時間:2022-08-31 02:22:58
序論:好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程,我們為您推薦十篇賣報歌教案范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質,帶來更深刻的閱讀感受。
1、知道樂曲《金蛇狂舞》的表演形式是民樂合奏,以及樂曲表現了端午節時人們興高采烈地賽龍舟的情景。
2、能夠記憶A主題旋律。
3、感受樂曲中的打擊樂及“一領眾和”的形式所塑造的熱鬧氣氛,并對民族音樂產生濃厚的興趣。
二、教學重點
通過欣賞與活動,學生能區分樂曲的三個樂段。
三、教學難點
通過音樂活動,學生能用不同的形式表現樂曲的三個樂段。
四、教學過程
(一)導入
師:同學們,還記得我們三年級學過的歌曲《賣報歌》嗎?我們一起來唱一唱吧。
師:同學們,請問《賣報歌》是誰的作品?(聶耳)
師:今天,我們要學習的這首樂曲就是著名作曲家聶耳先生創作的(板書),他還創作了《義勇軍進行曲》、《金蛇狂舞》、《賣報歌》等多部作品,被譽為“民族音樂家”。
(二)教授新課
1、初次聆聽
(1)師:同學們,我們一起來聽聽這首樂曲讓你感受到什么氣氛?仿佛把你帶到了什么地方?讓你聯想到怎樣的場景呢?(氣氛——熱鬧,隆重的)
(2)師:你在樂曲中聽到了哪些樂器的聲音?(引出民族樂器)
(3)師:他的演奏形式是什么?(板書:民樂合奏)
(4)這首民樂合奏曲叫《金蛇狂舞》(板書),它是聶耳于1934年根據民間樂曲《倒八板》整理改編的一首民樂合奏曲。樂曲的旋律昂揚,熱情洋溢,鑼鼓鏗鏘有力,表現了端午節時人們興高采烈地賽龍舟的情景。金蛇指的是龍舟,狂舞指的是賽龍舟爭先恐后的場面。
2、主題A
(1)師:同學們你們劃過龍舟嗎?那今天我們就來一起劃一劃龍舟,鑼鼓聲響后,龍舟就要出發了,請大家拿起手中的船槳,做好準備!(師播放A樂段,生跟做)
(2)師:A主題旋律的情緒是怎么樣的?(優美地)
(3)為主題A選擇正確的旋律(教師彈奏生聽并排列)。
(4)視唱A主題。
師:同學們,讓我們跟著鋼琴一起視唱一下吧!(教師伴奏,生視唱旋律,速度逐漸加快)
(6)配樂哼唱旋律。
3、主題B
(1)龍舟出發之后我們要奮力地劃行了!(師播放B樂段,生做動作)
(2)師:這段旋律的情緒是怎樣的?(明亮、歡快地)
(3) 用“beng”模唱B主題旋律。
4、主題C
(1)師:嗯,同學們真聰明!做的不錯!在這場龍舟比賽中你最想當他們當中的哪個角色?(隊長)
(2)師:想成為一名優秀的隊長,不僅鼓舞士氣,還要統一劃龍舟的節奏和速度,這就必須要有很強的節奏感,老師要考考你們了,比比看誰的節奏感最強。
(3)分別隨教師拍手、鼓聲、镲聲來打節奏;
(4)指名學生來試當小隊長,指揮大家的節奏;
(5)同學們,你們參加過比賽嗎?比如像運動會?你參加過運動會里的什么項目?我們會用什么語言來表述比賽的激烈?(PPT出示口號) 如果我們打擊的節奏不一致會怎樣?生回答:龍舟就會劃的慢了。師:所以我們要團結一致,節奏統一。
(6)師總結:在賽龍舟的時候,每只龍舟都有一個鼓手,這個鼓手的作用是什么?(鼓舞士氣、統一節奏)在樂曲中這種一個樂器領著,其它樂器和著的形式叫“一領眾和”。
(7)老師彈奏鋼琴,師生共同用“嘿呦”完成樂段的配合。
(8)師:同學們觀察一下我們剛剛唱的旋律有什么規律?(樂句越來越短,音越來越少)
(9)由學生發現規律,并簡單介紹“螺螄結頂”。
(10)那么在音樂中,又是如何體現這種競賽場面呢?我們來感受一下。(播放C主題音樂)
(11) 師:C主題旋律的情緒是怎么樣的?(熱烈歡騰,昂揚奔放)
(12)師:很好,正是因為“螺螄結頂”的創作手法的運用,使得音樂情緒更加昂揚、奔放。
(13)師:現在,我們一起來跟著音樂喊著口號來為隊員們吶喊助威吧。
(三)完整聆聽,并表現
師:運動員們在一聲令下之后都揮動著船槳開始了這次比賽。你們想一下,運動員們在賽龍舟時怎樣劃才能讓龍舟又快又穩的前行呢?(聽口令、動作一致)現在老師要帶領大家去參加賽龍舟比賽,老師希望看到咱們班這支隊伍又快又穩。請同學們在聽到A主題雙手前后劃船,聽到B主題左右劃船,聽到C主題就喊出口號來。
(四)拓展
小學音樂教育作為教育教學的一部分,在學生身心健康成長中的價值逐漸被越來越多的人們所認同,但由于受到社會對整個音樂評價環境的影響,音樂教育的功能取向突出表現出技術化、功利化、世俗化。因此,在目前新課改大背景下如何端正音樂教育的功能作用,便成為廣大音樂教師必須深思和重視的一個不可回避的問題。
一、小學音樂教學必要性再認識
1.是小學生德育的有效手段之一
有道是:“一個人再壞,只要他喜歡莫扎特的音樂就壞不到哪。”可見音樂對人的思想道德的影響比比皆是。一直以來,音樂教學的道德教育功能為大家所重視,如在教授小學生學唱《賣報歌》時,便會讓小學生在唱歌的同時了解解放前貧苦兒童的苦難生活,教育學生珍惜今天的幸福生活;如在教授《茉莉花》時,可加深學生對祖國悠久歷史文化的了解,激發民族自豪感;通過學唱《歌唱祖國》等作品可以加深學生對祖國美好河山的熱愛,可以進一步豐富學生的精神世界,從而有效地進行愛國主義的思想教育。
2.有利于小學生審美觀的培養
《音樂課程標準》中明確提出:音樂教育以審美為核心,主要作用于人的情感世界。由此可見,新課標把音樂教育中的情感教育提高到了一個非常重要的位置,這從另一個方面也體現出了音樂教育作為藝術教育的本質所在。小學音樂教學也是學校實施美育的重要手段之一,通過優美的旋律、充滿激情的演唱和富有形態美的表演,既能陶冶小學生的情操,豐富其想象力,活躍其思想,又能鼓舞士氣,展現出小學生奮發向上的精神風貌,從小培養正確的審美情趣。
二、當前小學音樂教學存在的問題
1.音樂課屬于“副課”的觀念仍然存在
傳統應試教學中,常常把音樂課歸為“副課”一類,這是人們急功近利在教育中的具體體現。新課程改革已進行了多年,但一些地區,尤其是農村仍然存在為了提高學校的“教學成績”,音樂課常常被其他所謂的“主課”占用的情況,學校的教育資源大多向語文、數學傾斜,許多學校很少有專門的音樂教室。這樣一來久而久之便會挫傷音樂教師的教學積極性,也很難發揮音樂在小學美育中的作用。
2.音樂課的課堂教學模式較為單一
當前,很多小學音樂教師的教學目標還是停留在如何教會學生順利掌握書本中的內容知識,較少有知識的延展。這樣一來,教師的注意力就會集中于唱歌、簡單的樂理等知識的傳授,教學模式停留在傳統簡單的“教”“唱”方面,整個音樂課變得枯燥無味,對小學生的創造性思維也有較大損害。新課程改革后,提高了對小學生的綜合素質要求,重視人的全面素質能力的培養,這種單一的教學模式忽視了對小學生能力尤其是個性方面的培養,迫切需要將包括多媒體在內的信息化手段運用到教學實踐中去。
3.農村地區小學音樂專業教師匱乏
以作者所在的河北省為例,由衡水學院馬少帥教授對河北省232所小學中的235名教師的學歷、教齡、專兼職等所做的一項調查統計后發現,農村小學音樂教師的學歷普遍較低,而且很多是剛畢業的學生,教齡在5年以下的音樂教師占到被調查的48%。其中音樂專業科班出身的教師只占到被調查教師的26%,專職音樂教師占到被調查的41%,“專業不專職,兼職不專業”等現象較為普遍。以上眾多情況的存在,一方面對農村音樂教學提出了嚴峻挑戰,另一方面也拉大了城鄉之間音樂教學的差距,也違背了城鄉教育資源公平分配的原則。
三、優化小學音樂教學策略建議
1.教學觀念要更新
小學階段的音樂教學應當認真貫徹素質教育的要求,進一步更新教學觀念,把音樂教育作為關系到小學生綜合素質和能力培育的重要手段,提高廣大師生和家長對音樂教育科目重要性的認識。將傳統音樂課堂教學觀念由單純的知識灌輸向培養學生綜合能力和素質進行轉換,更加注重培養學生獨立的音樂審美能力和掌握基礎樂理知識的能力,豐富學生的知識結構。
2.教學方式要多元化
小學音樂教育最忌諱枯燥乏味、單一的教學模式,應該在教學實踐中運用立體教學模式。在教學方法上體現多元化,在課堂上以提問討論方式精心設計教案,調動課堂氣氛;充分考慮小學生愛玩好動的個性,不妨將游戲穿插在音樂課的設計中去,培養學生的思維反應能力;教學中除了“唱”“聽”之外,還應在課堂上設計一些歌舞表演,盡可能多地給學生參與表演的機會。在教學媒介上體現多元化,將多媒體信息技術如計算機、幻燈片、音響等運用到課堂教學中來,豐富教學手段和教學資源,讓小學生能夠更直觀地掌握音樂的常識和基本技能。
3.樹立正確的考核觀
堅持以學生為中心的考核理念,尊重學生的個體差異,評價時講求人性化、個性化、生活化的標準,因人而異鼓勵為主的評價方式,著眼于學生自信心的培養。此外,還要組織學生參與到教學實踐中來,在小學音樂教學中多給學生創造實踐機會,鼓勵學生通過“唱”“彈”“演”等參與到教學實踐中來,以此來充分展示自己的努力和成績,挖掘他們的潛能。在考核時要堅持以平時考核與期末考核、學生考核與教師考核相結合的辦法,確保考核結果能真實反映音樂教學課堂效果。
總之,要在小學音樂課堂教學中教師讓學生在快樂中學習音樂,在音樂中找尋快樂。豐富教學模式,利用多種藝術教學手段,使音樂課成為學生的最愛。當然,要真正實現有效教學,需要廣大一線教師長期的研究和探討,才能真正提升課堂的教學效率,讓學生受益。
參考文獻:
1.劉元平,《對當前中小學音樂教育現狀的思考》,《甘肅教育》,2005
2.周瑩,《新時期農村中小學音樂教育面臨的問題及對策》,《韶關學院學報·社會科學》,2009
3.馬少帥、劉立新,《河北農村小學音樂師資現狀與改革研究》,《衡水學院學報》,2010
【關鍵詞】小學音樂; 聲樂教學; 情感培養
【中圖分類號】G613.5 【文獻標識碼】C 【文章編號】1009-5071(2012)02-0328-01
1 情感在音樂藝術中的地位與作用
情感是包括音樂在內的任何藝術的組成部分,古語曰“詩言志,歌詠言”。這已明確指出了情感在音樂藝術中的地位與作用。我們認為,任何藝術源于生活,高于生活。任何藝術都以自己特定的形式和技巧更集中更強烈地反映生活。當然也通過特定的形式和更集中更強烈地表現人在生活中的情感。因此,情感與形式在任何藝術中都是固有的、內在的、不可缺少的成份。從聲樂作品來說,如果演唱者只有激情,而沒有扎實的歌唱技能技巧,那么,即使演唱者對作品形式所含的內在的情感理解和體會得再深,也無法充分地表現出來。相反,如果演唱者只掌握了表現作品形式的嫻熟的技巧,而沒有情感,只能象鐘擺一樣機械地表達作品的形式含義,那么演唱是乏味的,難以打動聽眾的。
從這一觀點出發,我們認為,在聲樂教學中,技能技巧的訓練和情感培養是同樣重要的,相輔相成的。這兩方面在音樂教學中都應有自己的位置,都應作為教學的內容。在少兒聲樂教學中都應有自己位置,都應作為教學的內容。在少兒聲樂教學過程中尤其如此。
2 如何在少兒聲樂教學活動中培養情感
心理學告訴我們,情感是人對客觀事物所持的態度,它反映著客觀事物與人的需要之間的關系。被人們稱為高級情感的道德感,理智感和審美感在人的情感生活中起著主導作用。它們是在社會實踐中和教育條件下形成的,往往緊密地交織在一起,這些情感交織而成的綜合體就是情操。對音樂教育工作者來說,就是要在音樂教育活動中,一方面通過音樂的特有教育功能,培養和促進學習者的情感和情操;另一方面也要培養和促進他們的情感和情操來深刻、完美地理解和表現所學習和演唱的音樂作品的藝術意蘊,這兩方面也是相輔相成的。
那么,如何在音樂課中的聲樂教學活動中來培養少年兒童的情感呢?
首先,我們必須從少年兒童的年齡特點出發來考慮。少年兒童的年齡小、閱歷淺、生活經驗不豐富,情感內容較單薄、他們的道德感、理智感和審美感都處于形成階段。因此,我們必須結合教學內容,采取各種適合教學內容,采用各種適合的手段,從這 三方面同時來培養和促進。
根據我長期的音樂教學活動經驗,以下一些手段進行“情感培養”效果較好。
2.1 通過講解作品的創作背景和詮釋作品的內容底蘊來激發學生的情感。
音樂作品如同其它任何的藝術作品,都具有其之所以產生的生活情感的底蘊。因此,它們或多或少都打上了時代精神的烙印。但是,少年兒童受到生活經歷的限制,有時很難理解和體會作品所要表現的情感。即使作品的固有藝術形式(調性、節奏等)已是很大程度上預先提供了作品所要的表現作為情感外部表現的情緒的可能性,既使學生已掌握了展現這種藝術形式所需的技能技巧,如果他們缺乏產生特定情感的生活體驗,還沒有真正理解和展現作品深刻情感的話,也是不能把作品的內在情感充分地表現出來。例如,我曾教唱聶耳創作的《賣報歌》時,由于今天的少年兒童過著幸福的生活,不了解、也不可能體驗解放前報童的痛苦生活,因此,他們把“啦、啦、啦”的襯詞唱得輕松、跳躍,表現了一種歡快、明亮的情緒,而不能把作品所蘊含的對報童的同情心表現出來,達不到作品所具有的特定的藝術感染力。這是,我就給同學們介紹了這首歌的來歷和歷史背景,告訴他們,這首歌是聶耳和安娥在1934年為一個名叫小毛頭的報童創作的。作者在這首歌中表達了對當時很多象小毛頭這樣的報童的深切的同情心,為他們從早到晚,忍饑挨餓,奔走街頭、兜售報紙為苦難命運呼喊不平。在這首歌曲中抒發著對報童的愛和同情,對舊社會的強烈的恨和抗議。這樣,大大地激發了同學的情感,很快他們在情感上很投入地演唱,達到了很好的藝術效果。
2.2 通過教師有感情的范唱和表演,進一步激發學生的情感。
在音樂課中,教師的情感無疑是影響學生從多因素中最積極、最活躍、最具有決定意義的因素。教師通過獨特的音樂藝術手段,以自己的道德情感、理智情感和審美情感來喚起同學心靈中情感的共鳴。情感教育過程,如同其他教育活動一樣是師生之間建立良好的情感關系,整個情感教育過程也是學生審美的過程,他們在老師的啟發指導帶領下,并充分發揮學生的主體作用,去進行想象性再創造的過程,使自己的各種審美心理要素進入十分活躍的活動狀態。當學生在老師的審美誘導下產生不可遏制的審美期待時,就會自覺地調動自身的感知、理智、想象、情感、理解等審美的心理要素。因此,教師在聲樂教學中有感情的范唱,有助于學生對音樂作品的準確理解和表現、也有助于提高他們歌唱學習的興趣。
2.3 創設情境,通過特定的情感氛圍來強化學生情感。