真；棕色：很好的復原力、清潔和保護動物、自然物質、居所、猶豫

選好主色后，配色部分的選擇也可以按常規的法則來一步一步敲定，法則中最安全的一項就是整體用色最好不要超出3種；最簡單的一項是配色最好采用同色系，做到“你中有我，我中有你”，使色彩和諧統一；最鮮明的配色就是使用互補色，已達到互相對比襯托的作用；最基本的要求是做到色彩明度層次鮮明，主次有別。如果按照法則按部就班就不會輕易出錯。

2 在設計靈感來源中尋求用色彩

如果你厭倦了刻板和規則，擔心固有的定式會沖淡你的靈感，那么，可以試試從服裝的設計靈感來源中直接提取你想要的色塊。之所以能成為你的靈感來源，說明被選定的事物本身就具有吸引人的特質，有價值的色彩也一定蘊藏在特質之中。有重點的選擇其中的幾個色彩就可以很好表達出你的設計意圖了。

例如，一系列以秋葉為靈感來源的女裝，在設計之初，秋日那溫馨、浪漫的橙色、棕色、黃綠色就可能已經映入你的腦海。大可不必煞費苦心的在色板上苦尋，只要到給予你靈感的圖片上直接選取就能獲得自然、生動的色彩搭配。秋葉深淺不一的顏色，枯萎干透的邊緣，從主色到配色，從面積比例到位置的銜接都給出了明確的示范。銹跡斑斑的舊船、神秘莫測的海底、清晨薄霧中的花園，其實只要留心觀察，生活中、大自然中有好多天然而成的豐富色調，它們過度自然、出其不意，常常能變換出靈動而富有感染力的層次。如果能善于從中提煉出所需的色彩，將會使設計作品與靈感完美的融為一體。

服裝色彩的創作靈感與創意主題一樣，可能產生于各種事物對設計師的刺激，對創作靈感的尋求并沒有什么特定的限制，全憑設計師自身對刺激物究竟能不能反應，或是產生什么樣的反應而定。這就需要設計師仔細而持之以恒的從客觀方面去觀察，判斷可能會為自己帶來創作沖動的事物，學會分析整理和理解判斷這些靈感刺激物，將獲得的各種信息有意識的、建設性的運用到設計作品中去。

3 采用已的色彩預測

權威機構調研顯示在不增加成本的基礎上，合適的色彩設計，可以給產品帶來10%～25%的附加值。提高色彩附加值，已經成為時尚產業提高競爭力的新突破。國際流行色協會是最權威的國際色彩趨勢機構，1963年成立于巴黎。協會每年組織兩次專家會議，春夏（12月），秋冬（6月），討論未來24個月的國際色彩流行趨勢。當然國際流行色產生以后，每個國家還要按照本國的經濟政治文化等進行針對性的調整，才能成為各國自己的流行色彩。

某些款式簡單的服裝如運動服、職業裝、羽絨服，以及固定款式的旗袍、西裝、禮服等，更多的設計重點突出在色彩的運用上。設計師可以參考當季的色彩流行預測來確定顏色，這樣既充分利用了時尚資源，又提高了工作效率。流行色的應用不僅可在服裝設計中整體引用，還可以截取精華巧妙的局部體現，使設計突出亮點、時尚感倍增。例如，一款簡單的黑色筒形連衣裙，如果配以2015年夏季流行色――肉粉色，就會具有鮮明的時尚感，使人耳目一新。

在品牌競爭激烈的國內外服裝市場上，對于相同的規格、質地和款式的服裝，具有流行色彩的服裝的價格更高，也更能夠引起消費者的共鳴。因此，在服裝設計過程中，流行色彩的應用對設計作品的成功與否起著舉足輕重的作用。在服裝設計及時充分應用流行色，能夠提升產品的時尚感，從而達到提高服裝設計所帶來的經濟效益和社會效益的雙重效果。

作為服裝設計師來說，為了在現代的服裝設計中站穩腳跟甚至掌握主動權，應該緊跟時代潮流，及時更新專業知識，結合消費者對于服裝色彩的個性化需求，重視現代服裝設計中色彩的應用與表達。