傳承文化的重要性匯總十篇
時間：2023-08-18 17:39:11
序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇傳承文化的重要性范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。
篇（1）
一、阿育邁村情況
（一）阿育邁村的來歷
阿育邁村是一個海波800米的阿卡族村寨，距離清萊市64公里，距離皇太后縣城18公里。該村坐落在山脊的斜坡處，周圍覆蓋著茂密的森林，有紅豆杉、柚木等天然林。土壤肥沃，可種植玉米、咖啡等。離阿育邁村4公里的地方，有中學、醫療站，村里通水電，有手機信號。
阿育邁村的阿卡族是屬于黝倮阿卡支系，大部分村民信奉萬物有靈，因此有許多風俗是源自于萬物有靈的。從村子里的長者那里得知：本村建于1972年，最初有19戶人家來到這里建寨，這里不僅交通便利，而且資源豐富。一開始來到這里，村里要解決的首要問題就是“最瑪”的人選，因為舉行各種風俗儀式都需要“最瑪”的領導，且以后對本村風俗習慣的管理需要“最瑪”完成。所以，他們推選出地位和學識很高的一位巫醫擔任村子里的“最瑪”。
之后，在1982年泰國政府進入村寨來普查時，正式將這個村子命名為阿育邁村，且屬于清萊府皇太后縣管理。第一任村長叫做阿惹?培米亞，從那時候開始這個村就有村長處理對外事務，現在的村長已經40多歲了。
阿卡族在建寨的時候，最瑪的家是建在寨子的中心，這也是最瑪的權利被村中的人認可的象征。在村子的中心還有個大操場，可以供小孩娛樂玩耍，也是商量各種大小事務的場所及老老少少聊天的好去處。
（二）社會生活
現在，阿育邁村已從最初的19戶人家發展到現在的59戶人家，共有289人。其中，男性131人，女性158人;21歲-50歲年齡段的男性有67人，女性有86人。一般家庭最多2個孩子，由于經濟上的原因，使他們控制著家庭成員數。
村民們主要種植旱稻、玉米及飼養家畜。種植旱稻不僅是大部分阿卡族的主要職業，而且是與他們的風俗儀式息息相關的;至于種植玉米，主要是用來飼養雞、豬等家畜的，而這些家畜常常是用在各種風俗儀式和祭祖儀式中。除此之外，村民們也在離村子5、6公里的地方種些蔬菜供使用及飼養牲畜。因此，種植旱稻田是體現阿卡文化的一項事務，它與風俗儀式的產生相輔相成，豐富了阿卡社會內容。
自1989年政府實施引入電力、道路、水利、學校等公共事業的發展計劃，這些事業的引入是村民增加就業機會和阿卡族信仰改變的原因。雖然如此，村民的主要職業還是種植和養殖業，上述的那些職業還不能成為村民們收入的主要來源，一些消費的費用快速增長，無論是送孩子上學也好，還是蓋房也好，費用都上漲;還有重要的一點就是如冰箱、錄像機、摩托等一些電器的使用使得費用也增加，這就需要村民們增加收入，種植一些經濟作物，如：卷心菜、茄子和咖啡等。經濟作物的種植促進了當地農業的發展及最早一批商販的產生，商販也介入當地的農業生產中，例如：曾經種植玉米的一季能獲得收入大約1萬多元，但后來商販們壓低經濟作物的買賣價格，不久之后村民們都不種地了，外出打工，村里的年輕人學業結束后就到曼谷、佛統府、清邁府等地方打工，只有少部分人還留在村子里種地。阿卡族的生活方式正遭到來自金錢和資本體系的挑戰，村子里的很多家庭為了外出打工掙錢，都不能夠像以前一樣定期舉行風俗儀式，因為現在舉行儀式要花很多錢，為了支付日常生活費用和舉行儀式的開銷，年輕人都出去工作了，并把這項工作交給了老一輩。
綜上所述，種植旱稻和玉米不僅是阿育邁村民們的主要職業，而且是產生各種風俗儀式的主要職業。雖然幾乎每家人都種地，但阿卡族的年輕人不愿意種地，因為僅種地的收入不足以支付日常生活開銷，他們更愿意去大城市打工掙錢。
（三）教育情況
阿育邁村沒有小學和中學，只有幼兒園和教成年人學習中小學知識的夜校，孩子到了上學的年紀，就要去幾公里外的學校上課。家境好點的家庭可以騎車送孩子上學，而家庭困難的則只能走路去，在雨季來臨的時候，走路上學是一件非常麻煩的事情。現在，村里的孩子受過大學教育的只有2人，受過高中教育的有10人，受過初中教育的33人。可見，村里的年輕人受教育程度普遍都比較低。
（四）管理
在阿育邁村還存在傳統的社會風俗，親朋好友之間互相幫助扶持的體系，以及對最瑪的推崇。最瑪是村子里的各種風俗習慣得以實施的領導者，堅持本民族傳統的風俗習慣，并繼承阿卡先民們傳統的生活方式。
阿卡族遵照“阿卡章”的規定幸福地生活著，如果產生與村子格格不入的家庭，頭人就會讓他們搬出村去。現在，阿卡村寨的管理存在兩種形式：
第一種，通過選舉產生村長及村委會成員，還有一些自愿為村子事務找政府官員接洽的人員，這些人管理著村子里大大小小的事情。第二種，風俗儀式的管理者“最瑪”，以前的“最瑪”還管理村子里的行政事務，而現在他只負責風俗儀式等方面的事務，任期是一輩子。
阿卡族的每個支系通過學習傳承和保護本民族的優秀傳統文化，但是隨著阿卡社會漸漸融入泰國這個信仰佛教文化的國度，阿卡族知道的很多生活方式不能融入現代生活中，使得他們的一些生活方式、風俗習慣正在消失。因此，搶救消失的風俗文化，使之能一直延續到阿卡族的子孫后代成為現在生活在泰國的阿卡族的重要工作。阿育邁村的阿卡族也同樣意識到了保護風俗文化對后代的重要性，他們從阿卡青少年的觀念意識、生活方式著手，為風俗習慣得以延續引導他們實施以下措施：
第一，自學。讓年輕一代人認識大自然，總結自己的實際經驗，同時學習一些阿卡的治病方法、草藥知識等;學習辨別好與壞，并能夠具備解決問題的能力。
第二，從家族成員那里學習老一輩具有的知識。例如：阿卡族少年可以從自己的爸爸、媽媽、爺爺及奶奶那里學到一些生活的經驗、生活方式與手藝等。阿卡族的主要職業是種植和養殖家畜，通過老一輩的經驗，他們可以不必走彎路，增產增收。另外，阿卡族的刺繡也是比較有特點的工藝品，這也是通過老一輩的教授。
第三，從各種風俗儀式中吸取知識。他們要參加每個月村寨里舉行的各種風俗儀式，例如：春耕節儀式、耶苦扎節儀式、建寨儀式、婚嫁習俗中的各種儀式，等等。通過參加各種儀式，他們可以了解阿卡族先民們的生活方式，并能夠學習到舉行儀式的時間、地點及物品，這樣有助于他們掌握整個風俗儀式的過程，為其得以延續提供保障。
為了使年輕一代能學以所用，老一輩對他們的所學都有檢驗辦法，讓他們背誦和反復地念。這樣有助于他們記憶，記住了就能更好地理解并應用。
由于阿卡族的知識結構和認知與重要人士緊密相連，因此傳承和保護阿卡族文化需要加入一些科技手段。以前，阿卡族沒有文字可以用來記錄發生的事情，所以人就成了重要的記錄載體，各種風俗儀式都是通過人記住，一代傳一代。現在，傳承和保護出現的問題是阿卡青年一代不能夠真正明白和理解風俗文化的意義，就不能明白價值在哪里，他們不懂得風俗文化的價值，也就不能很好地踐行這些風俗文化儀式。老一輩們做了各種努力，而隨著越來越多的人融入大都市的生活中，像耕種、養殖等傳統農業已從原來的重要地位變成了現在的副業，而與這些農業生產活動相關的一些風俗習慣也隨之消失，這意味著風俗文化的消失。風俗文化的消失使阿卡族沒了本民族的特色，所以，了解阿卡族文化的重要性和價值對青年一代有很大幫助。
三、阿卡族文化對阿卡青少年的價值和重要性
在阿育邁村，風俗文化對阿卡青少年的價值和重要性表現如下：
第一，在工作方面的價值的主要體現是，種植業和養殖業是阿卡族的主要職業，也是風俗習慣產生的根源，更是阿卡社會文化產生之源。有了這些職業，隨之而產生的風俗也會一直存在，有助于本民族風俗文化的傳承和保護。
第二，語言方面，由于阿卡族先民們沒有自己的文字，因此風俗習慣及儀式就成為記錄阿卡族歷史和傳承阿卡族文化的載體，代代相傳。后來有了自己的文字，他們才通過歌曲、故事、諺語等記錄阿卡歷史和文化，且依舊根據風俗習慣舉行各式各樣的儀式。由此可見，風俗文化無論是在有文字時期還是沒文字時期都對阿卡族產生重要影響。
第三，社會關系方面，阿卡社會通過風俗習慣管理人們的行為規范，例如：在耶苦扎節舉行的第一天，男人是不用去“圣泉”舀水的，因為這是女人們的專屬工作。一些風俗中的禁忌規定著在節日開始的時候能干什么不能干什么，祖輩相傳下來，因此年輕一代也照著這樣做。由此可見，風俗習慣是人們日常生活與人際關系的紐帶，規范人民的日常行為，對阿卡族青年來說有重要價值。又如：人生禮儀中的一些風俗教會阿卡族尊重長輩，有孝心，有同情心，并要與自然界和諧相處。
總之，風俗文化要傳承，還需要眾人的保護，特別是年輕一代。如果年輕的阿卡人不知道風俗文化的重要性和價值，那么不能很好地作為傳承者。
參考文獻：
[1]春潘?查穆尼第.青少年和現代藝術（泰語）.曼谷：泰國商業發展出版社，1989.
篇（2）
畢業論文 摘 要
關鍵詞：民族音樂文化；學校；音樂教育；文化傳承
ABSTRACT
This passage analysises the importance of national music culture in music education through the status quo of national music culture coming down in music education in China and propounds four measures on improving the teaching of national music culture . Namely, firstly, lucubrate and sum up the traditional way of "passing in month but teaching by heart "; secondly, adopt the music teaching model that we learn knowledge from society; thirdly, mingle Chinese culture with westerns in music education; fourthly, borrow the music teaching experience from foreign nation and promote our music development. The national music culture is a important part in Chinese culture, so paying regard to national music teaching and culture coming down in music education have real significance
Key words: ethnic music civilization; school; musical education; cultural heredity
篇（3）
跨文化傳播在我國有著悠久的歷史，我國歷史上的絲綢之路、玄奘取經、鄭和下西洋等都是跨文化傳播的典范。如今由于交通基礎設施和通訊基礎設施的發展，促進了全球化的日益深入，國家與國家之間、不同文化群體之間的交流往來日益頻繁。在這樣的時代大背景下，跨文化傳播能力正在成為諸多學科當中日益增長的一個新知識點。在高校開設《跨文化傳播》，不僅有利于培養新時代國際化人才，也有利于保定市地方文化走出的小區域范圍，進行國際化交流。
一、《跨文化傳播》課程設置和教學目的
跨文化傳播指的是來自不同文化背景的個體、群體或組織之間進行的交流活動。而《跨文化傳播》這門課程就是總結跨文化傳播中重要知識，對全球主要的文明文化進行介紹，了解中華文化與其他文化之間的異同，提供跨文化交流的途徑和可能，以便學生更好的進行實際的跨文化交流。
目前很多高校的跨文化傳播著重點在跨文化交際，而且多數設在外語教學院系，主要應對中國學生學習外語過程中文化差異在交際過程中的影響因素，提升個人交際和外語表達能力。這一設置主要是把語言學習和文化教學聯合在一起，然而，在國際化日益深入的今天，大批的外國朋友來到中國學習、工作、生活、旅游。跨文化傳播能力不再僅僅是一種學習語言的需求，而是一種能力。這種能力是各種專業的學生都需要具備的，理解來自不同文化背景的人，提升人與人交往的品質，也是一個大國彰顯實力的一個方面。特別是新聞傳播專業的學生，對于國際熱點問題和突發事件要具有一定的分析能力和解釋能力，這種能力的培養就需要對國際不同文化的起源發展，以及文明產物有一定的了解，并對這種文明文化所凝練的群體思維方式，對世界是認知和判斷有一定程度的洞察力。
跨文化傳播學這門課程的教學目的，是在今天國際化交流日益頻繁的大環境中，通過課程內容的學習，了解世界重要和主要的文明文化的起源和歷史發展脈絡，以及這種文明文化所凝結的民眾的思維方式，幫助大學生理解不同文化群體的人們對世界的認知，提升大學生對異質文化的敏感度和辨識度，提高跨文化傳播的能力;對于新聞傳播學專業的學生而言，更是要培養一種對國際熱點問題的文化解讀和解釋能力。
二、跨文化傳播課程的主要教學內容
從課程內容的設計上，跨文化傳播包括以下幾個部分：
1.文明與文化――群體文化積累和歷史發展。這一部分將對目前全球主要的文明和文化進行介紹，這些文明和文化主要是：儒家文明、西方文明、伊斯蘭文明、非洲文明等。
2.文明與世界觀――我們和他們怎樣看待世界。這一部分將對世界性宗教和一些主要的地方性宗教進行簡單的介紹，宗教是世界文明的核心，體現著不同文化群體的人們如何看待人與人、人與世界的關系。
3.文化與個人――對個人的身份認同;文化休克現象的分析和理解。跨文化交際能力的培養，包括，文化與交際的關系，言語交際和非言語交際的形式，影響交際的因素，跨文化交際能力的培養策略等。
4.跨文化交際體驗――來自不同文化群體的個人之間的交流和對話的體驗。
5.總結和交流――學習和體驗的最終凝練。讓學生們對自己的知識和體驗進行總結和交流，加深對跨文化傳播的認知。
本人對留學生進行了三年的《跨文化傳播》課程的教學，在教學工作中深刻體會到，留學生之間文化的差異，以及他們對中國文化了解的渴望。他們普遍認為通過這門課程他們了解的自己身邊的同學的文化，進而與身處的中國文化進行比較，對自身的文化和中國文化都有了很深的認識。《跨文化傳播》課程是很有價值、很有意義并且很有效。但同時，學生們也多次表示，他們認為在與中國學生交流的過程中，發現中國學生對外國文化的辨識度和認知度都很低，讓他們覺得他們是中國學生中的陌生人。
在新聞傳播專業留學生《跨文化傳播》課程教學中，不斷有其他專業的留學生要求旁聽。而在對新聞傳播專業二年級學生的調查中，發現中國學生中也有大批學生對這門課程充滿興趣。可見，學生們對國際重點熱點的關注程度也很高，卻缺乏一種系統的學習來認知。因此本人認為在高校中設立《跨文化傳播》課程，并借此進行文化之間的對話和交流，提升中國學生對其他文明與文化的辨識度和認知度十分必要也十分迫切。文明之間的交流和對話不應僅僅是國家層面進行的有關國家發展的重大事情，更應該成為普通人，特別是知識分子的日常生活關注的重要的內容。
三、跨文化傳播課程教學方式
1.小班化教學
小班化教學是指在教學中以小規模的班級為單位進行授課。小班化教學由于班級學生數少，教師比較容易調動學生的學習積極性。小班化教學更便于學生開展各種形式的討論、交流。討論時相互啟發，開闊思路，擴大教學的知識總量。小班化教學的互動性符合跨文化傳播課程的實用性和交際性特點，也符合跨文化傳播學在實踐中學習，在學習中實踐的理念。
2.體驗式教學
影視文學作品的內容分析――在影視作品中有許多反應文化差異的作品，例如《喜宴》、《推手》、《刮痧》、《撞車》。這些作品將文化之間的差異以形象的影視作品體現出來，學生可以在課余的時間觀看影片，對其中的內容進行課堂的討論，對其中反應的問題可以進行課堂的分析。另外還可以從林語堂的介紹中國文化的名著如《吾國吾民》（My Country，My People）、《京華煙云》（Moment in Peking）中選一些內容作為教材。通過這些具體的影視文學作品的學習和了解，培養學會能夠通過圖書館、媒體、他人和個人的觀察來獲得有關外國文化的各種信息，加深對不同文化的理解，提升對異質文化的敏感度。
3.參觀式教學
組織學生對保定市的文物單位，博物館的館藏文物，以及相關的文化展覽進行參觀學習，讓學生對中國文化進行一種直觀的了解，加深他們對中國文化的印象。在跨文化傳播教學的過程中，筆者曾帶領學生參觀《保定首屆鄉土藝術成果展》，發現學生們對這些藝術成果有濃厚的興趣，提出很多問題，希望更為詳細的了解這些藝術成果。這種參觀式的教學可以直觀的讓學生對中國文化進行了解，進而與外國文化遺產進行比較學習。
4.新媒體教學
設立公共郵箱和微信群，在留學生班跨文化傳播的教學中，設立公共郵箱，讓同學們上傳自己獲得的各種與學習有關的材料，師生共享，這種方法極大的豐富了教學材料的內容，并有意想不到的收獲。在教學的過程中設立微信群，大家平時分享一些關于文化的信息，可以將教學延伸到生活的方方面面，使教學更加立體和全面，這兩種方法都受到學生的歡迎。“眾人拾柴火焰高”，跨文化傳播在中國目前尚在起步階段，各方面信息還很不完善，借助普及率極高的新媒體擴展教學內容，拓展教學內容的體驗，對于跨文化傳播的教學起到了很好的效果。
四、跨文化傳播課程特點
1.研究性
在跨文化傳播課程中，頭腦風暴式的現場交流互動，效果最好。這種課程的設計是布置相應的文化選題給同學，每一次的選題都與文化有關而與學生自己的文化相去甚遠，讓學生們在課后對一種與己不同的文化進行全面深入的了解，并在課堂上分享自己的研究所得。在三年的課程教學積累中，學生們對另一種文化的認知和碰撞，成為非常有趣的教學內容。學生們在這種學習的過程中普遍表示受益匪淺。既促進了對不同文化的了解，也加深了對來自不同文化群體的同學或校友的理解，在留學生之間形成了一種互相理解，互相寬容的氛圍。根據這一教學經驗，在中國學生的跨文化傳播課程中，可以安排中國學生與留學生混班授課。相互交流，并且根據自己的觀察學習，寫一些習作論文。
2.實踐性
在課程教學中，經常采用典型案例法，對東西方文化差異較大的文化內容深入分析，加深了學生們對不同文化的認知和理解。這些典型案例的介紹激起了學生很大的興趣和廣泛的討論。這種案例討論法，增強了他們對中國文化的適應性。而對中國學生采用典型案例法，一來有助于學生提高對不同文化的認知，二來可以提升學生中國文化的英語表達能力。現在很多大學生說到諸如“Christmas Day”（圣誕節）、“Thanksgiving Day”（感恩節）、“Halloween”（萬圣節）等西方節日時，學生都能講得頭頭是道，包括節日的由來、主要的慶祝活動等等，但是，對于中國傳統節日以及相關內容的英語表達就不是很順暢：比如春節（Spring Festival）“元宵節”（The Lantern Festival），“端午節”（The Dragon Boat Festival），“中秋節”（the Mid-autumn Festival），中國農歷（Chinese lunar calendar）等。中國作為有著悠久歷史和燦爛文明的古國，文化走出去，不僅僅是國家層面的活動，在普通民眾之中也應該從細微，從人與人之間的交往中，將中國文化傳遞出去。
五、跨文化傳播課程的文化意義
整個人類社會的發展史就是一部不同文化，不同群體之間的人相互交流、對話歷史。在中國，華夏文明起源之初的炎黃二帝與蚩尤之間就是不同文化群體的交流與碰撞的事實;許多多的少數民族融合在一起形成了今天的中華民族，可以說一部中華民族的歷史就是一部在這片土地上各種民族交流、碰撞、融合的歷史。今天要了解世界的發展，中華民族的發展我們更需要對全球的文明與文化進行了解和學習。
1.跨文化傳播的學習與實踐有利于培養新時代的國際化人才：
在以互聯網為代表的新媒體日新月異的發展中，國際國內的大環境都發生的巨大的變化，這使得中國的高校教育和人才培養面臨新的挑戰也面臨新的發展機遇。這種大環境的變化需要這個時代的培養的人才具有國際化視野和全球眼光。
跨文化傳播課程的設置正是與這種國際接軌的具有全球戰略眼光的人才的培養，這些年河北省對外交流和合作日益頻繁，不僅需要熟練運用外語能力的人才，同時更需要具備國際輿論傳播能力的跨文化傳播人才。
《跨文化傳播》是在博采眾長、吸收眾多相鄰學科理論和成果的基礎上發展起來的一門交叉學科。該項課程可作為文科類高年級學生的選修課程，旨在培養學生首先具備一種文化之間和平共存的態度，在各種文化交流與碰撞日益頻繁的今天，提升對不同文化的辨識度和認知度，培養一種跨文化知識和能力，通過系統的專業知識和熟練的專業技能的培養，加強學生的國際文化素養。
特別是新聞傳播專業學生，建議使用雙語教學，旨在培養雙語兼通的優秀的新聞傳播工作者。一個優秀的傳播工作者必須對重大國際問題中的中國因素和國際背景有敏銳的洞察力，要能夠在不同的話語體系間進行熟練轉換，需要不斷進行思維變換，用國際話語表達自己，和用國內話語表達國際問題，并使用感性平和的語言表達，讓受眾在很短的時間內了解重大國際事件的來龍去脈。這些能力的培養離不開日常生活中對不同文化的了解和分析。
跨文化傳播能力是所有學科的學生都需要具備的一種軟實力，具有跨文化傳播能力的國際化人才也有助于保定的國際化發展。
2.跨文化傳播課程的設立有助于地方文化走向國際
保定作為文明古城，有著3000多年的歷史，保定地區豐富多彩的地方文化，可以通過在保定學習生活的留學生傳播到自己的國家。
保定市有很多文物保護單位，這些歷史沉淀的文物本身既是文化的一個產品，又是文化展示的一個窗口。保定市擁有滿城漢墓、大慈閣、古蓮花池、保定鐘樓、直隸總督署、淮軍公所、清河道署、保定天主教堂、關西街教堂、楊繼盛祠堂、觀音堂、大汲店戲樓、忠烈祠、慈禧行宮、劉守廟、清真西寺、東清真寺、清真女寺、城隍廟、關岳行宮、石家花園、協生印書局等47處全國重點文物保護單位，111處省保，504處市（縣）保，1600余處不可移動的文物點，有8萬余件館藏文物，凝古聚珍，是保定歷史文化的積淀。
保定市這些歷史悠久的文物，應該成為展示保定市文化的一個窗口，借助跨文化傳播課程設計中的參觀式學習，有助于保定市地方文化走向國際。
3.跨文化傳播課程的設立有助于提升保定的文化軟實力
在“京津冀協同發展”的國家戰略格局的影響帶動下，保定市面臨前所未有的發展新局面。在“京津冀協同發展”輻射下的區域范圍內，北京、天津作為首都和直轄市，有其自身的特點和發展實力，石家莊是河北省省會城市，也具有獨特的資源優勢，在其他城市中，保定是最具發展潛力的。從區域層面來看：保定市位于華北平原北部、河北省中部，大部分位于海河平原。與北京、天津構成黃金三角，并互成掎角之勢，自古是“北控三關，南達九省，地連四部，雄冠中州”的“通衢之地”。保定市是國務院命名的中國歷史文化名城，有3000多年歷史，清為直隸總督署。保定擁有深厚的文化底蘊，同時保定市是對外開放城市。然而保定市的對外開放程度卻遠遠無法與北京、天津甚至也無法和石家莊相比。
跨文化傳播的設立不僅有助于中國學生對外國文化的辨識度和認知度的提升，也有助于中國學生提高將中國文化推向國際的敏感度。本人建議保定市可以定期舉行“保定文化國際交流會”將保定的本土文化進行展示，同時邀請在保定學習的各國留學生的使領館參加并展示他們國家的特色文化。通過這種文化交流的平臺，保定豐富的文化成果，可以在許多國家產生一定的認知度和影響力，有助于提升保定的文化軟實力。
4.跨文化傳播課程的設立將成為保定國際交流的窗口
跨文化課程可以為保定打造一個國際交流、商貿往來的平臺。河北大學的留學生來自60多個國家，這些學生與本國使館都有著密切的聯系，而他們自身的身份也各不相同，有大學教師，有商業人士，有媒體人士等，他們對保定本土的文化有著濃厚的興趣。本人認為，如果保定市可以定期舉行“保定文化國際交流會”，可以借此平臺，在保定打造一個跨文化傳播、交流、商貿的平臺。這些在保定學習工作的留學生在回國的時候都希望能夠購買一些富有濃郁中國特色的商品作為禮物送給親朋好友，而在保定，曲陽定瓷，安新葦編畫，高陽紡織，雄縣黑陶，曲陽石雕，涿州皮影，易水硯等都是富有濃郁地方特色的產品。“民族的也是世界的”個人認為，保定市豐富的地方文化可以借助跨文化傳播打造一個“走出去”的平臺：在每一年的畢業季，召開一個“保定文化國際交流會及文化產品展銷會”，一方面對保定市的鄉土藝術成果進行展銷，另一方面邀請這些留學生所在國的使領館參加，并展示其本國的藝術成果。這種交流會在豐富保定的文化生活的同時，也可以在保定打造一個國際交流的平臺，助力保定市的國際化發展
六、總結
跨文化傳播是傳播學中實踐性很強的一個分支，特別是在今天國家化全球化日益深入的情況下，跨文化傳播能力不僅是國際化人才需要具備的一種能力，也是一種地方文化國家化發展的路徑，更是一個國家對外交往的軟實力的體現。跨文化傳播課程對于許多學科已經成為一個新的知識增長點。跨文化傳播課程的設立也就顯得更加有必要有意義。（作者單位：河北大學）
篇（4）
中圖分類號：J614.93 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）04-0059-02
潮劇是我國地方戲曲劇種之一，流行于廣東省潮汕地區和臺灣、東南亞各國。其歷史悠久，藝術積淀深厚，已被列為國家級非物質文化遺產。因此，對潮劇的傳承與保護，就成為一項十分重要的藝術課題。然而，對潮劇的傳承與保護本身，又是一項全方位、系列化、深層次的復雜系統工程，涉及的范圍廣，觸及的層面深，為此，本文將這一復雜系統工程分解為以下三大理論層面，進行全面系統、深入細致的研究與解讀。
一、傳承與保護的重要性
對潮劇傳承與保護的第一個層面，是傳承與保護的重要性。
這是一個更改認知系統，但又是一個智力支撐系統與動力之源系統。因為只有在理性上充分認識到傳承與保護的重要性，才會在正確的理性指導下做好傳承與保護的各項具體工作，才能在傳承與保護的具體工作中最大限度地發揮主觀能動性、自覺性、積極性、創造性，從而出色地完成傳承與保護的歷史重任。
潮劇是全國十大劇種之一，廣東三大劇種之一，素有“南國奇葩”的美譽。它的歷史十分悠久：“明中葉已形成，當時稱‘潮調’，也叫‘潮州戲’、‘潮音戲’、‘潮州白字戲’，用潮州方言演唱。嘉靖年間已有劇本流傳，現尚存有嘉靖刻本《荔鏡記》，以及稍后出版的《摘錦潮調金花女》和《蘇六娘》等劇本。潮劇屬宋元南戲遺音，其聲腔受弋、昆、漢等劇種的影響。音樂唱腔以聯曲體為主，也吸收板胡腔體的上下句式，有一唱眾和及幫腔的形式；保留了較多唐宋以來的古樂曲，又不斷吸收當地的大鑼古音樂、廟堂音樂和民歌小調，音樂曲調優美動聽，管弦樂和打擊樂配合和諧。伴奏樂器中的低音‘深波’（一種獨特的大鑼），最具特色，善于表現低沉氣氛、悲怨情緒。”[1]
潮劇行當齊全，生、旦、凈、丑各有應工的大戲，各行當表演細膩生動、程式規范、技巧嫻熟。其中，尤以旦、丑兩行更為豐富。正旦又稱“青衣”，潮劇俗稱“烏衫”。潮諺有云：“小生拿折扇，花旦拋目箭，烏衫同汁嗒嗒滴。”
潮劇是中國古老的戲曲存活于舞臺上的生動例證，也是中華民族優秀文化遺產之一，更是潮汕文化的重要傳承載體，還是聯絡世界各地潮汕人的文化紐帶。民族文化乃是一個民族的精神支柱，對潮劇的傳承與保護，就是對民族文化的傳承與保護。潮劇以其悠久的歷史與豐富的文化含量與深厚的藝術積淀，以及較高的審美價值，于2006年經國務院批準被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
由此可見，對潮劇的傳承與保護的重要性，也就不言而喻、勿須贅述了。
二、傳承與保護的具體性
對潮劇傳承與保護的第二個層面，是傳承與保護的具體性。
理性認知只是手段而不是目的，最終的目的是做好潮劇傳承與保護的各項具體工作，也就是把傳承與保護工作抓牢、抓全、抓細、抓緊、抓到底、抓到實處。要以“空談誤國，實干興邦”為指導，重在行動。
具體而言，潮劇的傳承與保護的具體工作內容，有以下幾項：
（一）劇目的傳承與保護
劇目是潮劇的載體和中心，也是潮劇的憑借和依托，沒有劇目就沒有潮劇。因此對劇目的傳承與保護，是潮劇傳承與保護的第一要務。潮劇劇目數百出，經過甄別篩選，傳統的經典劇目與保留劇目也有數十出。例如《荔鏡記》《蘇六娘》《掃窗會》《蘆林會》《辨木》《鬧釵》《刺梁冀》《鬧開封》《陳三五娘》等。這些劇目情節緊湊，立意高遠、唱詞文雅、文學價值很高；音樂唱腔優美動人、感人至深；人物形象豐滿；表演藝術細膩典雅，程式規范。另有一些新編歷史劇目，如《袁崇煥》《辭郎州》《文天祥》《大義狀元》《月蓮救母》《梅花公主》等。還有整理改編的一批劇目，如《石榴花》《節義夫妻》《欽差無旨》《亂世鴛鴦》《唐伯虎》《程咬金救薛仁貴》等。上述劇目均在傳承與保護之列。
（二）劇本的傳承與保護
劇本乃一劇之本，是劇目的“設計圖紙”，即表演與導演的文本依據和基礎。因此，對上述劇目的文學劇本，要收集整理齊全完備，并一律記錄存檔，錄入電腦。
（三）音樂唱腔的傳承與保護
音樂唱腔是潮劇的重要藝術元素，戲曲戲曲，無曲不成為戲。因此，要千方百計將所有傳承與保護劇目的唱腔音樂收集整理齊全完備，一要以文字符號形式形成文本資料與曲譜；二要以音頻與視頻資料為參照，并一律錄入電腦。
（四）對傳承人的保護
潮劇有許多優秀表演藝術家，《中國戲曲曲藝詞典》的“潮劇”詞條中，就提到謝大目、洪妙、姚璇秋、李有存四位；而在戲曲演員的人物詞條中，又收入潮劇演員洪妙、郭石梅、姚璇秋三位名家。洪妙擅演老旦、女丑，唱腔圓潤優美，做功細膩生動，自成一家，代表劇目有《辨本》《老少配》《包公會李后》《香羅帕》等，因在《辨本》中飾楊令婆尤為出色，故有“活令婆”之稱。郭石梅擅演丑和老生，代表劇目有《程咬金》《李晤直》《金來清》《清官艷史》《秦德避雨》《荔鏡記》《蘇六娘》《辭郎州》《奸商馬文明》等。姚璇秋擅演青衣，唱腔圓潤清晰，做派穩重大方，代表劇目有《荔鏡記》《蘇六娘》《掃窗會》《辭郎州》《江姐》等。其中《荔鏡記》《蘇六娘》已攝成影片。如今她已八十歲高齡，仍健康矍鑠。
三、傳承與保護的實效性
對潮劇傳承與保護的第三個層面，是傳承與保護的實效性。
實效性即注重實際效果，不搞花架子，不玩花拳繡腿。以實際效果為出發點和歸宿。具體來說有以下幾項措施：
（一）通過劇目排演進行人才培養
先后投入排練并演出的傳統經典劇目有《陳三五娘》《蘇六娘》《劉明珠》《換偶記》《王茂生進酒》《續荔鏡記》等，由著名潮劇表演藝術家和國家級傳承人姚璇秋、方殿榮等對青年演員言傳身授，使傳承工作與劇目生產相結合、新老相結合，收到良好的實效。
（二）成立專門的傳承保護機構
為了做到組織落實，汕頭市成立了專門的潮劇傳承與保護機構，將原廣東潮劇院院部及三個演出團體劃轉設立“汕頭市潮劇研究傳承中心”，繼續保留“廣東潮劇院”的牌子，專門承擔潮劇的傳承與保護工作，也收到了良好的實效。
（三）加大演出力度
篇（5）
民族音樂是民族情感的表達，民族文化的傳承，民族傳統技藝的傳承。民族音樂是世代勞動人民情感的抒發，是基于當時生活背景下的藝術寫照，展示不同的文化背景，蘊含著豐富的民族情感，成為了民族情感的載體。我國是個多民族的國家，各民族文化千差萬別，異彩紛呈。因此，民族音樂在民族團結中尤為重要。民族音樂的表達需要借助于民族特有的樂器，民族樂器的制作包含許多獨特的技術成分，展示著不同民族的智慧和靈感。民族音樂的差異還與不同民族音樂唱法有關，每種民族音樂都有不同的唱法，使得民族音樂有不同的形式和姿態。
民族音樂蘊藏著民族深厚的文化內涵，也是民族精神的重要載體，是勞動人民世世代代智慧的結晶，不同的民族音樂共同組成了我國傳統文化的重要部分，傳承傳統音樂文化對于傳承民族精神、繼承傳統精華有重要作用。但是，在現階段的初中音樂教學中，存在“崇洋媚外”錯誤的教學理念，偏向流行文化、西化現象比較嚴重，不利于對中國傳統民族音樂文化的傳承。因此，必須加強學校對民族音樂文化的教育，改正音樂教學中的錯誤理念，轉變音樂教師的教學觀念，給予民族音樂更多的重視，充分認識到傳承民族音樂的重要性和必要性。
二、如何在初中音樂教學中落實民族音樂文化的傳承
（一）轉變教學理念
初中音樂教師應該糾正錯誤的教學觀念，樹立正確的文化觀念。充分認識到傳統民族音樂文化在音樂課程教學中的重要性和必要性。改變“崇洋媚外”的教學理念，學會用辯證的眼光正確看待外國音樂文化，吸取其精華，摒除其糟粕，適當地學習吸收外國文化。對于我國的民族音樂文化，要充分認識到其豐富的文化內涵，為學生創造學習民族音樂的機會，讓學生充分體驗民族音樂的魅力。初中音樂教師還可以利用學校的資源，為學生營造民族音樂學習的良好氛圍，組織舉辦相關的民族音樂文化展示活動，舉辦民族音樂會展出，激發學生對民族音樂的興趣，提高參與民族文化傳承的積極性。
（二）加強音樂教師專業素質
為了使民族音樂得到更好的傳承，需要加強音樂教師的專業素質，打造專業性強的師資隊伍。首先，學校在聘請音樂教師時，要對教師音樂素養有個綜合考核，要求有比較深厚的音樂文化底蘊，有比較豐富的民族音樂教學經驗，從而保證教學質量。此外，學校還需要特別注重音樂教師音樂教學的理念，考慮教師是否能在外來音樂文化和中國傳統民族音樂文化中做好平衡，是否能正確對待外來文化，能否使民族音樂在學生身上得到更好的傳承。最后，學校要定時對音樂教師開展民族音樂教學培訓和舉辦民族音樂教學經驗交流會，提高音樂教師的音樂素養和教學水平。
（三）完善音樂課程設置
在現階段初中教學課程中，大部分學校沒有把傳統民族音樂教學列入到教學任務中，使民族音樂的教學得不到應有的關注和重視。因此，學校應該調整教學課程的安排，把民族音樂的教學補充到總體教學列表中，增設與民族音樂相關的例如民族樂器學習、民族唱法學習、民族音樂欣賞等興趣課程，增加民族音樂教學的時間和范疇。同時配備相應的民族音樂學習教材，減少枯燥的原理知識，增加創新的部分，提高教學的趣味性，讓學生對民族音樂學習有較好的體驗與感受。
（四）創新教學方式
篇（6）
作為彝族本土文化，畢摩文化有著獨特、完整、活態的特點，成為了彝族原始宗教文化。
在畢摩文化中和諧成為其主旨。以 “萬物有靈”為基本觀點，崇尚自然、崇拜圖騰尊敬祖先。在畢摩文化的理念中認為：世間的所有痛苦、疾病和災難的存在都是由于陰間的魔鬼、大自然的神靈和社會的矛盾引起，正因如此畢摩文化將人與自然、人與鬼神、人與社會之間的和諧作為社會環境的最高價值目標。
1、畢摩文化的現狀
彝族是一個有著多種崇拜的民族，我們可以將其分為三大類即：祖靈崇拜、自然崇拜、家神崇拜。而且在彝族人民長期的生產生活中逐漸形成了具有重要意義的三觀，即為：三界觀、萬物有靈觀、萬物雌雄觀。基于彝族根深蒂固的認識和觀念，構成了彝族人民的博大精深的核心文化——畢摩文化。在大涼山腹地美姑縣，關于彝族畢摩的作畢儀式及其神話傳說，仍在彝族民間廣為流傳。①在當今社會中，提倡和諧社會，因此畢摩文化對于現代社會的發展也有著十分重要的現實意義。
1.1源遠流長的彝族文化
畢摩文化的起源很早，在彝族民間有這樣的傳說，早在彝族的原始社會時期就已經存在畢摩了。畢摩文化的原創主體、信仰主體、傳承主體都是彝族，沒有嚴格的宗教組織制度和固定的宗教活動場所，以散亂的彝族家庭（家族）為單位自發舉行，是一種全民信仰的宗教。②千百年以來，由于民族發展落后、地域封閉等各種原因，彝族人民一直延襲傳承了古老的畢摩文化。在今天的現代文明時代，畢摩文化作為彝族群眾的，仍然有著廣泛的社會基礎。
1.2在現代備受挑戰的畢摩文化
然而在通訊手段不斷發展的今天，彝族本土文化也開始受到外來文化的挑戰。在社會不斷進入現代化的今天，彝族人民也不斷步入了現代化，新媒介傳媒的不斷發展和進步，使得彝族的傳統語言，傳統的教育和生活生產模式都帶來了很大的改觀，這些改觀中當然也存在對于傳統文化的挑戰。
就畢摩文化的現狀而言，如果不對其進行保護，不對其進行傳承和開發，相信在不遠的將來，畢摩文化就會面臨嚴重的挑戰，也就即將消失在眾多的先進文化中。所以，重視畢摩文化，讓畢摩文化得到更好的傳承和開發，讓民族的文化真正的為現代社會的發展產生良好的影響和重要的現實意義是我們的追求。
2、涼山地區現存的畢摩文化
位于四川省西南部的涼山彝族自治州，幅員面積6萬多平方公里，下轄17個縣、市，總人口400多萬，其中彝族人口占總人口的43%，是中國最大的彝族聚居區。從奴隸社會形態一步跨越千年之后進入社會主義制度的重要過渡時期，涼山彝族自治州不僅是古西南絲綢之路的必經之地還是途中流下千古佳話的地方，更是現代重要的航天基地，因此，涼山地區有著有著其獨特的歷史文化和豐富燦爛的民族文化。由于在解放前，長期形成的封閉的奴隸社會形態，于是便構成了涼山彝族文化中的既豐富燦爛又神秘、多樣、唯一的文化屬性。他的獨特屬性也就確定了它具有較高的社會保護價值，和巨大的經濟開發價值。
2.1走進大涼山
涼山彝族人民，在歷史變遷的長河中，盡管不斷受到外來文化的長期挑戰和巨大沖擊影響，由于在封閉極端的奴隸社會停滯了很長一段時間，盡管在解放后，一步就從奴隸社會跨越到了社會主義社會，然而卻仍然保留著最古樸、最濃烈和最獨特的民族文化。因此，涼山彝族文化具有著不可替代性，這種不可替代的特性便也成為了彝族文化的古老悠久，豐富燦爛的亮點和特色。
2.2涼山彝族文化特色
在節日文化中，涼山彝族火把節被稱作東方狂歡節。火把節是彝族人民長期與自然斗爭的歷史寫照。傳說，遠古時候，天神恩體古茲因利益問題與民間的民眾發生了糾紛，就放出很多害蟲危害人間的莊稼，彝族人民奮起反抗，舉著漫山遍野的火把焚燒害蟲，取得了勝利。隨著時間的推移，后來每年的農歷六月二十四就演變成了人們一年一度的狂歡節日。③并且隨著時間的推移，火把節的節目從最初單純的打火把，演變成了如今斗牛、賽馬、斗雞、斗羊、賽歌、選美、摔跤等豐富多彩的狂歡活動。
在涼山彝族的眾多文化中，禮俗文化是在漫長歷史長河中形成的最為獨特的傳統禮俗。彝人古老而饒有情趣的禮俗，是彝族文化又一獨特的風景線，它反映了涼山彝族特定的歷史傳統和倫理道德觀念。彝族的畢摩文化和彝族的婚、喪、嫁、娶等禮俗是聯系在一起的。彝族的很多禮俗的舉行都和畢摩文化有一定的淵源關系。最特別是彝族喪葬禮儀和畢摩文化是緊密聯系的，彝族喪葬禮儀中最為重要的組成部分——祭祖大典，都是由彝區最為德高望重的畢摩來完成的。也是畢摩最為神圣，畢摩文化能在彝區繼續發揮作用的很重要的原因。
2.3神技驚人——獨特的畢摩文化
畢摩是彝族傳統文化的傳承者，又是溝通神、鬼、人的宗教橋梁。畢摩在長期的歷史發展中，不僅傳承了文字、繪畫、文學，而且都有著一些特別的驚人的技能。比如說，頌念經文后，“舌添、腳踩通紅的鏵口、嘴叼百多斤重的羊轉圈、讓人見先祖” 等。④彝族的畢摩文化，如果開發利用得當，其歷史和現實意義是不可替代的。
那么應該如何合理的對涼山彝族文化進行進一步的開發和利用呢？又怎樣才能讓歷史傳承下來的民族文化成為為現代社會建設服務的良好的精神精華，便成為我們重點研究的課題。
3、畢摩文化的傳承、開發與利用
畢摩文化在眾多少數民族文化中，可以說是歷史傳承下來的保持較為完整的、具有獨特屬性的民族文化。然而，現如今真正了解或者真正傳承下去的地區和人卻很少，這便讓畢摩文化的發展進入了困境。尤其是在涼山地區，這些年由于過度的重視經濟發展，民族文化的發展一度陷入了停滯的狀態。扭轉這種局面便迫在眉睫了。
3.1涼山彝族畢摩文化開發中的弊端
首先沒有認識到畢摩文化的重要性。在涼山彝族文化中，作為少數有著畢摩文化背景濃厚的區域，本應將珍貴的畢摩文化不斷的傳承、開發和利用，然而現如今看來，作為地方政府和有關部門并沒有認識到這件事情的重要性，或者認識到不夠，缺少文化資源、文化產業的思想。這也是為什么涼山彝族畢摩文化為什么沒有像麗江、大理等成為眾多人所了解的文化地區的首要原因。換言之，不過是政府缺少前瞻性，只顧眼前，沒有意識到保護涼山彝族畢摩文化的重要性和巨大的現實意義。
其次，機制死板，觀念陳舊，使得本來豐富多彩的文化成為了死板的墨守陳規。由于在觀念意識上產生的巨大差距，在各地方雖然建設有文化館等宣傳文化的場所，但是大多成為了擺設，沒有發揮宣傳民族文化的作用。往往是上級安排些什么，下級就去執行些什么，沒有絲毫新意，沒有上面的安排，自然就什么都不做。說到底，其實就是因為沒有得到政府在經濟和政策上的支持，造成了這種文化困頓現象。一旦有相關的政策支持，資金支持，這些文化館將會成為開發宣傳畢摩文化的重要場所。
然而最大的弊端還是，想要發展就要先認清定位，不得不說，涼山彝族畢摩文化便是在沒有定位的情況下，急功近利的走了背道而馳的路子。于是便造成了市場無序，布局無規劃、品牌無意識的開發，這種急功近利的開發手段，不但不能宣傳民族文化，更有可能讓真正的彝族的畢摩文化失去本土特色。
3.2畢摩文化傳承、開發與利用的建議和措施
首先必須要從思想認識上切實建立起“打造涼山有特色的旅游文化產業”的統一認識，徹底改變那種“不愿提民族文化、怕提民族文化”的陳腐觀念，以“越有民族性才越有世界性”的思想觀念來前瞻性地認識我們帶有古樸色彩的民族文化，來認識做大做強涼山旅游業中開發利用彝族畢摩文化的極端重要性。因而在我們的思想認識上，及時調整思路，從戰略的高度、全局的高度，重新把打造彝族文化品牌這一認識提上重要議事日程，組班子、定政策、給足經費，為整合涼山旅游文化產業，打造獨具特色的旅游文化品牌做出可持續發展的長遠規劃。
其次，開發利用畢摩文化資源，最有效的辦法便是將畢摩文化特色與旅游結合在一起，來尋求人、環境、文化三者最佳的結合方式。開發要做出個性，做出特色。在畢摩文化的獨特性上下功夫，相信就會讓民族特色也成為世界特色。又由于畢摩文化作為精品又具有獨特的特殊屬性，在宣傳中其文化個性越鮮明、特色越突出，其文化含量就會越大，品位就會越高，便會更加具有吸引力。民族文化的價值在于將優勢的文化資源轉化為旅游的產品優勢和市場優勢，成為文化品牌。⑤我州的旅游業應注重文化品牌的運行機制，切實把資源上升為品牌，用獨具特色的民族文化、文化精神來吸引海內外游客。
畢摩文化要保護，但應該在正確的倡導下合理開發，要把畢摩文化作為一種文化產業來發展。一種文化只有自己在發展過程中有一定價值，有自己的市場，這種文化才能更好的傳承和發展下去。畢摩文化是現存較為稀缺、完整而典型的原生態彝族原始宗教文化，是彝族傳統文化的重要載體和核心組成部分，同時是人類極為寶貴的歷史文化遺產。在經濟全球化格局下的民族文化多元化發展趨勢下，對正逐步走向衰落的畢摩文化進行保護和開發，無疑是必要的，而且是緊迫的。
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注釋：
① 張晴 民族文化傳承重要性 [M]. 山東出版社， 2009.09
② 劉心悅 彝族本土文化保護 [M]. 江蘇出版社， 2010.10
篇（7）
1 前言
戲劇的分類通常取決于地域性，所以從中可折射出某個地區的社會形態、民風民俗甚至經濟發展狀況，其重要性不言而喻。然而戲劇的劇種卻隨著經濟的發展不斷消亡。“搶救”戲劇非物質文化遺產，刻不容緩。保護并傳承戲劇文化這種非物質文化遺產是當前的大勢所趨。
2 從現狀看戲劇文化保護的重要性
21世紀初期，我國實現了從思想較為保守的農業國到生產力得到顯著提高的工業國的轉變。隨著國民生活水平的提高，外來文化不斷影響著中國這個上下五千年的文明古國，這就讓戲劇這種傳統藝術的“市場”不斷縮水。戲曲不僅在城市中銷聲匿跡，在鄉村中都比較少見，許多劇種瀕臨絕跡。相關調查的結果表明，即使在山西這個“戲劇大省”，據統計，在1983年共有49個劇種。到2003年的時候，僅剩28個劇種。并且從2012年5月的最新調查結果來看，劇種數量又減少了13個。僅僅一個省在二十幾年間就有三十多個劇種消亡，全國的情況可想而知。由此可見，保護戲劇這種非物質文化遺產，如今的確迫在眉睫。
3 傳統戲劇的傳承保護
戲曲藝術是我國的國粹，充滿了歷史沉淀感和文化氣息，地域性非常明顯，可謂百家爭鳴、豐富多彩。近年來，隨著古琴、昆曲等古老的藝術表現形式被列入了非物質文化遺產的范疇，傳統戲劇的保護工作也漸漸得到相關部門的重視。然而正是由于戲劇藝術本身受到其多樣性以及地域經濟的不平衡性的局限，保護工作變得艱難而復雜。如何留住這些精髓并在最大限度上減少“人死藝亡”的現象，是戲劇工作者們普遍關注的一個問題。
3.1抓重點式的撥款予以匡扶
在我國眾多劇中，其中不乏富有文化和歷史雙重價值的，出類拔萃的舉重，例如川劇、秦腔、木偶戲、藏戲、梨園戲、昆曲、京劇等等，這些劇種無疑是代表性和典型性極強的主流劇目，一旦消亡，會造成不可估量的非物質損失。所以無論是國家還是各級政府，都應將這些劇目作為保護和傳承的側重點，并提升劇院本身的綜合性和實用性，因為隨著時代的發展，劇院不應只作為演出的場地存在于世，而更應該是相應的戲曲人才培養基地和此劇種的研究基地。只有這樣，此劇種才能在最大限度上得到發展、壯大，才能得到源頭活水一般的新動力。然而要達到這一目標，就要保障資金量。國家和政府在“匡扶”時應在科學合理的前提下盡量寬松，實行全額財政撥款，將其看作一個重點資助項目。它代表的是對所有藝術家和吸取熱愛者的鼓勵以及對傳統文化的重視和尊重。
3.2做好“備份”工作
除外剛才所提到的“主流劇種”，還有一些劇種本身雖有一些藝術特點，或能折射出某個地區的風俗習慣，不失價值，然而演出劇目少之又少。例如賽戲、目連戲、隊戲等等。隨著社會的發展以及生產力的不斷提升，它們已很難被現代觀眾所接受，無法在觀眾里引起共鳴，失去了生存的基本支撐，故而被自然淘汰。然而，我們不能因為現代觀眾不肯定其演出內容和演出形式，就一并否定其的精神價值和研究價值。即使它們不能再被搬上舞臺，國家和當地政府也應該下撥專款，將這些看似“不合時宜”的劇種的經典劇目用現代化的手段記錄下來，并收入到非物質文化遺產的數據庫中，以供研究。只有這樣，才能證明它們“曾經存在過”，這種“備份”能折射出此劇種曾經的輝煌。
3.3錦上添花，未雨綢繆
在眾多劇種里，拔得頭籌，最受現代觀眾欣賞甚至熱愛的無疑是秀若無骨、婉轉靈動的越劇、通俗詼諧、自然純樸的黃梅戲、大鼓、以及鏗鏘有力，頗有氣勢的豫劇、晉劇等等。這些劇目有著觀眾多、演出繁榮的優勢，有著蓬勃的生機和光明錦繡的發展前景，消逝的可能性和危險性都較小，然而國家和政府更應樹立未雨綢繆的意識，助其不斷發展壯大。故而，國家和當地政府要不斷開辟道路，使其走入演出市場。換而言之，就是多為其宣傳造勢，創造并不斷優化演出條件。在給予適當補貼的條件下，讓其“獨立”，即讓其用演出所得來做為自身完善的主要資金來源。推廣優秀劇目，并選擇一些條件較好的劇院和劇團，對其授予“藝術傳承、藝術創作的示范單位”，以充分發揮模范帶頭作用。
3.4多排演經典劇目
要讓一個劇種在受盡歲月洗禮之后還能被觀眾所接受、喜愛，使其經久不衰，則一定要讓其和觀眾多“見面”。可見，多排煙經典的、代表性強的劇目非常重要。傳統戲劇的保護單位一般都是劇團。所以，應該多排演經典劇目，并且重用傳承人并在最大限度上發揮其作用。只有這樣才能讓觀眾興趣盎然，取得藝術影響的最大化。然而，一出經典劇目是否能恢復上演，在較大程度上取決于資金的多少，并且一般都會花費大量資金。所以上級部門在撥款時，應考慮到實際情況，所撥下的資金量最少也要能夠支撐一出戲以上的費用，從而做到有備無患。并且地方部門也應予以支持，不能認為撥款只是中央財政的任務。畢竟，戲曲藝術的保護和傳承情況會直接影響到當地的文化底蘊。并且，在恢復上演經典劇目之外，還應做好后續工作，即要將其整理并拍攝成影像資料，這樣才能萬無一失地留存并不斷普及。
3.5重視并保護傳承人
非物質文化遺產與物質文化遺產相比，具有不穩定性和流動性，它如云一般飄忽，無依據可尋。戲曲能否被傳承下去，演員是核心。因為戲曲這種藝術表現形式主要靠藝人的口傳身教，此后才能取得“名師出高徒”的效果。雖然如今戲劇學校林立而存，然而也需要良好的師資。許多戲曲藝術家本身，也是優秀的教育家。例如元雜劇的奠基人珠簾秀培養出的賽簾秀、燕山秀等著名演員。她德藝雙馨，后人為表欽佩和敬畏，將其稱為“朱娘娘”。又如昆曲大家魏良輔、秦腔大家魏長生以及赫赫有名的京劇演員梅蘭芳、譚鑫培等等。他們繼承先人衣缽，將戲曲藝術一代代傳承下去，是活生生的資源。
政府自身也看到了傳承人對于保護戲曲這種非物質文化遺產的重要性。近年來，國務院公布了兩批國家非物質遺產的代表性傳承人，一共777人。他們不僅“歸屬”于秦腔、豫劇、京劇、昆曲、越劇、評劇這樣的“大劇種”，其中也不乏藏戲、傣劇、侗劇等少數民族劇種的傳承人以及花燈、花鼓、秧歌這些民間小調的繼承人，他們為保護戲劇這種非物質文化遺產做出了突出貢獻，國家應重視并保護他們。給予可觀補貼，敦促他們多收弟子，并且可將其派往相對應的劇團，擔任總指導工作，做到“人盡其用”。
4 結束語
隨著經濟的發展，整個社會變得越來越快節奏，國民的生活水平不斷提高，其精神生活越發充實、娛樂活動也越發多樣化。這種趨勢從根本上加速了戲劇，尤其是一些“偏門”劇種的消亡，所以保護工作變得越發重要。文章提出了五點“保護策略”，具有一定的指導性。總之，欲讓一個劇種經久不衰，其核心為“撥款”、“多排演”、“保護傳承人”。畢竟，保護戲劇這種非物質文化遺產，不是政府或藝人單方面的努力，而應齊心攜手，這樣才能達到預期的保護效果。
參考文獻：
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篇（8）
民族音樂文化是中華傳統文化的重要組成部分，是人們不可或缺的精神食糧。民族音樂文化可以讓人們進行文化的熏陶，使人們的情感得以升華，讓人們在精神層面上得到滿足。但是大多數人并沒有意識到這一點，他們認為民族音樂文化不重要，也沒有意識到民族音樂文化對社會發展的影響。隨著經濟的發展，文化發展對于一個國家來說同樣具有重要作用，而民族音樂文化的傳承是國家文化發展的主要目標。民族音樂文化的發展離不開學校的音樂教育，學校的音樂教育是讓學生學習音樂的主要途徑，因此這也是學生學習民族音樂文化的主要方式，[1]學校音樂教育如何才能更好地使民族音樂文化得以傳承，讓學生受到民族音樂文化的熏陶，這是當前學校音樂教學的首要目標。
一、民族音樂文化和學校音樂教育的關系探討
民族音樂文化和學校音樂教育的關系可以從兩方面進行闡述，一是學校音樂教育在發展時應該以民族音樂文化為基礎。學校音樂教育的發展首先要尋找一種音樂作為基礎資源。全球經濟快速發展，民族音樂文化的重要性日益提升，而且各個國家都在大力發展本國的民族音樂文化，所以，民族音樂文化作為學校音樂教育的文化基礎資源，已經是一種必然趨勢。雖然我國民族文化資源的重要性得到了提升，但是民族音樂文化的發展卻沒有得到實質性進展，很多是表面化的存在，學生也沒有提高對民族音樂文化的學習。二是民族音樂文化傳承的主要部分應是學校音樂教育。民族音樂文化得以傳承首先要去尋找一個載體，但是在民族文化的發展中，卻忽略了以學校作為載體所帶來的巨大作用。民族音樂文化大多會依賴于社會民間團體，或者是各地方音樂團體，而學校只作為民族音樂文化發展的輔助手段，導致民族音樂文化發展緩慢。因此學校音樂教育應該是民族音樂文化傳承的主要部分，這樣才可以讓民族音樂文化快速而良好地發展。
二、對民族音樂文化在學校音樂教育中進行傳承的對策探討
（一）相關部門應該積極營造民族文化在學校音樂教育中的傳承環境。營造民族音樂文化在學校音樂教育中傳承的環境是很重要的，民族音樂文化進行傳承的環境一般包括兩方面，一是社會環境，指的是國家的政策支持，這點是大方向，也起著主導作用，[2]只有國家頒布了相關方面的政策支持，這樣各地方和學校才可以依據政策要求去發展民族音樂文化。二是學校環境。學校是民族音樂文化傳承的主要載體，營造一個有助于民族音樂文化發展的學校環境也是很重要的，這方面學校需要積極宣傳，然后積極培訓民族音樂教師，鼓勵教師去學習民族音樂知識，提高民族音樂文化教學質量，促進民族音樂文化的發展。（二）對民族音樂文化教材進行完善和整合。民族音樂文化的教材對民族音樂文化的發展起著核心作用，只有合適的教材才可以讓學生進行很好的學習。相關教育學者應該加快對教材的完善，對教材進行優化。對民族音樂文化教材進行選取時，可以根據各地區的民族音樂文化進行編寫，因為各地區的音樂文化是具有地方特色的，更能體現民族音樂文化的特點。或者是根據一些研究成果去編寫教材內容，這些成果都具有實際意義。總之，民族音樂文化應從多角度去選取，使民族音樂文化更加豐富，讓學生學習更多的民族音樂文化。（三）師資隊伍力量應該加強。民族音樂文化在學校音樂教育中進行傳承，與高質量的師資隊伍密不可分，這方面學校應該首先讓教師明白民族音樂文化的意義，然后對教師進行定期培訓，教師自身也應該加強這方面的學習，提高自身的水平，這樣才可以更好地傳承民族音樂文化。[3]
三、結語
綜上所述，民族音樂文化在我國的發展有著重要的作用，但這是一個長期的過程，我國政府以及學校等部門都需要進行積極探索，讓民族音樂文化在學校音樂教育中進行傳承。
參考文獻：
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篇（9）
在學科建設的視野下，少數民族舞蹈文化的教育可以給學習者創建一個立體空間，讓學習者可以更好的理解少數民族的舞蹈文化，提高少數民族的舞蹈文化傳承效果和質量。此外，通過舞蹈文化的教育，可從多個角度剖析少數民族的舞蹈文化，使人們深入了解舞蹈文化內涵，挖掘少數民族舞蹈文化的精髓，從而促進民族文化的發揚與傳承。
一、學科建設下舞蹈文化的教育傳承重要性
（一）學科建設視野下舞蹈文化的教育傳承
在國內少數民族的舞蹈文化傳承教育內容不斷豐富與文化水平不斷提高的背景下，我國少數民族的舞蹈教育逐漸形成特殊文化結構的層次，已經變成學科建設下新型文化的體系。少數民族的學科建設一般包含以下兩個方面：國內少數民族的舞蹈教育一般是為了讓人們充分了解少數民族的文化內涵，使人們重視少數民族的文化弘揚與傳承，提高少數民族的舞蹈文化水平；國內少數民族舞蹈的文化發揚需從基礎舞蹈著手，加強少數名族文化的適應性，提高說少數民族舞蹈文化和當下社會建設間的適應性[1]。
（二）舞蹈文化的教育舞蹈文化間的聯系
文化和文化傳承間有著互相支持的關系，兩者息息相關。在文化與文化傳承的轉變、發展與融匯過程中，漸漸形成舞蹈文化的教育內容與舞蹈文化。少數民族舞蹈文化與舞蹈文化的教育之間的文化特點與文化性質比較一致，兩者有獨特文化底蘊與外部的環境因素，從某種程度上折射出民族文化的內涵與價值。目前，少數民族舞蹈教育內容與舞蹈文化具有特定的情感空間、區域與文化環境，其是一種文化的凝聚物，也是少數民族的文化靈魂，兩者共同形成少數民族的舞蹈文化體系，而且推動少數民族的文化發展，對文化傳承質量有著改善作用。此外，在少數民族舞蹈文化的教育與舞蹈文化中，其中，少數民族舞蹈文化的教育是目前傳承民族文化的一種方式，而舞蹈文化的教育主要是通過口傳身教方式來弘揚少數民族的文化。少數民族舞蹈文化的教育既可以加強學習者舞蹈姿態的嫻熟度，又可以幫助學習者理解舞蹈文化的內涵，對于少數民族文化傳承與發揚至關重要。
二、學科建設下少數民族的舞蹈文化傳承策略
（一）對舞蹈文化的教育內容進行拓展
我國少數民族比較多，民族的基數也比較大，各個民族間因為經濟發展、地理環境與生活習性等存在差異，各少數民族舞蹈文化業各有特色。在少數民族的文化舞蹈傳承教育過程中，教育者應該合理分析舞蹈文化習俗信仰、文化背景與文化習俗，充分分析與控制舞蹈形態與肢體語言對文化傳承的重要性，提高少數民族文化的表現力與內涵。在傳統的教育過程中，教育任務比較重、學習人數比較多，導致少數民族的舞蹈文化教學不能全面進行。因此，在教學過程中，教育者可選取優秀學習者，讓這些優秀學習者指導基礎較差的學生學習，通過這種互相學習、互相監督的方式，能夠有效提高少數民族的舞蹈文化教育水平。另外，學習者還要主動地對所學知識進行拓展，全方面了解少數民族舞蹈文化的相關內容，促進少數民族舞蹈文化的弘揚[2]。
（二）穩固舞蹈文化的教育平臺
國內教育可以蓬勃發展，主要原因是在教育建設過程中，具有穩定教育的平臺。教育平臺也是教育措施與教育方法實施基礎，其不僅會影響到教育實施的質量，而且會影響到教育體系的發展，逐漸變成教育建設中必不可少的部分。在進行少數民族的舞蹈文化拓展教育過程中，教育者應該全方面分析舞蹈文化的教育系統性、穩定性與規范性，同時針對舞蹈內容與民族文化教育內容、教育結構進行設計，進而形成教育框架。此外，教育者還要提高自身舞蹈文化的教育技能與水平，強化少數民族舞蹈文化的教育技巧，貫徹落實舞蹈文化的教育評估與教育重點，促進少數民族的舞蹈文化發展與傳承。
（三）強化少數民族的舞蹈文化教育原則和教育理念
1.教育的內容應該典型、鮮明
在少數民舞蹈文化教育內容選擇過程中，教育者需要嚴格的進行篩選，同時不斷地豐富教育內容，確保舞蹈文化教育風格與文化傳承的要求相符合，保證學習者可以真正參與教學體系的建設。
2.育價值和文化教育內容
教育者應用將少數民族的舞蹈文化獨特魅力充分發揮出來，不斷拓展少數民族的舞蹈文化傳承教育整合性與創新性，提高學習者學習舞蹈文化的興趣，在教育中充分應用“即興創作、發散思維”的理念，提高學習者主體意識，從而提高舞蹈文化教學效果。
3.把學習者作為教育的核心
教育者在少數民族的舞蹈文化教育傳承體系建設過程中，要以學習者為教育核心，充分應用人文主義的精神，激發學習者的學習熱情，提高少數民族舞蹈文化傳承教育效果。
三、結語
我國少數民族的舞蹈文化有著上千年的歷史，民族舞蹈文化經久不衰、歷久彌新，在開放性與民族性方面達到高度統一。少數民族的舞蹈文化會受社會發展影響，在社會發展的過程中，促進了我國少數民族文化發展，而且少數民族舞蹈文化不會被大眾潮流所同化，其一直秉持著自身與眾不同的特色，保留著少數民族特有的文化內涵。因此，在少數民族的舞蹈教學中，教育者應該充分掌握民族文化精髓，幫助學習者理解民族文化底蘊，從而推動民族文化發展與傳承。
參考文獻
篇（10）
關鍵詞：
音樂教育；本土音樂文化；傳承
本土音樂是以本土文化為依托進行發展的，蘊含了本土文化的精髓，但是當前隨著流行音樂以及西方音樂文化的侵入，本土音樂文化的傳承和發展都不盡如人意，已經漸漸走向了沒落。音樂教學中對本土音樂文化進行傳承、延續以及發展有著重要意義，教師要在音樂教學中讓學生充分了解本土音樂文化，對本土音樂文化產生濃厚的興趣，從而學習本土音樂文化，傳承本土音樂文化。
一、本土音樂文化概述
本土音樂是指在一個特定的區域內由當地的文化引導發展的具有當地特色的音樂風格。本土音樂也是一種傳統的音樂文化，一般都是經過較長歷史在當地進行發展和傳播的。本土音樂類似于方言，傳播范圍不廣泛，一般都是口耳相傳，在當地人的交流中逐漸進行演變，形成具有當地風俗特色的音樂風格，有著重要的傳承價值。音樂文化是一種獨特的文化范疇，本土音樂文化是對本土地理環境、人們生活方式以及當地風俗習慣的一種體現，是集合了當地人民智慧和感情的一種獨有的文化表達方式。對于當地人們的語言、社會形態、民族交往等方面有著直接的反應，本土音樂與其文化背景之間是一種共生的關系。現階段隨著人們精神生活的豐富，對于音樂的要求也向多元化的方向發展，如果將本土音樂作為一種文化形態進行考察和開發，對于本土音樂的認識有著很大的積極作用。
二、教育在本土音樂文化傳承中的重要性
教育在本土音樂的發展和傳承中有著至關重要的作用，本土音樂因為有一定的地域性，因此傳播范圍普遍不是很廣泛，影響范圍有限。音樂教學中，通過開展相關的課程和教學活動，讓學生接受專業化、系統化的本土音樂的學習，從而擴大本土音樂的傳播范圍。學校是文化傳遞的機構，只有通過教育進行傳承才能肯定本土音樂的地位，為本土音樂的發展提供充足的發展空間，讓更多的人認識和學習本土音樂，提升本土音樂的影響力和文化價值。
三、本土音樂文化在普通學校音樂教育中的傳承
（一）確立多元音樂文化教育理念。現階段各個國家都在關注多元文化音樂的教育。在音樂教學中對本土音樂進行保護、傳承和挖掘是開展多元文化教育的重要一步。在進行音樂教學中要向學生強調多元音樂文化的重要性。課程的設置和教材的編寫也要多元化，除了主流音樂以外，對于本土音樂也要添加進教材，讓學生了解各種風格、各種文化背景的音樂，形成一種多元化的教學氛圍，確立多元化的教學理念。
（二）構建本土音樂課程體系。我國現代音樂教學的模式基本是采用歐洲的體系模式進行，因此，我國的本土音樂課程體系從未經過認真的研討，本土音樂的文化價值也沒有在音樂教學中得到體現。因此通過音樂教育對本土音樂文化進行傳承，構建本土音樂的課程體系。在這個過程中，首先要留意藝術課程在教學中的位置，對本土音樂的教學安排要與學校的培養目標相一致。其次，要對課程進行合理的安排，課程的安排密度要根據該類課程在整個課程體系中的作用和地位進行。
（三）開設具有地域特點的本土音樂文化課程。在進行本土音樂的教學中，將音樂的教學與本土的文化背景相結合，還可以結合當地的方言特色、添加一部分表演元素等促進本土音樂的教學。這樣可以增進學生對本土音樂的了解，提升學生對本土音樂的興趣，同時還能豐富學生的知識，為本土音樂的傳承奠定文化基礎。例如，在小學的音樂教學階段就可以引導學生進行一些童謠的學習，同時也可以在課間的廣播中播放一些本土的音樂歌曲，另外教師也可以讓學生接觸一些民族樂器，學習演奏民族樂器。
（四）加強民族音樂師資培養。本土音樂的教師資源比較稀缺，要想通過教育對本土音樂進行傳承，就要加強對本土音樂師資力量的培養。在師范類高校中應該加強對本土音樂的教學，建立本土音樂師資培訓基地，對師范院校的學生進行專業化的培訓。教育部門要多關注本土音樂的教學，增加本土音樂教師的編制，吸引更多人學習本土音樂文化，同時也要調整本土音樂教師的待遇，這樣才能留住人才，從而更好地進行本土音樂的教學和傳承。
四、總結
本土音樂是我國地域文化的象征，通過音樂教學擴大本土音樂的影響。傳承本土音樂文化，要從教育理念出發，開設本土音樂課程，建立本土音樂的教學體系，同時加強師資的培訓，重視對本土音樂的教學和傳承。
參考文獻：
[1]張曉艷.芻議高校音樂教育對青海少數民族音樂文化的傳承[J].大眾文藝，2014,(12).
