藝術(shù)理論論文匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇藝術(shù)理論論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

關(guān)于馬克思藝術(shù)生產(chǎn)理論的論文：馬克思在哲學(xué)、政治經(jīng)濟(jì)學(xué)兩層 意義上看待生產(chǎn),他的藝術(shù)生產(chǎn)理論也是在兩層意義上提出的,但還帶有浪漫主義和資本主義批判的背景,由此形成馬克思藝術(shù)生產(chǎn)理論的三重內(nèi)涵,即:物質(zhì)生產(chǎn) 制約下的精神生產(chǎn);資本主義商品生產(chǎn)條件下的一種生產(chǎn);自由的精神生產(chǎn)。

馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論的兩層意義在本雅明、布萊希特、阿爾都塞、馬歇雷、伊格爾頓 等人那里得到了發(fā)展,但又受到鮑德里亞等人的挑戰(zhàn)。因此,恰當(dāng)?shù)乩宥R克思說法的多重內(nèi)涵與語境,有助于認(rèn)識(shí)藝術(shù)生產(chǎn)理論的當(dāng)代價(jià)值。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

篇（2）

教師應(yīng)向?qū)W生傾注情感，愛會(huì)產(chǎn)生巨大的能量，情感具有強(qiáng)烈的外顯性。教學(xué)活動(dòng)是人類認(rèn)識(shí)活動(dòng)的形式之一，而人的知識(shí)活動(dòng)總是在一定的情緒伴隨下進(jìn)行的，教學(xué)活動(dòng)也不例外。蘇霍姆林斯基在對(duì)待兒童智力發(fā)展上認(rèn)為在：兒童學(xué)習(xí)愿望的源泉是思維的智力上感受和情感色彩，兒童的思維是同他的感情和感受分不開的。教學(xué)和認(rèn)識(shí)周圍的事物的過程充滿情感，這種情感是發(fā)展兒童智力和創(chuàng)造能力極其重要的土壤。學(xué)生只有在情緒愉悅的氣氛里，智力才會(huì)活躍，思維才能始終伴隨著教師講授的“旋律”產(chǎn)生共鳴，去努力學(xué)習(xí)社會(huì)科學(xué)文化知識(shí)。

（2）要?jiǎng)?chuàng)造生動(dòng)活潑、和諧的課堂氣氛

課堂氣氛隨著教學(xué)內(nèi)容起伏，教學(xué)方法、教學(xué)手段合理運(yùn)用會(huì)使學(xué)生求知欲得到激發(fā)，興趣盎然。課堂氣氛主要是教師行為的產(chǎn)物，教師的教學(xué)組織，應(yīng)以形成良好的課堂氣氛為己任，使學(xué)生更加充分地、熱情地參與整個(gè)教學(xué)過程。從而，使學(xué)生的學(xué)習(xí)活動(dòng)產(chǎn)生質(zhì)的變化。例如，課堂上，有些學(xué)生疲倦了，我不是馬上去指責(zé)學(xué)生，而是放下原有的話題，話峰一轉(zhuǎn)說：“好！咱們現(xiàn)在開始幸運(yùn)搜索，看哪一位幸運(yùn)者被選中回答問題。”學(xué)生們頃刻為之一震，注意力馬上集中指向老師，精神也振作起來。“幸運(yùn)搜索”是中央電視臺(tái)“正大綜藝”的一個(gè)固定節(jié)目，學(xué)生們熟悉也很喜歡，我在這里用上這個(gè)“幸運(yùn)搜索”，必然引起學(xué)生的注意。只是“幸運(yùn)”者不是領(lǐng)獎(jiǎng)品，而是起來回答問題，這里面又包含著老師對(duì)大家暗暗的批評(píng)。學(xué)生們面對(duì)這一局面，一是感到有趣，二是感到不好意思，三是感到緊張，思維和情緒都活躍起來，不敢再倦怠，立即準(zhǔn)備答題。

（3）講究良好的課堂語言教學(xué)藝術(shù)

篇（3）

清河效果圖

引言

也許因?yàn)橹袊?guó)的傳統(tǒng)園林太優(yōu)秀了，也許因?yàn)槲覀兲兆碛谶@優(yōu)秀的傳統(tǒng)太長(zhǎng)久了，使得我們?cè)趪?guó)際現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)經(jīng)歷了半個(gè)多世紀(jì)之后的今天，仍然未能擺脫她的陰影。這種陰影的灰暗程度，遠(yuǎn)比傳統(tǒng)中國(guó)建筑濃重的多。而忽然間又覺得時(shí)代變了，帝王和士大夫不復(fù)存在了；大眾成了主人，嚴(yán)酷的生態(tài)和環(huán)境問題使亭臺(tái)樓閣、小橋流水、曲徑通幽，不再有詩情畫意了，于是我們不知所措。這時(shí)，國(guó)門外蓄勢(shì)已久的西方現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)思潮或形式便乘虛而入。一時(shí)間，中國(guó)大地變成了西方景觀的游樂園和博覽園。中國(guó)景觀在呼喚“今而中”的春天。立足于本土的創(chuàng)新似乎是惟一值得信賴的途徑。

當(dāng)城市化和可持續(xù)挑戰(zhàn)中國(guó)大地，奧運(yùn)會(huì)成為未來北京的主題時(shí)，奧林匹克公園的設(shè)計(jì)應(yīng)采擷五千年的造田、種田、灌田的技術(shù)、藝術(shù)和精神，并將其與現(xiàn)代最新生物和能源科技相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)一個(gè)科技的、人文的、綠色的奧運(yùn)景觀典范。一個(gè)未來中國(guó)和世界的可持續(xù)景觀典范。

五千年的中國(guó)土地曾經(jīng)、還將養(yǎng)育世界上最多的人口。在無數(shù)的失敗與成功之后，“田”，積淀下了處理人與土地關(guān)系的最精華的智慧。連同那充滿詩意的景觀，”田”，告訴我們?nèi)绾巫鹬赝恋睾妥匀贿^程，用最少的工程，獲得可持續(xù)的最大收益。在快速的城市化進(jìn)程中，這五千年智慧連同其詩意的景觀被無情地毀棄，我們甚至以“工業(yè)化”和“高科技”的名義來“整治”和“改造”我們生命的土地、水系，而最終發(fā)現(xiàn)，我們祖先對(duì)待土地的態(tài)度和技術(shù)要高明的多。

“田”總平面圖

但我們并不留戀過去，設(shè)計(jì)者以現(xiàn)代中國(guó)和未來世界的姿態(tài)，融合現(xiàn)代科技與人文精神，用“今而中”的語言和手法，創(chuàng)造未來健康和可持續(xù)的景觀典范。于是，我們重新發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識(shí)了“田”——擷拾起智慧的果實(shí)，播撒下希望地種子。

1場(chǎng)地挑戰(zhàn)

奧林匹克公園景觀營(yíng)造所面臨眾多問題和挑戰(zhàn)，這些包括：

(1)如何克服10m的高差來開挖巨大的湖面？如何使工程量最小，克服湖底滲漏?

(2)如何用大規(guī)模群眾性植樹造林方法，營(yíng)造5平方公里森林，同時(shí)避免單一林相？

(3)如何在大尺度上營(yíng)建理想“風(fēng)水”景觀9如何管理如此大尺度人工景觀？

(4)如何在缺水環(huán)境下建立一個(gè)經(jīng)濟(jì)的、可持續(xù)的水再生、循環(huán)和再利用系統(tǒng)?

(5)如何解決場(chǎng)館的巨大尺度問題，營(yíng)造宜人的環(huán)境，如何解決賽時(shí)賽后使用問題？

(6)如何延續(xù)城市的中軸線，使之具有紀(jì)念性，同時(shí)是一條連續(xù)的文化、休閑廊道？

2對(duì)策：田

當(dāng)一種藝術(shù)走到終點(diǎn)或一個(gè)階段時(shí)，便需要重新回到本原去獲得靈感。任何一種藝術(shù)形式，不管其多么優(yōu)秀燦爛，都不可避免地要被時(shí)代所淘汰，而只作為歷史和文化遺產(chǎn)的存在。正如傳統(tǒng)中國(guó)山水園林，從經(jīng)過藝術(shù)家精選過的自然山水中獲得營(yíng)養(yǎng)而成為貴族化的景觀一樣，為人民大眾的景觀設(shè)計(jì)，需要從平常的大地景觀中吸取營(yíng)養(yǎng)。于是，”田”，一個(gè)最普通而最深藏于中國(guó)文化潛意識(shí)中的日常景觀，便成為本方案的靈感之源。田所能提供的景觀物境和意境包括：

(1)造田：如何用最少的工程，獲得最大的收益；

(2)種田：如何與自然的節(jié)律相和諧并配置作物；

(3)灌田：如何合理而巧妙地利用水；

(4)田的歡樂：包括許多競(jìng)技活動(dòng)和人與人之間的交流；

(5)田的紀(jì)念：對(duì)土地的敬畏，這正是我們這個(gè)時(shí)代所缺乏的。

這些積淀在中國(guó)五千年土地上的智慧，與現(xiàn)代科技與人文精神相結(jié)合，用“今而中”的語言和手法，設(shè)計(jì)這時(shí)代的、中國(guó)的土地，正是本方案的核心思想。

3方案特點(diǎn)

3．1田+等高線：結(jié)構(gòu)與象征性肌理

顯現(xiàn)場(chǎng)地原有的等高線，也是場(chǎng)地歷史的記憶，延續(xù)北京西北山勢(shì)，將其與源于場(chǎng)地和區(qū)域的田塊肌理相結(jié)合，構(gòu)成整個(gè)公園的結(jié)構(gòu)和象征性元素，并將這種肌理幾何化后，一直延伸到中央景區(qū)。在不同區(qū)域，這種肌理用于組織各種景觀元素和空間：

(1)整體上，在森林公園形成象征性的左右環(huán)抱的理想風(fēng)水格局；

(2)在森林公園西側(cè)用于組織濕地、梯級(jí)湖群、林地斑塊、野花草甸、石墻和步道；

(3)在森林公園東側(cè)用于布局林中草地和地形；

(4)在中央景區(qū)用于形成草坡、廣場(chǎng)、步道和水中棧橋。

五色土效果圖

3．2梯級(jí)湖群+梯田濕地：最少工程量的場(chǎng)地設(shè)計(jì)途徑

利用場(chǎng)地由西而東的10m的地勢(shì)高差，與濕地凈化系統(tǒng)相結(jié)合，形成層層疊疊的梯田濕地和多個(gè)梯級(jí)湖群；

(1)大大減少挖湖的工程量，同時(shí)避免由于挖穿粘土層帶來的湖底滲漏；

(2)增加水體流動(dòng)性，形成多級(jí)跌水，豐富水體景觀，并提供充分機(jī)會(huì)給湖水加氧；

3．3可持續(xù)的水系統(tǒng)：渡水槽和水體凈化、循環(huán)和再用

強(qiáng)調(diào)奧林匹克公園不應(yīng)成為城市用水的負(fù)擔(dān)，相反的，它是城市水系統(tǒng)治理中不可缺少的一部分，應(yīng)有利于整個(gè)水處理系統(tǒng)，使奧林匹克公園及森林公園真正成為可自維持的公園。

(1)建立與溫室相結(jié)合的濕地系統(tǒng)，利用溫室的反季節(jié)高效凈化系統(tǒng)，強(qiáng)化生物凈化功能；

(2)建立引水渡槽，將森林公園湖水提升到中心湖區(qū)，構(gòu)成更具經(jīng)濟(jì)和環(huán)境教育意義的水循環(huán)系統(tǒng)，同時(shí)只需用一個(gè)提水泵，便可解決沿途水景觀的形成；

(3)建立雨水收集系統(tǒng)和再生系統(tǒng)；

(4)恢復(fù)清河故道，建立與城市雨水收集系統(tǒng)相結(jié)合的沼澤凈化和滯水系統(tǒng)。

3．4植被：景觀生態(tài)模式與“三皴法”配置

用“基質(zhì)一斑塊一廊道”的景觀生態(tài)格局總體布局植物群落；形成林在田上，田在林中，林在水上的多種景觀。用國(guó)畫“三皴法”(點(diǎn)皴、線皴、面皴)營(yíng)造地帶性植被景觀。

(1)生態(tài)群落博物館概念：保護(hù)現(xiàn)有成熟林地，建立多樣化的生境；

(2)干百年田園的種植之美被升華、提煉為主導(dǎo)中心區(qū)的種植設(shè)計(jì)形式。

3．5軸線：五線譜上跳動(dòng)的音符，一部關(guān)于五色土地的交響樂

軸線作為北京古城軸線的延續(xù)，從帝王的紀(jì)念，走向?qū)ν恋睾推胀ㄈ嗣竦募o(jì)念和向往。在強(qiáng)調(diào)其規(guī)整和紀(jì)念性的同時(shí)，設(shè)計(jì)一系列不規(guī)則和自然的空間，創(chuàng)造其作為體育、文化和休閑廊道的功能。

土人梯田濕地效果圖

土人疊水效果圖

“田+等高線”肌理，林帶和水從森林公園延伸入中心區(qū)，與來之古城的軸線平行交匯，如同音樂的五線譜，其上跳動(dòng)著活躍的音符，包括：五色土花園、節(jié)點(diǎn)廣場(chǎng)、林下休閑廣場(chǎng)、湖中五島。將軸線的紀(jì)念性與休閑性相結(jié)合。整個(gè)交響曲分為3個(gè)主題樂章：歷史擦痕(過去)、盛世印證(現(xiàn)在)、生生不息(未來)。

軸線西側(cè)為規(guī)則的紀(jì)念性林帶，軸線與西側(cè)城市的綠屏，導(dǎo)引新鮮空氣。東側(cè)為沿等高線、湖水線和田塊肌理分布的自由式疏林。西側(cè)林帶下以2．5mx2．5m的模塊形式，構(gòu)成親切宜人的休閑空間。

五色土花園：在紀(jì)念性軸線和東部湖濱休閑走廊之間形成安靜的空間，用類似禪的簡(jiǎn)約而現(xiàn)代的方式，紀(jì)念中國(guó)世代耕種的五色土地：黑土地、白土地、黃土地、青土地和紅土地。

水作為一個(gè)聯(lián)系紀(jì)念性軸線的主要元素：渡水槽為中心湖區(qū)和各種水景的營(yíng)造，提供了最方便經(jīng)濟(jì)的途徑，它實(shí)現(xiàn)了人與巨大的體育場(chǎng)館空間和尺度的過渡，連接了中軸線與湖濱，并構(gòu)成了一個(gè)個(gè)框景，蒙太奇般地展現(xiàn)了中軸沿線的景觀序列。

連續(xù)的軸線步道和濱水步道使軸線保持了連續(xù)和整體感，并與森林公園連為一體。

3．6場(chǎng)地故事：環(huán)境解說系統(tǒng)與專類植物園

鄉(xiāng)村故事線：保留場(chǎng)地內(nèi)原有鄉(xiāng)村道路網(wǎng)絡(luò)，建立故事盒與網(wǎng)絡(luò)的環(huán)境解說系統(tǒng)，講述田園上的尋常故事。利用場(chǎng)地歷史文化遺跡和村落遺址，講述場(chǎng)地普通人民的故事。

專類植物園：和故事盒相結(jié)合設(shè)計(jì)5個(gè)專類植物園（蔬菜園、藥用植物園、果樹園、作物園、花卉園）。

篇（4）

一．陶瓷藝術(shù)的審美意識(shí)特征

通常情況下，審美意識(shí)得以相對(duì)獨(dú)立的發(fā)展也是隨著生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系的進(jìn)步，社會(huì)分工越來越細(xì)，出現(xiàn)了相對(duì)獨(dú)立的精神生產(chǎn)部門和生產(chǎn)者，并使得審美領(lǐng)域規(guī)律性的認(rèn)識(shí)獲得了獨(dú)立而迅速的發(fā)展，以至于審美意識(shí)從其他社會(huì)意識(shí)形態(tài)中分離出來，具有相對(duì)獨(dú)立的發(fā)展規(guī)律。作為陶瓷藝術(shù)的審美意識(shí)既遵循這種發(fā)展規(guī)律，同時(shí)又具有自身發(fā)展的特殊性。

中國(guó)古代陶瓷藝術(shù)的審美意識(shí)與中國(guó)古代的社會(huì)組織結(jié)構(gòu)和經(jīng)濟(jì)狀況以及文化特征都有重要的關(guān)系，它影響決定了古人審美意識(shí)的形成與發(fā)展，并造就了古代藝術(shù)家審美意識(shí)各個(gè)方面的特征，傳統(tǒng)的審美意識(shí)與整個(gè)社會(huì)背景、文化觀念長(zhǎng)期保持了一種交融滲透、渾然一體的不可分割的關(guān)系，陶瓷藝術(shù)作為中國(guó)傳統(tǒng)文化觀念的物化形式，自始至終反映了中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美意識(shí)，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的審美觀念、審美理想、審美趣味、審美情感。

由于陶瓷藝術(shù)與生活的互相融合、互相促進(jìn)的關(guān)系，社會(huì)的生活方式促使了陶瓷藝術(shù)形態(tài)的不斷變化發(fā)展，使陶瓷藝術(shù)形態(tài)不斷出現(xiàn)新的面貌，陶瓷的創(chuàng)造不具一格，陶瓷藝術(shù)的歷史發(fā)展也呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格樣式；另一方面，社會(huì)生活方式的共時(shí)性差異也使陶瓷藝術(shù)的形態(tài)特色各異，陶瓷的樣式更趨多樣化。這種共時(shí)性的差異也是陶瓷藝術(shù)發(fā)展過程中不同特征的顯現(xiàn).。

陶瓷藝術(shù)深受社會(huì)自然環(huán)境、人文環(huán)境的規(guī)約，由于不同的地理環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣等因素，對(duì)不同地域、不同民族民眾的生活方式有著較大的影響，但更主要的是由于中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)社會(huì)倫理及政治的重視所產(chǎn)生的影響。因此，人的個(gè)體意識(shí)在某種程度上得不到充分發(fā)展，自然科學(xué)和技術(shù)手藝與經(jīng)史子集的經(jīng)典相比，也一直被擺在次要地位。于是，這便促使從事技藝的匠人局限在一個(gè)狹小的領(lǐng)域里勞作，并通過勞作的過程，尋求精神上的寄托和情感上的慰藉.因此，陶瓷制作帶有較強(qiáng)的感彩，經(jīng)驗(yàn)性，程式化造型特點(diǎn)，造物環(huán)境被限制在小農(nóng)業(yè)與手工業(yè)相結(jié)合的自然經(jīng)濟(jì)條件下，這就促進(jìn)了造物思想的追求自然的模仿．對(duì)實(shí)用功利和民俗感情滲透的主要特征的形成。這些特征既為陶瓷提供了發(fā)生和發(fā)展的有利土壤，也從社會(huì)學(xué)意義上阻礙了本來意義上的科學(xué)技術(shù)的發(fā)展。由此而形成了非純理性思維的中國(guó)式的陶瓷藝術(shù)觀念，創(chuàng)立了“就材加工”、“量材為用”、“物化創(chuàng)造”的民間造物原則。西方的科學(xué)，從嚴(yán)格意義講，是排除非理性的感情因素和經(jīng)驗(yàn)性的造物思想的，但中國(guó)的民間匠人在其封建社會(huì)特定的環(huán)境中卻選揮了經(jīng)驗(yàn)性的造物方式，然而，這種不由自主的選擇未必是不合理的，至少有它的獨(dú)特之處。與現(xiàn)代西方科學(xué)理論格格不入的中國(guó)陶瓷造物理論干百年來，卻一直引導(dǎo)著中國(guó)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展，創(chuàng)造了絢麗的畫卷。

中國(guó)人習(xí)慣于適應(yīng)自然的選擇和社會(huì)環(huán)境的現(xiàn)實(shí)性。幾千年來形成的重政務(wù)、輕自然、斥技藝的儒家思想，排擠了自然科學(xué)應(yīng)有的地位。自給自足的小農(nóng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境成為民間工匠發(fā)揮才能的唯一場(chǎng)所。當(dāng)然．匠人們也有自己的選擇，不過這種選擇有一定的限度,即建立在社會(huì)需求之上的。體現(xiàn)了中國(guó)人特有的思維模式和以物表情的造型規(guī)律。

陶瓷制造的過程始終離不開以人為中心的法則。在紋飾造型上，匠人們更有別出心裁的創(chuàng)造，把一頭牛畫成多頭一身的造型，用多種獸禽的部分組合成理想化的龍、鳳、麒麟，這種創(chuàng)造極大程度上發(fā)揮了人的想象力和創(chuàng)造性。它注重自我的感悟．注重人的創(chuàng)造本性，這種工藝形態(tài)的造型范例，也表現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的特點(diǎn)。以我為中心的經(jīng)驗(yàn)性的創(chuàng)造模式，同西方以物為中心的科學(xué)方法不同，這種模式在今天信息泛濫使大腦真空，藝術(shù)家普遍感到缺乏想象力現(xiàn)象，尤其具有重要意義。因此，不能完全用西方科學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)尺度來判斷中國(guó)陶瓷文化。

—個(gè)民族文化總是與這一民族的心理、民族性格以及風(fēng)俗、思維方法和倫理觀念等方面密切相關(guān)的。作為倫理性的文化體系，中國(guó)人把人視為主體，以物相輔助，認(rèn)為“人為萬物之靈”’“天有四時(shí)，地有其材，人有其智”，這表明中國(guó)文化系統(tǒng)中，重視人與物的關(guān)系，在對(duì)自然物的攝取和創(chuàng)造中，又找到社會(huì)意義，使造物的真、美與善統(tǒng)一起來。完美的民藝品都成為真、善、美的統(tǒng)一體。

中國(guó)陶瓷造物十分注重物品的人倫性和社會(huì)意義，并特此作為美與丑的標(biāo)準(zhǔn)之一。這種審美標(biāo)準(zhǔn)反映了中國(guó)文化對(duì)人倫道德的—種推崇。但在民間造物活動(dòng)中，這一特點(diǎn)體現(xiàn)為兩個(gè)方面，廣義的人倫道德作為規(guī)范制約人行為的一種標(biāo)準(zhǔn)，更多地反映在人的創(chuàng)造意識(shí)方面；但民間造物則主要表現(xiàn)在造物中對(duì)題材的選擇和對(duì)情感的表達(dá)方面。例如民藝經(jīng)常表現(xiàn)祥瑞題材，表現(xiàn)人們對(duì)理想相愿望的追求，大部分內(nèi)容都是吉祥、富貴、求生、避邪等，這關(guān)系到人生的現(xiàn)實(shí)，這種表達(dá)不是用抽象化的概念，而是用人倫道德的符號(hào)，也就是說，用一種寓意性的物來表現(xiàn)這種理想。畫雞和羊——表現(xiàn)吉祥；畫牡丹、芙蓉——寓意富貴，畫蓮花、石榴——象征求生；畫五毒——意在消災(zāi)避邪。這種寓意、象征、符號(hào)性的表現(xiàn)手法當(dāng)然是中國(guó)民間文化特有的產(chǎn)物，雖然是一種表現(xiàn)方法，但它同時(shí)也具有一種文化內(nèi)涵，一種執(zhí)著于對(duì)善良、美好追求不懈的內(nèi)涵，這也是強(qiáng)調(diào)倫理和道德標(biāo)準(zhǔn)，講究人的主體性和人倫性的直觀表現(xiàn)形式。在工藝技術(shù)上自覺不自覺地注重人與物的感情溝通，從而在作品中顯示出很濃的人情味。這是中國(guó)工藝造型中“求善”特征的表現(xiàn)。

指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作的審美意識(shí)的形成應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)傳統(tǒng)、對(duì)人類文明的歷史,對(duì)藝術(shù)家所處時(shí)代的思想、情感、觀念充分了解與深刻理解并在此基礎(chǔ)上認(rèn)真思考的結(jié)果。而這種思考是一種“人類共同情感”的交流,是人類文明的過去、現(xiàn)在與未來之所共有的對(duì)宇宙,對(duì)人生,對(duì)人與自然的關(guān)系永不泯滅的情感相互交流、相互滲透、相互作用;是一種永無止境的綿延與擴(kuò)展。這種情感的歷史綿延是流動(dòng)的、鮮活的,過去的情感并不是“化石”也不是“凝固的熔巖”。藝術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)代意識(shí)只有通過這種深入、認(rèn)真的思考,才是真正得以產(chǎn)生的基礎(chǔ)。

二.陶瓷造型的審美意識(shí)特征

中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中氣的原始意義是本體的，是具有生命起源意義的概念。在許多領(lǐng)域的應(yīng)用中，氣仍是具有本體意義的概念。氣化生萬物，萬物也皆以氣為根本。

中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的這個(gè)基本思想相當(dāng)程度地表現(xiàn)于陶瓷藝術(shù)的思想和行為中。對(duì)民間工匠作品評(píng)價(jià)的最高標(biāo)準(zhǔn)莫過于“栩栩如生”和“巧奪天工”了。“生”和“天”這一類的概念無非是指造型上神氣完備的作品。

氣道相通．皆體現(xiàn)了中國(guó)人文觀念中對(duì)宇宙最本源的理解。“氣”、“道”在工藝制作中的本體意義體現(xiàn)了中國(guó)造物“達(dá)道”的愿望，造物本身就是宇宙生命運(yùn)動(dòng)永恒秩序的體現(xiàn)，器的“載道”事實(shí)上溝通了現(xiàn)實(shí)人生與天地宇宙精神的交流，令人回憶起生命靈魂的本源和生命的終極價(jià)值。

陶瓷藝術(shù)中帶有普遍意義的造物特征，往往能反映出一個(gè)民族的心理傾向、思維方式以及文化類型特征。中國(guó)陶瓷藝術(shù)造型的基本特點(diǎn)，反映了民間匠人習(xí)慣于在觀察上從整體出發(fā)，在工藝技術(shù)上重視局部；在物體造型上，重視整體；而在裝飾上，則注重局部的刻畫。

整體意識(shí)的形成出于多方面的原因，當(dāng)然最基本的原因還是社會(huì)歷史的發(fā)展。對(duì)于自然條件、物質(zhì)生產(chǎn)和社會(huì)組織結(jié)構(gòu)，中國(guó)文化傾向上這三者的和諧與統(tǒng)一。所以造成了在觀念、形式和過程上的整體意識(shí)，這也與中國(guó)政治上的“大一統(tǒng)”體制有著密切關(guān)系。小國(guó)封建社會(huì)奉行的是“內(nèi)圣外王”，政權(quán)、父權(quán)、神權(quán)的一體化原則。中國(guó)哲學(xué)主張?zhí)炫c人、理與氣、心與物、體與用、文與質(zhì)等諸方面的對(duì)稱關(guān)系，是一種“天人合一”、“知行合一”、“情景合一”的統(tǒng)一觀念。早在先秦時(shí)期老子就用有與無、始與終、一與二、陰與陽的立論，來觀察宇宙空間的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，從整體的角度把世界上的事物相互關(guān)系及制約關(guān)系視為一體化的系統(tǒng)規(guī)律。

篇（5）

游覽節(jié)慶流動(dòng)的設(shè)計(jì)以及支配只有在游覽者認(rèn)可以及接受的條件下才會(huì)有市場(chǎng),吸引游覽者前來參加才能發(fā)生經(jīng)濟(jì)效益以及社會(huì)效益,創(chuàng)造價(jià)值。縱觀這10幾年的河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié),盡管每一1屆都舉行大型的文藝晚會(huì),花重金約請(qǐng)明星前來助陣,然而當(dāng)?shù)鼐用窠槿氲暮苌?而外來游客更是寥寥無幾。大部份當(dāng)?shù)鼐用穸贾粚?duì)于每一年有哪些明星來表演比較感興致,其他的流動(dòng)則少有人關(guān)注,而且大多數(shù)流動(dòng)缺少立異,內(nèi)容比較單1,從表一中可以看出,歷屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)主題不夠統(tǒng)1,特點(diǎn)不夠光鮮,多數(shù)流動(dòng)與普通大眾有必定距離,沒能貼近泛博普通老百姓的糊口,當(dāng)?shù)鼐用褚约坝慰徒槿氲牧鲃?dòng)少之又少,這就難以營(yíng)建熱烈的節(jié)慶氛圍以及帶動(dòng)節(jié)慶游覽的發(fā)展,沒法構(gòu)成火熱的游覽節(jié)慶市場(chǎng),自然沒法取得預(yù)期的經(jīng)濟(jì)以及社會(huì)效益。

(2)基礎(chǔ)設(shè)施薄弱,游客花費(fèi)本錢高

游客購(gòu)買總本錢包含貨泉本錢、時(shí)間本錢以及精力本錢,他們?cè)谫?gòu)買游覽產(chǎn)品時(shí)總但愿把這些本錢降到最低限度,以使自己患上到最大限度的知足[二]。但是,目前河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的舉行主要是由河池市政府及其相應(yīng)縣市政府來主導(dǎo),但政府主導(dǎo)常常變?yōu)榱苏鞲伞⒄髫?cái),缺乏了群眾的介入,造成為了運(yùn)作本錢太高,財(cái)政負(fù)擔(dān)太重,經(jīng)濟(jì)效益不顯明等問題。政府運(yùn)作本錢較高,常常政府財(cái)政有限,只有靠門票收入往返收,門票價(jià)格就成為顧客購(gòu)買本錢的1項(xiàng)首要組成。河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)分別由河池市一一個(gè)縣(市、區(qū))輪番承辦,但有些縣的基礎(chǔ)設(shè)施還10分后進(jìn),游覽招待設(shè)施也不齊全,例如交通設(shè)施,從東蘭縣到鳳山縣的公路蜿蜒崎嶇,人們戲稱為“山路108彎”,游客坐游覽車經(jīng)由就好比坐“過山車”,無比險(xiǎn)要,不少游客可能會(huì)身體不適,所以行車必需遲緩,他們相對(duì)于地就需要花費(fèi)不少的時(shí)間以及精力,購(gòu)買總本錢就不可防止地提高了。此外,除了了金城江區(qū)、宜州市以及巴馬瑤族自治縣之外,其他縣(區(qū))的游覽業(yè)發(fā)展還不是很成熟,擁有招待資質(zhì)的旅行社、導(dǎo)游人員、星級(jí)游覽飯店數(shù)量甚少,達(dá)不到游覽節(jié)慶舉行地的招待請(qǐng)求。游客參加這些縣區(qū)舉行的銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)時(shí),可能因?yàn)闆]法知足其住宿、餐飲、購(gòu)物等基本游覽需求而不能不再返回到金城江區(qū)或者左近有前提的縣域住宿,這對(duì)于于游客來講所花時(shí)間、精力、費(fèi)用就會(huì)翻倍,致使購(gòu)買本錢太高,而對(duì)于于舉行地來講留不住客源也就沒法取得優(yōu)良的經(jīng)濟(jì)效益。

(3)宣揚(yáng)不到位,營(yíng)銷渠道不順暢通

節(jié)慶文化游覽產(chǎn)品如果缺少總體的營(yíng)銷策動(dòng),對(duì)于外界宣揚(yáng)不到位就難以構(gòu)成品牌效應(yīng)。盡管河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)榮膺“二0一一中國(guó)10大品牌節(jié)慶”,但其品牌知名度依然比較低,一樣是被列為廣西3大藝術(shù)節(jié)之1,在“百度”中輸入查詢“河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)”(二0一四⑵⑵八),找到的相干結(jié)果僅為三一二00個(gè),而“南寧國(guó)際民歌藝術(shù)節(jié)”以及“桂林山水文化游覽節(jié)”的相干查詢結(jié)果則分別到達(dá)了一0六0000個(gè)以及七八八00個(gè)。因?yàn)楫?dāng)?shù)卣畬?duì)于其營(yíng)銷力度不夠,宣揚(yáng)方式欠科學(xué),致使政府在大辦節(jié)慶流動(dòng)的時(shí)候良多當(dāng)?shù)鼐用裆胁煌〞?對(duì)于節(jié)慶流動(dòng)的具體舉行時(shí)間、舉行地點(diǎn)、流動(dòng)內(nèi)容不了解,更沒必要說外來的游覽者了。只有具有暢通的營(yíng)銷渠道才能利便游客購(gòu)買游覽產(chǎn)品,河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的相干產(chǎn)品信息都僅靠政府公共網(wǎng)站來,游覽者獲取游覽產(chǎn)品信息的渠道較少,無益于購(gòu)買相干產(chǎn)品,也無益于整個(gè)游覽節(jié)慶品牌的推行。

(4)節(jié)慶流動(dòng)效果沒有及時(shí)反饋,主辦方缺少主動(dòng)營(yíng)銷意識(shí)

每一屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)收?qǐng)鲋?主辦方缺少主動(dòng)營(yíng)銷意識(shí),沒有與游客進(jìn)行及時(shí)的溝通與交換,節(jié)慶流動(dòng)是不是受游客歡迎以及愛好、是不是辦患上勝利就無從患上知,節(jié)慶流動(dòng)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)是不是公道也無從參考,只能憑主辦者的主觀想象。不管是文藝節(jié)目的編排仍是佳賓的約請(qǐng)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、表演集團(tuán)等都是由主辦方“1手包辦”,因而,有些節(jié)目或者者項(xiàng)目對(duì)于于游客來講就難免有種被“硬塞”的感覺,自然購(gòu)買以及介入的踴躍性不高。游覽產(chǎn)品只有被游客接納以及認(rèn)可才算是勝利的產(chǎn)品,而河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)因?yàn)槿鄙儆慰偷姆答?設(shè)計(jì)的節(jié)慶產(chǎn)品就自然難以知足游客多樣化的需求,從而難以被游客接受以及認(rèn)可,常常造成市場(chǎng)客源不足,效益不高。

2、河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)營(yíng)銷策略

(1)進(jìn)行市場(chǎng)調(diào)研,節(jié)慶流動(dòng)支配以當(dāng)?shù)鼐用褚约坝慰偷男枨鬄橹更c(diǎn)

跟著人們精神文化糊口的逐步豐厚,游覽者對(duì)于于游覽產(chǎn)品的需求也日益多元化,因而,節(jié)慶流動(dòng)主辦方在策動(dòng)以及組織進(jìn)程中必需提早進(jìn)行深刻細(xì)致的市場(chǎng)調(diào)研工作,鉆研游覽者對(duì)于節(jié)慶產(chǎn)品的偏好、對(duì)于節(jié)慶流動(dòng)設(shè)計(jì)以及支配的特殊請(qǐng)求,依據(jù)當(dāng)?shù)鼐用褚约坝慰偷男杵蚪迪埠脕砑骖櫽?jì)劃,充沛應(yīng)用河池特點(diǎn)自然以及民俗文化游覽資源,緊扣流動(dòng)的主題,設(shè)計(jì)以及組織相干的節(jié)慶項(xiàng)目以及節(jié)慶流動(dòng),增強(qiáng)文娛性以及大眾介入性,知足游覽者不同層次的需求。其中,銅鼓以及山歌是亮點(diǎn)以及重頭戲,銅鼓是我國(guó)古代南方少數(shù)民族及東南亞地區(qū)最具代表性的文物,史學(xué)界有“北鼎南鼓”之說,河池市擁有獨(dú)特的銅鼓文化,據(jù)了解,全球現(xiàn)存?zhèn)魇楞~鼓二四00多面,河池就保留了一四00多面。二00六年,河池市“壯族銅鼓風(fēng)俗”被國(guó)務(wù)院公布為第1批國(guó)家非物資文化遺產(chǎn)名錄。第102屆河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)舉辦的五00面銅鼓盛世合鳴大型表演并申報(bào)吉尼斯紀(jì)錄,這對(duì)于于游客就擁有極強(qiáng)的吸引力。在組織開發(fā)節(jié)慶游覽產(chǎn)品時(shí)還可以約請(qǐng)游客自行設(shè)計(jì)、組建游覽路線產(chǎn)品,介入文藝節(jié)目的編排以及演出,參加民間歌手演唱、傳統(tǒng)文化體育項(xiàng)目表演等流動(dòng),例如:河池是劉3姐的家鄉(xiāng),歌圩、歌會(huì)隨處可見,然而,如今跟著電視、電影的普及以及文化文娛流動(dòng)的豐厚多彩,歌圩、歌會(huì)很少見到年青人的身影,河池的山歌瀕臨斷層、失傳。在銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)及第辦各種山歌競(jìng)賽、當(dāng)?shù)馗柰趵夼_(tái)賽等,通過組織者的成心引導(dǎo)、培育,逐步扭轉(zhuǎn)山歌手老化的現(xiàn)狀,使愈來愈多的年青人迷上山歌,介入到山歌的傳承中來。這樣,既可以發(fā)掘收拾1批瀕臨失傳的民族民間傳統(tǒng)節(jié)目,維護(hù)以及傳承非物資文化遺產(chǎn),又增添節(jié)慶流動(dòng)的趣味性以及介入性,更好地吸引游覽者。

(2)減少游客購(gòu)買本錢,提高游客讓渡價(jià)值

依據(jù)四Cs營(yíng)銷理論,節(jié)慶游覽產(chǎn)品價(jià)格制訂的重點(diǎn)在于游覽者對(duì)于節(jié)慶產(chǎn)品與服務(wù)質(zhì)量的感知程度,應(yīng)當(dāng)以節(jié)慶游覽者的感知價(jià)值來肯定節(jié)慶游覽產(chǎn)品的終究?jī)r(jià)格[三]。1般情況下,游覽者只有認(rèn)定為游覽產(chǎn)品付出的價(jià)格能知足其游覽的需要以及愿望或者者患上到超越其預(yù)期的價(jià)值時(shí),才會(huì)下定決心購(gòu)買此項(xiàng)游覽產(chǎn)品。游客讓渡價(jià)值是指游客購(gòu)買總價(jià)值與總本錢之間的差額[四]。河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)主辦方要想

被節(jié)慶游覽者所認(rèn)可就必需想法降低游客的購(gòu)買本錢,提高游客的購(gòu)買價(jià)值,實(shí)現(xiàn)游客讓渡價(jià)值的最大化。因而,1方面要降低本錢,運(yùn)用市場(chǎng)化運(yùn)作機(jī)制,將游覽節(jié)慶與商貿(mào)流動(dòng)緊密結(jié)合,提高河池銅鼓山歌藝術(shù)節(jié)的知名度與美譽(yù)度,促使節(jié)慶流動(dòng)取得優(yōu)良的經(jīng)濟(jì)效益以及社會(huì)效益;另外一方面,要提高節(jié)慶產(chǎn)品的綜合服務(wù)質(zhì)量,加大交通基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)投入,完美游覽招待設(shè)施,提高游覽從業(yè)人員素質(zhì),深度發(fā)掘文化內(nèi)涵,開發(fā)擁有處所以及民族特點(diǎn)的節(jié)慶產(chǎn)品,從而晉升游客購(gòu)買價(jià)值。 (3)拓寬營(yíng)銷渠道,為游客提供便利

篇（6）

藝術(shù)創(chuàng)作的過程是創(chuàng)作者在先進(jìn)的美術(shù)理論指導(dǎo)下，進(jìn)行獨(dú)特的構(gòu)想與規(guī)劃，結(jié)合自己的靈感與想法進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，而非簡(jiǎn)單的元素組合、圖形搭配、寓意灌輸?shù)龋虼藙?chuàng)作思路很重要。先進(jìn)的美術(shù)理論可以指導(dǎo)創(chuàng)作思路，引導(dǎo)創(chuàng)作者完成作品的造型設(shè)想、意圖填充，避免思想偏差引起的創(chuàng)作環(huán)節(jié)的失誤。

2.選材指導(dǎo)方面

美術(shù)理論對(duì)于創(chuàng)作題材的選擇方面也具有重要的指導(dǎo)作用。眾所周知，藝術(shù)來源于生活，每一項(xiàng)藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)都需要以實(shí)際的素材為依據(jù)，這樣不僅可以激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作靈感，而且可以豐富創(chuàng)作的內(nèi)容及表現(xiàn)手法，以便創(chuàng)造出具有價(jià)值的藝術(shù)作品。

3.創(chuàng)作指導(dǎo)方面

美術(shù)理論對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的指導(dǎo)主要表現(xiàn)在創(chuàng)作思路的形成、創(chuàng)作意境的設(shè)想、創(chuàng)作人物的形象體現(xiàn)等多個(gè)方面。美術(shù)理論貫穿整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的過程，只有系統(tǒng)、完善的美術(shù)理論才能有效地指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作。

4.批評(píng)指導(dǎo)方面

美術(shù)批評(píng)作為廣義美術(shù)理論的主要組成部分，其核心思想是對(duì)已完成的作品進(jìn)行合理、客觀、全面、綜合的評(píng)價(jià)與考核，促使作品的美術(shù)價(jià)值及意義得到提升和改進(jìn)。

二、美術(shù)理論指導(dǎo)下的主要藝術(shù)創(chuàng)作方法

1.民間藝術(shù)創(chuàng)作法

“民間藝術(shù)創(chuàng)作法”主要是倡導(dǎo)、引導(dǎo)創(chuàng)作者利用和挖掘民間藝術(shù)文化資源，以美術(shù)史中記載的多民族的傳統(tǒng)藝術(shù)文化為創(chuàng)作依據(jù)，發(fā)展自身的藝術(shù)特色，拓展藝術(shù)創(chuàng)作的視角和領(lǐng)域。美術(shù)理論指導(dǎo)下的“民間創(chuàng)作”不同于其他性質(zhì)的藝術(shù)，它在人物塑造和情景設(shè)置上往往傾向于追求情感的真實(shí)性，即美術(shù)作品要能充分展示和流露創(chuàng)作者的感彩，對(duì)于形象的真不做過多要求，遵循“不求形似，但求神似”的創(chuàng)作境界和主觀感受，造型上體現(xiàn)出民間作家的隨意、即興等特點(diǎn)。

2.宗教觀念創(chuàng)作法

宗教在我國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展史上占有特殊而重要的地位，綜觀我國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作，宗教題材的藝術(shù)往往具有較強(qiáng)的感染力和影響力。美術(shù)理論指導(dǎo)下的“宗教觀念法”主要是指在美術(shù)作品的創(chuàng)作過程中，要求創(chuàng)作者根據(jù)古典的宗教思想及觀念，結(jié)合宗教文化的特殊內(nèi)涵，不斷拓展、延伸作品的內(nèi)在價(jià)值和外在影響。如民間藝人對(duì)于宗教觀念如“因果報(bào)應(yīng)”的美術(shù)造型設(shè)計(jì)與展示，使藝術(shù)作品充分體現(xiàn)出宗教價(jià)值觀念及意義。

3.形象塑造創(chuàng)作法

創(chuàng)作者進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的根本就是在先進(jìn)的美術(shù)理論指導(dǎo)下，運(yùn)用專業(yè)知識(shí)或通過其他藝術(shù)家的輔助進(jìn)行創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作過程中，作品形象的塑造很關(guān)鍵。優(yōu)秀藝術(shù)作品的外在形象不僅能夠體現(xiàn)藝術(shù)作品的內(nèi)在涵義，而且能夠給人帶來美好的視覺享受。因此，在藝術(shù)作品的形象塑造方面，創(chuàng)作者首先要明確創(chuàng)作意圖和主題，在腦海里勾畫出創(chuàng)作的意境。其次，在作品的構(gòu)思過程中，創(chuàng)作者要綜合考慮繪圖的實(shí)際效果，使繪圖看起來賞心悅目，在色彩的搭配、元素的填充等方面要注重實(shí)物的特點(diǎn)描寫和設(shè)計(jì)等，這樣才能創(chuàng)作出令人滿意的藝術(shù)作品。

篇（7）

二、陜北民歌對(duì)高中音樂教學(xué)的影響

根據(jù)國(guó)家美育的要求，有選擇的提煉和選擇陜北民歌融入高中音樂教材，不僅能讓學(xué)生了解該地區(qū)民歌的風(fēng)格特點(diǎn)，，更能促使學(xué)生們形成正對(duì)音樂最為正確的價(jià)值觀。

（一）音樂教學(xué)內(nèi)容要在基本的音樂教學(xué)基礎(chǔ)上去發(fā)現(xiàn)新的內(nèi)容，有所拓展，這樣的教學(xué)方法，就可以使不同的音樂素養(yǎng)、不同的接受能力的學(xué)生，可以更容易的去接受新的挑戰(zhàn)，發(fā)現(xiàn)新的樂趣。在老師教唱民歌的同時(shí)還可以滲透與歌曲相關(guān)的歷史，地理環(huán)境，風(fēng)土人情，文化習(xí)俗，使學(xué)生們有興趣去了解陜北地區(qū)的歷史文化和音樂文化，同時(shí)也能加深學(xué)生對(duì)民歌音樂文化知識(shí)的掌握和理解。

（二）教學(xué)方式陜北民歌和當(dāng)?shù)厝藗兊纳钣兄艽蟮穆?lián)系，所以老師也可以鼓勵(lì)學(xué)生，在旋律不變的情況下可以根據(jù)自己熟悉的事物或者喜歡的東西進(jìn)行即興的填詞，可以使學(xué)生了解陜北文化的風(fēng)格特點(diǎn)。

在音樂教學(xué)的過程當(dāng)中，也并非是照搬照抄，將一切有關(guān)于民歌民謠，都運(yùn)用到其中，在教學(xué)中我們都是取其精華，去其糟粕。因?yàn)橐魳返陌l(fā)展離不開社會(huì)，課程資源不能與當(dāng)?shù)氐纳鐣?huì)環(huán)境脫離。除了教師正常課堂教學(xué)之外，學(xué)校還可以組織學(xué)生積極參加一些文藝活動(dòng)，邀請(qǐng)同學(xué)自己唱起一首首高亢的陜北民歌，鼓勵(lì)他們對(duì)歌曲進(jìn)行加工創(chuàng)作，重新編排、演繹，這樣更能使同學(xué)親身體驗(yàn)地方音樂帶來的魅力。這也更加的有利于學(xué)生對(duì)我國(guó)民間音樂興趣的開發(fā)。

篇（8）

（一）缺乏情感表現(xiàn)的虛假表演成功的舞蹈表演，必定是表演者內(nèi)心真實(shí)情感的表達(dá)，是領(lǐng)悟了舞蹈的角色和感受生活后的表演，而不僅僅只是關(guān)注怎么去表演、炫技以及吸引觀眾。舞蹈只有有了情感表現(xiàn)才不會(huì)成為一個(gè)空殼，才能引發(fā)觀眾對(duì)舞蹈表現(xiàn)內(nèi)容的真實(shí)共鳴。所以，真正的舞蹈表演應(yīng)該是情感在內(nèi)，表演在外，二者缺一不可。但是，現(xiàn)在很多的舞蹈表演者，只是注重自己表情與眼神，甚至是每一塊肌肉的訓(xùn)練，而往往忽視了他們的內(nèi)心情感，忽略了情感表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中重要作用。其實(shí)，一支優(yōu)秀的舞蹈，肢體動(dòng)作和情感表現(xiàn)二者應(yīng)該是均衡的，如果一個(gè)舞者過分注重肢體動(dòng)作和技能技巧，長(zhǎng)時(shí)間下去就會(huì)造成面部表情僵硬、麻木，會(huì)給觀眾一種虛假的感覺，那么這樣的舞蹈就是缺乏靈魂的空殼，觀眾也會(huì)一看就忘，無法深刻的打動(dòng)觀眾的心，不能稱之為真正的舞蹈藝術(shù)。

（二）真實(shí)感情表現(xiàn)的表演舞蹈藝術(shù)是人們真實(shí)感情最直接的表現(xiàn)形式，能夠強(qiáng)烈的激發(fā)人們的情緒。一個(gè)表演者編制舞蹈首先應(yīng)該是感受內(nèi)心，然后通過肢體動(dòng)作將內(nèi)心最真實(shí)的感受表達(dá)出來，這樣才能編制出一支深入觀眾內(nèi)心的舞蹈。例如在2005年春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上由中國(guó)殘疾人藝術(shù)團(tuán)表演的《千手觀音》感動(dòng)了全國(guó)觀眾，它體現(xiàn)了藝術(shù)美和人性美，更體現(xiàn)了作為殘疾人藝術(shù)家的自強(qiáng)不息的精神。21位聾啞舞蹈表演者將內(nèi)心的真善美用肢體動(dòng)作淋漓盡致的表達(dá)了出來，同時(shí)也表現(xiàn)了表演者的堅(jiān)強(qiáng)，真實(shí)情感的流露打動(dòng)在場(chǎng)的每一位觀眾，引發(fā)了觀眾與表演者在心靈上的共鳴。

（三）情感表現(xiàn)和夸張手法的結(jié)合舞蹈藝術(shù)中的情感表現(xiàn)是將人們?cè)谏钪邢才返惹榫w用肢體動(dòng)作表現(xiàn)出來，只是舞蹈中的動(dòng)作是利用了一些手法將生活中的動(dòng)作經(jīng)過加工和美化后，并結(jié)合了舞蹈中情感表現(xiàn)的需求。舞蹈中的動(dòng)作服務(wù)于舞蹈情感的表現(xiàn)。例如在《金山戰(zhàn)鼓》中梁紅玉表演者的一系列動(dòng)作，在表演中結(jié)合夸張的手法，將梁紅玉受傷的感受真實(shí)的表達(dá)了出來，隨著表演者的表演，觀眾如身同感受，心情隨著舞蹈表演起伏不定。在舞蹈的創(chuàng)作中，要講求似像非像，表演者的情感表現(xiàn)是來自于生活，同時(shí)又要對(duì)生活中的情感進(jìn)行概括和加工，使之更加的深刻、典型、普遍。完美的舞蹈藝術(shù)，就是要將生活中的真實(shí)情感和豐富的想象結(jié)合起來，并用夸張的手法進(jìn)行一定的修飾[2]。

二、闡述情感表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)中的重要作用

無論是故事性、抒情性，還是人物形象性的舞蹈表演都必須要有濃厚的情感表現(xiàn)。一支能夠感動(dòng)觀眾的舞蹈，就要求舞蹈的每一個(gè)動(dòng)作，每一個(gè)眼神都要給觀眾帶去美的感受，并且是美的有內(nèi)涵的感受。所以，舞蹈表演的每一個(gè)動(dòng)作不是獨(dú)立的個(gè)體，而是表演者內(nèi)心情感的真實(shí)體現(xiàn)。如果一支舞只有嫻熟的舞蹈技術(shù)技巧，不帶任何的情感表現(xiàn)，那就不能表現(xiàn)舞蹈是一門藝術(shù)；如果一個(gè)表演者的表演夸張不實(shí)，只會(huì)給觀眾帶去虛假的感受，更遑論打動(dòng)觀眾的心。所以，只有有了真實(shí)情感表現(xiàn)的舞蹈才能稱得上是舞蹈藝術(shù)，才能深入到觀眾的內(nèi)心世界，才能長(zhǎng)久的發(fā)展下去。情感表現(xiàn)是舞蹈藝術(shù)的源泉和靈魂，舞蹈中有了情感表現(xiàn)才能成為可看可觀的經(jīng)典之作。

篇（9）

美國(guó)心理學(xué)家馬斯洛在他關(guān)于人的心理需要層次的理論中明確指出，審美是人的高層次心理需要。滿足這個(gè)心理需要，人的生理心理才能共同健康發(fā)展。馬斯洛還認(rèn)為教育的目的是在可能的范圍內(nèi)，最大限度地發(fā)揮人的潛能，使人達(dá)到個(gè)人所能達(dá)到的最佳狀態(tài)，他稱之為內(nèi)在教育，并認(rèn)為藝術(shù)是實(shí)現(xiàn)這種教育目標(biāo)最有效的手段。從我國(guó)的教育制度來看，長(zhǎng)期以來，基礎(chǔ)教育由于受應(yīng)試教育的影響，使得各方都把學(xué)習(xí)的重點(diǎn)放在了要參加升學(xué)考試的科目上，這造成了當(dāng)代大學(xué)生基礎(chǔ)教育階段藝術(shù)教育的嚴(yán)重缺失。高校的藝術(shù)教育更是非常薄弱的一環(huán)，因此，在加強(qiáng)高校藝術(shù)教育的進(jìn)程中，強(qiáng)化藝術(shù)教育的心理健康作用，不僅能改革心理健康教育模式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)力和創(chuàng)造力，而且還能擴(kuò)大藝術(shù)教育的內(nèi)涵，擴(kuò)展藝術(shù)資源的覆蓋面。

采用藝術(shù)干預(yù)的方法，是解決新時(shí)期心理健康教育中的新問題的有效手段

傳統(tǒng)的心理健康教育的側(cè)重點(diǎn)在于問題出來之后如何解決問題，因此顯得被動(dòng)、消極。在心理健康教育中采用藝術(shù)干預(yù)，并將藝術(shù)干預(yù)活動(dòng)的開展與高校藝術(shù)教育結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)心理健康教育從目前的消極預(yù)防為主，向積極的全面發(fā)展為主的轉(zhuǎn)變。

從高校心理健康教育的目標(biāo)來看，初級(jí)目標(biāo)是預(yù)防和矯治各種心理問題，達(dá)到預(yù)防心理問題，尤其是心理問題所帶來的極端行為的目的;積極的全面發(fā)展的心理健康教育在保證學(xué)生身心健康的前提下，不斷發(fā)展學(xué)生的高級(jí)情感，目標(biāo)是促進(jìn)每個(gè)學(xué)生最大限度地發(fā)揮自己的潛能。但在國(guó)內(nèi)，目前大多數(shù)高校的心理健康教育還僅僅是著眼于解決少數(shù)學(xué)生存在的心理問題，而忽視大多數(shù)學(xué)生心理發(fā)展的需求，這種只對(duì)“癥”不對(duì)“人”、“頭痛醫(yī)頭”的心理健康教育模式已經(jīng)無法適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代多元文化沖擊中成長(zhǎng)起來的大學(xué)生的心理發(fā)展需求。積極的全面的心理健康教育的教育對(duì)象是全體學(xué)生，而不是可能存在心理問題的少數(shù)學(xué)生，其關(guān)注的是學(xué)生心理健康水平的提高，心理品質(zhì)的優(yōu)化和個(gè)人潛能的開發(fā)，通過全面的心理健康教育，尤其是針對(duì)現(xiàn)代大學(xué)生的特點(diǎn)，采用潛移默化的藝術(shù)教育，實(shí)現(xiàn)心理問題的預(yù)防和個(gè)體心理的成熟與發(fā)展這兩方面的相互補(bǔ)充和相互促進(jìn)。

藝術(shù)對(duì)人的生理與心理的影響是很明顯的，而且，藝術(shù)對(duì)人心理產(chǎn)生的影響比生理層面上更大一些。美國(guó)著名符號(hào)美學(xué)家蘇珊•朗格認(rèn)為，在人的內(nèi)在生命中，有一些復(fù)雜運(yùn)動(dòng)的微妙而真實(shí)的生命感受，這種感受必須借助于直覺和體驗(yàn)才能得到，而只有藝術(shù)這類表意符號(hào)堪負(fù)此任。藝術(shù)與生命息息相通，藝術(shù)能讓人體驗(yàn)到生命的微妙性。因此，藝術(shù)對(duì)人的影響是全面的、雙向的。藝術(shù)教育之所以具有如此魅力，是因?yàn)樗囆g(shù)教育既具有教育的一般功能，又具有其他學(xué)科無法替代的獨(dú)特功能。

首先，藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)蘊(yùn)含著豐富的心理教育因素，對(duì)大學(xué)生心理發(fā)展和個(gè)性的養(yǎng)成有著獨(dú)特的功能。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，自由、放松的創(chuàng)作活動(dòng)本身就是一種有效的心理健康和多元智能的測(cè)試工具。而且藝術(shù)創(chuàng)作過程也是一個(gè)情感和情緒的宣泄過程，通過這種情緒的宣泄，疏解不良情緒，創(chuàng)作者可以自覺地重塑身心的平衡。藝術(shù)創(chuàng)作的成果也是多樣的，答案也不是唯一的，因此，易于促進(jìn)開朗、活潑的個(gè)性潛能，幫助人建立自尊感和自信心。

其次，在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，人們既可以獲得豐富的審美體驗(yàn)，又可以提高審美判斷能力，樹立正確的價(jià)值觀。以美術(shù)作品的欣賞為例，作品的色彩、線條、空間、材質(zhì)等元素呈現(xiàn)在我們眼前時(shí)，我們進(jìn)入輕松愉悅的審美狀態(tài)，這一過程直接對(duì)人體產(chǎn)生了有益的影響。僅以色彩對(duì)人的心理干預(yù)為例，現(xiàn)代醫(yī)學(xué)實(shí)驗(yàn)證實(shí):紅色使人血壓升高、提高食欲，可以增強(qiáng)人體免疫力;綠色使人思維活躍，可以緩解緊張情緒。協(xié)調(diào)的色彩搭配可以調(diào)節(jié)人的情緒，有益于身心健康。在藝術(shù)欣賞中，人們除了獲得美的、舒適的心理感受之外，藝術(shù)作品還傳達(dá)著藝術(shù)家的情感和價(jià)值傾向，而且在藝術(shù)欣賞過程中，藝術(shù)家情感的傳達(dá)是潛移默化的，欣賞者在一種愉悅的狀態(tài)中自然地受到陶冶。這種潛移默化的教育方式正是藝術(shù)教育所獨(dú)有的，這對(duì)于崇尚個(gè)性、生性叛逆的“90后”青少年來說是更易于接受和更加符合他們性格特征的一種教育模式。

以藝術(shù)教育方式構(gòu)建高校心理健康教育體系的可行性措施

(一)加強(qiáng)藝術(shù)教育課程建設(shè)，建立新課程模塊

我們要首先明確藝術(shù)教育在人才培養(yǎng)中的定位，學(xué)校要轉(zhuǎn)變教育思想，充分認(rèn)識(shí)人文藝術(shù)教育在大學(xué)生培養(yǎng)中的重要作用，充分挖掘藝術(shù)教育的心理保健作用。在藝術(shù)課程體系中，根據(jù)藝術(shù)干預(yù)的理論，開設(shè)有特色的藝術(shù)教育課程。藝術(shù)干預(yù)中比較成熟的形式有繪畫治療、音樂治療、舞蹈治療、表演治療、雕塑治療、故事療法和箱庭療法等。我們可以針對(duì)不同藝術(shù)干預(yù)形式和藝術(shù)種類特點(diǎn)，研究高校藝術(shù)類課程的教學(xué)體系，從課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面改革傳統(tǒng)的公共藝術(shù)課程模塊。

(二)改革高校藝術(shù)教育手段

藝術(shù)所包含的內(nèi)容非常廣泛，不同的藝術(shù)類型，如繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、設(shè)計(jì)，需要不同的教學(xué)場(chǎng)地、教育方法和教育手段。從課堂教學(xué)現(xiàn)狀來看，目前高校公共藝術(shù)課程的教學(xué)方式大多局限于課堂教學(xué)，以講授基本的藝術(shù)理論知識(shí)，分析與欣賞經(jīng)典作品為主，這雖然拓展了學(xué)生的藝術(shù)視野，但對(duì)于學(xué)生陶冶情操、發(fā)展個(gè)性、啟迪智慧、激發(fā)想象力和創(chuàng)造力的作用并不大。因此，藝術(shù)教育的心理干預(yù)作用無法很好地實(shí)現(xiàn)。增加藝術(shù)實(shí)踐課程，注重創(chuàng)設(shè)情境，是高校公共藝術(shù)教學(xué)發(fā)展的時(shí)代要求。從當(dāng)前的教育環(huán)境來看，高校藝術(shù)教育還必須善于運(yùn)用新媒介，健全與網(wǎng)絡(luò)時(shí)代環(huán)境和新時(shí)期大學(xué)生心理特點(diǎn)相適應(yīng)的心理健康教育方式和工作機(jī)制。

網(wǎng)絡(luò)環(huán)境是我們無法回避的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，網(wǎng)絡(luò)在現(xiàn)代大學(xué)生的生活中，尤其是業(yè)余生活中扮演著重要的角色，要全面實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的心理干預(yù)作用，面對(duì)網(wǎng)絡(luò)的誘惑，藝術(shù)教育工作者也要善于“潛水”，在網(wǎng)絡(luò)中受到追捧的卡通、動(dòng)漫也是藝術(shù)門類中的重要一族，我們必須改革教育手段，充分利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)與學(xué)生進(jìn)行交流和溝通。高校可以以藝術(shù)類精品課程建設(shè)為切入點(diǎn)，建設(shè)網(wǎng)絡(luò)精品課程，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的互動(dòng)性與交流性，進(jìn)而起到藝術(shù)干預(yù)的作用。

(三)開展豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐

藝術(shù)教育實(shí)踐性很強(qiáng)，需要學(xué)生積極參與，讓學(xué)生在親身體驗(yàn)中感受藝術(shù)。要在藝術(shù)教育中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)干預(yù)更需要豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐。例如，根據(jù)藝術(shù)干預(yù)的理論，在團(tuán)隊(duì)活動(dòng)中的集體藝術(shù)創(chuàng)造過程中，協(xié)作與互動(dòng)有助于成員之間建立社會(huì)情感，從而體會(huì)安全、接納和支持。因此，在藝術(shù)教學(xué)中增加實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容，增開藝術(shù)實(shí)踐性強(qiáng)的課程，如創(chuàng)意繪畫、壁飾編結(jié)、民間工藝制作、現(xiàn)代舞、民歌演唱等強(qiáng)調(diào)學(xué)生參與的課程，通過這些課程的開設(shè)，既可以提升學(xué)生的審美創(chuàng)造力，也可以從課堂教學(xué)的開展直接影響到學(xué)生課外藝術(shù)實(shí)踐的開展。

在校園文化建設(shè)中也要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)踐，這可以通過組織大學(xué)生藝術(shù)節(jié)、文化節(jié)、設(shè)計(jì)大賽、校園心理劇和藝術(shù)社團(tuán)活動(dòng)，也可以通過組織暑期藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)考察等形式，讓學(xué)生根據(jù)自己的特長(zhǎng)和愛好選擇參與。而且在藝術(shù)實(shí)踐中要加強(qiáng)課外藝術(shù)教育的目的性和專業(yè)性。

(四)加強(qiáng)藝術(shù)教育師資隊(duì)伍的建設(shè)

在藝術(shù)教育中實(shí)現(xiàn)藝術(shù)干預(yù)，這對(duì)藝術(shù)教育工作者提出了更高的要求。這需要一支相對(duì)穩(wěn)定的、專業(yè)的公共藝術(shù)教學(xué)團(tuán)隊(duì)，也需要高校加大教師培養(yǎng)的力度，通過進(jìn)修、培訓(xùn)等方式，不斷提高藝術(shù)教育工作人員的思想境界、理論水平、專業(yè)知識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)新與藝術(shù)創(chuàng)作能力。教師本人也要積極完成角色轉(zhuǎn)換，要將藝術(shù)教育者身份與學(xué)生心理素質(zhì)培育者、心理困擾輔導(dǎo)者、心理障礙矯正者、行為決策參謀者這幾種角色身份同時(shí)承擔(dān)起來。

(五)實(shí)施開放性評(píng)價(jià)

從評(píng)價(jià)策略來看，高校藝術(shù)教育的評(píng)價(jià)要從單一評(píng)價(jià)走向多元評(píng)價(jià)。當(dāng)前藝術(shù)教育工作的開展要結(jié)合高校心理健康教育的時(shí)代需要，嘗試從工作開展的時(shí)代性、創(chuàng)新性、多樣性、針對(duì)性和實(shí)效性等不同方面進(jìn)行多元評(píng)價(jià)。從評(píng)價(jià)目標(biāo)來看，要從簡(jiǎn)單的智能目標(biāo)評(píng)價(jià)擴(kuò)展到對(duì)過程方法、情感態(tài)度和社會(huì)價(jià)值觀的評(píng)價(jià)，要從學(xué)科目標(biāo)和專業(yè)目標(biāo)擴(kuò)展到綜合素質(zhì)與能力提高目標(biāo)評(píng)價(jià)。

篇（10）

關(guān)鍵詞藝術(shù)意義藝術(shù)家藝術(shù)作品藝術(shù)活動(dòng)

談到藝術(shù)，我們毫不猶豫地可以說出一系列藝術(shù)作品，同時(shí)我們可以舉出無數(shù)的藝術(shù)家。但是，當(dāng)我們真正追問是什么使他們（它們）成為藝術(shù)家和藝術(shù)作品的問題，藝術(shù)的內(nèi)在本質(zhì)究竟是什么時(shí)，我們又變得茫然起來。藝術(shù)是什么？對(duì)于此，前人已經(jīng)提出了各種各樣的回答，而且接著他們的思考，我們?nèi)钥梢岳^續(xù)回答下去。在前人已經(jīng)提出的所有解釋中，任何一種解釋都不是沒有道理，但是任何一種解釋也并不是有道理，我們即使將所有的解釋加在一起也還無法說明什么是藝術(shù)。

“藝術(shù)是什么？”這一藝術(shù)定義問題本身作為一個(gè)傳統(tǒng)的形而上學(xué)的命題，與“美”的定義等問題一道，在西方現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)尤其是英美分析哲學(xué)美學(xué)中成為一個(gè)主要的問題，并且已被認(rèn)為是一個(gè)沒有實(shí)體的自我循環(huán)的假命題而多被詬病。此前從狄爾泰已經(jīng)開始對(duì)藝術(shù)的本體問題不作追尋，他的探討退出了本體問題而討論藝術(shù)的意義。他認(rèn)為藝術(shù)在上下文中才有意義；藝術(shù)在特定的歷史中才有意義；藝術(shù)在人們的興趣（關(guān)注）中才有意義，因此不存在沒有前提（先決條件）的藝術(shù)。分析哲學(xué)的先驅(qū)喬治·E·摩爾認(rèn)為，“美”不是一個(gè)自然客體，故不能采用像自然科學(xué)下定義的方式來加以界定，而只能采用直覺來把握；早期維特根斯坦也認(rèn)為美屬于不可言說的東西，對(duì)不可言說的東西，人們只能保持沉默。著名分析哲學(xué)家艾耶爾則斷定，由于美學(xué)的命題基本上沒有實(shí)指，所以都是“妄命題”。因此，美國(guó)美學(xué)家莫里斯·韋茲和肯尼克，都根本否定給藝術(shù)下定義的做法，宣稱藝術(shù)是不可定義的。所以，在這些理論來看，藝術(shù)什么也不是，什么都不是的就是藝術(shù)，藝術(shù)的本體在它的賓詞后沒有成立的可能性。

但是這種沒有可能的可能性，恰恰是我們思考的起點(diǎn)。對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)問題的追問的不可置否性，在現(xiàn)代藝術(shù)中顯示的最大意義，就在于它顯示著并不具有實(shí)體的藝術(shù)，也就是這種無有的存在，如何在人的心靈中變現(xiàn)為實(shí)體的藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)家和藝術(shù)作品。很顯然，面對(duì)“什么是藝術(shù)”這類問題，我們并不是要放棄對(duì)藝術(shù)的追問，而是要改變這種本質(zhì)主義的追問方式，必須首先思考藝術(shù)之為藝術(shù)的心靈特質(zhì)，放在對(duì)人的藝術(shù)活動(dòng)的考察上，使我們的思考直接從“什么是藝術(shù)”的問題前的問題開始。通過藝術(shù)活動(dòng)的分析，進(jìn)而從藝術(shù)作品、藝術(shù)家、藝術(shù)接受等所有的藝術(shù)活動(dòng)的相互關(guān)系，也就是藝術(shù)與心靈的關(guān)系中去尋求藝術(shù)的意義。

一、藝術(shù)和藝術(shù)作品

探討藝術(shù)問題，通常我們首先從分析藝術(shù)作品入手。根據(jù)經(jīng)驗(yàn)，我們很容易判斷出藝術(shù)品與非藝術(shù)品，我們?cè)隈雎犚魳贰⑿蕾p繪畫、閱讀小說、觀看舞蹈等藝術(shù)活動(dòng)中，不假思索地認(rèn)為它們都是藝術(shù)品，而且我們會(huì)有意識(shí)地去評(píng)判它們的藝術(shù)水平的高低。但問題也就隨之產(chǎn)生了，我們憑什么說它是藝術(shù)品或是非藝術(shù)品，如果作為藝術(shù)品，它們的水平高下是如何確定的，我們判斷的基準(zhǔn)在于什么，也就是說，藝術(shù)作品是什么？這個(gè)問題的內(nèi)在含義也就是，在我們所面對(duì)的眾多物品面前，如何判斷哪個(gè)是藝術(shù)品，藝術(shù)品符合什么條件才能被稱為藝術(shù)品，我們?cè)鯓哟_定藝術(shù)品的水準(zhǔn)的高低。顯然，我們通常的判斷是建立在對(duì)作為藝術(shù)品的基本構(gòu)成的涵義的理解上，這種判斷在我們當(dāng)下的話語系統(tǒng)中是有效的，比如在特定的時(shí)限或氛圍中，可是一旦超出這個(gè)范圍，問題可能會(huì)變得復(fù)雜起來。究其實(shí)，我們對(duì)藝術(shù)品和非藝術(shù)品的追問，回到根本上也就是對(duì)藝術(shù)問題的追問。因?yàn)槲覀冊(cè)趧澐炙囆g(shù)品和非藝術(shù)品時(shí)，我們已經(jīng)存有了藝術(shù)的觀念在指導(dǎo)著我們這樣做，不管這種觀念是有意識(shí)還是無意識(shí)地支配著我們。這就是說，我們對(duì)藝術(shù)品本身的追問，也就隱含著對(duì)藝術(shù)問題的追問。所以，探討何為藝術(shù)作品的問題，實(shí)際上也就成了藝術(shù)探討的奠基性問題。但這一探究從一開始就顯得困難重重，問題遍布。

自柏拉圖、亞里士多德開始的藝術(shù)“模仿說”是雄霸西方千年的藝術(shù)理論，模仿說被作為經(jīng)典的藝術(shù)理論在東西方產(chǎn)生了極大的影響，但實(shí)際上這一理論是直接以藝術(shù)作品為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的。柏拉圖認(rèn)為，世界的本質(zhì)是理念，現(xiàn)實(shí)世界是對(duì)理念世界的模仿，作為藝術(shù)的藝術(shù)品又是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的模仿，這種模仿也就是不真實(shí)的、虛幻的。另一位哲人亞里士多德則肯定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，因而也就肯定了模仿它的藝術(shù)的真實(shí)性。后來古羅馬美學(xué)家賀拉斯也繼承了藝術(shù)模仿說，直到17世紀(jì)，古典主義藝術(shù)家們還提出了“藝術(shù)模仿自然”的原則，以再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)為宗旨的現(xiàn)實(shí)主義文藝可以說是模仿說的最高發(fā)展階段。雖然，隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)的崛起，在各種全新觀念的沖擊下，這一理論遭受嚴(yán)重的挑戰(zhàn)而變得如此不堪，但在我國(guó)當(dāng)代的一些僵化和陳舊的藝術(shù)理論中還有極大的市場(chǎng)，以一種變形了的“反映論”藝術(shù)觀的面目出現(xiàn)。這一理論探討的是藝術(shù)的本質(zhì)問題，但實(shí)際上卻是從藝術(shù)作品的問題開始的，分析了藝術(shù)作品和自然、理念、事物的關(guān)系。模仿說把藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界聯(lián)系在一起，把藝術(shù)看成是再現(xiàn)和認(rèn)識(shí)世界的一種特殊的方式，從藝術(shù)作品產(chǎn)生的源泉來把握藝術(shù)本質(zhì)。然而，其根本問題在于，一方面它把藝術(shù)局限于“模仿”世界的認(rèn)識(shí)論范圍；另一方面，它忽視了藝術(shù)創(chuàng)造的主體性。根本的問題也就在于把對(duì)藝術(shù)的探討以藝術(shù)作品為邏輯起點(diǎn)，這樣自然就把藝術(shù)的問題置換為藝術(shù)作品的問題。顯然，嚴(yán)格地講，藝術(shù)和藝術(shù)作品是有差別的，這樣一來問題就變得含混了起來。

因此，從藝術(shù)作品作為邏輯出發(fā)點(diǎn)來探討藝術(shù)的本質(zhì)的主要問題就在于，這種探討首先就預(yù)設(shè)了藝術(shù)是一種現(xiàn)實(shí)的存在，認(rèn)為藝術(shù)品是一種區(qū)別于自然、理念等的存在物，然后去探討它和世界的特殊的聯(lián)系。但在這其中有兩個(gè)不可回避的問題：其一也就是我們?cè)谇懊嫣岬降模谒囆g(shù)之所以成立的預(yù)設(shè)中也就包含著藝術(shù)之為藝術(shù)的本質(zhì)主義假定，反過來正因?yàn)橛辛诉@種預(yù)設(shè)和前提，藝術(shù)作品才得以成立和顯現(xiàn)。顯而易見，這自然就導(dǎo)致了對(duì)藝術(shù)的真實(shí)意義問題的掩蓋，其所探討的出發(fā)點(diǎn)即邏輯起點(diǎn)是藝術(shù)作品而不是藝術(shù)，但我們可以進(jìn)一步追問，這些藝術(shù)作品存在的邏輯前提又是什么？藝術(shù)作品是怎樣從世界中剝離出來的？我們?cè)鯓诱J(rèn)定這些悲劇、史詩、雕塑等就是藝術(shù)作品而不是其他？這樣，藝術(shù)的意義的真正問題就掩蓋在本質(zhì)主義的預(yù)設(shè)之中了，藝術(shù)的問題就變?yōu)樗囆g(shù)作品的問題。其二，既然藝術(shù)作品是藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)存在物，它是對(duì)世界的模仿，它所體現(xiàn)的是藝術(shù)作品和世界的關(guān)系，那么，在這種關(guān)系中，藝術(shù)家作為這種活動(dòng)的直接介入者，他的意義又何在呢？藝術(shù)家在這種模仿世界或理念的活動(dòng)中，不介入自己的任何理解而機(jī)械、本真地模仿自然或再現(xiàn)理念，這幾乎是不可能的。反過來，恰恰是藝術(shù)家的活動(dòng)，使得本真從遮蔽中綻出，使得藝術(shù)作品充滿了生氣，這樣，藝術(shù)家的活動(dòng)正是決定藝術(shù)作品水準(zhǔn)高低的主導(dǎo)因素。所以，單方面地從藝術(shù)作品出發(fā)來探求藝術(shù)問題，顯然就掩蓋和遮蔽了藝術(shù)的最基準(zhǔn)的問題。也就是藝術(shù)的意義的真實(shí)問題。

藝術(shù)模仿說以藝術(shù)作品與世界的關(guān)系為其探討的主要問題，這在很大程度上限制了藝術(shù)的這種無限多樣的自由創(chuàng)造性，因?yàn)樗晃兜貜?qiáng)調(diào)藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)世界的完全的符合。但事實(shí)情況是，藝術(shù)就是藝術(shù)，它和現(xiàn)實(shí)就是不一樣的，繪畫中的顏色在現(xiàn)實(shí)中我們可能根本見不到，小說總歸是一種編造的故事，但它們卻又實(shí)實(shí)在在地影響著人，使人神情激蕩，思緒飛揚(yáng)。為什么又會(huì)如此呢？顯而易見，用藝術(shù)作品和現(xiàn)實(shí)之間的這種生硬的關(guān)系來說明這些問題，已顯得極為力不從心了。這樣，就使得我們不得不又向前邁進(jìn)一步，把探索的目光聚焦于藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)來源，也就是藝術(shù)的制作者，即藝術(shù)家。

二、藝術(shù)和藝術(shù)家

藝術(shù)家，通常認(rèn)為，就是藝術(shù)的制作者。藝術(shù)首先是藝術(shù)家制作出來的物品，自然地，是藝術(shù)家使藝術(shù)成為藝術(shù)，沒有藝術(shù)家，藝術(shù)似乎是不可能的，藝術(shù)家以及他的藝術(shù)制作活動(dòng)是藝術(shù)的主導(dǎo)因素。邏輯地看，藝術(shù)活動(dòng)首先是藝術(shù)家的制作活動(dòng)，藝術(shù)作品也是藝術(shù)家的制作活動(dòng)的最后結(jié)果。

隨著西方近性主義的高揚(yáng)，人的價(jià)值，個(gè)性自由，人的主體性等問題得到了普遍的關(guān)注，浪漫主義藝術(shù)潮流也隨之勃興，藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)性的自由張揚(yáng)和展現(xiàn)，自由、創(chuàng)造、天才等概念成了這種潮流的主導(dǎo)性范疇，藝術(shù)家成為藝術(shù)的主導(dǎo)因素。與之相應(yīng)的是藝術(shù)“表現(xiàn)說”對(duì)傳統(tǒng)的“模仿說”的反叛。18、19世紀(jì)的浪漫主義思潮，標(biāo)榜“自我表現(xiàn)”，沖破了“模仿說”的羅網(wǎng)，“表現(xiàn)說”于是興起。表現(xiàn)說批評(píng)模仿機(jī)械復(fù)制，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)必須以表現(xiàn)主體情感為主。康德最早提出“天才”論，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是天才的創(chuàng)造和表現(xiàn)，提出天才是和模仿精神是完全對(duì)立的觀點(diǎn)。在康德的先驗(yàn)哲學(xué)中，主體性問題被強(qiáng)調(diào)到了極致，人是目的的問題是康德哲學(xué)的基本出發(fā)點(diǎn)，這樣，他就是從藝術(shù)家的活動(dòng)出發(fā)，肯定了天才和創(chuàng)造在藝術(shù)制作中的巨大意義，他認(rèn)為天才是一種天賦的能力，這種天賦因素是藝術(shù)的決定因素，這樣藝術(shù)家在藝術(shù)制作中的作用被康德充分地加以肯定了。德國(guó)浪漫派畫家德拉克洛瓦認(rèn)為，人即使練習(xí)作畫，感情的表達(dá)也應(yīng)該放在第一位。德國(guó)直覺主義哲學(xué)家柏格森認(rèn)為，詩意是表現(xiàn)心靈狀態(tài)的。意大利表現(xiàn)主義美學(xué)家克羅齊更是干脆宣稱藝術(shù)即直覺，即抒情的表現(xiàn)。表現(xiàn)說把藝術(shù)本質(zhì)同藝術(shù)家主體情感的表現(xiàn)聯(lián)系起來，突出了藝術(shù)的審美特性。中國(guó)的言志說、心生說和緣情說大致上是與表現(xiàn)說相類似的觀點(diǎn)。較之模仿說，表現(xiàn)說不是從藝術(shù)作品而是從藝術(shù)家作為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的意義問題，更明確地來說，就是把藝術(shù)家的情感作為藝術(shù)的核心和關(guān)鍵性問題。但同樣可以看出，在這種以藝術(shù)家以及藝術(shù)家的情感為主導(dǎo)的藝術(shù)問題的探討中，照樣包含著對(duì)藝術(shù)更為極端的本質(zhì)主義化的傾向。

首先，藝術(shù)活動(dòng)是以藝術(shù)家為主體的活動(dòng)，我們絕對(duì)不否認(rèn)藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)制作活動(dòng)的意義，正因?yàn)樗囆g(shù)家的存在以及藝術(shù)家的制作活動(dòng)的水準(zhǔn)的高低，就自然決定了藝術(shù)作品的產(chǎn)生和水準(zhǔn)的高低，否則那些非凡、偉大的藝術(shù)作品是不會(huì)產(chǎn)生的。但是，我們把問題拓展開來看，如果說，藝術(shù)家的制作的結(jié)果是藝術(shù)作品，推而廣之，就是藝術(shù)。那么，是什么使得藝術(shù)家的制作得以成立？也就是說成為藝術(shù)作品，成為藝術(shù)，是他賦予的他的制作品的風(fēng)格，還是情感，還是其他？這些都無法說明這一問題，而且會(huì)使問題再一次陷入到循環(huán)論證中而無法自拔。進(jìn)一步的問題也就是，在藝術(shù)家的制作活動(dòng)開始之前或進(jìn)行中，他是否明確或已意識(shí)到他正進(jìn)行著藝術(shù)活動(dòng)，是否明確他的制作的結(jié)果將是一件藝術(shù)品而不是其他，如果是這樣，那他已經(jīng)就是按照藝術(shù)的模式和規(guī)則來進(jìn)行藝術(shù)產(chǎn)生，那么，藝術(shù)的創(chuàng)造性又怎樣灌注其中，藝術(shù)家的主體性又如何體現(xiàn)出來呢？這些問題又涉及到了藝術(shù)的意義問題，這就促使我們從其他方面而不是從藝術(shù)家出發(fā)去探究。顯然，從藝術(shù)家為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的意義，認(rèn)為藝術(shù)家就是藝術(shù)的立法者，藝術(shù)家使藝術(shù)作品得以成立的觀點(diǎn)，同樣使得問題簡(jiǎn)單化了。不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)造并非藝術(shù)家為遵守規(guī)則而遵守規(guī)則，實(shí)際上只是為了某種藝術(shù)創(chuàng)造才去遵守這樣或那樣的規(guī)則，藝術(shù)家不是遵循了某些規(guī)則而成就了藝術(shù)。因此，需要有另一種線索來研究藝術(shù)家是如何賦予藝術(shù)品的藝術(shù)性或者藝術(shù)質(zhì)量以及藝術(shù)規(guī)則的藝術(shù)質(zhì)量。

其次，藝術(shù)是一種以情感為主的活動(dòng)，情感的激蕩構(gòu)成了藝術(shù)活動(dòng)的基本意義。但是，如果僅僅承認(rèn)只有藝術(shù)家具備情感的表現(xiàn)能力，只有藝術(shù)家的天才能力才能超越事物的表面，捕捉到那最為動(dòng)人的情感，那么，問題是這種情感能表現(xiàn)出來嗎？即使能夠表現(xiàn)，我們又如何體驗(yàn)到這種表現(xiàn)呢？這里問題還是不少。正如我們前面已否定的，藝術(shù)本來什么也不是，我們不要試圖給藝術(shù)負(fù)載什么文化、情感等的因素在其中，但情感表現(xiàn)主義卻把模仿說中的再現(xiàn)自然或理念暗換為表現(xiàn)情感，這種情感中心主義，實(shí)際上沒有什么大的突破，反而以一種模糊的情感來惑亂視聽，使藝術(shù)被一種不知所云的神秘主義面紗所籠罩，或是成為膚淺的弗洛伊德主義者的某種陰暗、病態(tài)心理的暗示，把崇高的藝術(shù)變成了類似原始巫術(shù)一樣的神神道道的東西。本來情感使藝術(shù)充滿活力，但情感表現(xiàn)主義所要求的情感的意味和表現(xiàn)，實(shí)際上是對(duì)情感的一種貶低和嚴(yán)重的曲解。

從藝術(shù)家出發(fā)探討藝術(shù)的基本思路是，因?yàn)榇嬖谒囆g(shù)家，藝術(shù)才成為可能，不管來自于理念還是自然，還是表現(xiàn)歷史、情感等，它的一個(gè)基本的前提是藝術(shù)就是藝術(shù)家的制作。其中關(guān)鍵的問題是，就是藝術(shù)家以及他們的這些有意識(shí)地向自然或理念模仿或是表現(xiàn)情感的活動(dòng)，藝術(shù)才賴以成立，藝術(shù)品才從自然中分離出來。這樣，藝術(shù)家成了藝術(shù)制作的主體，相應(yīng)地，藝術(shù)家之外的與之對(duì)立的自然、理念或情感則成了藝術(shù)的源泉和來源，是為客體。這是一種表面化的探求和本質(zhì)主義的預(yù)設(shè)，因?yàn)楦鶕?jù)這一觀點(diǎn)，我們自然可以推出，在藝術(shù)之前，已經(jīng)存在著所謂的藝術(shù)之為藝術(shù)的實(shí)體，不管它是在自然或是理念、歷史、甚至情感之中，只不過是藝術(shù)家把它抽取出來而已，藝術(shù)家在這里扮演的是一個(gè)抽取的角色。這樣，自然而然就形成了兩個(gè)對(duì)立的因素：藝術(shù)的本體和藝術(shù)的諸現(xiàn)象，即藝術(shù)作為藝術(shù)的本質(zhì)和藝術(shù)家、作品等，藝術(shù)之為藝術(shù)的東西自然地隱藏在事物背后，藝術(shù)家將它開掘出來，藝術(shù)家就成了藝術(shù)的代言人。

以藝術(shù)家為邏輯起點(diǎn)出發(fā)對(duì)藝術(shù)的意義的追問，使得藝術(shù)的意義探尋問題向本質(zhì)主義更深地推進(jìn)了一步，沿著這一思路下去，藝術(shù)欣賞或藝術(shù)接受就成了二次開掘的工作，作為藝術(shù)接受者的活動(dòng)就是猜謎式的或是破譯密碼式的工作，我們面對(duì)藝術(shù)，就要愁眉難展、費(fèi)盡心力地再次去找尋藝術(shù)家植入到藝術(shù)作品中的這種意義，但是，是否存在這種永恒的意義呢？這種尋找意義的活動(dòng)是否構(gòu)成了藝術(shù)活動(dòng)呢？這種尋求意義的意義又是什么？解釋學(xué)藝術(shù)理論便試圖從藝術(shù)接受方面來完成這樣的工作。

三、藝術(shù)和藝術(shù)接受

當(dāng)從藝術(shù)作品和藝術(shù)家出發(fā)對(duì)藝術(shù)的探討充滿問題時(shí)，大家不約而同地把目光聚焦于以往的理論中關(guān)注甚少或根本沒有關(guān)注的藝術(shù)接受問題上來。藝術(shù)接受包括藝術(shù)接受者及其接受活動(dòng)，是對(duì)藝術(shù)作品的一種體驗(yàn)、感悟和評(píng)價(jià)；在這種接受活動(dòng)中，通過對(duì)藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)的存在的感受和思考，我們可能會(huì)和藝術(shù)作品一起構(gòu)成一個(gè)屬于我們自己的世界，獲得一種情感上的體悟和評(píng)價(jià)。顯然，這不單純是個(gè)體當(dāng)下的評(píng)價(jià)、接受的行為，同時(shí)也是在文化和文明的作用下產(chǎn)生的行為。因?yàn)檫@種接受、評(píng)價(jià)、體驗(yàn)的行為的復(fù)雜多樣性和易變性，就使得這一過程變得更加撲朔迷離而難以把握，所以，因其無序性和隨機(jī)性的特點(diǎn)，以往的研究多不予關(guān)注。但它確實(shí)是藝術(shù)活動(dòng)中十分重要的組成因素，而且是藝術(shù)活動(dòng)的直接發(fā)生者。20世紀(jì)以來的解釋學(xué)藝術(shù)理論便試圖以此為出發(fā)點(diǎn)來讀解藝術(shù)、藝術(shù)作品。

解釋學(xué)藝術(shù)理論把藝術(shù)接受作為藝術(shù)活動(dòng)的主體，其基本觀點(diǎn)在于強(qiáng)調(diào)從藝術(shù)接受者出發(fā)的對(duì)“文本”闡釋和讀解的多樣性，肯定了藝術(shù)接受中“前結(jié)構(gòu)”和接受中的誤讀和解釋的合法性，由此達(dá)到對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)理論所認(rèn)為的藝術(shù)的中心意義的消解。解釋學(xué)藝術(shù)理論從藝術(shù)接受出發(fā)探討藝術(shù)，是針對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)論而言的，這一理論首先要詢問的是藝術(shù)中究竟有沒有這種恒定不變的意義中心，作為藝術(shù)接受活動(dòng)的實(shí)質(zhì)究竟是不是對(duì)這種恒定的中心意義的尋找。在這一前提下，他們認(rèn)為，在藝術(shù)接受活動(dòng)中，這種“前結(jié)構(gòu)”，也即“歷史視閾”是影響接受的基本因素，它構(gòu)成一種“合法的偏見”，所以，對(duì)于接受來說，不存在所謂的與文本符合或發(fā)現(xiàn)中心意義的問題，而是由文本和接受構(gòu)成了另一個(gè)世界，在這一世界中，文本向接受者敞開，接受者也向文本敞開；故而，藝術(shù)接受中對(duì)藝術(shù)的理解，不是要指向那意義，進(jìn)入藝術(shù)之中，絕對(duì)占有藝術(shù)所構(gòu)成的世界，而是將自己是“非現(xiàn)實(shí)化”，將自己“暴露”給文本；在藝術(shù)接受中，是力圖和自我構(gòu)筑的“他者”不斷地對(duì)話，形成一個(gè)不同的世界和新的視野。所以，解釋學(xué)藝術(shù)理論強(qiáng)調(diào)藝術(shù)接受對(duì)藝術(shù)的意義，不但主張藝術(shù)接受者對(duì)藝術(shù)意義的占有，而更為重要的是通過這種占有對(duì)接受者自己的創(chuàng)造和激發(fā)。這樣，傳統(tǒng)的藝術(shù)的永恒、普遍的中心意義消解了，藝術(shù)不再是反映現(xiàn)實(shí)或表現(xiàn)情感的東西，它沒有普遍的標(biāo)準(zhǔn)，永恒的意義，一切都在解釋和對(duì)話中不斷地展現(xiàn)，不斷地開啟著新的世界。在這一理論中，他們提出“讀者中心主義”的口號(hào)，力圖解構(gòu)藝術(shù)作品、藝術(shù)家的在藝術(shù)中的意義，這樣，藝術(shù)作品的范圍大大擴(kuò)展，藝術(shù)家的創(chuàng)造不再對(duì)作品具有決定意義，甚至作者徹底地從接受視野中消失了。

但解釋學(xué)藝術(shù)理論的局限也是顯而易見的，果真像他們所描述的，任何文本，在認(rèn)識(shí)視界中是真理，而在審美視界中是藝術(shù)，全由接受者的讀解來決定，那么，藝術(shù)的意義的規(guī)定性幾乎等于零。這樣，藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)家甚至純粹的藝術(shù)作品都會(huì)從人們的視閾中消失，我們可能面對(duì)的一切都會(huì)成為藝術(shù)的世界，我們的一切活動(dòng)都可能會(huì)成為藝術(shù)化的活動(dòng)，在我們隨意性的指稱中，藝術(shù)就誕生了，那么，藝術(shù)還有什么意義和規(guī)定性而言呢？所以，這又不得不迫使我們把問題引向縱深。

從藝術(shù)接受出發(fā)來探討藝術(shù)的意義，對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)和中心意義的消解，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)接受的意義，從而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)闡釋的多元化和不確定性，這是現(xiàn)代哲學(xué)對(duì)傳統(tǒng)形而上學(xué)的反叛在藝術(shù)理論中的體現(xiàn)。這樣，在藝術(shù)接受的誤讀和敞開中，“我”和“藝術(shù)”構(gòu)筑著世界，藝術(shù)活動(dòng)成了藝術(shù)的意義探究的核心，藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)則是藝術(shù)中主要強(qiáng)調(diào)的因素，對(duì)藝術(shù)的意義的探討就直接指向了人的心靈的意義的探討。在這里，藝術(shù)不再是模仿現(xiàn)實(shí)或理念等事物，或不再是情感的不斷表現(xiàn)，藝術(shù)沒有這個(gè)必要，藝術(shù)的意義變成了一種行動(dòng)，一種構(gòu)筑著“別樣”世界的活動(dòng)，藝術(shù)的意義在于將自己“暴露”在世界中，世界向自己的一種展開和敞亮，正是在這種沉淪和上升中，藝術(shù)的意義開啟了。所以，解釋學(xué)藝術(shù)理論引人注目的地方就在于將藝術(shù)的意義的探討最終指向了藝術(shù)活動(dòng)，指向了人的心靈。

四、藝術(shù)和藝術(shù)活動(dòng)

從前面的分析我們看出，不論是模仿說還是表現(xiàn)說，不管是從藝術(shù)作品還是從藝術(shù)家出發(fā)來探討藝術(shù)，都包含有一個(gè)不可克服的問題，都企圖從讓藝術(shù)來負(fù)載一些什么東西在里邊，不論是作品中對(duì)世界的反映，或是藝術(shù)家感情的宣泄，都試圖把理念或情感的內(nèi)質(zhì)強(qiáng)加給藝術(shù)，這是一種本質(zhì)主義對(duì)藝術(shù)的否定，它在給藝術(shù)賦予一定的本質(zhì)的時(shí)候，恰恰就將藝術(shù)徹底背離了。所以，我們認(rèn)為，對(duì)藝術(shù)的意義的闡釋的最大的問題是極端的知識(shí)化。人的任何活動(dòng)都有相應(yīng)的知識(shí)，歸納性的、解釋性的或是反思性的等等，藝術(shù)作為人的一種活動(dòng)，也被限制在知識(shí)的規(guī)范中了，這在很大程度上應(yīng)該歸咎于美學(xué)理論。作為藝術(shù)的規(guī)范性理論，美學(xué)理論已嚴(yán)重地背離了藝術(shù)，由于它過分的和極端的知識(shí)化傾向，使藝術(shù)被淹沒在空洞的理論中。而要試圖探討藝術(shù)的意義，除了擺脫這種空洞理論的束縛外，最主要的還在于溯本逐源，從藝術(shù)活動(dòng)的本初談起。而解釋學(xué)藝術(shù)理論的努力則扭轉(zhuǎn)了這個(gè)方向，它更重視藝術(shù)是一種活動(dòng)，在這種闡釋的行動(dòng)中，藝術(shù)和接受對(duì)自我和世界的意義的構(gòu)筑和開啟。因此，我們強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)什么也不表現(xiàn)，什么也不反映，什么也沒有，什么也沒有的就是藝術(shù)！所以，對(duì)藝術(shù)的意義的探討，從藝術(shù)作品、藝術(shù)家或是藝術(shù)接受出發(fā)，最終都要?dú)w結(jié)到對(duì)人的藝術(shù)活動(dòng)的探討中去。

藝術(shù)活動(dòng)的根本所在就是構(gòu)筑另一個(gè)世界的活動(dòng)。我們之所以提出藝術(shù)什么也沒有，什么也沒有的就是藝術(shù)的極端的觀點(diǎn)，并不是徹底的虛無主義和相對(duì)主義的遁詞，而是要徹底否定所謂的藝術(shù)批評(píng)和美學(xué)理論對(duì)藝術(shù)是什么的概念化和知識(shí)化的思考，藝術(shù)開啟的本來是一個(gè)非凡別樣而不同平常的世界，而我們的理論總是試圖將它納入到我們正常的世界中來思考，這就從根本上將藝術(shù)背離了。所以，我們所要否定的就是對(duì)藝術(shù)是什么的提問。因此，問題最后會(huì)變?yōu)樗囆g(shù)可能的意義，藝術(shù)能夠給予什么的追問，而這種追問只能再回到藝術(shù)活動(dòng)中去探究，因?yàn)樗囆g(shù)活動(dòng)是藝術(shù)的基本的和原初的起點(diǎn)。

如果我們以藝術(shù)活動(dòng)作為藝術(shù)的意義問題的起點(diǎn)，那么我們又如何來描述藝術(shù)活動(dòng)呢？人的活動(dòng)紛繁復(fù)雜，究竟那些屬于藝術(shù)活動(dòng)？面對(duì)這些問題，我們又會(huì)變得困惑。但是，我們先驗(yàn)地認(rèn)為人就是一個(gè)活動(dòng)的主體的話，那么藝術(shù)活動(dòng)也就是人的所有活動(dòng)中的一種，這種活動(dòng)的特殊性在于，它是一種再造另一世界的活動(dòng)，它是一種心靈構(gòu)筑意義的活動(dòng)。