時間：2023-03-24 15:06:31
序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇音樂課教學論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。
2.動中學樂———設立課堂教學活動創(chuàng)造美
小學生好動、好奇心強烈、對事物的專注程度不高，課堂學習時容易分神，這就需要小學音樂教師針對小學生的年齡特征和認知水平，在課堂教學設計中設立更多符合學生需要和教學內(nèi)容的小活動來“活化”課堂，設立課堂教學活動，讓小學生們可以在愉快的課堂學習環(huán)境中感受音樂美。在活動中師生可以有更多的互動，不但可以激發(fā)學生對音樂學習的求知欲，還可以激發(fā)學生的情感和體驗，進一步優(yōu)化音樂課堂的教學質(zhì)量。例如，在教學“蝸牛與黃鸝鳥”這個敘事性的民歌識，先用一種太真活潑的語調(diào)給學生講述里面的故事。這是蝸牛在葡萄樹剛發(fā)芽的時候要背著重重的殼往上爬，但是黃鸝鳥卻沒有鼓勵它，反而在旁邊譏笑蝸牛。讓學生可以感受到這是一首充滿著天真淳樸生活氣息的歌曲，再教學生慢慢地掌握帶有八分休止符的節(jié)奏符，體會蝸牛不畏艱難，執(zhí)著追求目標的拼搏精神。當學生對歌曲的演唱有了一定的理解和掌握后，就可以進行扮演演唱小活動，讓學生分組扮演蝸牛和黃鸝鳥，感受二者不同的演唱情緒。
開放的音樂教學是指音樂教學的多元性，它不拘于一種固定的模式，是學生對音樂的認識與對音樂的實踐。小學生，特別是低年級的學生，他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現(xiàn)出來。因此，在小學音樂教學中，為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺，教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍，給學生提供一個自由活動的空間，讓他們插上想象的翅膀，盡情地施展自己的才華。我們教師根據(jù)兒童好動、好游戲的心理特點，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓少年兒童過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦，蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養(yǎng)思維能力，同時也受到美的熏陶。
在教學《小動物走路》時，我根據(jù)學生的年齡特點，創(chuàng)編出很多優(yōu)美的舞蹈動作。這首歌的歌詞是這樣的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鴨走路，搖呀搖呀搖，小烏龜走路，慢吞吞，小花貓走路，靜悄悄”。歌詞具有很濃的生活氣息。因此，我引導學生聯(lián)系生活實際和知識背景，運用多種充滿生活氣息的教學方法進行教學。模仿小鴨走路時，有一個小孩抬起屁股，左右扭動，雙手還放在嘴邊“嘎嘎嘎”叫，他的這一舉動，全班同學笑得眼淚都流出來了。在學習小花貓輕輕走路的動作時，孩子們個個貓著腰，腳步很輕巧地走著，還作出安靜的手勢提醒伙伴不要說話。這時，我及時對他們進行生活常識教育，讓他們知道在別人休息、學習、工作時，我們走路應放輕腳步，說話也要小聲點，不要去打擾別人，力爭做一位文明的、城市化的好小孩。當孩子們的動作有一定的協(xié)調(diào)度時，我把孩子帶出教室，在操場上進行表演。孩子們很興奮，都爭著表演不同的角色，而且他們還創(chuàng)編了許多自己喜歡的動作及表情，甚至有些同學還創(chuàng)作對白，設計動作造型。他們的神態(tài)是那么的認真，動作是那么的優(yōu)美，節(jié)奏是那么的整齊。
在這種自編、自導、自演的實踐活動中，音樂不再是抽象的、虛幻的知識，而是充滿魅力和靈性的造物，與生活息息相關。在音樂課堂上，把生活經(jīng)驗音樂化，音樂問題生活化，在音樂與生活之間架起一座興趣橋梁，它既激發(fā)了學生對音樂濃厚的興趣，樹立了自信心，孩子們的身心得到了發(fā)展，天真活潑的個性得到了解放。在這種開放愉悅的學習氛圍中，孩子們學生通過歌唱、表演、創(chuàng)作，達到對歌曲的體驗，師生之間平等互動，增進了彼此之間的交流合作。他們完全沐浴在優(yōu)美的情境中，充分感受音樂的趣、音樂的美，激化和深化學生心中對音樂美的熏陶。
二、豐富情感體驗.，培養(yǎng)學生對生活積極樂觀的態(tài)度
音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術，可以說，音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程。它既是欣賞者對音樂的感情內(nèi)涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾，還是對于音樂的專家來說，感情體驗都是在進行音樂學習時不可缺少的一種心理要素。音樂是情感的藝術，它的魅力在于能給人們馳騁想象的空間。任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產(chǎn)物，它通過音樂特有的方式來表現(xiàn)，或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感，使人們受到美的熏陶，情感的陶冶。教師應充分挖掘音樂形象中的情感因素，引導學生由淺入深，由簡單到復雜，去體驗音樂中的情感，使學生的情感體驗在音樂的審美實踐與創(chuàng)造中逐步發(fā)展與豐富。由此，在音樂教學實踐中，我首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦，用愛心與激情在孩子們情感世界里播種出絢麗的彩虹。讓他們帶著一份真情去體驗音樂，享受音樂帶給他們的樂趣。使之產(chǎn)生共鳴，愉快地進行教學。
童年時，我學會了《世上只有媽媽好》這首扣人心弦的兒歌。教會我這首歌的老師是我的爸爸。爸爸是我們四年級的音樂老師。當時，學校沒有任何音樂器材，連一臺錄音機也沒有。在唱歌之前，爸爸給我們講了一段關于母愛的故事，說的是一位母親為了籌備子女上學的錢，多次賣血導致臥病不起的故事。我們被故事中感人的情節(jié)感動了。爸爸以帶唱的方式教我們學會了這首歌，雖然教學方式很簡單，顯得很枯燥，但達到“以情動聲，以聲帶情”，爸爸懷著感恩的心把我們帶到了愛的暖窩。從爸爸深情的帶唱聲中，我們對這首歌有了更進一步的體會。當時，爸爸眼中打轉的苦澀的淚花，只有我能體會其中的點點滴滴。自此以后，我開始學會如何去理解別人，如何去關愛別人，我的同學們也跟我一樣，經(jīng)常說起生活中的媽媽。
隨著課程改革的不斷深入，課堂教學所遇到的最大困境和挑戰(zhàn)是教學的費時低效甚至無效的問題，提升課堂教學的有效性是鞏固課程改革成果，推進課改深化的關鍵。音樂教學活動是由一個個細節(jié)組成，教學細節(jié)也許是教師的新課導入、情境創(chuàng)設、教學語言，也許是教師與學生之間的互動的行為組合，也許是學生對音樂教學的各種行為反應。教師只有關注教學中的每個細節(jié)，才能成就有效教學。
一、預設細節(jié)，打造靈動的課堂
教學細節(jié)作為一種情境是可以預設的，是預設中的生長與生長中的預設的和諧統(tǒng)一。精心創(chuàng)設情境這個細節(jié)，可以依于對音樂教材、學生、環(huán)境的深入把握和對各種資源的有效利用。音樂教師要善于預設適宜的教學情境，激發(fā)學生的學習興趣。
首先，尋找學生興趣點。在課堂教學的40分鐘內(nèi)，開始的20分鐘為高效期，一節(jié)課導入的成功則意味著這節(jié)課已經(jīng)成功了一半，但是課的導入是往往被人忽略的一個細節(jié)，好的導入才能適合一節(jié)新課，才能激發(fā)學生的求知欲望。教師在課前巧妙預設導入的細節(jié)，從學生的心理出發(fā)，找準學生的興趣點，將表達的需要巧妙地融進情境之中，充分激發(fā)學生的表達欲望，讓他們在不知不覺中進入了角色，讓孩子們暢所欲言，從而迸發(fā)出一句句靈動而詩意的語言。由此可見，細節(jié)預設很重要。教師在備課時，要根據(jù)教學需要對某些細節(jié)進行預設，可以調(diào)動學生的積極性與主動性，全面提升學生的音樂素養(yǎng)。
其次，捕捉學生情感噴薄點。“藝術就是情感”，情感是藝術教學的催化劑，音樂美實質(zhì)上就是一種情感表達的方式。中小學音樂審美教育，本質(zhì)上就是一種情感審美。因此，教學中要善于捕捉學生情感噴薄點，采用多種多樣的手段和形式，激發(fā)學生參與音樂活動，以“周圍世界”為源泉，使學生的情感、心理與之共鳴，全身心地沉浸于其中。培養(yǎng)學生以審美的態(tài)度享受音樂的能力和情趣，凈化其心靈，塑造其完美人格，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好基礎。
舉例來說，教學《熱愛地球媽媽》一課時，首先給學生播放大自然遭受洪澇、干旱、海嘯等災害的錄象及圖片，以《辛德勒名單》主題音樂作背景，描述人類破壞自然遭受自然災害的故事，看著畫面聽著音樂，學生心靈受到了強烈的震撼。接著深情并茂地范唱歌曲《熱愛地球媽媽》，這樣可以深深地感染學生，升華他們的情感，使學生們充分感受到環(huán)保的重大意義，并體會到環(huán)保應從我做起，從身邊一點一滴做起，自覺地做到愛護我們賴以生存的地球。
這個特殊的情景是結合教學內(nèi)容，抓住了情感噴薄點，精心預設的一個教學細節(jié)，通過視聽結合，以情動人，充分體現(xiàn)了音樂以審美為核心的新課程理念。因此，在研究教材的過程中，教師要給學生提供傾吐獨特感受的機會。當學生充分感知歌曲后，對地球媽媽的熱愛之情已油然而升，此時讓他們演唱這首歌曲，便給學生們創(chuàng)設了傾吐感受和抒感的機會，他們的情感便如泉水一般噴涌而出。課堂因此增添了幾分靈動。
二、巧妙利用細節(jié)，打造智慧的課堂
首先，妙用課堂“偶發(fā)事件”。蘇霍姆林斯基說過：“教育的技巧并不在于能預見到課堂的所有細節(jié)，而在于根據(jù)當時的具體情況，巧妙地在學生不知不覺中作出相應的變動。”教學需要機智，需要把握每個轉瞬即逝的機遇。在教學中經(jīng)常會出現(xiàn)這樣的“意外”，教師要敏銳發(fā)現(xiàn)、巧妙利用有價值的生成性資源，寓教育于無痕。其次，借助課程資源開發(fā)。新課程理念強調(diào)課程資源的開放性和豐富性。對于音樂課，適量適度的課程資源的開發(fā)，可以讓師生在走進教材的同時超越教材，可以培養(yǎng)學生思維的廣闊性和深刻性。例如，音樂欣賞——《保衛(wèi)黃河》。這首作品之所以被傳唱多年，其原因是：它符合當時的時代要求，有強烈的時代氣息，旋律流暢，朗朗上口，節(jié)奏感強等。學生回答踴躍，因課前搜集的資料能在班上展示而興趣高漲，有一種成就感并形成了資源共享，擴大了信息量，拓寬了學生的知識面。
總之，教師應該時刻注意課程資源的開發(fā)，其實社區(qū)和家庭蘊藏著豐富的音樂課程資源。學生帶著教師提出的問題查閱各種資料，并且對資源進行篩選、編排、評議，這本身就已經(jīng)是一種學習了。而且這種學習的成果對于學生來說是通過努力而得到的，所以記憶深刻并倍加珍惜。
三、充分挖掘細節(jié),打造活力課堂
教學細節(jié)是外顯的，是可以從外部進行觀察的教學行為或教學行為的組合，細節(jié)雖小，卻能折射出教育的大理念，教師若能挖掘細節(jié)，教學活動就能逐步走向深入，課堂教學就會充滿生命的活力。
首先，抓住音樂要素。音樂要素是音樂教學的靈魂，是音樂教學的根本，音樂教學必須緊緊抓住音樂要素。如欣賞音樂作品時，我們要引導學生運用音樂要素去分析音樂作品，這才是深層次的欣賞。音樂要素為欣賞提供了最好的審美實踐機會，使欣賞者感受音樂語言的同時，還能夠從音樂作品題材、體裁、風格中理解音樂的意蘊美。
其次，運用賞識教育。教育家霍懋征說過，沒有愛就沒有教育。賞識教育能使學生們克服自卑，增強自信。愛是教育的生命之水，教師首先要具備仁愛之心，即愛學生愛教育事業(yè)，這是我們的人格魅力所在。
有一名學生，每次考試在班里都是倒數(shù)幾名。因此，缺乏自信，性格內(nèi)向特別膽小，不愿與其他同學交流。在一次音樂課上，教師發(fā)現(xiàn)她節(jié)奏感很好，而且音色也不錯，于是教師在全班同學面前表揚她，說她唱的很好，如果聲音再放開些會唱的更好聽。聽了老師的表揚，她又放聲唱了一遍，這一遍唱完后全班同學情不自禁地鼓起掌來。在以后的音樂課上，教師時常為她創(chuàng)造展示自己的機會。后來這名同學的性格變得開朗大方，在學習上也有了很大的進步。
教育家周弘曾說過，人性中最本質(zhì)的需要就是渴望得到尊重和賞識，賞識是學生精神生活中不可缺少的陽光、空氣和水，賞識不是萬能的，但學生的成長沒有賞識是萬萬不能的。我們愛學生、賞識學生，目的就在于讓學生擁有愛心和感恩之心，讓他們學會去愛他人、愛集體、愛社會。教師應該小心翼翼地對待學生的錯誤和缺點，更多地使用贊揚和肯定的手段，讓學生感到安全，得到尊重，受到鼓勵。這樣就能為學生們營造一個良好、寬松、和諧的成長氛圍，讓學生們都在藝術的滋養(yǎng)中健康成長。
參考文獻：
二、體驗式教學法
二、擴展學生的審美趣味,開闊音樂視野
在美學界流行著一句話:“趣味無爭辨。”這是說,一個人喜愛什么音樂,不喜歡什么音樂是因人而異的,我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的,我們應該尊重每個人的興趣和愛好,但這并不意味著我們放棄了引導和教育。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務,要讓學生不僅喜歡當代的音樂,對古代、近代、現(xiàn)代的優(yōu)秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。除此以外,還可以利用課外音樂教學活動,如學校藝術節(jié)中讓有文藝特長的學生演奏民樂,演唱民歌、名歌,有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品,讓學生更多地了解和熱愛民族音樂。
低年級學生往往對本民族、本國家的音樂作品感到親切,因而感興趣。然而,世界上每一個國家和民族都有自己的優(yōu)秀音樂作品,這就形成了豐富多彩的音樂風格和式樣。人們常說:“音樂是沒有國界的。”這正是音樂教學的優(yōu)勢所在。我們不僅要教好本民族、本國的歌曲、樂曲還要讓孩子們欣賞外國歌曲和樂曲,喜愛外國歌曲和樂曲。一位教師在教唱美國歌曲《祝你生日快樂》時,做了這樣的導入嘗試:(1)創(chuàng)設生日情景:在一個生日蛋糕上點燃臘燭;(2)教師手持賀卡,聲情并茂地表演《祝你生日快樂》,熟悉的情景、熟悉的歌聲喚起學生強烈的共鳴,學生情不自禁地拍著手跟著老師唱起來,老師也拍著手鼓勵學生用情演唱這首歌。在學生充分體驗歌曲歡快的情緒和因為成功演唱而獲得創(chuàng)造美的喜悅時,教師向學生介紹了《祝你生日快樂》是兩位美國老師在1893年創(chuàng)作的歌曲,不少學生感到意外,教師抓住時機發(fā)問:為什么一首歌曲能長上翅膀超越時空飛過萬水千山,飛遍世界?為什么在100多年后的今天,男女老少在過生日的時候還會常常唱起它?學生回答:“它有意義”,“它有感情”,“它好聽”。教師總結:“對,同學們說得好,一首好的歌曲不受時間的限制,它永遠不會老;一首好的歌曲不受國界的限止,可以傳到世界的各個角落!讓大家都喜愛它!”這個導入設計非常淺近,非常生動,非常煽情,視覺、聽覺獲得的美感,情感想象獲得的審美喜悅,音樂無國界的道理深深地留在孩子的心里。
當然,審美趣味的擴展是以生活經(jīng)驗、知識結構和情感體驗的增長為基礎的,進行擴展審美趣味教育時不能脫離這個基礎。音樂教師要不斷地加強自身文化素養(yǎng),特別是音樂素養(yǎng)的積累,不斷進行音樂教改的探索,由淺入深、循序漸進地培養(yǎng)學生從古今中外的優(yōu)秀音樂作品中汲取精神養(yǎng)料,擴展音樂審美趣味開闊音樂視野。
三、提高審美品位,培養(yǎng)高尚情操
音樂是一門很特殊的藝術,一方面它很抽象,一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感!欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲(樂曲)的豐富情感和思想內(nèi)涵,從中獲取精神力量,使思想得到升華,這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量,給予高度評價。
當前,文化市場發(fā)展不平衡,在相當范圍內(nèi)主旋律不響亮,優(yōu)秀民族文化不占主導地位,流行歌曲作為一種商品進入市場,滲透到各個角落,學校也不例外。音樂老師應從中省悟自己身上的重任,在音樂教學中充分利用教材提供的優(yōu)秀音樂作品,精心設計音樂教學課內(nèi)外活動,通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法,讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內(nèi)涵,同時教給他們必要的音樂知識以促進學習,引導學生樹立健康高尚的審美觀念;提高音樂審美品位;逐步培養(yǎng)學生對高雅藝術的好感、興趣,從而凈化學生心靈、培養(yǎng)高尚情操。在音樂游戲“好朋友來了”的教學過程中,讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演:“客人”來了,輕輕“敲門”,主人“開門”,互相問好;主人招待客人“請坐”,告別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂,懂得了團結友愛、禮貌待人的重要……事實就是如此,提高學生審美品位,培養(yǎng)學生高尚情操,對學生德智體全面發(fā)展會產(chǎn)生不可估量的作用。
音樂課堂中，我鼓勵學生自我評價，大力提倡同伴互評，適時進行教師點評，使每個學生都積極地扮演著演員、觀眾和評委的三重身份，突出了學生的主體地位，培養(yǎng)了學生的聆聽習慣和競爭意識，極大地提高了課堂效率。
一、鼓勵學生自我評價。在音樂教學中，我打破傳統(tǒng)的教師教，學生學的教學方式，設置不同的聆聽要求，如聽歌曲的情緒、演唱形式、音樂風格、歌詞內(nèi)容等，讓學生帶著這些問題邊聽邊思考，在思考這些問題答案的同時，無形中加深了對歌曲旋律的熟悉程度。然后要求學生聆聽歌曲旋律，隨歌曲節(jié)奏張口默唱歌曲。經(jīng)過反復的聆聽之后，學生基本能把握住歌曲的旋律及節(jié)奏了，再讓學生隨錄音小聲演唱。第一輪試唱之后，就鼓勵學生進行自我評價，這個評價實際就是一個質(zhì)疑的過程，學生可以評價在演唱過程中唱的不對或不好的地方，也可以提出自己難于掌握的部分，這樣促使每個學生在認真參與演唱的同時，更要聆聽錄音的范唱，才能準確對自己進行評價，找出學習中的疑難。另外在小組合作展示之后，也鼓勵小組長及組員針對合作學習過程中，組員的參與情況、合作態(tài)度、合作效果等，先進行自我評價，然后再邀請其他小組給予補充評價和指正。這種評價方式，促使每個學生都積極地參與到學習中去，并時刻關注自己和同伴的學習行為和學習效果，從而使教學達到了事半功倍的效果。
電腦音樂一一c0mputerMusic屬于現(xiàn)代科技領域里的多重性及交叉性應用學科(邊緣學科)。廣義的概念是指在創(chuàng)作、演奏、制作與傳播過程中使用電腦技術或設備的音樂；狹義的概念是指通過電腦、合成器、音源、采樣器等設備進行編程，控制MIDI樂器或數(shù)字設備進行創(chuàng)作、演奏和制作的音樂在電腦技術飛速發(fā)展的今天．許多領域依靠電腦技術的支持都為本領域實現(xiàn)了自己在新時期的騰飛。音樂也概莫能外，依靠電腦音樂技術制作出來的音樂已達到了一個相當?shù)乃囆g高度。但是．當今電腦音樂所指向的的重點都在純藝術或純商業(yè)音樂的研究、制作上，在把電腦音樂技術引入音樂教育課堂，特別是師范院校音樂專業(yè)理論課堂這一領域．還鮮有涉獵。
1高師電腦音樂課程和音樂理論課程的教學現(xiàn)狀
1．1電腦音樂專業(yè)教育滯后
教育觀念滯后于電腦音樂的發(fā)展，在以往，電腦音樂被視為商業(yè)性的，無學術價值．而且經(jīng)費投入甚大，使得電腦音樂一直徘徊在專業(yè)院校門外；觀念落后使得現(xiàn)代音樂教育發(fā)展緩慢．大多數(shù)高師院校近幾年才開設電腦音樂課程，而現(xiàn)今高師音樂教育的師資主要來源于專業(yè)院校，他們的電腦音樂技術滯后于電腦音樂教學的要求。加上高師音樂系的培養(yǎng)目標主要為中、小學教師，電腦音樂的專業(yè)性與目標的師范性相背．教學效果不佳．專業(yè)建設緩慢。
1.2師范音樂理論課程的教學方法滯后
過去我國高師音樂理論課程的教授．都是采用“集體課”的授課方式。不可否認，這一教學方式在幾十年的音樂教育中確實起到了相當重要的作用，當前幾乎所有的音樂工作者都是在這種方式下培養(yǎng)出的。但現(xiàn)在師范生的起點低、師生比例過大、理論課程的抽象性、音響效果的不定性，特別是在和聲、復調(diào)、曲式、配器等幾門專業(yè)性強的理論教學上，大大加深了教學難度。傳統(tǒng)的說教式音樂理論教育形式的教育效率特別低，學生的學習效果也非常低。
2利用電腦音樂技術輔助高師音樂理論課程教學
電腦音樂由于其專業(yè)的特殊性．師資的循環(huán)短缺無法一時解決。但可以利用現(xiàn)有資源．在高師音樂理論課程教學找到切入點．即利用電腦音樂技術輔助高師音樂理論課程教學。這樣既緩解了師資壓力．避免了電腦音樂教學的專業(yè)艱深性，符合了高師的培養(yǎng)目標．又有利于電腦音樂技術的推廣運用和音樂理論課程教學的改革。在師范院校音樂專業(yè)音樂理論課程的教學中，電腦音樂技術可以起到一系列輔助作用。
2．1音樂軟件Encore＼Finale等專業(yè)繪譜軟件；Kcakewalk音序器軟件的利用
可以解決和聲、復調(diào)、曲式等課程中大量的譜例提前準備．節(jié)省課堂老師抄寫譜例的時間，提高課堂效率；可以隨時播放課前制作的任何音響范例．讓學生在課堂上聽到講解和實際音響效果．改變以往和聲教學中．教師受到鋼琴水平和多聲部音域的限制．不能演奏的“啞巴和聲”局面。T0NIc丕可以為旋律快速配置出四部及四部以上和聲，用于課堂示范教學。
2．2CakewalkCubase、SqO1等程序的MIDI編輯制作功能的運用
在曲式分析、音樂欣賞上可以拆分、展示譜例中任何一處需要講解的地方，音樂的進行可以從任意小節(jié)開始．在任意節(jié)拍停止；通過音軌M、S、R功能．學生可以聽到樂隊中任何一件樂器的獨奏，從電腦記錄中看到獨奏的所有次數(shù)設置；在復調(diào)課教學上，利用其強大的編輯功能，制作出任何一種復調(diào)音響效果．可以是獨奏與樂隊之間的．可以是樂器組與樂隊之間的．也可以是樂器組與樂器組之間的。學生通過這種多途徑、多形式的活生生的譜例講解．可以在短時問內(nèi)，接觸到盡可能多的譜例．并對譜例有一個透徹的了解，從而能較全面地理解復調(diào)音樂的魅力。
2．3合成器軟音源及硬音源音色庫的運用
在配器常識課教學上．限于教學沒備的缺乏和課程本身的技術性強的特點，光靠老師一張嘴、一套音響沒備很難把一部配器手法新穎、音樂色彩斑斕的作品向學生作一個透徹的講解。學生難以對音樂作品有一個全面的理解，對作品作出理性的分析。通過電腦音樂技術的運用，任何一部復雜的音樂作品．在輸入電腦后，通過簡單的一些方法就可以剝離出任何一個聲部、任何一種樂器，來專門傾聽、分析它所運用的作曲、配器手法；可以讓樂曲以任意速度播放；可以在作品任意一個節(jié)拍上準確開始、停止，可以選擇任意一個特殊音樂片段作反復分析、傾聽。對一部復雜的配器作品，可以從單旋律開始逐步疊加或相反從全部聲部的出現(xiàn)逐步遞減的方式．透徹地對音樂進行綜合分析。
3電腦音樂技術在教學實踐中的探討
3．1在作曲理論課上進行實踐
在作曲理論課上，借助電腦音樂系統(tǒng)．可以把所有聲部、所有的樂器一軌一軌地錄入電腦．并且?guī)缀跛袠菲鞫伎梢杂肕ID1鍵盤來演奏，既可以作曲叉可以是指揮還兼職演奏員，關鍵是學生能夠馬上聽到自己作品的效果，進行MIDI編輯制作．效果處理和音頻縮混．插入視頻文件．輸出并刻錄CD。
3．2批改作業(yè)是一項重要且繁重的任務
新課程改革以后，培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)和能力成為教學最重要的目的，隨著素質(zhì)教育的實施，小學音樂教學逐漸被重視起來。提問不僅是一種教學方法，還是一門藝術，掌握提問的方法和技巧能夠使提問發(fā)揮更大的作用，有效培養(yǎng)學生的應變能力。
一、小學音樂課堂提問教學存在的問題
1.提問內(nèi)容定式。有些音樂教師受到傳統(tǒng)教學方式的影響，沒有更新教學觀念，嘗試新的教學方法，使得課堂教學的內(nèi)容陳舊。有些教師認識到提問教學的重要性，但在嘗試過程中，只是在表面上改變了教學方法，實質(zhì)上并沒有什么突破。課堂提問的內(nèi)容枯燥單一，在對歌曲進行分析時，還是采用定式的提問內(nèi)容，比如分析歌曲的段落、歌曲內(nèi)容、思想感情等，這些確實是學生應該了解的，但教師沒有改變提問的方法，直截了當?shù)奶釂枺瑫@得提問內(nèi)容過于枯燥，定式的提問會讓學生的思維定式，不利于學生思維的發(fā)展。
2.盲目提問。課堂提問能夠活躍課堂氣氛，因此有些教師忽略了課堂提問本身的作用，單純的把課堂提問當成了活躍氣氛的工具，造成“滿堂問”的現(xiàn)象。有時候很多問題是不需要發(fā)問的，比如問學生想不想唱歌、想不想學歌、想不想學得快唱得好之類的問題，這些問題是沒有必要問的，學生的答案一定是肯定的，教師在提問和學生的回答中也不能得到有效的信息，也許在短時期內(nèi)能夠活躍一下課堂氣氛，但是時間長了學生會產(chǎn)生厭倦心理，對于教師的提問機械的回答，或者對于有意義的問題都會懶得回答，這樣會使課堂氣氛變得更加壓抑，得到適得其反的效果。
3.提問遠離了教學目標。教師為了讓學生們活躍起來，有時會設定一定的情境，比如做游戲，教師鼓勵學生的主動參與，在游戲的過程中進行提問，讓學生快樂的學習。教師的初衷是好的，但是在實際操作中，往往沒有達到預想中的效果。小學生天性活潑好動，教師在課堂中組織游戲，會不同程度的造成課堂秩序的混亂，教師很可能就忘記了提問，或者對問題的針對性不強，不能吸引學生的注意力，學生在游戲的過程中離課堂主題越來越遠，教師也沒有及時發(fā)現(xiàn)問題，導致課堂時間不夠用，教學目標不能按時完成。
二、有效實施課堂提問的方法
1.提出的問題要有知識含量。針對提問的盲目性問題，教師要認識到盲目提問的危害，在設置問題時要經(jīng)過思考，使提出的問題有一定的知識含量，盡量減少那種回答只有“是”或“不是”的問題，具有暗示性的問題會使學生不去思考，懶于動腦，也不利于鍛煉學生的應變能力。
2.合理設置問題的難度。問題的設置要結合學生的成長特點來設定，并且要把握好問題的難度，如果問題太難，會打擊學生的自信心和積極性，如果問題過于簡單，又得不到鍛煉學生能力的效果。小學生對音樂的樂理結構沒有專業(yè)的了解，因此教師在講授樂理知識時，不能直接問很專業(yè)的術語，而是設置容易理解的問題，加以引導，讓學生積極思考。學生的認知能力的培養(yǎng)是一個由易到難的發(fā)展過程，認知結構也是由簡到繁、由易到難、由少到多的順序，教師要結合學生認知能力的結構和認識能力發(fā)展的過程，由易到難、由淺到深、由表及里的設置問題，使問題層層深入，學生的思考也由淺入深，達到鍛煉思維能力的目的。
3.問題要與日常生活接近。任何一個學科教學的目的都是為了讓學生在掌握知識以后，熟練的運用到日常生活中去，解決實際遇到的問題。音樂是一門藝術，是人們生活中永恒的主題，在日常生活中隨處都有音樂的存在，教師在提問時不宜問一些與生活相差甚遠的問題，學生對那種音樂沒有概念，只靠想象不能充分理解教師提出的問題，使得學生對教師的提問一頭霧水。教師應該從日常生活中尋找素材，結合本節(jié)課要教授的知識來進行提問，由于與生活接近，學生會產(chǎn)生極大的興趣，并且在課下，學生也能夠把日常生活中的音樂與課堂中教師的講授聯(lián)系起來，使得學生時時刻刻都在學習音樂，提高了學生的音樂素養(yǎng)。教師的提問能夠帶領學生去探索更加廣闊的音樂世界，培養(yǎng)學生創(chuàng)造音樂生活的能力，無論是在課堂中還是在生活中，都在體驗音樂。
提高課堂提問的有效性，有利于課堂氣氛的活躍和學生能力的發(fā)展，迎合了素質(zhì)教育的要求，教師要充分利用課堂時間，根據(jù)學生的成長特點和心理需求，抓住提問的技巧，講究提問的藝術，使課堂提問真正達到培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、提高學生應變能力的作用。
參考文獻：
[1]燕琳.新課改下音樂課堂提問類型探討[J].北方音樂.2009(8).
二、課堂教學語言藝術
教學語言在音樂教學中的作用是舉足輕重的，是音樂藝術的創(chuàng)作核心，如果缺少優(yōu)美生動的語言，音樂課就會變得單調(diào)、枯燥無味。教師要有語言功底，這就要求老師博覽群書，見多識廣。當前的音樂教學與其他相關學科滲透，要求教師對歷史、地理、文學等方面的知識懂一些，以便在授課時把歌曲的歷史、背景介紹得更完美。有了一定的語言功底，還要講究語言的教學藝術。一個老師講課的語氣、速度、音色、語調(diào)是吸引學生注意力的關鍵。筆者曾聽過一堂欣賞課——《春江花月夜》。從課程的設計、教學的環(huán)節(jié)到現(xiàn)代化的教學手段都是無可挑剔的，但由于教師講話語氣生硬，臉部表情呆板，特別是講話沒有節(jié)奏，缺少抑揚頓挫，學生不能配合，也談不上理解作品的內(nèi)涵，使原本能給人帶來輕松、愉悅的一堂課變得平淡無奇、枯燥乏味。
三、課堂教學板書藝術
板書設計是一堂好課不容忽視的環(huán)節(jié)，在音樂課的教學中，往往有很多老師不重視它，但實際上運用獨具匠心的板書設計，能夠為學生營造輕松、愉悅的學習環(huán)境與多層次美的教學氛圍，它直觀、重點突出、圖文并茂，所以在教學中能起到畫龍點睛的作用，如果老師寫得一手漂亮的好字，加上精致獨特、富有情趣的板書設計，還能使學生感受到音符的形態(tài)美，圖片的色彩美，文字的造型美，音樂語言的簡潔美，音樂表現(xiàn)的形象美、豐富美。此外，板書還能鍛煉一個音樂教師的綜合能力，提高音樂教師的整體藝術素質(zhì)。板書應字跡清晰、工整，簡潔明快，不能過于紛繁雜亂，色彩也不能太夸張、多變，一般色彩不能超過3種。課題要放在整塊板書的上方，重點、難點部分應放在突出位置，掛圖、節(jié)奏練習、卡片等教學工具要安排合理，錯落有致，板書要嚴謹、大方，重點、難點部分可以適當用一些彩色粉筆突出一下。在不同的教學內(nèi)容中可以采取不同的黑板演示，或老師畫，或學生畫，或演示與范圖相結合調(diào)動學生的學習積極性。總之，美觀大方的板書往往會給一堂好課起到畫龍點睛的作用。
二、建立廣泛靈活的學習渠道促進學生對音樂知識學習的探討
在日常生活中，有很多有價值、優(yōu)秀、動聽并且百聽不厭的音樂，學生可以從電視節(jié)目及電影等渠道中獲取，這些音樂對促進學生音樂知識的學習非常有效。例如：在課堂上，老師可以把一些比較優(yōu)秀、有利于學生學習的電影中的原創(chuàng)音樂播放出來，并根據(jù)電影中的音樂插曲，結合電影中的畫面和一些故事情節(jié)對學生進行講解，讓學生在音樂中不僅收獲了聽覺與視覺的審美，還同時加深了電影作品及音樂之間的感受，養(yǎng)成觀察學習音樂的好習慣，提高學生的音樂素養(yǎng)。由于課堂學習時間的有限性，老師可以將學習任務布置下去，讓學生自己在家里，通過看電影、看電視作品等，將畫面與音樂結合起來，學習其中的音樂插曲，感受其中的音樂特色。然后在課堂上，將自己在家里學習到的音樂和電影插曲，用不一樣的方式表現(xiàn)出來，利用這種視聽結合的學習法學習音樂，更能加深學生對音樂的審美能力和理解能力。
